3月19日，史蒂文.斯皮爾伯格榮獲2018帝國電影獎終身成就獎,。

從“4歲就咬著指甲擺弄攝影機”到12歲拍攝一部9分多鐘的短片再到“世界電影史上最偉大的導(dǎo)演之一”,，史蒂文.斯皮爾伯格的生平非常吻合那句“他就是為電影而生的”。

許多人將史蒂文.斯皮爾伯格稱為“電影織夢者”,，在光影的世界之中,，他是自由掌控、構(gòu)建,、調(diào)度的君主,，驚悚恐怖、溫馨美好,、深思追索,，似乎哪一種題材在他手中都可以被詮釋得精彩紛呈、令人折服,。

3月30日,，他執(zhí)導(dǎo)的《頭號玩家》即將在國內(nèi)影院上映,。有提前看過的觀眾興奮留言“全程興奮到飛起，根本控制不住自己,。從故事到細(xì)節(jié)都做到了世界一流水準(zhǔn),，幾乎致敬了整個電子游戲發(fā)展史?！?/p>

《頭號玩家》根據(jù)同名小說改編,，是一部科幻冒險片,。電影講述了未來世界中，幾個年輕人因覺得現(xiàn)實生活平淡無趣,，繼而沉溺并迷失在一款游戲之中,。但是無論是現(xiàn)實還是虛擬世界，該存在的問題依舊存在,，如何在步步驚險的冒險之旅中找到人生的意義,，是電影中的人物真正要尋求的寶貝。

小說的原作者創(chuàng)作的靈感來自于一個關(guān)于電子游戲的幻想,，他原本認(rèn)為自己寫出的這個故事不可能被改編成電影,，但幸運地碰到了一個能讓一切成真的人。

他相信,，影迷也相信,，被國內(nèi)觀眾昵稱“老斯”的斯蒂文，原本便是電影界的“圓夢巨人”,。

“老斯”在《頭號玩家》之中植入了不少自己往日作品的“梗兒”,，電影有著明顯的“斯氏風(fēng)格”。電影既將原著的世界觀很好的還原再現(xiàn),，又進(jìn)行了恰到好處的改編,，看得到積極向上，也看得到童心未泯,。

斯蒂文.斯皮爾伯格往往能將深刻的思想性與電影的商業(yè)元素完美結(jié)合,，雖然他曾經(jīng)說自己也曾一味追求圖像而忽略了語言的美，但他的電影作品有深度,、不枯燥,、有創(chuàng)新，卻是不爭的事實,。

回顧“老斯”的電影生涯,，拍片眾多、獲獎無數(shù),，真正的拿獎拿到手軟,。他的許多電影不僅僅只是一部經(jīng)典作品，更是一場場“革命”,，引領(lǐng)推動了電影類型的發(fā)展,。

1975年,，一頭兇猛的大白鯊成為大熒幕之星,。29歲的斯蒂文帶著一個團(tuán)隊和一條機器鯊魚，拍攝了數(shù)十年被人稱道的經(jīng)典作品《大白鯊》,。

這是斯蒂文第一部“怪獸”片,，片中雖然不乏血腥鏡頭,，但更多時候是情節(jié)凸顯的驚悚氣氛。斯蒂文用自己對故事的掌控能力,，用一條出場并不多的鯊魚,，緊緊牽住了觀眾的心，并在心跳如雷,、一頭冷汗之后禁不住深思其中透出的人性問題,。

網(wǎng)上有一張斯蒂文躺在機器鯊魚巨口之中，笑得燦爛的照片,，一身陽光,、童心四溢。他在拍攝《大白鯊》之前,，可能也未想到自己的這個“玩具”會在電影屆掀起如此驚濤巨浪,。

《大白鯊》在那個年代便創(chuàng)下了全球4.7億美元的票房神話，更直接影響左右了好萊塢電影的拍攝手法,、技術(shù)運用和營銷宣傳理念,，開啟了好萊塢的電影工業(yè)時代?！洞蟀柞彙分?，出現(xiàn)了諸多跟風(fēng)之作，各種效仿作品層出不窮,，《異形》當(dāng)年推出時,，都得沾一下它的光，用“太空上的大白鯊”做宣傳語,。

不到而立之年的斯蒂文成為好萊塢的耀眼明星,，也步上了事業(yè)巔峰，但這,，不過只是個開始,。

1980年,，斯蒂文拍攝了《奪寶奇兵》,，電影于1981年上映，再次成為票房冠軍,。今天回頭看,，《奪寶奇兵》便是一部“爆米花”作品，商業(yè)元素明顯,，融合了冒險、古墓,、動物,、歷史,、宗教和英雄美女，情節(jié)緊張,、節(jié)奏緊湊,，加上驚悚恐怖氛圍恰到好處的營造和浪漫因子的植入，讓觀眾看得刺激,、爽快,、滿心舒暢。

對于普通人來說,，電影中講述的冒險故事可能一生都無法親身一試,，卻又是許多人渴求的夢幻經(jīng)歷。斯蒂文再次借用大屏幕,，為觀眾制造了一個浪漫,、奇幻、熱血的夢,。

《奪寶奇兵》票房大收的同時,，還獲得了多項奧斯卡提名，并最終將剪輯,、藝術(shù)指導(dǎo),、視覺效果、音響等獎項收入囊中,。此外,，它還開辟了冒險片的新時代，再次跑在了前面,。

在斯蒂文的作品表中，1982年上映的《ET》是很多人經(jīng)典片單中不可缺的影片,。

ET是外星人英文單詞的縮寫,，如果說《大白鯊》是噩夢，《奪寶奇兵》是冒險夢,，那《ET》就是童夢,。

斯蒂文“用魔法一般的技巧”，讓電影中那個丑丑的外星人感動了太多人,。

開拍之前,，斯蒂文就明確“我希望它的造型很特別，要讓它與任何生物都不同,，這樣觀眾才不會覺得是演員穿了戲服扮的,。”

有了這樣一個會讓人信以為真的ET,，觀眾在觀看影片的同時,，才會與片中的小主角“同心共情”,，跟著影片中的主人公一起做這個奇幻的美夢。

影片中的幾個孩子信了,，所以他們與ET相處的點滴日常取信了觀眾,，所以他們在屏幕上嚎啕大哭，觀眾在屏幕下淚流滿面,。

斯蒂文為觀眾造得另一個經(jīng)典夢境便是《侏羅紀(jì)公園》。這部電影同樣改編自同名小說,，于1993年上映,。

科學(xué)家利用史前蚊子體內(nèi)恐龍的血液，讓已經(jīng)滅絕的龐然大物們重新出現(xiàn)在地球上,。有的人從中看到了金錢滾滾,，有的人則看到了無窮危機。

電影上映后,，首周票房便高達(dá)8000多萬美元,，最終全球票房超過9億美元，是當(dāng)時最成功的商業(yè)片,。

對于《侏羅紀(jì)公園》的評價中,，正方認(rèn)為它“偉大”，反方認(rèn)為它“缺乏藝術(shù)性,，只是兒童空想,。”

但不論如何,，斯蒂文再一次引領(lǐng)了電影風(fēng)潮,，讓曾經(jīng)的地球霸主恐龍成為那個年代的熒幕主宰之一，觀眾為其沉迷瘋狂,。而透過電影,，我們又能看到人類與自然環(huán)境之間的共存問題，并因此沉思,。

與《侏羅紀(jì)公園》同年上映的還有《辛德勒的名單》，電影由澳大利亞小說家托馬斯.肯尼利的小說《辛德勒名單》改編而來,。

這部電影沉重,、嚴(yán)肅，連色彩都是黑白,，片中的那個小女孩是唯一的一抹紅,。

斯蒂文自己也是猶太人，而導(dǎo)演這部電影的機會，是他跟馬丁.斯科塞斯交換而來,，因為馬丁覺得自己不能像一位猶太籍導(dǎo)演那樣把這份工作做好,。

《辛德勒的名單》中有126個有臺詞的演員,，拍攝期間臨時演員超過3萬人,。電影40%采用手持?jǐn)z影機拍攝，用紀(jì)錄片的形式,，記錄再現(xiàn)了那個拯救了1200余名猶太人的“奸商”,。

媒體評價《辛德勒的名單》嚴(yán)肅性和藝術(shù)表現(xiàn)達(dá)到了令人難以想象的高度。電影的攝影,、音樂都是成就這部經(jīng)典佳作的有力元素,。前者的質(zhì)感和后者的感染力，讓電影中的這個故事更加豐厚飽滿,。

但與《大白鯊》,、《奪寶奇兵》、《侏羅紀(jì)公園》等開創(chuàng)了某種類型片的影響力不同,，《辛德勒的名單》的影響力更多在于它的歷史性,、社會性，它以沉痛促反思,，以拯救做控訴,，卻又并不刻意鋒銳尖刻。

5年之后,，斯蒂文另一部關(guān)于“拯救”的影片上映。

《拯救大兵瑞恩》講述的是二等兵瑞恩在戰(zhàn)場上下落不明,，為了救他,，一個8人的小分隊重返戰(zhàn)場。電影由二戰(zhàn)期間的真實故事改編,，演員們在開拍之前,，進(jìn)行了為期10天的“魔鬼訓(xùn)練”，力求與角色本身更加貼近,。

電影上映之后,，首日票房超過3000萬美元，最終全球總票房為4.79億美元,。斯蒂文用了紀(jì)錄片的拍攝形式,，展現(xiàn)了頭25分鐘的登陸部分。電影中的血腥暴力鏡頭不少,，被認(rèn)為是有史以來最逼真的戰(zhàn)爭片之一,，還被美國電影協(xié)會定為“極度渲染戰(zhàn)爭的暴力片”。在印度上映前，印度方以太血腥為由不予通過,，但是斯蒂文堅決不刪,，之后印度妥協(xié)。

對于軍事迷,、戰(zhàn)爭迷們來說,，《拯救大兵瑞恩》中20多分鐘的登陸場面是無可比擬的經(jīng)典。同時,，電影用真實感再現(xiàn)了戰(zhàn)爭的血腥殘酷,，滿屏血肉橫飛的同時，一腔熱血冷卻之后,，是驚悸與惶恐不安,，這就是戰(zhàn)爭真正該給予人們的反思。

帶觀眾反思戰(zhàn)爭之后,，斯蒂文開始“轉(zhuǎn)移戰(zhàn)線”，將目標(biāo)放到了《人工智能》上,。這部科幻電影探討的是“機器人應(yīng)不應(yīng)該有情感”,，引申出另一個角度的人性問題。

人與機器之間的差距究竟都是什么,？如果人超越機器的便是具有情感,，那有了情感的機器人算不算人？

庫布里克曾經(jīng)將這個靈感來源于《木偶奇遇記》的故事,，稱為“機器人版本的匹諾曹歷險記”,。有媒體將其稱為《現(xiàn)代啟示錄》之后最無畏的好萊塢電影，但它卻并不討影評人的歡心,。

《人工智能》用著探討的姿態(tài),，教會我們應(yīng)該怎么去愛自己之外的生命，哪怕它只是機器人,。與世界和平相處,、融洽共生，是斯蒂文內(nèi)心的溫柔和童真,，也是他借由光影,、屏幕展現(xiàn)給我們的情感夢境。

雖然是“代替”庫布里克完成的作品,，但是斯蒂文并沒有刻意去模仿庫布里克,，他承認(rèn)自己“做不到庫布里克的樣子”，但是認(rèn)為“我有我的長處和風(fēng)格”,。

最起碼能講“一個好玩好看”故事的斯蒂文,，將這部作品作為了獻(xiàn)給庫布里克的禮物,。

講述美國第16任總統(tǒng)林肯的電影《林肯》是2012年上映的“老斯”作品,，曾榮獲第85屆奧斯卡最佳藝術(shù)指導(dǎo)獎,。

斯蒂文一直想將林肯作為自己電影的主角，可說是平生夙愿,?！读挚稀放臄z時，他特地跑到博物館,，錄下了林肯當(dāng)年用的手表的聲音,，作為影片中的重要“配樂”。

1.79億美元的票房,，在斯蒂文的作品中幾乎算得“慘淡”失利。他一向善于調(diào)度營造氛圍,，這部電影卻采用了“白水”一樣的手法,，有觀眾說“沒有情節(jié)沒有懸念只有臺詞只有演技只有理想主義”，最后嘆一聲“可我真的好喜歡,?！?/p>

如果斯蒂文愿意，他絕對是一個“煽情”高手,。但是《林肯》中他非?？酥疲踔量桃饽ㄈチ俗约旱膫€人印記,。弱化戲劇性,、淡化配樂的渲染，內(nèi)斂平淡中,，是一種真實的直逼人心的震撼,。

斯蒂文.斯皮爾伯格的作品中,，改編自小說的不少,，改編自真人真事的亦有。比如《拯救大兵瑞恩》,，再比如這部《間諜之橋》,。

《間諜之橋》的主角原型是美國一名叫作詹姆斯.索諾萬的律師。為了營救被蘇軍俘獲的飛行員,，他卷入了事件中心,。

斯蒂文為了還原故事所屬的年代感，采用了復(fù)古風(fēng)格,，雖然也有談判中劍拔弩張的驚悚感,，但基調(diào)卻是含蓄而冷靜的，它既有很強的娛樂性，又有濃郁的政治內(nèi)涵,。

或許這只是一部“美國主旋律”電影,，但斯蒂文對于人物的把控和情感的營造鋪墊，讓片子非常好看,。

與《間諜之橋》題材類似的《華盛頓郵報》同樣是真實事件改編，取材自1971年的“五角大樓泄密事件”,。

有媒體稱這是一部斯蒂文個人標(biāo)簽色彩濃郁的作品,，攝影和配樂都是他的老搭檔，技術(shù)方面自然毋庸置疑,?？魉够鶎⒂捌膽雅f感把握的“不會讓人有距離”，威廉姆斯的配樂則提升了故事的緊張感和快感,。

《時代周刊》稱其為“為真正成熟的成年人打造的超級英雄電影”,。

這是一部“捍衛(wèi)媒體人良知”的電影，是斯蒂文的呼吁和提醒,。他用光影重現(xiàn)了一批具有良知正義的媒體人,，予以褒揚的同時，引發(fā)觀者對新聞報業(yè)現(xiàn)狀的擔(dān)憂,。

在將主題回到斯蒂文的新片《頭號玩家》之前，我再提一部個人很喜歡的《戰(zhàn)馬》,。

《戰(zhàn)馬》是典型的“斯氏”作品,，攝影恢弘大氣，全片呈現(xiàn)出的暖暖油畫感,，與電影本身的“愛與信仰”非常契合,。情感是這部電影的主線，人與馬之間,，人與人之間,，馬與馬之間，都有諸多催淚細(xì)節(jié),。

觀影過程完全被“老斯”所“遙控”,，跟著情節(jié)哭笑擔(dān)憂緊張歡樂。誠然,，如不喜歡它的觀眾所說,，《戰(zhàn)馬》很套路，但“陽光底下無新事”,，斯蒂文將故事講得“感人,、暖人”,，于戰(zhàn)爭的殘酷之中，保留人性本真中的溫暖,。

即將上映的《頭號玩家》借用了游戲虛擬空間來探討現(xiàn)實生活,，于驚險刺激之中透視人之內(nèi)心，于紛呈而出的“料”中見情感動人,，3月30日,，歡笑與感動、炫目與驚險即將上映,！