當(dāng)代山水畫家習(xí)畫,，初始時(shí)，總慣于執(zhí)一己之感覺來斷大千之世界,，全憑自我好惡取景畫景,，所觀所感難免流于認(rèn)其形、辨其色,。即使走遍名山勝水,、“臥游”經(jīng)典名作，也常常不得要領(lǐng),，難知其所以然也,。作畫只摹其跡而不明其理，“看山是山”是也,。久而幸遇“明師”（明畫理之師）,，入堂正之門，恰如尋得一“入處”,，筆下景致已不復(fù)從前,。畫家眼中之景已全無物體光影對(duì)照、色彩變幻之感官刺激,，此“看山不是山”是也,。待入得“筆墨”深處，筆彩物華漸融,，內(nèi)外一體,，心性一端終有“休歇處”，“看山仍是山”是也,。

禪師看山看水,，畫家畫山畫水，然而又有幾人能“識(shí)道”,，進(jìn)而“悟道”,？由最初境邁入第二境，大多有賴于“入門師”,。張偉平入門時(shí)取法純正,，又受益于導(dǎo)師童中燾諄諄教誨，尋得“入處”并不是難事,。彼時(shí)張偉平“筆墨”之心漸起,，云起風(fēng)動(dòng)，雨山春露，全于筆中濃淡枯濕化出,?？芍^筆筆有（傳統(tǒng)）出處，筆筆合（畫之）理法,。但張偉平并沒有沾沾自喜而長居久待“筆墨規(guī)矩”與“他人境”中,，而是通過平心靜氣的思考，日積月累的修養(yǎng),，張偉平終將自然丘壑之“實(shí)”與他人丘壑之“理”融通于胸,，其“胸中丘壑”充盈而明正，筆下丘壑靈變而蒼潤,。其構(gòu)筑的淡泊古樸的世界,，既為自身靈性的寄托，在當(dāng)下人心躁動(dòng)的時(shí)代,，亦為一處能得以卸下浮華,、靜下心性的歇處。