絢爛靈魅的拉斐爾前派

沒有伯恩瓊斯的拉斐爾前派就像風箏斷了線

如果沒有伯恩瓊斯，拉斐爾前派就像風箏斷了線,。他是一個承前啟后的人物,，是他和莫里斯共同開創(chuàng)了世紀末的工藝美術運動,。他的父親是金匠（這與克利姆特一樣）,，裝飾性工藝美術的觀念時刻伴隨著他。他在但丁羅塞蒂的感召下開始學習繪畫,，他早期的作品可以明顯看出但丁羅塞蒂的影響,。

伯恩瓊斯在裝飾性題材上走得更遠

伯恩瓊斯中后期的創(chuàng)作，雖然和拉斐爾前派畫風依然有關聯(lián),，但他在裝飾性,、題材性上走得更遠，因為與工藝美術運動的結合,，他所用媒材也更豐富,，地毯、書籍,、玻璃、家具,、瓷磚、杯盤,、花布,、花瓶…使拉斐爾前派的其他藝術家只能望其項背,。

伯恩·瓊斯：拉斐爾前派的實踐者

愛德華·伯恩·瓊斯爵士（Sir Edward Burne Jones,，1833-1898年）,，英國畫家,、圖書插畫家、彩色玻璃和馬賽克設計師。

他出生于伯明翰，就讀于牛津大學,。在完成大學學業(yè)前,，受到英國拉斐爾前派畫家和詩人但丁·加百列·羅塞蒂的影響，伯恩·瓊斯將全部注意力轉向藝術,。他的作品是當時統(tǒng)治英格蘭的浪漫主義流派的代表。他畫水彩和油畫,。他的作品有《金色臺階》（1880年）、《大海深處》（1886年），以及《野玫瑰》（1890年）,。

作品賞析

伯恩·瓊斯作品：梅林的誘惑

拉斐爾前派藝術中,，中世紀的神秘的元素深深吸引了原本就喜愛神話傳說的伯恩·瓊斯。伯恩·瓊斯以亞瑟王傳說，圣經(jīng)故事,，希臘神話為主題創(chuàng)造了一大批充滿浪漫主義情調(diào)的杰作。

清晰的肌肉描繪,，無力的姿態(tài)和中性的人物造型是伯恩·瓊斯畫風的特點，他用這些要素創(chuàng)造出了一個非人間的,、超世俗的藝術氛圍。

伯恩·瓊斯作品：禮贊維納斯

《禮贊維納斯》是伯恩·瓊斯最著名的一幅作品,，也是他最成功之作,。

他采取橫向平行的構圖,，強調(diào)平面而避免縱深的感覺,。整個畫面顯得連貫而平行：如掛毯上的人物主題與前景中的人物的一致,，色彩的前后呼應,，內(nèi)容的一致。甚至窗戶的周圍裝飾著類似畫框一樣的花紋,，使窗外的景色看起來像是類似墻上掛畫的感覺,。

最突出的是華麗的織物紋理,，尤其是維納斯的網(wǎng)狀衣服刻畫得異常華麗而閃爍,。與華麗的裝飾色彩形成對比的是人物的表情,，維納斯的臉上流露出法國人稱之為“親昵”的慵懶表情，而她的樂師都顯得蒼白,、瘦弱、面帶倦容,，她們的表情顯得天真而心不在焉，觀眾們在久久的凝視中似乎都可以感覺到她們的消除,。

華麗而富有裝飾感的環(huán)境,，倦怠而蒼白的人物表現(xiàn)構成了如夢如幻的效果。

伯恩·瓊斯作品：國王可菲丟阿和討飯女

這幅畫的題材來自伊麗沙白時代的民歌，國王認為討飯女是他要尋找的純潔的妻子,，并把他的王冠作為對討飯女之愛的回贈,。

圖中的討飯女端正地坐著，仿佛要受冠，而她手中拿的銀蓮花卻是拒絕愛的象征，國王充滿崇敬地坐在下方,。圖中的主要人物是以伯恩·瓊斯和他的妻子為模特的,。

伯恩·瓊斯的畫在線條的運用上,，融合了拉斐爾前派的中世紀風格,。他筆下的人物造型在尖細感,、平面感上,，又有古典主義的嚴謹構圖和唯美主義的節(jié)奏感以及對文學性題材的超越,。

伯恩·瓊斯深受后來唯美主義和頹廢主義者的景仰,，其中重要的原因是他對現(xiàn)實的蔑視,，對物質(zhì)主義的反感,。他甚至很少做室外寫生，在神學院宗教靈性的研習經(jīng)驗，使他成為“精神景觀”的大師,。