張立辰先生

張立辰,，號漁人,、荷衣漁童，別署漁人草廬,、紫苑主人,。1939年10月出生，江蘇沛縣人,。1954至1960年徐州三中讀書并得李雪鴻美術(shù)啟蒙,。1960至1965年就讀浙江美術(shù)學(xué)院、從學(xué)于潘天壽,、吳茀之,、陸維釗、諸樂三,、陸抑非等名師,。畢業(yè)分配至人民美術(shù)出版社就職，1977年調(diào)中央美術(shù)學(xué)院執(zhí)教至今,。歷任中央美術(shù)學(xué)院講師,、副教授、教授,，花鳥畫工作室主任,，中國畫系主任,；北京花鳥畫研究會副會長，東方美術(shù)交流學(xué)會理事,，中國科學(xué)院美協(xié)顧問,，中央電視臺書畫院顧問，全國政協(xié)委員?，F(xiàn)任中央美術(shù)學(xué)院教授,、博士生導(dǎo)師，院學(xué)術(shù)委員會委員,，中國畫學(xué)科委員會主任,，中國美術(shù)學(xué)院榮譽教授、博士生導(dǎo)師,；中國美術(shù)家協(xié)會理事,，中國國家畫院院務(wù)委員，中國畫學(xué)會學(xué)術(shù)副會長,，中央文史研究館書畫院藝術(shù)委員會委員,，中國國際書畫研究會理事會顧問；全國美展中國畫評審委員,，深圳國際水墨畫雙年展顧問,，杭州中國畫雙年展藝術(shù)委員會委員，中國百家金陵畫展,、全國青年美展評審委員,，造型藝術(shù)創(chuàng)作研究成就獎學(xué)術(shù)委員、評審委員,，中央文史研究館館員等職,。

初霜

在古代，中國農(nóng)業(yè)文明高度發(fā)展,，生活生產(chǎn)與自然休戚相關(guān),。先民在與自然融為一體的生活中，發(fā)現(xiàn)了花鳥蟲魚之美,，并通過描寫花情鳥態(tài),，表現(xiàn)其生機活力，抒發(fā)動人感受,，謳歌高尚情操,，寄托真善美統(tǒng)一的理想，花鳥畫也就獲得了蓬勃發(fā)展,?；B畫中的寫意一體,，洗練概括,，直抒性情,，既受到詩歌的陶融，緣物寄情,，托物言志,；也受到書法的滋養(yǎng)，情隨筆轉(zhuǎn),，點畫傳心,，具有“不似似之”之美，“妙在具象與抽象之間”,，在世界畫壇上獨樹一幟,。

大寫意花鳥畫的成熟，在明代后期,，適應(yīng)了城市化進程中市民階層的審美需要,，既與個性想解放的思潮連在一起，又自覺地以草書入畫,。自白陽,、青藤、八大,、石濤,、八怪以至海派以來，不斷發(fā)展,，從形式到內(nèi)容,，從圖式到筆墨，把寫意花鳥畫推向了愈來愈富表現(xiàn)力的階段,，得自然之生韻,，彰人文之精神，詩情洋溢,，筆歌墨舞,，筆簡而意足，天工而清新,。大寫意花鳥畫在西學(xué)東漸前,，已顯示了走向現(xiàn)代的積極探索，積累了豐富經(jīng)驗,，形成了嚴格規(guī)范,，造成了較高難度。能畫者雖多不勝數(shù),，矯然特出者則殊甚寥寥,。

20世紀以來，在內(nèi)因合外力的作用下，古老的中國開始在救亡和圖強中走向工業(yè)文明,。繪畫亦與時俱進,，或借洋興中，融合西中,，或吸收新機,，借古開今。一方面是人物畫順應(yīng)社會變革,，引進西方寫實觀念,，融合傳統(tǒng)，獲得了史無前例的發(fā)展,。另一方面是花鳥山水畫與古為新,，弘揚天人合一的精神，表現(xiàn)幾近失落的精神家園,，大寫意花鳥畫尤為突飛猛進,。在俗稱近百年傳統(tǒng)派四大家中，吳昌碩,、齊白石和潘天壽三家都是大寫意花鳥畫家,。

野蒲瑟瑟秋水明

吳昌碩在晚清歐風(fēng)高漲、畫壇衰靡的條件下,，以上古金石書法中精力彌滿自由無礙的創(chuàng)造精神入畫,，以“畫氣不畫形”、“長留太古春”的氣魄,，突現(xiàn)雄強,、拙厚、偉岸,、深醇的永恒生命意識,，歌頌了民族文化精神的歷劫不磨。齊白石則以農(nóng)民的純樸真情,，出自大匠之門的身手,，以明朗、清新,、縱橫,、剛健、質(zhì)樸和多情的筆致,，揮寫出牽動普通人民情思的和平夢與草蟲情,，表現(xiàn)了與內(nèi)心融而為一的自然世界的無限生機和普通民眾豐富多彩的感情世界。潘天壽更以自覺拉開中西距離的識見,，把山水融入花鳥,，以崇高靜穆天骨開張的大境界，謳歌了無盡的生機、精神的自由和恢宏博大的民族魂魄,。

三家成就表明,，中國畫之走向現(xiàn)代，在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上創(chuàng)新,，大寫意仍具潛力。雖然掌握它的難度很高,，但也不乏成功經(jīng)驗,。張立辰出身沛縣鄉(xiāng)村，自幼與花鳥蟲魚為友,，動人的微觀感受細膩真切,，又時聞 “大風(fēng)歌”的余音，涵養(yǎng)了開闊胸襟和昂揚豪情,。青年時代,，他從師潘天壽，因性之所近,，遂主攻大寫意花鳥,。數(shù)載寒窗苦讀，筑基深厚,，無論筆畫還是指畫,，都已窺見師門堂奧。來京工作之后,，他更能轉(zhuǎn)益多師,，追源溯流，心師造化,，涵養(yǎng)詩文,，精研書法，積極吸取時代新機,，巧妙借鑒他山之石,。新時期以來，他的藝術(shù)大略每五六年一變,，愈變愈精,，終于成為當今大寫意花鳥畫壇的重要代表畫家。

雨后復(fù)斜陽

上世紀七八十年代之交,，新時期肇始,，撥亂反正，百廢待興,。他懷著對生活的熱愛,，以干校觀察自然的積累，把來自學(xué)校的寫實手法納入寫意語言，在加強氛圍表現(xiàn)的同時,，成功地表達內(nèi)心感受,，尤能把潘天壽“奇崛”與齊白石高足李苦禪、許麟廬任情揮灑的“自然”冶為一爐,，以不同于本師的面貌推出了一批有著堅實傳統(tǒng)而且頗饒新意的作品,，風(fēng)格清新瀟灑。 其后數(shù)年中,，他在適于大寫意的題材中深入開掘,，在固有筆墨語言及工具材料上開發(fā)，在穩(wěn)健的創(chuàng)新中抓住了兩大關(guān)鍵,，其一是強化對比,，突出視覺效能；其二是對中國畫工具材料的性能進行重新的分離組合,，發(fā)展中國寫意畫的肌理,。不過兩三載，他的藝術(shù)一變清新瀟灑為奔放淋漓,，一變表現(xiàn)具體感受為抒寫吞吐大荒的豪邁胸襟,。

80年代中葉，再度變法的立辰,，其畫風(fēng)走向氣象蒼渾,。85美術(shù)新潮對中國畫的挑戰(zhàn)，不僅沒有使他迷失方向,，反而啟發(fā)他它打通中西,，在古代寫意畫“舍形而悅影”的基礎(chǔ)上，擴大了寫意畫的印象因素與抽象因素,，自覺地追求模糊中的分明,，迷離中的清晰，統(tǒng)一墨色中的無盡變化,，使畫中花鳥的蓬勃生機融于無古無今的元氣之中,，以取象于形影之間的手段，把真實具體的感受上升為與客觀世界盡可能合為一體的主體精神,，變潑辣為渾樸,，化淋漓為渾茫。給人以含渾無盡,、蒼茫渾厚之感,。

自80年代末至90年代前期，立辰繼探索中國式的筆墨肌理之后,，又用現(xiàn)代觀念總結(jié)傳統(tǒng)寫意畫的筆墨圖式,，以西方平面構(gòu)成為參照,，提出了“中國畫的筆墨結(jié)構(gòu)”說和“黑白韜略”論，完善自家的藝術(shù)語言,。他的寫意花鳥畫也在理論自覺下步入了簡勁而雄渾的新境界,。這一時期，立辰藝術(shù)在黑白分布與筆墨結(jié)構(gòu)上突出大圓,、大方,、大面、大點的組織,，突出大起伏與大線條的交錯,，強化有筆墨處和無筆墨處的整體感，突出筆蹤的力度,，夸大氣勢與張力，務(wù)求簡賅,、渾勁,、生辣、雄渾與得勢,，提高了繪畫語言的抽象性與可感性,。

竹藏風(fēng)雨

90年代后半期至新世紀之初，畫壇上普遍重視傳統(tǒng),、重視寫意,、尤為重視筆墨，而立辰,，卻在筆墨與對象的互動上,，寫意的氣局與真實感受的并重上，傾注心力,。他深知要在大寫意畫中做到大小由之,，必需大畫小品兼作，甚至專門攻克小品,。立辰的小品,，一是擴大了題材，開掘了情趣,；二是錘煉了筆墨意象,，豐富了視覺表現(xiàn)，不因講求程式而丟掉對象的生動性和豐富性,，也不因深入刻畫對象而丟失大寫意單純洗練的特色,；三是廣泛嘗試紙材，發(fā)揮色墨效能,，在寫意沒骨方面,，亦多探討,，力求達到主客觀兩方面的“真放本精微”。

全民抗擊非典以來,，張立辰的藝術(shù)進入又一個新的階段,。為了在個人風(fēng)格中體現(xiàn)浩然博大的民族精神，九州無異古今同概的旺盛生機,，他開始大量畫不失精微的屏障巨幅,，為此多次去青城、莫干寫生,，幅幅作品無不布局開張而竹樹多姿,。他把發(fā)現(xiàn)大自然本身的美與表現(xiàn)人生理想、審美境界結(jié)合為一,，把描繪大的氣勢,、大的氣象與精微的細節(jié)、動人的感受結(jié)合為一,，把平面空間的筆墨結(jié)構(gòu)與一定的空間層次結(jié)合為一,，把老辣沉厚與簡潔清空結(jié)合為一，更加“出新意于法度之中,，寄妙理于豪放之外,。”他的藝術(shù)已經(jīng)實現(xiàn)了大的綜合與大的升華,。

縱觀張立辰的藝術(shù),，可以說得吳昌碩之氣，齊白石之情,，潘天壽之理,，旁參青藤之恣肆，八大之奇逸,。他不同于前人的一變,，是把筆墨結(jié)構(gòu)的妙解與發(fā)揮用水用紙之奧秘統(tǒng)一于用筆，統(tǒng)一于筆勢的運動,，既依賴多年積累的認識與本領(lǐng),，以新的審美經(jīng)驗，靠筆墨結(jié)構(gòu)拉開與生活距離,，拉開與傳統(tǒng)的距離,，拉開與西洋畫的距離，又表現(xiàn)大自然本身之美和歷史文化積淀,，甚至臨見妙裁地注入了格調(diào)境界上的理想與憧憬,，在發(fā)揮筆墨的隨機性中，實現(xiàn)了筆外筆,，墨外墨,，意外意,。提升筆墨語言的表現(xiàn)高度。

張立辰的大寫意花鳥畫,，“籠天地于形內(nèi),，挫萬物于筆端”，是生命活力的展現(xiàn),，是天人合一的歷史文脈的闡釋,，是個人精神生活的憧憬，是在全球化語境中對祖國,、對家鄉(xiāng),、對民族歷史、對神州生靈不朽精魂的謳歌,。更是以現(xiàn)代審美經(jīng)驗對中國畫傳統(tǒng)的有效整合與積極弘揚,。在整合與弘揚中，把民族傳統(tǒng)與當代精神結(jié)合起來,，把中國的文化精神的深度與國畫本體高度統(tǒng)一起來,，一直是他努力的目標。

“在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上創(chuàng)新”,，無疑是他的經(jīng)驗之談,，也是一條發(fā)展中國畫的坦途,。但他不僅堅持“在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上創(chuàng)新”,，而且自覺“以現(xiàn)代觀念對待傳統(tǒng)”，下及水墨功能在重新組合中的挖潛,，上及民族文化精神與現(xiàn)代審美經(jīng)驗的結(jié)合,，旁及花鳥竹木蔬果蟲魚與山川環(huán)境日常生活的內(nèi)在聯(lián)系，正如他的畫友姜寶林一語中的的評論：“傳統(tǒng)筆墨,，現(xiàn)代思維”,。劉勰曾以“文變?nèi)竞跏狼椋d廢系于時序”概括文學(xué)的發(fā)展,，我愿以“筆墨染乎世情 傳統(tǒng)系于時變”為題,，來解讀他的藝術(shù)，作為畫集引言,，并祝賀他的古稀之壽,。

薛永年 (中央美術(shù)學(xué)院教授 中國美術(shù)家協(xié)會理論委員會主任)

北京畫館