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他欺騙了你的眼睛 他難以被歸類,，甚至藝術(shù)史也曾刻意將其遺忘。 他影響了眾多科學(xué)家,、音樂人,、導(dǎo)演...還有今天的游戲。 他是荷蘭版畫大師莫里茨·科內(nèi)利斯·埃舍爾（ Maurits Cornelis Escher ）,。 此刻,，即使你沒有聽過這個(gè)名字，你也一定見過他的作品,，或者看過受他影響的電影,，又或者是著迷過那款名叫《紀(jì)念碑谷》的游戲。 《觀景樓》 石版畫 1958 年 《觀景樓》是埃舍爾的代表作品之一,，一眼看上去,，畫面和諧而靜謐。 細(xì)致觀看時(shí)就會發(fā)現(xiàn),，觀景樓的二層和三層竟然一個(gè)為縱向,、一個(gè)為橫向,，并且支撐樓面的石柱也是交錯(cuò)的。 更有意思的是,，處于畫面邊緣左下角男孩手中的“玩具”——一個(gè)立方體,，一個(gè)不可能的立方體。 這個(gè)立方體就是最早的“不可能圖形”（ impossible figure ）,，這類圖形是人類視覺對一個(gè)二維圖形進(jìn)行三維投射時(shí)形成的光學(xué)錯(cuò)覺,，它在三維空間中它不可能存在。 《觀景樓》局部 埃舍爾的作品中充滿了這類奇幻因素,，《紀(jì)念碑谷》的制作人 Ken Wong 曾說,，正是埃舍爾的名作《升與降》給了其靈感才制作出這款游戲。 作品《升與降》中,，樓頂分別有兩隊(duì)教士,，一路向上走，一路向下行,，誰升,？誰降？很難說,，他們最終都是在相近的平面上打轉(zhuǎn),。 這種視錯(cuò)覺帶來的感觀體驗(yàn)令人著迷，甚至他的每一幅作品都可以使人長久駐足,。但埃舍爾又不只是在塑造“不可能圖形”,，《生與降》中的畫面左側(cè)有一位悠閑的觀察者，他仿佛是埃舍爾自己,，在平靜地看著樓上發(fā)生的一切,；畫面下方還有一位，他的等待,，在等待更多的“打轉(zhuǎn)者”,。 《升與降》 石版畫 1960 年 《紀(jì)念碑谷》 埃舍爾生活于歐洲最為動(dòng)蕩的年代，那也是一個(gè)大師頻現(xiàn)的年代——畢加索,、莫迪利亞尼,、席勒...都見證了那段歷史。 頂著倫勃朗在荷蘭的榮光,，埃舍爾于 1898 年也誕生于此,。作為土木工程師的父親從小就帶埃舍爾在身邊，這為他的空間思維能力打下了基礎(chǔ),。 中學(xué)時(shí)期,，由于埃舍爾的主課成績太差，第二年時(shí)曾被勒令重讀,。但在此期間,，他的版畫天賦逐漸展現(xiàn),，完成了第一幅版畫創(chuàng)作《父親 G.A.埃舍爾》。 《父親 G.A.埃舍爾》 木刻版畫 1916 年 中學(xué)畢業(yè)后,，21 歲的埃舍爾在父親的建議下,，去往哈勒姆（ Haarlem ）建筑與裝飾藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)建筑，然而那些物理數(shù)學(xué)知識并沒有把他塑造成一名建筑師,。 埃舍爾在學(xué)校里認(rèn)識了版畫家薩繆爾·馬斯奎塔（ Samuel Jesserun de Mesquita ）教授,，并在他的指導(dǎo)下學(xué)習(xí)和研究各種材料的版畫技巧，這可以說是他創(chuàng)作生涯的開端,。 畢業(yè)后的埃舍爾開始在歐洲旅行,，他對意大利的鄉(xiāng)村風(fēng)光和西班牙格拉納達(dá)的阿爾罕布拉宮城堡印象深刻，這是 14 世紀(jì)摩爾人的建筑,，其平面鑲嵌畫的裝飾風(fēng)格令他深為迷戀,，此后他一生中共創(chuàng)作了 137 幅平面鑲嵌畫，這些圖案往往充滿中亞裝飾風(fēng)格的繁復(fù),，至今仍常成為裝飾設(shè)計(jì)師們靈感的來源,。 埃舍爾這一時(shí)期的版畫作品相對傳統(tǒng)，但足見其功力,，只要站在《巴別塔》的原作前,，那些巧妙線條編織的高聳城堡，足以令觀者感受到站在最高處卻沒有護(hù)欄的暈眩感,。 《巴別塔》 木刻版畫 1928 年 1935 年,，由于戰(zhàn)爭,，埃舍爾一家移居瑞士,，兩年后搬去比利時(shí)，1941 年回到荷蘭,，此后的 30 年,，埃舍爾一直居住于此，這也是他創(chuàng)作最為輝煌的 30 年,。 埃舍爾迷戀球體,，作品《手與反射球體》是他透過水晶球的自畫像，此后我們可以不時(shí)看見水晶球在他的畫面上出現(xiàn),，甚或整幅畫就呈一球形,。 水晶球的神秘似乎給了埃舍爾奇藝的力量，它此后的作品開始轉(zhuǎn)變,。 《手與反射球》 石版畫 1935 年 經(jīng)歷了十?dāng)?shù)年的平淡,，埃舍爾終于礪出鋒芒，1936 年第二次游歷阿爾罕布拉宮摹畫歸來后,，那些單調(diào)的圖案在埃舍爾的腦子里,，打開了具有無窮變換空間的版畫世界的大門,。 他說，僅僅是幾何圖形是枯燥的,，但只要賦予他生命,，它就有了靈魂。 這幅 1937 年的木刻《靜物和街景》是其少有的超現(xiàn)實(shí)主義畫作,，畫中的街道和自己的書桌糅合一體,。 《靜物與街景》 木刻版畫 1937 年 《美洲鱷》算是埃舍爾最著名的關(guān)于二維三維變換的作品，在這件作品中,，他如同一位思想在向世人提問： 美洲鱷的起點(diǎn)是哪里,？ 是紙上，是生物書上,，還是收納罐里,？ 我們的起源是哪里？ 我們的未來又在哪里,？ 《美洲鱷》 石版畫 1943 年 滾石樂隊(duì)主唱米克·賈格爾（ Mick Jagger ）曾寫信給埃舍爾,，希望在樂隊(duì)專輯《 Through the Past Darkly 》封面印上一幅他的作品，結(jié)果遭到了埃舍爾的拒絕,，他還通知賈格爾的助手,，“請告訴賈格爾先生，他不能稱呼我為 Maurits,?！?/span> 其實(shí) ，52 歲的埃舍爾在美國獲得大家的認(rèn)可,，很大一部分得益于嬉皮士對其作品的癡迷,，滾石在 1970 年的文案中將埃舍爾介紹給美國主流文化。他的版畫后來更是橫掃 60 年代的搖滾專輯封面,，包括斷頭臺樂隊(duì)的《 L 和 P 》以及喧鬧者摩特出道時(shí)的同名專輯,。 埃舍爾作品受到嬉皮士追捧的重要原因是它的“致幻”作用，特別是他的石版畫《陽臺》讓人著迷,。如果你仔細(xì)觀看《陽臺》,，畫面中央被放大的植物大麻就會直接沖擊你的視覺，據(jù)說黑白反相的作品《陽臺》更具沖擊力,。
《陽臺》 石版畫 1945 年
作品《陽臺》的反相 埃舍爾的作品因注入了太多理性元素,，曾遭到當(dāng)時(shí)藝術(shù)界的排擠。也正因如此,，他的作品在科學(xué)界引起了極大的反響,。因?yàn)槟悴粌H可以在他的畫中看到對分形、對稱,、雙曲幾何,、多面體,、拓?fù)鋵W(xué)等數(shù)學(xué)概念的形象表達(dá)，還可以從中體會到他那充滿哲學(xué)的思考精神,。 這些違背現(xiàn)實(shí)規(guī)律,、超現(xiàn)實(shí)的場景，在埃舍爾的作品中十分自然和諧,，這就是埃舍爾的魔力,。 物理學(xué)家楊振寧曾將埃舍爾的作品，寫進(jìn)了他的著作《基本粒子及其相互作用》中,，并且他的英文版著作《基本粒子發(fā)現(xiàn)簡史》,，用的就是埃舍爾的作品《騎士》作為封面。
《騎士》 版畫 1946 年 埃舍爾曾對自己的作品的表達(dá)力深感不滿,，但他依舊憑借已有作品,，被同時(shí)代的人視為“巫師”。
《高與低》 石版畫 1947 年 《瀑布》是埃舍爾最為人所知的作品之一，水流不息,，卻毫不現(xiàn)實(shí),。畫面下方同樣有一位觀察者，此時(shí),，他既是畫外的觀看者,，也是埃舍爾自己,。
《瀑布》 石版畫 1961 年 埃舍爾的影響力在電影中更為顯見,，吉姆·韓森 1986 年制作的由大衛(wèi)·鮑伊主演電影《迷宮》就是向埃舍爾的作品致敬；諾蘭在其電影《盜夢空間》創(chuàng)造了一系列令人迷幻的,、埃舍爾般的夢境,，里面的巴黎街道可以折疊、彎曲,；《哈利波特與魔法石》中異次元風(fēng)格的場景設(shè)計(jì)靈感也來自對埃舍爾作品的想象...
埃舍爾 1970 年 埃舍爾逝世于 1972 年,，他不是梵·高式的悲情藝術(shù)家，也沒有畢加索在世時(shí)的風(fēng)光,。不過還好藝術(shù)史學(xué)家貢布里希在 1987 年出版的《藝術(shù)與錯(cuò)覺：圖畫再現(xiàn)的心理學(xué)》中,，以埃舍爾的繪畫為例探討了觀看行為與繪畫的關(guān)系,，為埃舍爾的繪畫找到了藝術(shù)史的地位： 埃舍爾繪畫的特征在于利用空間扭曲與正負(fù)形轉(zhuǎn)化來造成視錯(cuò)覺。20 世紀(jì)以前的很多繪畫都是在二維平面上構(gòu)造三維的空間效果,，從而讓觀者產(chǎn)生“身臨其境”,、達(dá)到“欺騙眼睛”的效果，繪畫如同照相式的描摹,，這類繪畫可以被稱為再現(xiàn)性繪畫,。當(dāng)我們面對這些繪畫時(shí)，可以不假思索地識別出畫中畫的是盤子,、杯子等等,。而埃舍爾的畫破壞的正是我們對再現(xiàn)的簡單認(rèn)識。 你還可以看： 新浪微博：LCA的家 |
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