早就想給青年篆刻家李侃寫篇文章,，但是受各種瑣事所擾,，從去年冬天一直耽擱到今夏,，這多少讓我覺得對不起李侃君,。終于等到端午假期,，拋卻了各種瑣事,，辭卻朋友們的邀請，攜妻驅(qū)車西山八大處龍泉庵品茶,，入清涼境生歡喜心,，借此西山林泉之幽境，靜下心來寫篇文童,。

初識李侃君是2011年，那時我經(jīng)常關(guān)注新生代篆刻家,，初次通過新浪博客看到他的篆刻作品便深深吸引了我。一個不到30歲的年輕人能把工穩(wěn)印刻到如此精致的地步,，著實讓人驚嘆。彼時他的印尚在摹古,、學(xué)習(xí)當代名家階段，不論先秦古璽,、漢玉印,、漢滿白文印,、鳥蟲印、圓朱文印,、明清流派印及近代王福庵、陳巨來風(fēng)格印均能看到,，同時也能看到他學(xué)習(xí)當代馮寶麟,、鞠稚儒二先生的風(fēng)格印。值得一提的是,，無論何種風(fēng)格,，他均能嫻熟駕馭，達到逼肖古人,、逼肖前輩的地步,。

2012年，李侃為了自己的藝術(shù)信仰離別妻子女兒,，只身前往河北正式拜在鑒齋門下,，跟隨欽慕已久的馮寶麟先生學(xué)習(xí)篆刻。這一時期,，我與他的接觸多起來,，每次過節(jié)回鄉(xiāng)探望馮師,，均能與李侃把酒言歡。第一次見面,，酒桌上的他穿著時尚得體,、氣息醇和，性格耿直文靜,、不善言談,，頗有狷者風(fēng)骨,；后來接觸多了，慢慢熟絡(luò)起來,，徽信上兄弟們經(jīng)常互相調(diào)侃,，才發(fā)現(xiàn)他是個內(nèi)心火熱的人，無論對待藝術(shù),，還是對待朋友,、對待生活,。這一時期他的篆刻藝術(shù)在馮師的指導(dǎo)下進步頗快,，與之前的印作對比，很多結(jié)篆,、章法布白存在的問題統(tǒng)統(tǒng)得以解決，藝術(shù)更趨完善,。縱觀李君的印,，有以下特征:

一,、氣韻沖和生動

“沖和”一詞出自《道德經(jīng)》中“萬物負陰而抱陽，沖氣以為和”句,，本指萬物陰陽氣息調(diào)和,、不偏不倚,，亦儒家所謂的中庸之道?！吨杏埂分小缎奚怼芬徽掠小熬幼鸬滦远缹W(xué)問,，致廣大而盡精微，極高明而道中庸”句,，中庸之美是中華民族追求的終極美。對應(yīng)到篆刻藝術(shù),，實指動與靜,、虛與實、朱與白,、精神與外相這些矛盾高度協(xié)調(diào)統(tǒng)一后的中和之美。

當今社會,，金錢至上成為社會的主要意識形態(tài)，這種環(huán)境下已少有人能靜下心來從事工穩(wěn)一路費力費時的藝術(shù)研究與創(chuàng)作,。篆刻領(lǐng)域亦如斯,，縱觀整個印壇充滿了“奇、怪,、粗,、狂”之風(fēng),。中國藝術(shù)最核心的核心即是以傳統(tǒng)文人為代表的中庸雅正文化，這也是品評中國藝術(shù)的重要準繩,，當然篆刻藝術(shù)亦然,。一個篆刻家可以有不同的藝術(shù)追求,、不同的審美取向,，但是雅正都是無法規(guī)避的,。如果失去雅正,，則雄強、樸拙變?yōu)榇忠?、狂躁,，而柔美、消麗則變?yōu)橘?、單薄,。似乎中國當代的藝術(shù)家也都明白這一道理，就篆刻而言能做到豪放情微、絢爛平淡,，但趨近雅正并不那么簡單,。原因何在呢?引用近代楊鈞的話說:“凡面目特異者，其道必小……小道數(shù)載可成,，中庸百年莫盡,。”而李侃選擇的篆刻風(fēng)格正是雅正大路,。走這條路需要日復(fù)一日,、年復(fù)一年地深入傳統(tǒng)文化腹地,，探求把握中國文化的命脈后才能窺其一二,。而在當世追名逐利、急于求成的社會氛圍下,，更多的年輕人似乎選擇了面目特異之“小道”。

觀李侃的篆刻既無當下印壇主流的狂怪,、悖逆之感,，亦無老一輩印人的刻板呆滯、工而死的匠氣,。白文印雍容大氣,、端莊整飭,、彌漫充盈,，朱文印典雅清新、圓轉(zhuǎn)流暢,、曼妙空靈,。線條的靈動讓人有“翩若驚鴻、宛若游龍”之感,，而清新雅麗的氣息又讓人如觀“弄日春花,、當空游云”。作品間縈繞著輕柔而不恣肆,、舒緩而不緊張的安和氣息,，而當觀者被這種氣息撫慰、包裹的時候,，任何火氣,、躁氣、乖張之氣統(tǒng)統(tǒng)瞬間消失,，歸于寧靜,，真正達到了古人所謂的“不激不厲而風(fēng)規(guī)自遠”的境界。

二、法度端莊森然

中國的篆刻藝術(shù)發(fā)源于商周時期,，進入春秋戰(zhàn)國印章藝術(shù)開始了快速發(fā)展,。進入到秦漢，政權(quán)統(tǒng)一,、國力強盛,，作為政權(quán)體現(xiàn)的印緩制度被進一步規(guī)范和加強。這時期的印章雖是匠人雕鑿鑄造,，但是秦漢王朝博大開張,、恢宏的氣象也凝結(jié)在方寸之間，成為中國篆刻藝術(shù)的典范,。漢以后政權(quán)更迭頻繁,，篆刻藝術(shù)亦日趨式微。隋唐宋元雖國力強盛,，但是印章藝術(shù)日趨工藝化,，失去了原有的生命力。進入明代中后葉,，江南地區(qū)成為中國的文化,、經(jīng)濟重鎮(zhèn)，江南文人的參與讓篆刻藝術(shù)重新煥發(fā)了生機,，他們參與到研究,、整理、發(fā)掘,、創(chuàng)作中來,，這讓印章藝術(shù)進入到自覺審美階段，一直持續(xù)到清代,、民國至今,。

李侃的印學(xué)習(xí)古法，上追秦漢,，下及明清民國及當代,，法度嚴謹、一絲不茍,，入古極深,，逼肖古人。古璽印古雅清麗,、漢印雍容大氣,、彌漫開張，玉印華麗典雅,、勁健婀娜,，鳥蟲印超拔脫俗,、奇詭多變，充滿奇思妙想,。這些印風(fēng)均取法秦漢,，處處體現(xiàn)著秦風(fēng)漢韻。而朱文印則溫文爾雅,，風(fēng)神婉轉(zhuǎn),，清新雅麗，既體現(xiàn)著傳統(tǒng)江南文人的審美追求又符合當代人的審美意識,。

三,、刀法精準細膩

從李侃的作品看，多采用沖刀法,，白文印用刀果斷老辣,，毫無遲滯之感，沖出的線條一派渾厚蒼茫,，雍容大氣,。漢玉印刀法細膩，不見刀痕,，線條典雅高華,、剛健婀娜，頗有姿態(tài),，涵情感于方寸之中,，寓精神于千里之外。而鳥蟲印則華麗富貴,、郁郁勃發(fā),。圓朱文印最精彩的是線條的修飾部分，圓轉(zhuǎn)嫵媚,、曼妙空靈,、曲線的運用極為精能,，使整方作品動態(tài)十足,，堪稱鬼斧神工。

四,、章法妙趣多變

篆刻的章法猶如繪畫的構(gòu)圖,，在形式美中占有十分重要的地位。一方印章的篆法,、刀法無論有多精彩,，章法平庸就會前功盡棄。前人對章法有過精辟的論述:“一印之章法,，如大匠之造屋,，先酌地勢之形,，圖像之間架，及胸中有全屋,，而后量材準尺寸”,，篆刻的章法如同大匠造屋，對建筑藍圖設(shè)計,，胸中無具體構(gòu)思,，局部無合理安排，只能導(dǎo)致失敗,。綜觀歷代有成就的篆刻家,，無不對章法十分重視。

李侃印章的章法布局巧妙多樣,，平均布白,、輕重疏密、增損挪讓,、敬側(cè)呼應(yīng)等不拘一格,，各種方法皆能看到。他每作一印都根據(jù)文字,、印面大小,、字體風(fēng)格等不同因素綜合考慮后再設(shè)計印稿，將要刻的內(nèi)容一筆一畫地置于印章之中,，使其各得其位,，整體虛實相間，顧盼生情,，妙趣橫生,。

應(yīng)當客觀指出李侃的印作唯一不足是還在泥古、化古階段,，個人風(fēng)格還沒有形成,，但是我們又有什么資格要求一個30歲的年輕人形成自己的風(fēng)格、開宗立派呢?我們反過來想想自己在30歲的時候又有什么成就呢?我想李侃應(yīng)該在這條路上繼續(xù)深入探索下去,，走積學(xué)漸進之路,。另外值得贊賞的是，李侃自己也意識到這些問題,，近期他的白文印更趨寫意性,，開始嘗試切刀法，用刀奔放自由,、率意老辣,。而朱文也在刻意地使用薄刃沖刀法破壞掉其原有的圓潤線條，讓人有沉厚凌厲之感,。這些都是大有裨益的探索,。

如今李侃在印壇新人中已小有名氣,，國內(nèi)諸多篆刻比賽凡是他參與的，總能斬獲大獎,。對于這些李侃看得極為平淡,，他說:“浮華過后終歸于平淡，對藝術(shù)的追求才真正沒有止境,?！痹谶@紛紛擾擾的社會中，他依然保持著傳統(tǒng)文人恪守的沉靜心態(tài),，踽踽獨行,，用自己的沉靜妙心丈量篆刻藝術(shù)的疆界。行文至此我突然想到少陵詩《寄張十二山人彪三十韻》中有“靜者心多妙,，先生藝絕倫”句,，故作是題。(李侃,，中國書法家協(xié)會會員,、牡丹江市書法家協(xié)會理事)