現(xiàn)代性與中和美——白砥談如何看待書法傳統(tǒng)一點號中國美術(shù)報 -
《中國美術(shù)報》第56期 書法 【編者按】今天,,我們應(yīng)該如何看待那由一張張古人書跡疊覆的傳統(tǒng),?又應(yīng)該如何去對其進(jìn)行審美?這兩個問題關(guān)乎著我們對傳統(tǒng)書法的把握和汲取,?;蛟S有人認(rèn)為,“字寫得好看”以及“書風(fēng)妍美”就是傳統(tǒng)的真諦,,無疑這是一種片面而狹窄的區(qū)分,。在白砥看來,書法承載的是中國人對自然,、生命的深刻體悟,,是一門可以載“道”的藝術(shù)。他認(rèn)為書法的傳統(tǒng)性和現(xiàn)代性并行而非對立,,并要以“中和”的眼光去審視,。本期書法周刊,將白砥老師在中國藝術(shù)研究院的講座整理刊載,,以饗讀者,。 書法在中國傳統(tǒng)文化當(dāng)中應(yīng)該是最富有傳統(tǒng)意義的一種形式,但如果光看歐陽詢,、趙孟頫,,就以為他們是傳統(tǒng),這個概念實際上不對,。歐陽詢,、趙孟頫是傳統(tǒng)里的一個點,王羲之是傳統(tǒng)里的一個點,,漢碑,、金文也是傳統(tǒng)里面的一個點,但都不是傳統(tǒng)的全部?,F(xiàn)在的書法界往往講究“二王”的傳統(tǒng),而不是書法的傳統(tǒng),,這里面有差異,。“二王”傳統(tǒng)當(dāng)然很明確,,就是“二王”的用筆筆法以及對結(jié)構(gòu)的理解,,但是它不能涵蓋書法,因為書法的意義更開闊,。 王羲之《蘭亭序》中的“之”字 譬如我們講書理,,就講空間??臻g的概念在當(dāng)代書法創(chuàng)作中的意義是很重大的,,所以社會上肯定有這樣的認(rèn)識:講空間好像就不傳統(tǒng),。但是,把傳統(tǒng)當(dāng)中某種未被古人完全表現(xiàn)的東西繼續(xù)深化,、拓展,,即是從傳統(tǒng)往現(xiàn)代走,這當(dāng)中的現(xiàn)代意義跟傳統(tǒng)是不矛盾的,。傳統(tǒng)當(dāng)中講究虛實,、空白、對比,,實際上是對應(yīng)了現(xiàn)代空間的概念,,所以空間的概念既是現(xiàn)代的又是傳統(tǒng)的。 不要以為古人不創(chuàng)作,,古人不提這個詞,,但是他的意識當(dāng)中有,而且很強烈,。王字的形式感,、顏字的空間感都很強,這種感覺無所謂現(xiàn)代和當(dāng)代,,是一種藝術(shù)創(chuàng)作的表達(dá),。傳統(tǒng)書法承載了實用的功用,是古人日常的需要,,但是他們在很大程度上也投入創(chuàng)作,,二者是不相矛盾的。日常書寫便可以成為一種創(chuàng)作,。比如王羲之的日常手札,,當(dāng)然是平常寫的,但是字與字,、點畫與點畫之間的關(guān)系很講究,,是因為他的潛意識里有創(chuàng)作意識,也就是今天所謂的現(xiàn)代意識,。 漢代很多碑刻都沒有署名,,但觀其作品:書寫形式多樣、對傳統(tǒng)書法的積淀和發(fā)揮是有歷史性的,。比如漢碑中最具代表性之一的《張遷碑》,,有目的地追求線條的厚重。而若把其中所有相同的字提出,、放在一起比較,,便會發(fā)現(xiàn)其寫法各不相同。這樣的追求和變化,體現(xiàn)出創(chuàng)作意識,。因此,,即便我們不知道他們姓甚名誰,這些古人實際上也很看重書法的藝術(shù)化,。 《張遷碑》中的“有”和“之”字 當(dāng)然,,普通人不一定這樣寫。比如抄經(jīng),,抄經(jīng)的書寫狀態(tài)不是創(chuàng)作狀態(tài),,因而有很多相同的字會寫成一樣。但陸柬之抄寫陸機所作《文賦》,,是把它當(dāng)作書法創(chuàng)作的文本去抄寫的,,關(guān)注的是如何寫好它。同樣是抄錄,,我們可以從作品當(dāng)中感受和區(qū)分古人有無創(chuàng)作意識及其強烈程度,。所以從這個意義上講,又可以把古代的書法分成兩類:一類是確實日常的書寫,,一類是帶有創(chuàng)作意識的日常書寫,。傳統(tǒng)里面的這兩類書寫形式就可以體現(xiàn)出哪些作者是在從事藝術(shù)創(chuàng)作,哪些作者是在進(jìn)行普通的書寫,。 【唐】陸柬之 文賦 中國古代的審美是講究中和的,。中和是把兩個對立的東西融合在一起,古人喻之為“和”,?!独献印吩疲骸疤煜陆灾乐疄槊溃箰阂?;皆知善之為善,,斯不善已。故有無相生,,難易相成,,長短相較,高下相傾,,音聲相和,,前后相隨?!笨鬃右舱f:“質(zhì)勝文則野,文勝質(zhì)則史,,文質(zhì)彬彬,,然后君子?!边@種相反相成,、中和統(tǒng)一的審美觀,,成為幾千年來中國藝術(shù)的追求目標(biāo)及審美準(zhǔn)繩。 如此,,從藝術(shù)創(chuàng)作和審美的雙重角度去看待和欣賞,,就不會固守在“二王”的傳統(tǒng)當(dāng)中了。比如在碑學(xué)欣賞上,,恐怕有很多人會作出其作者不會寫字或者寫得不好的判斷,。因為在他們看來,《張遷碑》也好,,《爨寶子》《爨龍顏》也罷,,都不如王字漂亮,其中也沒有明確的筆法和變化對比,。碑刻線條的感覺是混沌的,,里面的筆法看不清楚,再加上風(fēng)化,,就無法用毛筆書寫的感覺去體會,。然而正是這種模糊的線條,給人一種內(nèi)在的感覺,,它所蘊含的內(nèi)在質(zhì)感很強烈,。 【漢】佚名 張遷碑 至于如何由對立而到達(dá)中和,比如剛,、柔,,多少會有所偏重,所以中和美的層次是很復(fù)雜的,。比如說“剛”,,“剛”到一個比較集中的程度就成為雄厚乃至雄強,盡管都是剛性里面的兩種感覺,,但是二者是有層次差異的,。這種差異性的存在,是通過對“柔”的不斷中和所產(chǎn)生出的效果,。比如唐代書家李邕的傳世碑書(如《麓山寺碑》《李思訓(xùn)碑》等),,當(dāng)中細(xì)勁線條所傳達(dá)出的感覺是剛健,力量很強,、剛性的感覺很明顯,,但對比《張遷碑》,則厚度不夠,,《張遷碑》的感覺是雄厚,。但若仔細(xì)看,《張遷碑》的線條還很柔,比李邕的剛健線條所含的柔還要多,。也就是說,,從“剛”的層面看,《張遷碑》比李邕的碑書走得更極端,、更厚重,;而從“柔”的層面看,《張遷碑》也更柔,。這就是中國傳統(tǒng)審美當(dāng)中一個比較難進(jìn)去的地方:極剛可以跟極柔結(jié)合在一起,,線條的感覺既雄厚又柔和。古人講“萬歲枯藤”,,枯藤看上去是枯的,,但實際上很韌,就像傳統(tǒng)線條,、點畫中的質(zhì)感和彈性感,。極剛極柔、大實而虛,、虛室生白,、大巧若拙、返璞歸真的境界,,才是書法美的極致,。 【晉】王羲之 遠(yuǎn)宦帖 王羲之當(dāng)然好,但并不是說他的所有都好,。比如,,王字線條的質(zhì)量可能只達(dá)到漢碑的一半,但是它的結(jié)構(gòu)性,、用筆的豐富性以及變化性未必是漢人能企及的,。評價一個書家或作品時,要以綜合的眼光去看待,。 甲骨文距今已有三千年歷史,,盡管其中的線條稍顯簡單(由于要在堅硬的獸骨上奏刀所以多選擇單刀),目的也不完全是書法創(chuàng)作,,但是文字的結(jié)構(gòu)性通過每一片甲骨拓片展現(xiàn)出來,。當(dāng)中對漢字的把控和對比的意識是很強烈的,蘊含著古人探索和書法藝術(shù)起源的偉大精神,,這種精神在王羲之之前就一直存在,。所以后人在此基礎(chǔ)上,加深理解,,一點一點積累出現(xiàn)在的書法傳統(tǒng),。因此,,我們看待傳統(tǒng)書法不能局限于固有判斷、成見,,要真正地從傳統(tǒng)文化、傳統(tǒng)精神,、傳統(tǒng)審美的角度去對待每一件古人的作品及其風(fēng)格和流派,。白砥 1965年生于浙江紹興,本名趙愛民,。1984年畢業(yè)于北京國際政治學(xué)院法語專業(yè),,獲文學(xué)學(xué)士學(xué)位。1987年考入浙江美術(shù)學(xué)院書法研究生班,,導(dǎo)師為沙孟海,、劉江、章祖安教授,。1990年獲碩士學(xué)位,。1990至1996年任上海書畫出版社《書法研究》責(zé)任編輯。1996年復(fù)入中國美術(shù)學(xué)院攻讀全國第一屆美術(shù)學(xué)書法理論博士學(xué)位,,師承章祖安先生,。1997年被評為“全國書法十杰”。1999年獲“魯迅文藝獎”,,同年獲博士學(xué)位?,F(xiàn)為中國美術(shù)學(xué)院書法系教授、博士生導(dǎo)師,;中國書法家協(xié)會學(xué)術(shù)委員會委員,。 白砥論書 學(xué)書須大字小字一起學(xué)。 從某種意義上講,,大字比小字更難寫,,但越難越要學(xué)。大字氣息大,,可融東西多,,不容易掩蓋用筆缺陷,且目距寬,,須懸腕,,大大增加了書寫時的空間感及動作幅度。小字用筆多細(xì)膩,,因小字多用鋒尖之故,。但寫小字常常會忽略用整個筆鋒,且用腕,、臂,、肘,、肩少,容易缺少身體機能鍛煉,,又易遮丑,。故學(xué)書當(dāng)大小字輪番寫。寫大字能見小字的微妙,,寫小字能得大字的大氣,,則大小通矣! 歷史上有許多書家早期都能寫一手漂亮的字,,但到后期卻都變得“不會寫字了”“像小孩寫的了”,,甚至成了“丑書”。黃庭堅早期學(xué)蘇,,寫得比東坡還舒雅,,但后來“腦子進(jìn)水了”,變成“長槍大戟”,;張雨是正宗趙孟頫入室弟子,,晚年卻與楊維楨為伍,多少有些背叛師門,;八大寫得一手董其昌,,又有歐氏父子的嚴(yán)謹(jǐn),但后來非要寫得這般“怪異”……其實,,追求個性與創(chuàng)造,,追求返樸歸真,追求深刻與孤獨,,是一個藝術(shù)家的天職,。如果要討得世人喜歡,黃庭堅,、張雨,、朱耷們完全可以躺在古人與前人懷里,但那顯然有背藝術(shù)的良知,!我們今天的傳統(tǒng)“捍衛(wèi)者”,,為什么不去研究一下古人“不隨人后”,以深入與創(chuàng)造為己任的傳統(tǒng)呢,?,! 枯筆運筆對歷史上的名家來說也常常捉襟見肘,尤大字書更然,。按筆速提,,轉(zhuǎn)筆平掃時岀現(xiàn)的破鋒,皆因用筆不善調(diào)鋒引起,,也是不善用指的后果,。許多人轉(zhuǎn)鋒處只能放慢速度,,為的是轉(zhuǎn)鋒不致鋒破,但放慢速度常常會傷勢,。故既見節(jié)奏動作,,又能隨勢翻轉(zhuǎn)而不使破鋒,使轉(zhuǎn)動作的捻,、轉(zhuǎn)極為重要,。若轉(zhuǎn)而不捻,則易見破?。ㄖ貪裰蚰苎谏w,枯筆則馬腳必顯),。 潘天壽的筆墨有一種凄厲悲涼空寂之美,,畫書皆然。這位中國現(xiàn)代高等書法的奠基者對書法的認(rèn)知與實踐并非只停留在寫好字這個層次,,而是表現(xiàn)出了傳統(tǒng)文化藝術(shù)中極難讓人理解的高深境界——并完全打通了書與畫的界線,,以書入畫,以畫入書,。他畫中的筆線幾乎全部來自于書法,,而書法中的結(jié)字章法則多融其畫的構(gòu)架意識。遺憾的是,,其畫已被公認(rèn)為大家,,而其書識者至今寥寥。 |
|