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　　色彩靜物是古今中外所喜愛的表現(xiàn)題材，它有助于作畫者深刻理解,、深入研究色彩的原理及規(guī)律,。所以色彩景物是初學繪畫者最為適宜的入門學科。本站收錄的這部色彩景物教學視頻時中央美院的優(yōu)質(zhì)視頻，歡迎您來觀看學習,。

　　要畫好水粉靜物寫生,，你首先應該注意的是培養(yǎng)自己的色彩感覺能力，因為只有能感覺到的東西,，才能被準確地表現(xiàn)出來,，水粉靜物寫生也同樣如此。

　　從美學的角度來看,，描繪靜物是人們對日常生活物品審美需求的反映,。靜物畫題材非常富于繪畫性，有著獨立的藝術(shù)欣賞價值,。另一方面，它在繪畫基礎訓練中又有十分獨特的地位,。如果說是素描是造型藝術(shù)的基礎,，那么色彩靜物寫生就可以被視為色彩訓練最基本的手段,。

　　靜物畫,，即以相對靜止的物體為主要描繪題材的繪畫。這種物體(如花卉,、蔬果,、器皿,、書冊,、食品和餐具等等)必須是根據(jù)作者創(chuàng)作構(gòu)思的需要,，經(jīng)過認真的選擇,，經(jīng)過精心地擺布和安排,，使許多物體在形象和色調(diào)的關(guān)系上,，都能達到高度表現(xiàn),，總的諧和，能傳出物象內(nèi)在的感情。

　　面對一組靜物,，如何將其轉(zhuǎn)置于畫面的空間結(jié)構(gòu)之中,，我們稱之為構(gòu)圖,。一種獨具匠心的畫面構(gòu)圖會使你的作品增添無窮的魅力,。而構(gòu)圖能力的培養(yǎng)是有其藝術(shù)的形式規(guī)則可循的,，具體來說,，一幅靜物寫生的構(gòu)圖安排,，主要根據(jù)物象的組合與你的感受確定是豎幅畫面還是橫幅畫面,，然后在這個空間中運用對比,、節(jié)奏、平衡等因素,，充分體現(xiàn)自己的感受和意圖，表現(xiàn)出對象的特定氣氛,。對于考生來說,，構(gòu)圖能力應有兩個方面的培養(yǎng)和訓練：一是擺靜物,、組織物體的能力訓練,。

　　無論是豎畫幅還是橫畫幅,，構(gòu)圖的美學原則主要是既要有對比和變化,，又要能和諧統(tǒng)一,，最忌呆板、平均,、完全對稱及無對比關(guān)系的畫面,，因為這將令人感到非常乏味和沉悶。畫面如果有聚散疏密和主次對比,，有內(nèi)在的接合及非等量的面積和形狀的左右平衡,，就會產(chǎn)生生動,、多變,、和諧統(tǒng)一的畫面效果。懂得這一規(guī)則,，會使我們的構(gòu)圖千變?nèi)f化，并展現(xiàn)其特有的魅力,。

　　構(gòu)圖的擺布應首先考慮主要物體與次要物體及陪襯物體的定位,，即何者為主，何者為次,，畫面的中心在哪部分,。主體物可以是一件較大的物體，也可以是幾個組合物;次要物體一般在面積上應小于主體物;而陪襯和點綴物的單體面積則應更小一些;襯布的選擇與擺設應考慮畫面的色調(diào)聯(lián)系,。

　　起始于17世紀荷蘭的靜物畫,，發(fā)展到今天已成為一種獨立的畫種。靜物畫,，過幾個世紀的演變與革新,，已完全超出了早期單純的描摹階段。在高于生活的同時,，涌現(xiàn)出大量的杰出畫家 - 夏爾丹,、塞尚,、凡高,、畢加索等著名的大師都曾將靜物畫推向一個又一個高峰，無不以其特有的藝術(shù)品位確立了各自在世界畫壇的顯赫地位,。我國的靜物畫基本上是承接了原蘇聯(lián)繪畫的模式進行的，它在作畫的過程中更多的是要求作畫者把過多的精力用在色彩及基本造型的訓練上,，使所作的靜物畫有等同于小品一般?，F(xiàn)今,，隨著現(xiàn)代繪畫思想理論的不斷注入，很多畫家已走出了傳統(tǒng),，在靜物畫領域內(nèi)不斷挖掘新的藝術(shù)天地,，使這一精描細繪的架上藝術(shù)更加個性化、藝術(shù)化,、多元化。