總第1041期 編輯 / bb醬 大家好,,我是bb醬~ 愛藝術(shù),,愛bb 世界上牛逼轟轟的著名博物館,都有哪些鎮(zhèn)館之寶呢,?跟著bb醬一起逛博物館吧,!帶好零食和寵物! 第一站 巴黎奧賽博物館 在這里,,與印象派來場羅曼蒂克的偶遇吧 為什么第一站是奧賽博物館呢,? 因為這里有bb醬最喜歡的梵高^ - ^,并且奧賽博物館以收藏了豐富的印象派作品而聞名還收藏了從1848年到1914年間的繪畫,、雕塑,、家具和攝影作品。(20世紀(jì)初是個相當(dāng)夢幻的年代啊~這里的作品也不乏夢幻的氣質(zhì)?。?/span> 奧賽博物館與盧浮宮僅隔一河之遙哦,!原本是建于1900年的火車站,在保留了大致輪廓的情況下改成博物館,。 走進去我就震驚了?。?!好美好美好美,!整個空間因為挑高的天頂而保證了空氣流通和光線明亮。這不禁令人想起莫奈描繪的一個火車站,,有著類似的大棚子,。誒,!好像這幅畫也被收藏在奧賽博物館。走吧,!這就去看看第一件鎮(zhèn)館之寶,,奏是印象派大師克勞德·莫奈的《圣拉扎爾車站》。 《圣拉扎爾車站》及其他
除了睡蓮和日出,,你還該知道莫奈畫過這幅作品,!畫這幅畫時,莫奈剛剛離開農(nóng)村生活定居巴黎,,開始挑戰(zhàn)城市風(fēng)光,。 圣拉扎爾車站簡直是一個光影變幻的舞臺,半透明的大窗戶,、火車的蒸汽,、窗戶投射下的隨著時間變換著的幾何形影子……這對于光影狂魔莫奈來說…… “好刺激口牙!” 畫畫畫畫畫畫?。,。?/span> 莫奈是個刻苦的好騷年,,他就同一個場景可以創(chuàng)作幾十幅的畫而有著不同的感動(比如睡蓮系列,、日出系列還有圣拉扎爾車站系列)。 藏于奧賽博物館的睡蓮,,并不是最大的那幅 奧賽博物館里有不少莫奈創(chuàng)作的精品,可若要看莫奈的巨幅《睡蓮》,,還得去橘園美術(shù)館,。 下面到了bb醬的最愛!??! 《羅納河上的星夜》、《自畫像》和其他 羅納河上的星夜,,布面油畫,,92×72cm,1888年 情不自禁地點首歌~~~ 梵高畫了兩幅星夜,,這是其中一幅,。 1888年2月的某一天,梵高到了阿爾勒,,他的心中卻藏著一個執(zhí)念:他想畫一幅夜晚的畫,。這是他的心病,。 他給弟弟提奧寫信道:“我要一個翠柏或者麥田之上的群星閃耀的夜空?!倍聲r他又給畫家埃米爾·伯納德寫信道:“我到底什么時候才能畫出星夜,?我要被它折磨瘋了?!痹阼蟾呖磥?,夜晚有著比白天更迷人、更豐富的色彩,。到了同年的9月,,梵高終于畫出了這幅《羅納河上的星夜》。 遠(yuǎn)處橘黃色的燈火微弱而溫暖,,和煤氣燈星星點點的橙色一起倒影在水中……畫面右下角的一對情侶讓這個沉靜冷峻的夜晚更添一份柔和,。 幾個月后,梵高入住精神病院,,畫了同一主題的另一幅畫,。那張星空則完全表現(xiàn)了他壓抑而瘋狂的精神世界,樹像火焰一樣在空中燃燒,,星星像漩渦一樣在宇宙中攪動,。 星夜,布面油畫,,73×92cm,,1889年 一直覺得,站在梵高的畫前是會流淚的……
和倫勃朗一樣,,梵高經(jīng)常當(dāng)自己的模特畫自畫像,。他的自畫像超過43幅!但畫家畫自畫像不止是因為窮到請不起模特(當(dāng)然也有這一部分原因,,哦天,,好想給他捐錢> _ <) 他給自己的姐姐寫信:“我正在尋找一種比攝影師更深刻的相似”。又告訴自己的弟弟“人們總說,,人很難認(rèn)識自己,,我也愿意相信如此。同樣的,,畫自己也并不簡單,。倫勃朗畫的自畫像與其說是自然的摹寫,更是一種啟示,?!?/span> 盡管這幅畫的色彩非常的小清新,,他的眼神焦慮而灼熱,一如那幅《星空》,。 奧賽博物館收藏了很多梵高作品 絕對是梵高愛好者朝拜的圣地 膜拜中…… 那我們繼續(xù)看點溫暖的吧~ 《煎餅?zāi)シ坏奈钑泛推渌?/span> 煎餅?zāi)シ坏奈钑?,布面油畫?31 ×175cm,1876年 看到“煎餅”倆字我就餓了…… 然而這幅畫與煎餅無關(guān),。這是印象派畫家雷諾阿最重要的作品之一,,在1877年的印象派展覽中與世人見面。 活潑的光線,、蓬松的筆觸,、朝氣蓬勃的笑臉……這幅畫看得我好感動!可這在當(dāng)時簡直是違背傳統(tǒng),、和不嚴(yán)肅的,。 模糊而蓬松的筆觸讓雷諾阿的這幅畫在當(dāng)時受到不少批評。甚至在印象派畫作收藏家古斯塔夫·凱尤伯特要把這幅畫捐贈給法國政府時仍被婉拒,。 但雷諾阿和他其他的印象派“同伙們”不這么想,!既然攝影術(shù)已經(jīng)能夠承擔(dān)寫實的重任,畫家該去尋找新的使命了,!(所以bb醬不是很理解現(xiàn)在的超寫實派畫風(fēng)?。?/span> 可這就是當(dāng)時巴黎最“潮”的生活寫照:在陽光好的下午去花園里和朋友跳舞。畫中的大party在巴黎郊外的蒙馬特,,那里布滿葡萄園與恬靜的山丘,。 據(jù)說為了完成這幅尺寸巨大的畫作,雷諾阿的好朋友們都傾情客串模特,,幾個小時保持姿勢不變地為他擺pose,。 還有朋友幫他把畫材、畫布等畫具搬來挪去,,四處張羅,。這也許是這幅畫如此溫暖的另一個原因吧! 好走著,! 我們?nèi)タ磹郛嫲爬偕倥拇笫?/span> 《舞蹈課》和其他
被稱為“舞女畫家”的埃德加·德加,,也是印象派的重要畫家,他一生有超過一半的作品都是描繪巴黎歌劇院芭蕾舞團的青少年舞者,。
比起臺前的表演,,德加更感興趣的是幕后的排練。(很會走后門呀德加叔) 這幅畫中,,這節(jié)舞蹈課正要結(jié)束,。學(xué)生們已經(jīng)精疲力盡,,正打起精神做最后的拉伸、調(diào)整自己的頭發(fā)與衣服,。而他們旁邊站著的大叔則是芭蕾舞蹈大師朱·佩羅特,。
有一個人對德加影響很大。當(dāng)年的印象派青年們不畫畫時喜歡泡咖啡廳,,聚會,、探討。而馬奈也是其中一員,,經(jīng)常去那兒發(fā)表他的先鋒藝術(shù)觀念,。德加就是那時受馬奈影響的。 《草地上的午餐》
這幅畫的尺度對你們來說一定是小case啦! 但當(dāng)馬奈的這幅《草地上的午餐》公開展出時,,卻被批評公然表現(xiàn)情色主題?。ㄒ苍S是bb醬太麻木了……) 畫的正中間有三個人,兩位紳士身著西裝革履正在交談,,假裝看不見面前這位身材姣好且不著寸縷的美女,。 我們假想一下當(dāng)時來看畫的情況:一群有身份有地位的人走進了1863年的巴黎沙龍展,當(dāng)他們來到這幅畫面前時,,這位裸身的美女卻用目光告訴每一個人: “喲,,我認(rèn)得你?!?/span> 我認(rèn)得你,,我們昨晚還共度良宵 我認(rèn)得你,我聽說過你的花邊消息 我認(rèn)得你,,還有你的那些秘密 …… 腦補一下心里藏著那些小九九 的紳士們,,表情一定是這樣: 我們狗(go)昂(on)~ 《拾穗者》
下面看看這幅“撿漏的女人”,哦不,,《拾穗者》,。熱愛描繪農(nóng)民生活的米勒,這是他最出色的作品之一,。 鄉(xiāng)間的農(nóng)作是辛苦而繁重的,,但米勒的畫筆給了勞動者最體面的贊賞,。樸素、干凈的色調(diào)讓這田間的勞作有了一些詩意,。 但實際上,,三位婦人在撿拾收割后遺留在地里的麥穗已充饑。而遠(yuǎn)方坐在馬車上的農(nóng)地監(jiān)督顯然在催工,。 平靜如詩的畫面,,實際反映的是貧富差距的巨大與殘酷。bb醬就是認(rèn)為,,能為窮人說話的藝術(shù)家才值得欽佩,。 前方 我們將看到另一幅尺寸巨大的畫作~ 《畫室》及其他
又是一幅近6米長的巨幅畫作,!來自法國現(xiàn)實主義畫派創(chuàng)始人古斯塔夫·庫爾貝,。這幅畫的全名是《畫室·七年藝術(shù)和道德生活概要與真實寓言》,畫中囊括了社會各階層人物,,當(dāng)然也包括他自己,。畫的左邊是他每一天的生活,可憐人,、富有的人,、剝削與被剝削的人,還有所有掙扎著求生的人,。右邊是庫爾貝的朋友,、同事、藝術(shù)愛好者,、資助人,。 而在中間則是畫家自己、被一位赤裸著身子的模特,、小孩還有一只貓環(huán)繞,。畫家自己表現(xiàn)得像這兩個世界的調(diào)停者、中間人,。 庫爾貝為什么要用如此宏大又“土豪”的方式來描繪“畫室”這樣一個平常而現(xiàn)實的題材呢,?有人說他是想嘲諷學(xué)院派的理想化立場;有人說他是個很自戀的傲慢狂……大家可以自由發(fā)揮下感想,。 但bb醬覺得,,有時畫什么“對象”比“畫得好不好”更能說明問題。比如庫爾貝的另一幅巨作《世界的起源》,,這個因為“不可描述”的原因大家只能自己去搜啦,。 (捂臉) 對于藝術(shù)家而言 “中庸”是最不可取的態(tài)度吧
盡管以印象派的藏品而出名,,奧賽博物館也收藏不少值得一看的雕塑與裝飾類作品,。稍后自由活動時間,,大家可以隨便逛逛:) 比如羅丹的《地獄之門》石膏版: 還有這個頭像 青銅,1903年,,作者安托萬·布德爾 有沒有覺得眼熟,? . . . . . 路德維希·范·貝多芬頭像 vs 貝多芬石膏頭像 what,! 完全不是同一個人嘛!!! 藝考石膏版的根本就是 “不愿醒來的假面嘛,!” 這里是奧賽博物館 一座由火車站改建的巨大博物館 這里的館藏值得你在日光午后細(xì)細(xì)欣賞 遇見梵高、遇見那些穿越時光的經(jīng)典
我是bb醬,,謝謝大家讓我bb 下期我們?nèi)ス浯竺ΧΦ谋R浮宮 (和宮里那些黯然銷魂的女神們) 回 見,! 資料來源: |
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