藍(lán)色的檸檬

你向前走

這時古老的天空向你展開,。

——Martial Raysse

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∧life is so complex  1966

雷斯,，永遠(yuǎn)的詩人,。

他一直想要抓住隱藏的意義，喚醒傳奇的感覺,。

他說：我們的夢想和信仰比那些簡化或模仿藝術(shù)更有價值,。看起來平凡的、無所謂的或者太熟悉的東西,，應(yīng)該被重新發(fā)現(xiàn),，帶著過去的那些記憶和神秘。

他的作品意義鮮明,，表現(xiàn)的情緒微妙而憂傷,，是真正能夠代表六十年代精神的典型，即是在今天仍能夠讓我們感到深深的震撼,。

2011年,，Martial Raysse 在紐約創(chuàng)作的波普畫作《Last Year in Capri 》在倫敦佳士得拍賣會上，以四百多萬英鎊成交,。這個輝煌的戰(zhàn)績,，讓他被封為“法國最貴的在世藝術(shù)家”。

最近幾年,，Martial Raysse一共有五件作品的拍價超過了百萬美元,。他的作品在拍賣會上的表現(xiàn)，使得波普藝術(shù)的光譜,，從英美延伸到了法國,。

時至今日,，他的傳奇仍在續(xù)寫。

∧ 藝術(shù)家馬歇爾·雷斯

馬歇爾·雷斯的人生夢想是成為一位偉大的詩人,，在1955年他發(fā)表了第一批詩歌,，此后，詩歌伴隨了他的一生,。

當(dāng)他感覺到語言不再能表達(dá)他深沉的情懷時,，于是他自然的找到了另一種無國界的語言--造型藝術(shù)。

他大量利用日用生活物品,，如盤子,、洗滌劑、廚房用品和塑料玩具等創(chuàng)作大型裝置作品,，其效果恰如百貨商場的貨物陳列架,，事實上，他的創(chuàng)作材料也大多來自單價超市(Prisunic),。雷斯說：“我感興趣的是系列產(chǎn)品的可觀數(shù)量,，就像貨架上豐富的商品，大商場堆積的新商品?，F(xiàn)代藝術(shù)就是空間爆炸,。單價超市就是現(xiàn)代藝術(shù)博物館?！?/span>

∧La France orange , 1963

Oil, photograph and collage on canvas and wood

83 × 62.5 cm

∧La Rencontre, 2009

Détrempe sur toile

27 × 29.5 cm

∧America America, 1964

雷斯是一個挑釁者嗎,？

他不喜歡在事件之后夸夸其談、到處炫耀,。他是一個時刻與自己斗爭的人,。如果他選擇了在詞匯外進(jìn)行表述，那是為了表現(xiàn)他真實的想法,。

∧Beaute?, 2008

∧soudain lete dernier  1963

∧Conversation printaniere (1964)

∧Portrait de Mme Raysse (1963)

∧Ciné (1964)

∧Café Méditerranée (horible painting) (1964)

二十一歲的時候,，他與阿爾曼攜手合作完成了一件名叫《視覺衛(wèi)生學(xué)》(Hygiène de la vision, 1960)的裝置作品。這件作品的主體是一個白色的垂直投影面為正方形的木柜,，它實際上是一臺畫面編輯機(jī),，在木柜的外面有一個雙目取景器，透過這個取景器人們可以看到柜子內(nèi)部的景象,，那里是一塊塊粘貼著滾珠,、羽毛和螺絲釘?shù)炔煌锲返耐该魉芰习澹S著這些玻璃板的交錯移動,，那些尋常物品產(chǎn)生了奇異的視覺效果,。

按照雷斯的說法，這件作品就是要對我們的視覺進(jìn)行一次清洗消毒,，以便我們的眼睛獲得一種“全新,、滅菌,、純潔的世界”的視象，能夠發(fā)現(xiàn)我們周圍這個表面上顯得平庸的世界的美妙之處,，他也因此將作品稱之為“視覺衛(wèi)生”,。這件作品中玻璃板上的物品是按照阿爾曼的集成方式制作的，而整體設(shè)計則由雷斯完成,。這件作品的構(gòu)思預(yù)示了雷斯后來對影像藝術(shù)的探索,。

∧MARTIAL RAYSSE 1936

∧Untitled (1963)

∧Yellow and Calm Nude (1963)

∧La France en deux (1963)

∧Seventeen (Titre Journalistique) (1962)

∧Blue France (1962)

雷斯拋棄了他最初嘗試的、但已有他人采用的現(xiàn)成品集成的藝術(shù)樣式,，而找到了自己獨特的創(chuàng)作道路,，這就是將日常習(xí)見的商業(yè)廣告和時尚雜志封面上的美女照片放大成真人尺寸的圖畫。

與美國波普藝術(shù)家安迪·沃霍爾喜歡復(fù)制瑪麗蓮·夢露和伊麗莎白·泰勒這些舉世聞名的電影明星的照片不同,，雷斯畫中的美女都是無名女郎,。在這類美女照片中，雷斯尤其偏愛泳裝美女,，他往往還要賦予這些泳裝女郎一個海濱或泳場的環(huán)境,，那是一個由沙灘、太陽傘和浴巾組成的海濱度假的世界,、一種人人可望而又可及的理想生活環(huán)境。

∧Simple and Quiet Painting 1965

∧Made in Japan - La grande odalisque 1964

∧Last Year in Capri 1962

∧Vision Hygiene (1960)

∧Vision Hygiene (1960)

∧Verte (1963)

∧Café Méditerranée (horible painting) (1964)

∧Coq et pommes (1964)

∧Made in Japan (1964)

∧Tableau presque cuvé (1964)

∧Bad Taste (1965)

∧Ulysse why do you came so late poor fool,1996,

Acrylic,

150×390cm

1962年,，雷斯在他的泳裝美女及海濱風(fēng)光的裝置作品中使用了霓虹燈管,，例如，在他的一件作品中,，我們可以看到他用霓虹燈管做成的英文“雷斯海灘”(Raysse Beach)的字樣,，這是一個招牌也是作品的標(biāo)題。不僅如此,，雷斯還把霓虹燈管應(yīng)用于其他各種題材的作品中,。他說：“這是鮮活的色彩，羽毛筆和畫筆都過時了,，霓虹燈可以真實地表現(xiàn)現(xiàn)代生活,，它遍及世界各地。你可以用霓虹燈表現(xiàn)運(yùn)動中的色彩,?！蹦藓鐭羰且环N非物質(zhì)的色彩，是一種變化的形象,，雷斯一時十分陶醉于這種新的創(chuàng)作媒介,。

隨后，他移居美國洛杉磯,，繼續(xù)創(chuàng)作深受美國觀眾喜愛的海報美女拼貼畫,。雖然雷斯的作品與美國波普藝術(shù)有著相似的品質(zhì),，但正如美國著名現(xiàn)代藝術(shù)史家阿納森所說的：雷斯的泳裝女郎使人想到的是法國尼斯的海濱，而不是美國紐約科爾島的沙灘,。這句話說出了一個真相,，那就是雷斯的新現(xiàn)實主義繪畫繼承了法國繪畫以一貫之的傳統(tǒng)，亦即從普桑,、華托,、安格爾、雷諾阿到馬蒂斯都擁有的優(yōu)雅和諧的美學(xué)基因,。

∧Snack (1964)

∧Miss Bagdad, 2003

Tempera sur toile avec collage, peinture

26.5 × 21.5 cm

∧Relebainturc 2013

雷斯在美國的波普藝術(shù)中取得了輝煌的成就,。多年之后，我們還是從中看到了區(qū)別：安迪·沃霍被印刷出來的著名肖像是這個時代的象征,，一直被人們引用,，到處都能看到，而雷斯的象征卻更少更珍貴,。他的霓虹作品超越了媚俗或概念,，它們具有一種神秘，向往真正繪畫的仙境,，通過這樣那樣的途徑,，尤其是巧妙地用更多的顏色再創(chuàng)造克拉那奇、丹托雷或者安格爾,。

∧Raysseland (1965)

∧Noon Mediterranean Landscape (1966)

∧Painting in the French Style II (1966)

∧The Eye (1967)

∧Proposition No.1, Illustration III (1968)

∧Hand on Feathers (1971)

∧Le Pain et le Vin (1984)

∧Impasse des soupirs (2010)

雷斯在形式上超乎尋常的熟練使他在別人之前就快速地解構(gòu)真實,，最后他顯得失去了控制。'贊美瘋狂'之后,，他仍然為洛朗·普迪組織了'失去的天堂'的舞臺設(shè)計,，這臺舞劇于1967年在倫敦中心戲院演出，雖然生動活潑,，但是卻透著混亂,。

我們可以記住兩個代表性的作品：'身份，你現(xiàn)在是馬歇爾·雷斯',，通過一個攝像機(jī),，觀眾可以在一個鑲嵌在面孔中的屏幕上看到自己；另一個更有意義：'視覺衛(wèi)生,，雙重肖像',，一張很大的面孔，從一個貼著瓷磚的浴室墻板中剪出,，上面掛著一塊抹布,，印刷著一個女人的頭像，她看上去很脆弱,，目光游移,，丟失又找回了的身份,，呼喊，不停地尋找另外一種表達(dá)方式,。

∧Dieu merci, 2004

Détrempe sur toile

129 x 180 cm

∧Poissons d’avril, 2007

Acrylique sur toile Peinture, peinture

259 × 300 cm

∧Made in Japan, 1963

Collage, photographie, huile et bois sur toile 125 × 192,5 cm

∧Miss Bagdad, 2003

Tempera sur toile avec collage, peinture

26.5 × 21.5 cm

∧La Belle Mauve, 1962

∧Nissa Bella,1964,

1.8 x 1.2 x 0.15 m

∧Tue moi Yasmina (2011)

∧Juillet, Tableau a geometrie variable (unknown)

∧unknown title (unknown)

∧Untitled (unknown)

雷斯在繪畫之外,，發(fā)現(xiàn)了電影和錄像這一新的表現(xiàn)手段，從而大大拓展了自己的藝術(shù)創(chuàng)作天地,。影像技術(shù)不僅可以創(chuàng)造畫面,，而且可以融入運(yùn)動、聲音和音樂,，最大限度地增強(qiáng)作品的表現(xiàn)力,。

雷斯說：“我在繪畫中已經(jīng)開始了將圖像改變的工作，而當(dāng)我一旦可以用錄像來創(chuàng)作,，我就可以采用一種關(guān)于圖像的新語言,，而且還找到了運(yùn)用這一語言的工具?！边M(jìn)入21世紀(jì),，影像藝術(shù)是西方藝壇最流行的藝術(shù)樣式，而雷斯是影像藝術(shù)最早的開拓者之一,。

∧Dieu merci, 2004

Détrempe sur toile

129 x 180 cm

∧Après la pluie, 2007

Acrylique sur toile

102 x 80 cm

∧Passe au large, 2007

Acrylique sur toile

50.6 x 50.2 cm

∧Cause toujours!, 2006

Technique mixte collage sur toile

70 x 50 x 4 cm

∧Belle sans fin, 2006

Technique mixte (gouache, feutre, crayon à papier...) et collage

38 x 46 cm

∧Tableau Simple Et Doux, 1965

∧photograph, collage and oil on canvas

25 x 22 cm

∧Nissa Bella (1964)

1968年雷斯回到法國,，居住在離巴黎不遠(yuǎn)的鄉(xiāng)村，他刻意的與外界保持著距離,。這種生活一晃就是十多年：隱士般的生活讓他'反樸歸真',。雷斯在思想上就好象真的抵達(dá)了隱士的'沙漠'，讓自己被各種的形象包圍--微觀世界,、動物生活、季節(jié)更替,、夢想和幻覺,。

直到今天，雷斯仍然是新現(xiàn)實主義藝術(shù)圈中風(fēng)格最為多樣,、最富有探索精神的藝術(shù)家之一,。“視覺工程師”這一稱號是名副其實的,。