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凡有茶事則必有茶具,。不同民族的茶事活動不僅演繹出了茶道精神,，也鐫刻了本民族的審美趨向。日本茶道講求“清敬和寂”,，它追求的美學屬性也相當獨特,，一眼就能識別出哪些茶器是日本人制作的——雖是發(fā)端于漢民族的茶文化，但日本人追求的獨特審美與我們已經(jīng)大相徑庭了,。 在寓古三千茶道會所,，筆者見到了這些各式精美的原產(chǎn)自日本的盞托。盞托又名茶托,、杯托,，明清時期也叫茶船、茶舟,。什么時候茶杯開始使用盞托,、又是誰發(fā)明了盞托，目前已無從考證,。只能從歷史文獻中考證出,，唐代開始使用帶托盤的器物，一般用來飲酒,，也可用作啜茶,。盞托最初的原型就是這種帶托盤的飲酒器，而也就在唐代,，日本僧人將茶帶到了日本,。 在眾多的茶器材質(zhì)中，物美價廉的瓷質(zhì)成了中國人的首選,。瓷器白凈如玉,、輕薄晶瑩，正好迎合了國人溫婉高潔的精神追求。而在日本茶道中,，由于追求內(nèi)心世界的隱逸,，冷峻、恬淡,、閑寂成了美學標準,。因此很多器物都是金屬材質(zhì)，常見的是日制的鐵壺,，當然這茶盞也不例外,。 細細端詳這些異國的茶盞，不管是銅質(zhì)還是錫質(zhì),，首先讓你感受到的是一種枯槁之美,，在金屬的清幽冷光中，它們都歷經(jīng)了歲月的滄桑變化,，顯得格外的蒼老,。冰冷材質(zhì)下卻有一種無聲的靜穆之美，仿佛將強大厚重的陽剛之力都凝聚其中,。日本人認為喝茶是件樸素的事情,，因此茶器不應該有光鮮的外表，這些茶盞正印證了這樣的說法,。 不求光鮮,，日本茶器卻有精湛低調(diào)的細心工藝，將這些器皿制成精美至極的藝術品,。它們的外型不再是單一的圓盤狀,，有元寶形、船形等等,，有的設計成魚兒吞食,、倦鳥歸巢狀，形態(tài)逼真,。盞形的設計一定會遵循自然的軌跡,，以彰顯日本茶道不求刻意、自然無心的純美,。而這些金屬盞托最大的特色就是盞上異常精巧細膩的紋飾圖案,。 拿起一個小巧的盞碟，它的盞壁上飾著四個中國傳統(tǒng)文化中代筆四方的神獸——朱雀,、玄武,、青龍、白虎,，皆法力無邊,、讓妖邪膽戰(zhàn),。四只靈獸刻畫得飄逸灑脫，神韻超然,。這種紋飾的物件常出現(xiàn)在中國的唐代,，目前在國內(nèi)都難得一見。這個盞托不僅是日本國人的精神追求,，同時也記錄著中日文化的交流,，實物難得，意義深刻,。 幾個元寶狀的盞托引起筆者的興趣,，有些斑駁古舊的盞面上刻滿了紋飾。盤中的四個回字紋,，自然也是脫胎于中國文化,。兩邊凸出的盤面上，一邊刻著一只形似蟋蟀的蟲兒,，線條勾勒地惟妙惟肖，仿佛一碰就要蹦起來,；一邊刻著一只長牙舞爪,、正在橫行的螃蟹，蟹殼被巧妙得設計成外圓內(nèi)方的中國古錢幣,。值得稱道的還有幾個刻著菊花的盞托,。在匠師的妙心獨運下，菊花的花瓣被一片片細膩地刻畫出來,，撫摸上去線條柔順異常,，十分生動。 所有的盞托,，都保持了金屬本身的色澤,，沒有其他渲染的再加工，時間的浸潤賦予了它們最美的光澤,。這也順應了日本茶道追求簡潔樸素的審美情趣,。把玩它們，既有精雕細刻的巧思,，又有稚拙笨樸的素美,，那種古樸、靜穆中沒有絢爛,，只有素雅蘊藏的那股枯槁清凈的力量,，令人印象深刻。 這些帶著明顯的中國印記的日本盞托,，發(fā)展成迥然于中國的異域特色,。“茶道已從單純的趣味、娛樂,，前進成為表現(xiàn)日本人日常生活文化的規(guī)范和理想,。”這句話讓我們可以洞察日本茶道的精髓,，亦讓我們在審視和欣賞這些日本盞托時,，對于他們獨有的審美形成了一種共鳴——由清而靜，在不受外界干擾的寂靜空間里,，對著這些枯槁,、幽玄的器物品茗，是對內(nèi)心,、對人生的一次滌蕩,，不是抑郁孤單，而是沉靜中的寂落之美,。 本文轉(zhuǎn)載自 崇和堂,，版權歸原作者所有，因種種原因未能聯(lián)系上原作者,，如作者看到請與我們聯(lián)系,，謝謝！ 想了解更多茶的故事,，閱讀原文”
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