莫奈，印象派代表人物和創(chuàng)始人之一,，法國(guó)最重要的畫家之一,。印象派的理論和實(shí)踐大部份都有他的推廣，擅長(zhǎng)光與影的實(shí)驗(yàn)與表現(xiàn)技法,。一生遺留500件素描,，2000多幅油畫及2700封信件。足跡由巴黎大街到地中海岸,，從法國(guó)到倫敦,、威尼斯、挪威,，在各地旅行寫生,，留下無(wú)數(shù)的作品。

《草地上的午餐》

　　25歲的莫奈在舍依曾畫過(guò)一幅長(zhǎng)20尺的巨作《草地上的午餐》（4.5×6米）,?？上б蚍课莩睗瘢@幅巨作被損毀了。今天我們所看到的這幅《草地上的午餐》,，實(shí)際上是莫奈為了完成巨幅油畫所創(chuàng)作的一幅“草稿”,，但即使“草稿”，它仍然有1.3米高,，1.8米寬,。在這幅畫中從題材 和構(gòu)圖來(lái)看肯定是受馬奈的《草地上的午餐》一畫啟發(fā)而作，也可能是想和馬奈一比高下,。

　　莫奈1865年的《草地上的午餐》,，是向馬奈1863年同名作致敬。

　　莫奈運(yùn)用印象派的光影手法,，描繪了草地上消閑的紳士淑女,。外光的運(yùn)用， 給畫面帶來(lái)了色彩斑斕與清新爽朗的效果,。他為了如實(shí)描繪光影效果,，在地上挖了大坑，在坑內(nèi)進(jìn)行創(chuàng)作,。本作雖然對(duì)人物有精確描繪,，但真正出彩卻是背景的樹葉，它們?cè)谀婀庀鲁尸F(xiàn)出透明的綠色,，由黃綠到深綠色彩層次極其豐富，莫奈解釋說(shuō)這畫中每一片樹葉對(duì)他來(lái)說(shuō)都是模特的臉,。

《日出·印象》

日出·印象 法國(guó) 莫奈 布上油畫 縱48×橫63厘米 巴黎馬蒙達(dá)博物館藏

　　此畫是莫奈描繪勒·阿弗爾港口的景象：海水在晨曦的籠罩下,，呈現(xiàn)出橙黃或淡紫色。天空的微紅被各種色塊 所渲染,，水的波浪由厚薄,、長(zhǎng)短不一的筆觸組成。三只小船在薄涂的色點(diǎn)組成的霧氣中顯得模糊不清,。船上的人與 物依稀能夠辨別,，還能感到船似在搖曳緩進(jìn)。遠(yuǎn)處的工廠煙囪,、大船上的吊車……這一切,，是畫家從一個(gè)窗口看出 去畫成的。莫奈以輕快而跳躍的筆觸,，表現(xiàn)出水光相映,，煙波渺渺的印象。

　　莫奈畫過(guò)許多水題材的畫,，最具世界聲譽(yù)的是這幅描繪旭日初升,、霧氣迷蒙港口的畫。這幅畫于1874年4月15日第一屆“獨(dú)立派”畫展中展出，《喧噪》雜志記者勒魯瓦,，以這幅畫題寫一篇評(píng)論文章,，“印象派”由此而得名。莫奈熱愛(ài)大自然,，廣袤的田野,、潺潺的流水、變化無(wú)窮的天空都是他繪畫對(duì)象,。

《睡蓮》

睡蓮 法國(guó) 莫奈 布上油畫 縱89×橫92厘米 丹佛美術(shù)館藏

　　43歲的莫奈在吉維尼定居后,，在庭院里修了一個(gè)池塘，在池塘里繁殖了睡蓮,，成為他晚年描繪的主要對(duì)象,。這幅《睡蓮》是莫奈64歲時(shí)所作的早期小幅作品。

　　這是一部宏偉史詩(shī),，是他一生中最輝煌燦爛的“第九交響樂(lè)”,。1880 年之后，莫奈與印象派的其他畫家們疏遠(yuǎn)了,，他在吉維尼造了一座小花園,，住在里面作畫。他喜歡把水與空氣和某種具有意境的情調(diào)結(jié)合起來(lái),，這樣產(chǎn)生了《睡蓮》組畫,。 沿著水面，美麗的睡蓮一片片向湖面遠(yuǎn)處擴(kuò)展開來(lái),，畫家利用了樹的倒影,，襯托出花朵的層次，是十分有創(chuàng)造性的 構(gòu)思,。莫奈把整個(gè)身心都投在這個(gè)池塘和他的睡蓮上面了,，睡蓮成了他晚年描繪的主題。此后27 年里,，他幾乎再也沒(méi)有離開過(guò)這個(gè)主題,。

《韋特伊莫奈花園 》

　　莫奈花園是法國(guó)著名畫家莫奈的故居，莫奈既是著名畫家,，也是出色的園藝家,。他依著花木自身來(lái)的生長(zhǎng)形態(tài)來(lái)設(shè)計(jì)花園，不僅高低錯(cuò)落,，而且極重視色彩的協(xié)調(diào)性,，紅色、棕色,、橘黃,、藍(lán)色等色調(diào)的花叢錯(cuò)落其中,，呈現(xiàn)出自然的視覺(jué)動(dòng)感。

《穿日本和服的卡美伊·莫奈》

　　《穿日本和服的卡美伊》這幅作品,，和莫奈以往甚至以后的諸多作品相比較,，風(fēng)格是獨(dú)特乃至迥異的。這一幅《穿日本和服的卡美伊·莫奈》顯然是在室內(nèi)完成的,，整幅畫上可靠的光源,，主要來(lái)自右側(cè)的窗子，缺少以往戶外直射的陽(yáng)光,。顏色異常濃重,、猛烈，對(duì)人物,、對(duì)衣服的花紋,，甚至包括對(duì)背景中團(tuán)扇上花紋等等細(xì)節(jié)的處理都很細(xì)致。和服,、日本團(tuán)扇,、折扇、榻榻米,、浮世繪歌姬,、能劇鬼臉等等日本元素，構(gòu)成了這幅畫主要的內(nèi)容,。

《撐陽(yáng)傘的女子》

　　《撐陽(yáng)傘的女子》是莫奈畫于1886 年悼念亡妻卡美伊的作品,。人物形象很模糊，連五官和表情都看不見(jiàn),，但隨著筆觸堆疊的方向,，可以感受到草原上吹拂的微風(fēng)和女子絲巾上躍動(dòng)的陽(yáng)光。

　　卡美伊因病死于1879 年,，時(shí)年37 歲，莫奈在同年畫下了《臨終的卡美伊》,，畫中以憂郁的色調(diào),、紛亂的筆法，傳達(dá)出失去愛(ài)妻的悲傷,。但我總覺(jué)得,，莫奈愛(ài)畫勝過(guò)愛(ài)自己的女人。他曾經(jīng)這樣描述他作此畫時(shí)的感受：“在我最親愛(ài)的女人的病床前,，我發(fā)現(xiàn)自己很本能地在這張木然的臉上逡巡,，尋找死亡帶來(lái)的色彩，觀察顏色的分布和層次變化我已經(jīng)主動(dòng)迎接色彩的沖撞了,?！逼拮铀劳鰰r(shí),，他竟還能如此冷靜地解構(gòu)、分析,。

《冬天的國(guó)會(huì)大廈 》

　　1866年,，在完成了《花園中的女人》以后，莫奈的“印象派”風(fēng)格已初步形成了,。正在這時(shí),，色當(dāng)戰(zhàn)役爆發(fā)，莫奈逃離法國(guó),，為避戰(zhàn)亂住在阿姆斯特丹,，后又到英國(guó)。英國(guó)的霧都倫敦刺激了他的畫癮,，他漸漸學(xué)會(huì)表現(xiàn)藏在煙霧中的景物,。他在海德公園、泰晤士河上畫了許多寫生作品,。散漫的光線極易發(fā)揮畫家的小筆觸功力,。比較著名的“國(guó)會(huì)大廈”系列，有十幾幅作品,。

　　當(dāng)年莫奈在巴比松畫家戶外作畫的影響下,，開始注意畫天空、大氣和人物在大自然的光照中的復(fù)雜色彩,。這些以自然界的光色變化為目標(biāo)的繪畫技巧并非輕而易舉,。曾經(jīng)的倫敦人為了生計(jì)誰(shuí)也不知道霧是紫色的，但看到莫奈在“國(guó)會(huì)大廈”系列作品中把倫敦的霧畫成紫紅色,，倫敦人異常憤怒,。不過(guò)，后來(lái)他們發(fā)現(xiàn)莫奈是對(duì)的,，繼而莫奈被稱為“倫敦霧”的創(chuàng)始者,。

《從沼澤地觀望厄普特河岸邊的白楊樹》

　　莫奈視線中的情景是純真而自然的，表達(dá)的是內(nèi)心真實(shí)的感受,；他筆下的物象的交融,，體現(xiàn)了萬(wàn)物皆有靈氣，即使一樹一石亦不乏生氣,，一點(diǎn)一線皆可貫注人之生命運(yùn)動(dòng),。總之,，畫為心跡,，莫奈追求的是一種本色美、自然美的藝術(shù)意境,，是一種從欣賞美到認(rèn)識(shí)美,、最后超越美的境界,。

《象鼻山西邊的象鼻子》（埃特爾塔的懸崖） 

　　這幅畫又名《埃特爾塔的懸崖》，艾特塔特石灰斷崖矗立在諾曼底海岸上,，因?yàn)槠湫蜗蟮母叽笃嫣囟皇耸兰o(jì)的許多畫家表現(xiàn)于畫布之,。在眾多關(guān)于此景的油畫作品中，以印象派畫家莫奈的《埃特爾塔的懸崖》最為著名,。

　　從構(gòu)圖上看,，這是一個(gè)橫幅作品，龐大的拱形懸崖占據(jù)了畫幅的左上方三分之二的寬度,，左側(cè)巖壁沿著畫布的左端被垂直切斷,。懸崖因此顯出奇異的、巨大的視覺(jué)沖擊力和鮮明的崇高感,。從色彩塑造方法上看,，畫家用寫意的筆法表現(xiàn)天空和海的遠(yuǎn)景形象，用寫實(shí)的筆法表現(xiàn)懸崖的背面和海的近景形象,。以襯托出懸崖背光面和近景海面的有力的實(shí)景,。

　　畫家選取了景物的背光面來(lái)表現(xiàn)景物，顯示了它的色彩表現(xiàn)功力,。在大面積冷調(diào)子的背光面里,，色彩豐富而厚重，筆法整飭而嚴(yán)謹(jǐn),，給人以凝重而沉積的感覺(jué),，欣賞時(shí)需屏息而斂神。在此背景的反襯下,，日光直射的懸崖色彩溫暖而熱烈,。陽(yáng)光中的景物和近景海面波浪用筆粗獷、跳躍,，充滿激情,，與嚴(yán)謹(jǐn)?shù)奶炜蘸捅彻鈶已碌谋磉_(dá)方法形成鮮明對(duì)比。這一部分的表現(xiàn)使整個(gè)畫面形象豐富生動(dòng),，色彩豐富而富于美感,。

《花園里的女人們》

　　《綠衣女子》的意外成功，使得年輕的莫奈雄心勃勃,，決心繪制另外一幅大型油畫《花園里的女子》（2.55×2.05米）,，這件作品是這個(gè)時(shí)期中最為重要的一件,。創(chuàng)作是在租來(lái)的房子的庭院里進(jìn)行的,。由于畫幅很大，為了便于揮筆,，他在庭院中挖了一個(gè)地溝,，把畫布降了下去,。畫面上的4個(gè)女人，都由一位模特兒充任,，因此要不斷改變她的裝束,、發(fā)型、姿態(tài),，畫家需事先分別畫出草圖,，然后再組合到一起。這位模特兒就是1864—1865年與莫奈邂逅的卡美伊（后來(lái)的莫奈夫人）,。

　　為了盡可能在相同的日照下作畫,，有時(shí)畫家不得不停下來(lái)等待時(shí)機(jī)。為了突出四位美麗的淺色著裝女性,，使之更顯華麗,，畫面上使用了大量的濃綠色，尤其是眼前坐在地上展開白色裙子,、手持遮陽(yáng)傘的女人,，在她的身上既有林間射入的陽(yáng)光，又有樹木的陰影,，的確是真實(shí)的再現(xiàn),。作品雖然相當(dāng)?shù)男路f，但未被1867年的沙龍選中,。

《海濱公園打傘的女子》(卡美伊)

　　這幅畫構(gòu)圖偏上,，左側(cè)的小男孩與打傘的婦女形成了一個(gè)三角構(gòu)圖，起到平衡畫面的作用,。以綠,，藍(lán)，褐為主色調(diào),，色彩清新明快,，人物的衣服顏色與背景統(tǒng)一，看不到明確的陰影與輪廓線,，筆觸大膽隨意,，裙擺與草的走向充滿動(dòng)感。

　　莫奈比任何畫家更著重于捕捉一瞬即逝的景象,，并不注意物體本身的輪廓,。他說(shuō)：“光是畫中的主角?！彼置枋鋈绾闻θギ嫛翱諝獾拿馈@是不可能的.”莫奈畢生致力繪畫那些不能畫的東西,，這幅畫里天空中有浮云掠過(guò)，我們幾乎可以感覺(jué)到那吹送浮云的微風(fēng),。

　　這一幅畫作,，實(shí)際上是莫奈所有關(guān)于卡美伊的畫作中最廣為人知的一幅,。當(dāng)時(shí)的莫奈，大概也處在人生最“愜意”的時(shí)候,，嬌妻幼子,，年富力強(qiáng)，事業(yè)雖算不上成功,，但一直在朝著非常有希望的方向前行,，生活雖然不富足，但是壓力也沒(méi)有很大,，所以這一時(shí)期莫奈的畫作無(wú)一例外都滿是陽(yáng)光,、鮮花，生氣和活力,。

　　事物的發(fā)展,，似乎總喜歡和大家開開玩笑，今天,，你的生活一帆風(fēng)順,，你大概會(huì)覺(jué)得，也許能一直這樣下去,，可是突然間就有了變化,，出現(xiàn)坎坷倒不說(shuō)，痛苦的是有時(shí)候往往會(huì)一下子變得很慘,。誰(shuí)又能想到,，畫面中這位陽(yáng)光燦爛的年輕女子，僅僅四年后,，會(huì)突然因?yàn)榧膊∈У袅松?，命運(yùn)就是喜歡這樣折磨人。所以說(shuō),，作為蕓蕓眾生中最微不足道的一個(gè),，我們每個(gè)人或者都應(yīng)該更多一些憂患意識(shí)，當(dāng)你覺(jué)得幸福,、甚至平淡的時(shí)候,，多想想人生中可能會(huì)出現(xiàn)的坎坷與不幸，也許你對(duì)當(dāng)下的幸福感受就會(huì)更深一些,。說(shuō)是這樣說(shuō),，可誰(shuí)又真能當(dāng)著春天的迷醉時(shí)，想得起及時(shí)挪走梯子,，從而把春風(fēng)留在人生的房頂呢,？

《冬季早晨時(shí)的干草堆》

　　印象派認(rèn)為真實(shí)是轉(zhuǎn)瞬即逝的視覺(jué)印象,沖破了以往的繪畫成見(jiàn),直接用色彩來(lái)表達(dá)視覺(jué)。《干草堆》用的就是莫奈所擅長(zhǎng)的純色色點(diǎn)并置的技術(shù),，使觀者獲得色彩混合和震蕩的獨(dú)特的視覺(jué)感受。

　　《干草堆》是莫奈的主題繪畫系列之一,，它記錄了干草堆在一天不同時(shí)間光照下的色彩變化,，印象派畫家強(qiáng)調(diào)瞬間的視覺(jué)印象,其繪畫表現(xiàn)的是一瞥的印象，一反以往那種追求精確逼真的繪畫觀念,。倘若想在印象派繪畫中尋找逼真的一面,，那么就要遠(yuǎn)看。但印象派繪畫吸引人的正是它的朦朧和色彩變化的微妙,。

　　從莫奈畫《干草堆》,，看出了印象派畫家的整個(gè)作畫靈感的源泉，即光色的變幻激發(fā)了他的藝術(shù)熱情,。他曾對(duì)友人寫信說(shuō)：“太陽(yáng)落下得那么快,，我追不上它?！?br>

　　在陽(yáng)光照射過(guò)來(lái)的那一剎那,，天、山,、屋,、草垛都是什么樣的？莫奈通過(guò)自己細(xì)致地觀察,，畫下的這些物體的變化,。他并不注意物體本身的輪廓，因?yàn)楣馐侵鹘恰?/p>

《威尼斯大運(yùn)河》

　　這是莫奈發(fā)揮印象派技法表現(xiàn)水城威尼斯夢(mèng)幻迷朦流光倒影的經(jīng)典之作,。

《海浪》

　　莫奈表現(xiàn)法國(guó)海岸浪潮波濤的層疊翻滾和變換,，色彩和動(dòng)感強(qiáng)烈，同時(shí)和上空漂浮的云彩形成了“濃妝淡抹”和“動(dòng)靜結(jié)合”的對(duì)比,。

《圣拉扎爾火車站》

　　繪于1877年的“圣拉扎爾火車站”是一幅表現(xiàn)巴黎火車站的畫,，這是一個(gè)日常生活場(chǎng)面的實(shí)際“印象”。莫奈神往于光線穿過(guò)玻璃頂棚射向蒸氣煙云的效果,，神往于從混沌之中顯現(xiàn)出來(lái)的機(jī)車和車廂的形狀,。莫奈相信光線和空氣的神奇效果是最為重要的，他巧妙的平衡了畫面的調(diào)子和色彩,，這幅畫出色的表現(xiàn)了力量,、空間、對(duì)比和運(yùn)動(dòng),。

　　每一個(gè)研究莫奈創(chuàng)作活動(dòng)發(fā)展的人都會(huì)發(fā)現(xiàn),，如果說(shuō)最初的命運(yùn)促成了莫奈的發(fā)展趨勢(shì)，那么后來(lái)就是他自己創(chuàng)造了他的命運(yùn)。之所以莫奈成為“印象主義”風(fēng)格奠基人,、被他的朋友公認(rèn)為“班首”,，是因?yàn)槟尾豢蓜?dòng)搖的堅(jiān)強(qiáng)意志。從所周知,，印象主義意味著感覺(jué)和觀察方式的變革,，它不僅改變了繪畫，而且改變了雕塑,、音樂(lè),、文學(xué)，就是到了今天,，它也沒(méi)有失去影響力,，仍然改變著我們。

《日本橋》

　　一座漆成綠色的日本式的拱形木橋跨越池塘,；水菖蒲,、百子蓮、杜鵑花科的觀賞植物和繡球花環(huán)繞并保護(hù)著池塘,。 水面上漂浮著粉紅色的睡蓮,。柳樹和紫藤直瀉水面，使水的色調(diào)變得更深,、更藍(lán),。直到1895年，莫奈才畫了第一張池塘和日本橋的畫,。從1898年起,，他又畫了些同一題材不同版本的方形的畫，其中十來(lái)幅曾在杜朗-盧埃爾畫廊舉辦的他的新作展中展出,。

責(zé)任編輯：憶苦思甜