詩意具像--關(guān)于蔣昌一的油畫藝術(shù) 文丨李超 自20世紀(jì)80年代伊始,，蔣昌一作為中國當(dāng)代卓越的寫實(shí)主義畫家,，逐漸選擇并確定了他的藝術(shù)對象。他的藝術(shù)視角投向了詩情畫意般的江南,，同時他還營造出和諧親近的形象世界：富有典型意味的江南女性形象和那小橋流水人家的景色……這似乎成為他藝術(shù)中的情感符號,。隨著他20世紀(jì)90年代移居美國，他逐漸強(qiáng)化這種藝術(shù)符號的感染力,，以濃郁的中國韻味的江南婦女形象為核心,，構(gòu)成了蔣昌一獨(dú)具詩意具象的藝術(shù)圖式。 《白蘭花》 事實(shí)上,，蔣昌一在20世紀(jì)80年代,，就已經(jīng)作為中國專業(yè)創(chuàng)作和研究機(jī)構(gòu)的領(lǐng)導(dǎo)和代表畫家，在中國畫壇享有很高的知名度,。伴隨著當(dāng)時中國油畫單一主題性畫風(fēng)的結(jié)束,，他的一些代表作品曾經(jīng)以細(xì)膩的寫實(shí)筆法和新穎的藝術(shù)觀念，引起了畫界對于寫實(shí)主義畫風(fēng)的再度熱切的關(guān)注,。蔣昌一以謙和近人的為人和其詩意的藝術(shù)情懷,，贏得了眾多的朋友和觀眾。他的寫實(shí)風(fēng)格的油畫作品，為我們展現(xiàn)了他通過獨(dú)特的藝術(shù)視角所發(fā)現(xiàn)的另一個優(yōu)美的世界,，那是中國鄉(xiāng)土風(fēng)情中的一個精美的瞬間,，一個感人的片斷。 《思》 他的作品為我們提供了這樣一種難得的藝術(shù)審美的互補(bǔ),，值得我們細(xì)細(xì)觀賞和品味,。畫中的江南婦女安靜端詳，梳妝持花,，駐足靜思,，與近景的亭臺樓閣和遠(yuǎn)景的自然田野，相映成趣,，構(gòu)成了令人沉醉的田園氛圍,，顯得如此靜謐，似乎保留下空寂的聯(lián)想和悠思,，讓人不禁產(chǎn)生歷史懷古的情愫和生命之源的向往,。畫家嘗試著創(chuàng)造出一種關(guān)于中國江南鄉(xiāng)土風(fēng)情的詩意具象的圖式,，提煉著其中的視覺張力和色彩基調(diào),，在悄然牽引著觀者，形成特有的節(jié)奏和韻味,、氣息和靈魂,。 《春風(fēng)又綠江南》 用畫家自己的“體會”來講，“在題材選擇上,，一是要有興趣,，二是要熟悉”，這已經(jīng)表明,，江南女性的藝術(shù)形象,，是畫家興趣和熟悉相結(jié)合的藝術(shù)積累，蔣昌一開始就在他熟悉的傳統(tǒng)文化情境中,，找到了表達(dá)自我感受的素材,，逐漸形成系列化的創(chuàng)作構(gòu)思。這種詩意具象的醞釀,，來自于畫家心中對于江南刺繡的興趣和發(fā)現(xiàn)--“從蘇州等江南地區(qū)的民俗來看,，女孩子不到十歲便開始學(xué)習(xí)繡花，繡制各種繡品,，待到出嫁時作為嫁妝的一部分,，送給賀喜的親友，既是一種禮品,，同時更是以此顯示出自己的心靈手巧,。 《戴花的女子》 于是，相關(guān)筆法及其表現(xiàn)，在他的系列化的鄉(xiāng)土風(fēng)情油畫之中,，找到了屬于自己的“家園”,。蔣昌一在對江南文化產(chǎn)生興趣和熟悉的過程中，逐漸擴(kuò)展著他所描繪的圖像范圍：枕頭,、肚兜,、腰佩、煙袋,、帽子,、鞋子、荷包,、圍裙,、服飾、香袋,、披肩,、桌圍、帳沿,、門簾,，而其中的題材和圖案，則蘊(yùn)藏著豐富的文化寓意,，借用龍,、鳳、松,、鶴,、鴛鴦、蝙蝠,、鹿,、羊、魚,、荷,、梅、蘭,、竹,、菊、石榴等來寓意,、表達(dá)福祿壽喜,、百年好合、富貴長命,、金玉滿堂,、連生貴子,、年年有余等吉祥喜慶之意。 《韻》 畫家對于這些傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)的“江南水鄉(xiāng)情懷”,，充滿著追憶之情,，他這樣寫道：“時間流逝，社會在發(fā)展,，現(xiàn)代生活向各個領(lǐng)域延伸,。石板、石子鋪成的路面被柏油,、水泥所替代,，現(xiàn)代服飾早已取代土布衣衫。隨著深入生活,、收集創(chuàng)作素材次數(shù)的增加,，昔日江南水鄉(xiāng)特有的時代氛圍和文化氣息漸行漸遠(yuǎn)，再也難以尋覓,。過去的印象,，只有在記憶中深藏。 《良辰》 好在畫布可以彌補(bǔ)這種缺失和遺憾,，能夠重現(xiàn)記憶中的往日景象,。”看得出來,，畫家試圖借用當(dāng)?shù)剜l(xiāng)土的傳統(tǒng)圖式因素,，置換其中傳統(tǒng)古典的內(nèi)涵，而進(jìn)一步體現(xiàn)出他對本土油畫形式語言新的結(jié)構(gòu)方式和表達(dá)方式,。古老的江南風(fēng)情及其環(huán)境，寄托著畫家無盡的情懷和思念,，那是他難以割舍的精神家園,，作品中的形象處理和空間營造，則呈現(xiàn)出藝術(shù)家對于詩意江南的感悟,。 《龍鳳呈祥》 顯然,，畫家希冀在自己架上藝術(shù)實(shí)踐過程之中，賦予寫實(shí)繪畫一種新的審美體驗,。那就是用寫實(shí)具象的手法,，勾畫其中代表性的傳統(tǒng)民俗細(xì)節(jié)，通過一系列當(dāng)?shù)嘏缘男蜗蠛涂臻g場景的聯(lián)系,。孕育其中濃郁的鄉(xiāng)土氣息,，從而在視覺審美心理過程中，深度體現(xiàn)中國江南文化特有的人文內(nèi)涵--這是蔣昌一油畫藝術(shù)獨(dú)具匠心之所在,，也是畫家留給觀眾的重要的藝術(shù)回味,，而使得詩意具象的藝術(shù)感染力,，成為畫家從事的相關(guān)寫實(shí)藝術(shù)探索的重要藝術(shù)價值所在。 《納?！?/span> 具象寫實(shí),，既是畫家藝術(shù)思想觀念的載體，同時也是畫家進(jìn)行架上繪畫的形式語言的探索方式,。我們知道,，在古典主義到現(xiàn)實(shí)主義的歷史發(fā)展中，宗教,、歷史和世俗等類型的圖像,，都曾經(jīng)以逼真再現(xiàn)為特色的寫實(shí)語言發(fā)生著階段性的聯(lián)系，同時又發(fā)生歷史性的轉(zhuǎn)化,。在中國當(dāng)代油畫的歷史進(jìn)程中,，“革命性”的戰(zhàn)爭題材，同樣也經(jīng)歷了現(xiàn)實(shí)主義油畫語言的轉(zhuǎn)化,，從蘇派風(fēng)格到民族化的嘗試,，主題性的油畫創(chuàng)作，歷經(jīng)“文革”美術(shù)的紅,、光,、亮?xí)r代，發(fā)展到了20世紀(jì)70年代后期,，已經(jīng)逐漸引起許多藝術(shù)家對于現(xiàn)實(shí)主義造型語言的深度思考,。 《年年有余》 其語言轉(zhuǎn)化的一個潛在的方向，就是將尋常事物和景觀賦予人性的詩意和唯美的造型,，淡化社會性的關(guān)注,，而轉(zhuǎn)向個人經(jīng)歷的體驗。事實(shí)上,，20世紀(jì)后期中國實(shí)力派畫家在具象油畫探索過程中,，時常會思考和探索的創(chuàng)作命題，與蔣昌一作品所特有的凝重而抒情的畫風(fēng),，有著一定的內(nèi)在聯(lián)系,。在中國當(dāng)代油畫的歷史進(jìn)程中，學(xué)院派的寫實(shí)題材同樣經(jīng)歷了油畫語言的轉(zhuǎn)化,，而賦予寫實(shí)圖像新的創(chuàng)作理念,。從蘇派風(fēng)格到油畫民族化的嘗試，風(fēng)景和人體等學(xué)院派寫實(shí)圖像,，在油畫主題性創(chuàng)作的主流中,，一度失卻了其應(yīng)有的藝術(shù)趣味和風(fēng)尚，發(fā)展到20世紀(jì)后期,，風(fēng)景和人體類型的油畫創(chuàng)作,，逐漸擺脫了原有的小品性的或者習(xí)作性的局限,，而開始顯現(xiàn)繪畫語言獨(dú)立的審美趣味和價值。 《橋頭》 其中一個重要的緣由,，是傳統(tǒng)文化思想中寫意精神的復(fù)歸,，以此為主導(dǎo)思想，啟發(fā)著諸多藝術(shù)家進(jìn)行相關(guān)造型語言的深度思考,。在長期的藝術(shù)探索過程中,，蔣昌一緣自于江南民間所獲取的藝術(shù)靈感，始終將繪畫表現(xiàn)的目光指向那一方人杰地靈之處,，與此同時也把自己的藝術(shù)情懷,，融入于他筆下的藝術(shù)對象之中，沒有粉飾美化的痕跡,，也沒有宏大場面的渲染,，留下的是純真本色的形象，以及帶有濃厚江南風(fēng)情的生活氣息,，純情秀麗的人物形象和清新淳厚的色彩運(yùn)用,，加上獨(dú)特的光線處理和細(xì)膩生動的筆觸，使得內(nèi)容和形式達(dá)到了完美的統(tǒng)一,。
《庭院深深》 作品顯示著畫家獨(dú)到的創(chuàng)作功力,，不以情節(jié)取勝，而以人物形態(tài)的刻畫和環(huán)境氣氛的表現(xiàn)見長,，由此已經(jīng)逐漸演化為相關(guān)的藝術(shù)符號,，使觀眾意識到文明發(fā)展的時空錯位，煥發(fā)出回歸自然本色的心靈需要,。蔣昌一曾經(jīng)這樣寫道：“隨著現(xiàn)代社會的迅速發(fā)展,，豐富的物質(zhì)生活和精神生活改變了一切，包括繡花,、剪紙等在內(nèi)的民間民俗傳統(tǒng)工藝美術(shù)將不再會那么廣泛流傳,，有些甚至?xí)饾u失傳。
《綰發(fā)髻的少女》 較長一段時間以來,，我很有興趣，不厭其煩地希望通過油畫這種極富表現(xiàn)力和感染力的藝術(shù)形式來表現(xiàn)民族文化,、民族情感為內(nèi)涵的主題,。通過創(chuàng)作繡花，剪紙等民間民俗文化為題材的作品,，塑造中華民族文化延綿不斷的傳播者--中國近代婦女形象,。描繪她們潛藏在平和、平靜外表下的一個熾熱的內(nèi)心世界以及她們善良,、勤勞,、聰慧,、含蓄、樸實(shí)的特質(zhì),。由視覺外表的刻畫,，觸及人們內(nèi)心的活動。
《微風(fēng)》 事實(shí)上,，正是這些形式語言實(shí)踐的命題使然,，使得蔣昌一選擇了這樣一種古老而詩意化的人文景觀。換言之,，在江南女子等形式載體之中,，畫家對于人文環(huán)境的圖式得到了恰如其分的心理投射，他的愿望和理想,，他的寄托和期盼,，使得他筆下的人物和景觀，成為畫家在油畫形式探索上的新焦點(diǎn),。其中的關(guān)聯(lián),，正是學(xué)院派油畫表現(xiàn)技法經(jīng)典的視覺經(jīng)驗。對于蔣昌一而言,，通過形象塑造而顯現(xiàn)的技法和經(jīng)驗,，他認(rèn)為“用筆”之道至關(guān)重要。
《遐想》 在畫家看來,，畫布上留下來的痕跡和效果大有學(xué)問,，顏料直接通過畫筆“涂”、“畫”到畫布上,，“油畫顏料在未干之前呈半固體狀,，其中又有稀、稠,、薄,、厚、快干,、慢干等區(qū)分,，再結(jié)合各種性能不同的調(diào)色油的使用，便可適應(yīng)作畫過程中各種不同的需要并產(chǎn)生豐富的變化”,。多年來,，蔣昌一經(jīng)過豐富的創(chuàng)作經(jīng)驗積累，嫻熟地掌握了寫實(shí)油畫造型中生動的用筆方法,，同時,，又將其逐漸顯現(xiàn)自己的個性和趣味，放松的大筆涂抹和精微的小筆勾畫,，相互參差和銜接,，形成渾厚自然,、明快生動的藝術(shù)效果，從中滲透著東方文化的詩意和神韻,。
《閑情》 因而,，畫家的“用筆”之道，通過自己的作品,，得到了充分顯示,。“用筆對于畫家表達(dá)意圖,，形成風(fēng)格,，展現(xiàn)個性有著直接的作用?！痹谶@種寫實(shí)語言的“用筆”理念的作用下,，約定俗成的寫實(shí)圖像和油畫表現(xiàn)語言發(fā)生了轉(zhuǎn)換。眾所周知,，從古典主義到現(xiàn)代主義的歷史發(fā)展過程中,，自然和人體的圖像，都曾經(jīng)與抒情性表現(xiàn)因素發(fā)生不同性質(zhì)和程度的聯(lián)系,，同時也發(fā)生著各種歷史性的轉(zhuǎn)化,。從文藝復(fù)興的人文主義傳統(tǒng)到近代新古典主義的發(fā)展；從巴洛克藝術(shù)的華麗變形到印象畫派的光影瞬間變化的描繪,，都為我們留下了重要的用筆經(jīng)驗和風(fēng)格,。
《繡花少女》 蔣昌一能夠在眾多以江南題材為主要表現(xiàn)內(nèi)容的當(dāng)代畫家中獨(dú)樹一幟，就在于他可貴而真誠的藝術(shù)形式經(jīng)驗,，而不是表面的觀賞性處理,，畫家從還原真實(shí)的體驗出發(fā)，既發(fā)揮生活的積累,，又賦予理性的秩序,，形成作品的含蓄之美，把觀眾帶入意境悠遠(yuǎn)的藝術(shù)氣氛之中,，以意念的發(fā)揮和形象的象征,，有如弦上之箭，引而不發(fā),，令人尋味,，這是畫家依托傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)的力量和魅力所致，使得筆下的藝術(shù)形象充滿持久的鄉(xiāng)土之情和生命之力,，而在“憶江南”的絲絲感懷之中，感受著難忘的藝術(shù)共鳴,。
《依門而立的少女》 在蔣昌一的相關(guān)作品中,，其油畫語言轉(zhuǎn)化的一個潛在方向,，是場景畫面的概括，形成造型的簡化傾向,；而色調(diào)筆觸的表現(xiàn),，則寓示著造型語言的裝飾化傾向。事實(shí)上,，具象風(fēng)景和肖像藝術(shù)中存在著豐富的非具象化的主觀表現(xiàn)因素,，如何建立自然主題向形式主題之間的轉(zhuǎn)變，這是藝術(shù)家追求形式美的關(guān)鍵命題之一,。畫家在寫實(shí)繪畫理念上,，賦予了具象寫實(shí)油畫以新的精神表現(xiàn)的可能，生動地反映了作者對于提煉寫實(shí)語言表現(xiàn)空間的可貴探索,。
《迎春》 因此,，對于如是景觀的整體人文環(huán)境的感受，使得畫家在具象形式語言的創(chuàng)造之中,，試圖借用風(fēng)景和靜物等油畫中傳統(tǒng)圖式因素,，置換其中古典的內(nèi)涵，而進(jìn)一步變體出他對油畫形式語言新的結(jié)構(gòu)方式和表達(dá)方式,，并進(jìn)一步由此深化為在架上繪畫之中,，實(shí)現(xiàn)藝術(shù)圖式方面的人文內(nèi)涵的再度架構(gòu)。這樣的一種自由馳騁的情感空間,，其實(shí)是油畫圖式的人文架構(gòu),，其突破了對油畫探索一般的形式技巧的玩味，具象因素發(fā)生了生動的肢解,，而成為視覺美感強(qiáng)烈的語言要素,。
《知音》 通過其作品的展示，讓觀眾與畫家一起體味和共鳴豐富的內(nèi)心情感世界,。因此,，蔣昌一作品為我們在今天重新解讀原本是中國鄉(xiāng)土風(fēng)情的寫實(shí)繪畫，提供了一種別開生面的思考途徑,。蔣昌一的油畫探索,，之所以具有“詩意具象”的特質(zhì)，其重要的核心在于,，對于傳統(tǒng)文化因素進(jìn)行創(chuàng)造性解讀,、重構(gòu)和變體，幻化出屬于畫家內(nèi)心獨(dú)特的自由和單純的想象之物,，或?qū)︾R,、或靠窗、或繡花、或彈琴……由于系列的積累,，其造型趨于概括和凝練,，形式走向自由和奔放，情感熾烈和真誠,。
《采蓮圖》 在畫家筆下的華麗的服飾,、素樸的庭院和傳情的神態(tài)等背后，觀眾能夠深深感受到生生不息的濃郁傳統(tǒng)意象和表現(xiàn)色彩--這是畫家詩意具象的寫實(shí)藝術(shù)風(fēng)格的典型部分,，而與之相應(yīng)的是,，中國意境和文化精神即是其中潛在的藝術(shù)母題。事實(shí)上,，無論是江南人物還是其他表現(xiàn)對象,，畫家沉浸在這種形式語言的自由創(chuàng)造過程之中，在顏料厚薄和恣意流淌之間,，在凹凸起伏的肌理之中,，畫家用筆感性酣暢淋漓，色彩淡泊清新,，揮灑自如,，形象和睦安詳，充滿纏綿的詩意想象,，蔣昌一憑借著自身的經(jīng)驗和閱歷,，作畫之中只有傳統(tǒng)意象中的圖形和色彩在升騰和閃耀。
《余音裊裊》 畫家創(chuàng)作的樂趣之一,，在于既定的基調(diào)和偶發(fā)的效果的微妙轉(zhuǎn)換,，這種造型活動中理性和即興之間度的把握，帶給他潛心作畫之中的苦與樂,，張與弛,、緊與松，都不同程度地在畫面上有所流露,，留在畫面上的痕跡,，是直接和間接畫法的油畫語言的靈動多變，而這些形式語言的表現(xiàn),，其實(shí)都涉及到架上藝術(shù)新的實(shí)踐命題,。這些新的藝術(shù)實(shí)踐命題，依然扎根于畫家內(nèi)心深厚的傳統(tǒng)文化情結(jié),。
《悅目》 這是其進(jìn)行寫意油畫的主要文化底蘊(yùn)所在,。這些藝術(shù)母題一旦成為圖形與色彩的組合，那么畫面內(nèi)容便從傳統(tǒng)的圖像元素中得到進(jìn)一步變體,，而逐漸成為語言純粹化的意象世界,。自從20世紀(jì)90年代開始,，蔣昌一對于江南風(fēng)情圖式進(jìn)行進(jìn)一步的變體和重構(gòu)，用筆細(xì)膩而豐富,，色彩清新而明快,，形成了畫家對于江南文化神韻和精神的視覺形象的再度詮釋，在某種詩情畫意般的夢幻玄妙聯(lián)想和回味中,，達(dá)到了寫實(shí)形式與傳統(tǒng)寫意精神的契合。
《琴音聆》 “多元文化的格局是當(dāng)今社會的特征之一,。要吸收和借鑒國外藝術(shù)發(fā)展道路上的教訓(xùn)和經(jīng)驗,，吸收中國傳統(tǒng)文化的精華，創(chuàng)作出具有民族風(fēng)格的現(xiàn)代藝術(shù)作品,?！边@正是畫家在跨文化的環(huán)境和境遇之中，以其豐富的生活閱歷和藝術(shù)實(shí)踐所得出的重要經(jīng)驗,，蔣昌一的油畫藝術(shù)作品即是最好的印證,。作為中國學(xué)院派實(shí)力人物的代表之一，蔣昌一至今仍舊是一位富有創(chuàng)造活力的藝術(shù)家,，他逐漸提煉著自己的具象藝術(shù)的精神和風(fēng)格,，構(gòu)成了自己獨(dú)有的藝術(shù)圖式，形成了清新雅致的具象畫風(fēng),，使得現(xiàn)實(shí)主義對于生活的關(guān)注,，與表現(xiàn)主義對于自身情感的體現(xiàn)，有機(jī)地結(jié)合起來,，形成詩意具象的藝術(shù)面貌,，成為中國當(dāng)代油畫藝術(shù)風(fēng)格的典型之一。
《紅鯉結(jié)伴來》 迄今,，蔣昌一的作品以其獨(dú)特的具象寫實(shí)風(fēng)格享譽(yù)畫壇,，已經(jīng)受到了國內(nèi)外藝術(shù)機(jī)構(gòu)和社會各界的廣泛關(guān)注。同時,，畫家從更為深廣的層次上,，思考和體驗他的藝術(shù)和風(fēng)格在今后的發(fā)展走向。相信喜歡他作品的所有熱心朋友和觀眾,，都會對蔣昌一的油畫藝術(shù)致以真摯的祝愿,。他的藝術(shù)牽動著每一位心懷中國文化情結(jié)的人，因為他向社會呈現(xiàn)的每一幅充滿詩意具象的油畫作品,，都是藝術(shù)家真誠的心靈寫照,，傳遞著藝術(shù)生命歷久彌新的佳音。 |
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