文化部文化藝術(shù)人才中心,，香港有線電視23臺，藝術(shù)之路訪談錄

你是怎樣接觸繪畫藝術(shù)的

   在小學(xué)時代,，一個同班同學(xué)的國畫畫得很好,，非常羨寞就跟著學(xué),，那時主要畫武將，門神,，仕女,，后來在學(xué)畫過程中,受沈光瞳老師指導(dǎo)，他是蜀中三張,，張大千,、張善子、張采芹的弟子,，傳統(tǒng)功力深厚,，在他的指點下，有了快速進步,。

你是畫古典山水的,，怎么愛上古典山水的呢,？

   開始人物,、花鳥、山水都畫,，后覺得當今人物,、花鳥畫得好的很多，要想趕上或超越很難,。反觀山水畫壇,，雖然也人才濟濟，但畫風(fēng)千奇百怪,，且大多都畫現(xiàn)代裝飾畫,，畫古典山水的不多，精品更少,。 再進一步分析,，感覺近現(xiàn)代畫壇受西方文化影響太深，國畫的許多理念,、要領(lǐng),、章法、技法有失傳之險,，因此就萌生了拯救傳承之意,，并決定以古典山水作為自已的主攻方向。

你是怎樣確定自已畫風(fēng)的呢,？

 這條路走得并不容易,，因為近現(xiàn)代山水畫恰恰是從四王的摹古風(fēng)中掙脫出來的，不可能再去步四王的后塵,，又囬到摹古畫風(fēng)中去,。同時,，近現(xiàn)代山水受西畫影響，寫實畫法,，濃妝艷抺,，畢加索式的怪異變形又與中國畫傳統(tǒng)理念相悖，我認為均不是國畫發(fā)展的正常途徑,，因此,，必須另辟途徑。

 國畫學(xué)習(xí)講究師古人,，師造化,，然師古人有不同師法，有師形態(tài),，師筆墨,，師神韻，師精神之別,。師造化也有多種師法,，一曰取其形，二曰取其景,，三曰取其貌,，四曰取其神，五曰取其靈,，真正的師造化重在后面二條,。所以我在創(chuàng)作中以師神韻,師精神和取其神,取其靈作為要領(lǐng)。

你的繪畫之路經(jīng)過了幾個階段,？

三個階段,，一是臨摹名畫。二是創(chuàng)新求變,，為了弄清傳統(tǒng)山水畫的變化規(guī)律,，我搜集了古今名家的畫論和作品來分析研究，了解山水畫的發(fā)展變化規(guī)律,、理念,、技法，并編輯總結(jié)了《中國山水畫總論》《中國傳統(tǒng)山水畫技法》《中國傳統(tǒng)山水畫創(chuàng)新畫法》《中國歷代名家山水畫技法解》等多部書稿,，對傳統(tǒng)山水畫從理論到實踐有了較深入了解,。

要求變，需了解古人是怎么變的,，古人說：山水則大小李一變,，荊關(guān)董巨又一變，李成范寬一變，劉李馬夏又一變,，大癡黃鶴又一變,。細析這些變化, 歸結(jié)起來一是對象之變，二是構(gòu)圖之變,，三是筆墨之變,，四是畫法之變。有了這個了解,，思想就豁然開朗了,，所以我就從這四個方面去找突破口，探索創(chuàng)造了三種新線法,，九種新皴法,，三種新構(gòu)圖法，實驗了二十多種不同的新畫法,。

三是超神盡變階段,，有了長期不同畫法歷練，繪畫就不再受筆墨技法的約束了,，即超越了古人的規(guī)范,，也超越了自我的羈絆，畫起來駕輕就熟,，得心應(yīng)手,，筆到意成，想怎么畫就怎么畫了,。

你的作品有什么特點呢？

我主要是從八個字上下功夫,，精美,、高古、逸情,、多變,。

   明清以來，人們把筆墨功夫鼓吹得無以復(fù)加,，卻把宋元山水的神韻丟了,，筆墨有了，畫卻丑了,，,。國畫怎樣才能精美？國畫的變化是由審美觀決定的,，歷史上審美觀出現(xiàn)過幾次變化,，每次都催生了新畫法，但這種變化不是以新代舊，而是幾種審美觀的融合,，是讓作品內(nèi)涵更豐富,。所以我努力探索將唐人重詩情意境的意境美，宋人重布局造型的形態(tài)美,，元人重文人逸氣的情趣美和明清以后重筆墨變化的筆墨美結(jié)合起來,，從而使作品形神兼?zhèn)洌嬅娓馈?/span>

元人趙孟頫說,，“作畫貴有古意,，若無古意，雖工無益”,。 我的畫以唐代的渲染畫法,，宋代的皴擦畫法和元代的素畫法為宗，這個宗是采取宗神韻而不宗筆墨的傳承方法,，神韻上有古典風(fēng)格古畫味道,，筆墨技法上全面翻新。因為時代不同了,，審美觀也變了,，所以即要堅持傳統(tǒng)藝術(shù)神韻，又要融合現(xiàn)代審美情趣,，即要走進自然師法造化,，又要開啟想象遷想妙得，這樣畫作即非古人的仿品,，也非今人的寫生,，而是“中得心源”的胸中丘壑。

繪畫作品怎么來體現(xiàn)逸情呢,？

書畫是寫心的行為,，是作者思想精神，性格情趣的流露,，有什么樣的心性就有什么樣的作品,，心性怎樣培養(yǎng)呢，常言說讀書破萬卷,，下筆如有神,，沒有傳統(tǒng)文化功底，只去單純研究技法,，這樣的畫即便再花梢,，再精致也是死的。我比較好讀書,，黃老道玄,、文學(xué),、詩詞、音律,、奇石都懂一點,，并將書法章法美、詩詞意境美,、書典思想美,、音樂浪漫美、奇石形態(tài)美五美融合,，并用作詩詞的六法作畫,，因而畫就有活力有文人逸氣。

繪畫風(fēng)格不宜在一棵樹上吊死,，畫得再精也有黔驢技窮,，江郎才盡的時候，變化多一些會常畫常新,。我的畫路比較寬,，小寫意水墨、小寫意青綠,、大寫意水墨,、詩意水墨、仿古水墨,、工筆重彩,、現(xiàn)代彩墨皆有涉獵，小寫意又有線皴,，點皴,，染皴，大寫意又有渲染法,，飛白法,，涂抹法，潑墨法,，草逸法等。并根據(jù)不同情況采取不同畫法,，故而作品也千姿百態(tài),，變化很多。

回顧之前走過的藝術(shù)道路,，是什么樣的信念支撐您堅守書畫創(chuàng)作到現(xiàn)在,？藝術(shù)創(chuàng)作帶給您怎樣的快樂和收獲？對您的人生具有怎樣的意義,？

常言說,，書畫是修身養(yǎng)性的行為，就是修煉自己崇高的道德和平靜的心態(tài)，如前所說,，繪畫不單是畫,，他要逼著去學(xué)很多東西，這就是修煉過程,。通過習(xí)書煉畫,也悟出了人生真諦,人生最大的追求無非是快樂和長壽,怎樣才快樂,？每當畫出一件得意之作，心頭樂滋滋的,，作品得到別人贊許和喜愛,，成績得到社會認可更高興，這就是快樂,什么是長壽,，老子說,，死而不亡者壽。肉體幻化了,，名字還常被后人念著,，他的靈魂精神還在，這才是長壽,。況且煉就了平常心也有利長壽,。人生有許多追求，年輕時多追求金錢名利地位,，到了我們這個年紀,，許多亊情巳經(jīng)看透了，只想為復(fù)興中國傳統(tǒng)文化,，傳承中國傳統(tǒng)藝術(shù)盡一些力,，能給后人留下一點精神財富，在死后還因作品流傳留下名字,，這是我后半生的追求,。

對于未來的藝術(shù)道路，還有什么新的追求

藝術(shù)探索無止境,，只是想,，國畫怎樣在自身發(fā)展體系內(nèi)去變化創(chuàng)新，想作一些探索,。有人認為國畫巳無出路,，壽終正寢，所以要用西畫改造國畫,。但我并不認同,，我認為國畫的真正衰落是明清之后草逸法盛行的惡果，文人畫是國畫的主流,，講究逸筆草草,，人們注重了草草,，忘記了逸筆，或不知道什么是逸筆,，越來越草率卻越草率越認為有文人味,，越受追捧的畫風(fēng)把國畫帶進了死胡同，所以我曾說,，宋元之畫,，兼?zhèn)渖裥危髑逯?，得意忘形,，近代之畫，狂怪失形,，照此下去,，死于無形。但國畫有很多畫法,，并不是所有的畫法都沒有出路,，山水畫以重氣韻生動為根本，以水墨為重要特征,，我一直在實踐怎樣更充分發(fā)揮水墨的韻味,，把水墨畫發(fā)揚光大。