huā gǔ xì ㄏㄨㄚ ㄍㄨˇ ㄒㄧˋ

 　　流行于 湖北 、 湖南 ,、 江西 ,、 安徽 、河南等省的地方戲,。用花鼓作伴奏,。 周立波 《山鄉(xiāng)巨變》上三：“開會的人還沒到齊，先來的男女們分散在各間房里打撲克,，看小人書,，拉胡琴子，唱花鼓

  　湖南各地的花鼓戲劇目就有400余出,，湖北有“大本三十六,，小出七十二”的 說法,，大多是反映人民勞動、男女愛情和家庭矛盾的,，例如《打鳥》,、《盤花》、《雪梅教子》,、《鞭打蘆花》,、《繡荷包》、《趕子上路》,、《劉?？抽浴贰ⅰ堆a鍋》,、《告經(jīng)承》,、《蕎麥記》、《天仙配》,、《酒醉花魁》等,。還有一些以喻老四、張德和為主角的戲,，都以濃厚的鄉(xiāng)土氣息反映著當?shù)氐娘L(fēng)土人情,。因此花鼓戲與當?shù)厝嗣竦纳铌P(guān)系非常密切，再加上語言不同,，師承起源不同,，流派不同,，每個地區(qū)的花鼓戲都有各自的風(fēng)格特色,，所以花鼓戲的種類也就五花八門了。 　　湖北有東路花鼓,、黃孝花鼓,、天沔花鼓、襄陽花鼓,、遠安花鼓,、陽新花鼓、黃梅采茶,、梁山調(diào),、鄖陽花鼓、隨縣花鼓,、文曲戲,、崇陽提琴戲、通城花鼓戲,、楊花柳,、恩施燈戲,、巴東堂戲；湖南有長沙花鼓,、常德花鼓,、岳陽花鼓、衡陽花鼓,、邵陽花鼓,、零陵花鼓、祁陽花鼓燈,、風(fēng)陽花鼓,、樂昌花鼓、淮北花鼓,、商洛花鼓和安徽的皖南花鼓,。據(jù)1981年統(tǒng)計，僅湖南省就有54個花鼓戲劇團,，湖北的天沔地區(qū)就有5個花鼓戲劇團,。不僅劇團甚多，名角輩出,，而且在許多地方都出現(xiàn)過“三里五臺”的景象和臺上唱,、臺下和的生動場面 。

　　湖南花鼓戲源出于民歌,，逐漸發(fā)展成為一旦一丑演唱的花鼓戲初級形式,。清嘉 慶二十三年（1818）刊行的《瀏陽縣志》談及當?shù)卦?jié)玩龍燈情況時說：“又以童子裝丑旦劇唱，金鼓喧闐,，自初旬起至是夜止”,。說明一旦一丑

演唱的花鼓戲——地花鼓，最遲在清嘉慶年間已經(jīng)形成,。又據(jù)楊恩壽《坦園日記》清同治元年（1862）,，楊恩壽在湖南永興觀看的“花鼓詞”（即花鼓戲）中，已有書生,、書童,、柳鶯、柳鶯婢四個角色,，而且情節(jié)與表演都較生動,，說明這時的花鼓戲不但已發(fā)展成“三小”（小旦、小丑,、小生）戲,，而且演出形式也具有一定規(guī)模。從聲腔和劇目看,，初期以民間小調(diào)和牌子曲演唱邊歌邊舞的生活小戲,，如《打鳥》,、《盤花》、《送表妹》,、《看相》等,。后來，“打鑼腔”與“川調(diào)”傳入,，才逐漸出現(xiàn)故事性強的民間傳說題材劇目,。打鑼腔主要劇目有《清風(fēng)亭》、《蘆林會》,、《八百里洞庭》,、《雪梅教子》等，川調(diào)主要劇目有《劉海戲蟾》,、《鞭打蘆花》,、《張光達上壽》、《趕子上路》等,。這樣,，便形成了藝術(shù)上比較完整的地方劇種。

 　　早期花鼓戲只有半職業(yè)性班社在農(nóng)村作季節(jié)性演出,，農(nóng)忙務(wù)農(nóng),，農(nóng)閑從藝。光緒以來,，這種班社發(fā) 展較快,，僅寧鄉(xiāng)、衡陽兩縣就有幾十副“行箱”,，藝人近200人,。訓(xùn)練演員采取隨班跟師方式，也有收徒傳藝的,，稱“教場”或“教館”,，每場數(shù)十天,，教三,、四出戲。過去,，由于花鼓戲經(jīng)常遭受歧視和禁演,，各地花鼓戲班都曾兼演當?shù)亓餍械?a class="ed_inner_link" target="_blank" style="text-decoration: none; color: rgb(0, 85, 153); white-space: nowrap; ">大戲劇目以作掩護，這種戲班稱“半臺班”或“半戲半調(diào)”,、“陰陽班子”,。中華人民共和國成立后，各地分別成立專業(yè)劇團,，進入城市劇場公演,。

　　據(jù)1981年統(tǒng)計,，全省有花鼓戲劇團54個，并成立了湖南省花鼓戲劇院,。1957年,， 湖南省戲曲學(xué)校成立，設(shè)有花鼓戲?qū),？啤?傳統(tǒng)劇目 各地花鼓戲傳統(tǒng)劇目,，總計約400多個，以反映民間生活為主,，多以生產(chǎn)勞動,、男女愛情或家庭矛盾為題材，語言生動,，鄉(xiāng)土氣息濃厚,。1949年后，花鼓戲藝術(shù)有較大發(fā)展,，不但整理了如《劉?？抽?/a>》、《打鳥》等傳統(tǒng)戲,，而且創(chuàng)作了《雙送糧》,、《姑嫂忙》、《三里灣》等不少現(xiàn)代戲,?！洞蜚~鑼》、《補鍋》,、《送貨路上》,、《野鴨洲》等已攝制成影片。 音樂曲調(diào) 花鼓戲的音樂曲調(diào)約300余支,，基本上是曲牌聯(lián)綴結(jié)構(gòu)體,，輔以板式變化，根據(jù)曲調(diào)結(jié)構(gòu),、音樂風(fēng)格和表現(xiàn)手法的不同,，可分為4類：川調(diào)?；蚍Q正宮調(diào),，即弦子調(diào)，大筒,、嗩吶伴奏,，曲調(diào)由過門樂句與唱腔樂句組成，調(diào)式,、旋律變化豐富,，是花鼓戲的主要唱腔,。 打鑼腔。又稱鑼腔,，曲牌聯(lián)綴結(jié)構(gòu),“腔”,、“流”（數(shù)板）結(jié)合，不托管弦,，一人啟口眾人幫和,，有如高腔，是長沙,、岳陽,、常德花鼓戲主要唱腔之一。

　　牌子,，有走場牌子和鑼鼓牌子,，源于湘南民歌，以小嗩吶,、鑼鼓伴奏,，活潑、輕快,，適用于歌舞戲,，是湘南諸流派主要唱腔之一。 小調(diào),。有民歌小調(diào)和絲弦小調(diào)之分,，后者雖屬明、清時調(diào) 小曲系統(tǒng),，但已地方化,。各種形式的曲調(diào)，都具有粗獷,、爽朗的特點,。 表演特點花鼓戲的表演藝術(shù)樸實、明快,、活潑,，行當仍以小丑、小旦,、小生的表演最具特色,。小丑夸張風(fēng)趣，小旦開朗潑辣,，小生風(fēng)流灑脫。步法和身段比較豐富,，長于扇子和手巾的運用,，擁有表現(xiàn)農(nóng)村生活的各種程式,，諸如劃船、挑擔,、搗碓,、砍柴、打鐵,、打銃,、磨豆腐、摸泥鰍,、放風(fēng)箏,、捉蝴蝶等等。后期由于劇目的發(fā)展,，表演藝術(shù)也有所豐富,，如吸收了兄弟劇種的一些毯子功和把子功，充實了武功表演,。 行當 花鼓戲的行當分工也更趨細致,，不但由“三小”發(fā)展到生、旦,、凈,、丑，而且“三小”中也有更細的分工,。以長沙花鼓戲為例,，小丑又分褶子丑、短身丑,、官衣丑,、爛布丑、奶生丑,；小旦又分正旦,、二旦、花旦,、閨門旦,；小生又分正小生、風(fēng)流小生,、武小生,、爛布小生、奶生子等,。在長期的藝術(shù)實踐中,，各地的花鼓戲都各有一些著名演員，有長沙的何冬保（丑）、湘潭的廖春山（旦）,、邵陽的王佑生（老旦）,、桃源的張樹生（生）、岳陽的楊伯成（丑）,、衡陽的張廷玉（小生）等,。

　　寧鄉(xiāng)花鼓戲是勞動人民創(chuàng)造的一個民間小戲劇種。它形成于清代,，流行于湘中,、湘東和 洞庭湖濱，是一個藝術(shù)風(fēng)格獨特,、群眾基礎(chǔ)深厚,、地方色彩鮮明、生活氣息濃郁的地方小戲劇種,。它隨著花鼓戲藝人的創(chuàng)作實踐逐漸形成許多路流派,，其中以瀏陽、寧鄉(xiāng),、益陽,、西湖、醴陵等五路為主要流派,。這五路花鼓戲因都以寧鄉(xiāng)話為統(tǒng)一的舞臺語言,，所以通稱為寧鄉(xiāng)花鼓戲。 　　清光緒年間,，“湘中歲首有所謂燈戲者,，初出兩伶，各執(zhí)骨牌二面,，對立而舞,，各盡其態(tài)”?！盁魬颉奔爸富?、地花鼓一類的 　　歌舞演唱形式。寧鄉(xiāng)花鼓戲就是在這種民間歌舞的基礎(chǔ)上,，吸收勞動山歌,、走場牌子和戲曲音樂發(fā)展起來的。最初由歌舞形式的地花鼓發(fā)展為較有故事情節(jié)的對子花鼓,；其后發(fā)展為“三小戲”（小旦,、小生、小丑）,，逐漸具有戲劇性質(zhì),，為草臺班演出階段,；后來吸收其他劇種的腔調(diào)、伴奏和表演等藝術(shù)表現(xiàn)手法成為戲曲劇種,。它的產(chǎn)生和形成都在民間,，而不像其他劇種那樣先由宮廷,、上層社會提倡然后再傳到民間,，因此極具群眾性。解放前,，寧鄉(xiāng)花鼓戲被統(tǒng)治者視為淫戲,，嚴令禁演。 1909年（清宣統(tǒng)元年）寧鄉(xiāng)城曾貼有禁演花鼓戲的“四言訓(xùn)示”：“省垣首善,，敦俗為先,，淫戲賣武，諭禁久宣”,。藝人常被提鑼毀箱或抓去坐牢游鄉(xiāng),。盡管如此，花鼓戲不但屢禁不絕,，反而愈禁愈熾,。正如《醴陵縣志》所載：“采茶一名花鼓，政府以其導(dǎo)淫,，懸為歷禁,，然農(nóng)村往往于新春偷演，禁不能絕”,。人們瞞過官府耳目,，于夜深人靜之時,，深山野嶺之處,，鋪四只扮桶，搭幾塊門板,，以曬墊蓋頂,，縛草為臺,，盡情唱演，盡情觀賞,，所以演花鼓戲的班子曾一度被稱為“草臺班”,。民國后禁令松弛，1920的有“義和班”進入寧鄉(xiāng)正式演出,。1930-1940年又有“得勝班”在長演出,，維持時間最長。 　　寧鄉(xiāng)花鼓戲的演唱,，最初是一旦一丑的“兩個”戲（小旦,、小丑，或稱對子戲），后發(fā)展為“三小”,，并以此為主要特點,。它的各路流派：瀏陽路以“采茶調(diào)” 為代表，多演《雪梅教子》,、《孟姜女》等正?。粚庎l(xiāng)路因出入城鄉(xiāng),，因而不得不致力于聲腔音樂的創(chuàng)新,，以小調(diào)見長，處理細膩,，字正腔圓,，委婉清新，真摯動聽,，并發(fā)展了弦樂伴奏,。各路花鼓戲經(jīng)過近百年來的藝術(shù)交流，相互融合,，形成了今天較完整的寧鄉(xiāng)花鼓戲體系,。

　　形成與發(fā)展：益陽花鼓戲是湖南比較有名的地方劇種，已有200多年的發(fā)展歷史,，以前亦稱楚劇,。 　　益陽花鼓戲初為“童子裝丑旦對唱”形式，表演內(nèi)容多是農(nóng)村青年的生活趣事,，如《看牛對花》,、《扯筍》等。后來,，演員由原來的小丑,，小旦2人對唱再增加1名小生，演唱形式也開始有了規(guī)范,。表演時,，一唱眾和，以鼓擊節(jié)的打銅腔開始形成,；由民歌發(fā)展起來的川調(diào),，亦具板式雛形。同時吸收湘劇中的伴奏曲牌和鑼鼓點子,。繼之,，演員中又增加老生、花臉兩個行當,。此后,，劇目逐漸增多,，如《蘆林會》、《青風(fēng)亭》,、《山伯訪友》等等,。及至行當基本齊全，聲腔體制漸趨完善,，題材逐漸豐富,。至此，花鼓戲作為區(qū)境的一個主要劇種,，乃逐漸發(fā)展成熟,。

　    長沙花鼓戲,，以長沙官話為舞臺語言,，是湖南花鼓戲中影響較大的一種。它是由農(nóng)村的勞動山歌,、民間小調(diào)和地方花鼓(包括打花鼓,、地花鼓—花鼓燈）發(fā)展起來的，距今已有一百六十余年,。 　　在地花鼓階段,，是從“兩小”(小丑、小旦)到“三小”(兩小加小生),，再從“三小”發(fā)展到多種角色,。但以“三小”為主，至今仍是長沙花鼓戲的重要特點,。 　　長沙花鼓戲的傳統(tǒng)劇目中,，有大量的小戲和折子戲，是最有特色和具有代表性的劇目,。小戲包括“對子戲”和“三小戲”,。小戲大都是在山歌、漁歌,、小調(diào),、地花鼓、竹馬燈等的基礎(chǔ)上發(fā)展形成的,。折子戲則是大本戲中經(jīng)常作為單獨演出的,，都是長沙花鼓戲中最流行的劇目。建國后,，依靠老藝人和文藝工作者的合作,，對長沙花鼓戲的傳統(tǒng)劇目進行了挖掘、改編,。重點加工整理的有《劉?？抽浴?、《蘆林會》、《陰陽扇》,、《南莊收租》,、《劉海戲金蟾》等五十個劇本。 　　在音樂中屬于“曲牌聯(lián)綴體”,，聯(lián)綴的方法是根據(jù)塑造形象的需要和保持唱腔布局統(tǒng)一協(xié)調(diào)的要求,，將同基調(diào)的多支曲牌聯(lián)接起來，達到刻劃人物,、展現(xiàn)劇情的目的,。但在表現(xiàn)手法上，輔以板式變化,，以彌補曲調(diào)之不足,。 　　 長沙花鼓戲的聲腔分為“川調(diào)”、“打鑼腔”和“小調(diào)”三大類,。前兩類稱為“正調(diào)”,，有較固定的聲腔格式、旋律特點,；后一類的曲調(diào)旋律,、節(jié)奏、調(diào)式都變化較大,，基本上各自保持原來的民歌結(jié)構(gòu),。長沙花鼓戲的過場音樂，曲調(diào)來源于民間歌曲和古典的曲牌,。 　　長沙花鼓戲在“三小”的基礎(chǔ)上發(fā)展了生,、旦、凈,、丑諸行角色,。但小丑、小旦,、小生仍代表著本劇種獨特的藝術(shù)風(fēng)格,。小丑分為褶子丑、短身丑,、官衣丑,、爛布丑、奶生丑等,。 　　長沙花鼓戲的伴奏樂隊,，分文武場面。文場有大筒,、嗩吶,。大筒是主要樂器,，形似二胡，以竹筒蛇皮制作,，音色清亮而渾厚,，伴奏時用于托腔保調(diào)；嗩吶分大嗩吶和小嗩吶,，主要用于吹奏過門,。武場有堂鼓、大鑼(蘇鑼),、大鈔(漢鈔),、小鈔和小鑼。擊拍的是“可子”(即長方形的梆子),。

　　流行于岳陽,、汨羅、臨湘及鄂南一些城鎮(zhèn),。清代嘉慶《巴陵縣志》就有在巴陵 一帶農(nóng)村演花鼓戲之盛的記載,。 　　從音樂來說，岳陽花鼓戲主要聲腔叫“琴腔”,。“琴腔”曲調(diào)有[單句子],、[夾句子],、[夢調(diào)]、[陰調(diào)],、[哀調(diào)]等,。其他民歌小調(diào)如[思夫調(diào)]、[相思調(diào)],、[鬧五更],、[十繡]、[回門調(diào)],、[十杯酒],、[梅花引]等，常穿插其間使用,?！扒偾弧笔軡h調(diào)影響是很明顯的。岳陽花鼓戲有不少劇目也是以“琴腔”為主的,。 　　岳陽花鼓戲“琴腔”約于清末流傳至湖北東南地區(qū)通城,、崇陽等地，因為音樂同源,，語言相近,，所以深受當?shù)厝罕姷南矏?。并融入了當?shù)孛耖g山歌民樂，花腔小調(diào),。逐步形成了一個新的劇種,，稱其為“提琴戲”。 　　主要劇目有《思夫》,、《補背褡》,、《蘆林記》、《雙盜花》,、《雙賣酒》,、《牛郎織女 》等。 　　長沙花鼓戲流行于長沙,、湘潭,、株洲、寧鄉(xiāng),、瀏陽,、平江等地，是湖南花鼓戲流行最廣,， 影響最大的一個花鼓戲劇種,。早在清代中葉就在這些地方流行開來，盛演不衰,。 　　長沙花鼓戲主要聲腔是“川調(diào)”,，為大部分劇目所采用。因伴奏用絲竹樂器,，民間稱它為 “弦子腔”,。“弦子腔”同樣受漢調(diào)皮黃影響,，逐漸靠近板腔音樂,，也有[一流]、[二流],、[三流],、[導(dǎo)板]、[哀子],、[四腔哀子],、[吟腔]、[梢腔]之類,，主要劇目有《盤夫》,、《祭塔》、《捉蝴蝶》,、《放風(fēng)箏》,、《梁祝哀史》,、《白蛇傳》、《菜園 會 》,、《討學(xué)錢》,、《蘆林會》等。 　　無論“琴腔”還是“川調(diào)”弦子,，都以大筒等弦樂伴奏,，其發(fā)音沉郁淳厚。 　　岳陽花鼓戲和長沙花鼓戲第二種聲腔都叫“鑼腔”,?！拌屒弧币步小按蜩屒弧奔囱莩獣r用鑼鼓伴奏，不托管弦,、人聲幫腔,。解放前荊州花鼓戲也是鑼鼓伴奏，人聲幫和,，50年代才加入文場伴奏,。無論是岳陽還是長沙的花鼓戲在本地鑼鼓音樂如[木皮調(diào)]、[木馬調(diào)],、[ 辭店調(diào)],、[四六調(diào)]、[八同牌子]的基礎(chǔ)上,，吸收了漢調(diào)皮黃某些板腔音樂,，形成 [導(dǎo)板]、[三流],、[急板]、[散板]等板式組合結(jié)構(gòu),。 　　岳陽花鼓戲,、長沙花鼓戲第三種聲腔叫“小調(diào)”，為地方性民間音樂,，具有濃郁的地方鄉(xiāng)土色彩,。如民歌小調(diào)[采茶調(diào)]、[望娘調(diào)],、[倒板調(diào)],、[四季青]、[采蓮船調(diào)],、[洗菜心]等,。但作為過門、過場音樂也搬用了漢調(diào)某些鑼鼓經(jīng),，如[萬年歡],、[一枝花],、[撲燈蛾]、[得勝令],、[柳搖金],、[傍妝臺]等。 　　岳陽花鼓戲,、長沙花鼓戲成為獨立戲曲劇種最早演出是情節(jié)性不太強的“二小”,，即一旦 一生、“三小”即一旦一生一丑的“三小”歌舞戲,，多用當?shù)匦≌{(diào),，后受漢劇和其它劇種影響搬演情節(jié)性強，人物較多的劇目,。 　　因小調(diào)戲曲化程度低,，就吸收了與之毗鄰且語言、語音又比較接近的漢調(diào)音樂,，形成后來 的 “琴腔”或“川調(diào)”及某些“打鑼腔”,。并在長期的舞臺演出過程中融入地方音樂，依循旋律特點相對固定的聲腔格式,?；ü膽虬堰@稱之為“正調(diào)”?！罢{(diào)”的形成彌補了小調(diào)之不 足,，曲牌聯(lián)綴之不足，使花鼓戲具備演本戲的音樂條件,。

        主要流行于常德,、桃源、漢壽,、臨澧,、大庸、慈利一些地方,。它源于民間的“采茶燈”,、“車兒燈”，清末流入城市,。宣統(tǒng)年間《長沙曰報》就有常德禁“花燈*戲”的記載,，正因為此，才迫使后來花鼓戲班與漢班合演,，在合演中直接受到常德漢劇的影響,。解放前，不少花鼓戲藝人學(xué)漢劇，入漢班,，演出常是花鼓,、漢調(diào)“兩下鍋”，當?shù)胤Q這種班子為“兩掄班”,。這種情形一直延續(xù)到解放后,。 　　常德的音樂也是“川調(diào)”、“打鑼腔”和“小調(diào)”,。主要劇目有《林英觀花》,、《跳粉墻 》、《揀菌子》,、《雙下山》以及解放后改編的《尤二姐之死》,。新編現(xiàn)代戲《山村獸醫(yī)》。 　　湖南花鼓戲除聲腔音樂外,，不少傳統(tǒng)劇目是從漢劇搬過來的,，據(jù)說有幾百個，如《宋江殺 惜》,、《梅龍戲鳳》,、《關(guān)王廟燒香》、《槐蔭送子》,、《清風(fēng)亭》,、《趕潘》等。

　　解放后,，在黨的文藝方針指引下,，湖南花鼓戲在老藝人和新文藝工作者共同努力下，挖掘 ,、整理和改編了許多傳統(tǒng)劇目,，其中在全國影響較大的有《劉海砍樵》、《劉海戲金蟾》等 　　由蕭重飾胡秀英,，趙菊云飾劉海,，鐘宜淳飾劉母的《劉海砍樵》說的是常德武陵絲瓜井劉家村有位青年樵夫劉海,，每天上山砍柴，然后賣柴換回鹽米侍奉娘親,。前山有狐貍九姐妹,，九妹胡秀英因愛慕劉海勤勞樸實，所以在路上攔住劉海,，提出親事,。當劉海知道秀英是真心愛他時，就答應(yīng)了。于是二人以柳樹為媒,。山作證結(jié)為夫妻,，雙雙歸家。原來劉海娶回家的胡秀英是修煉了500余年,，才得半仙之體的狐貍仙女,。她有顆寶珠，使她得以變?nèi)松?。前山還有個石羅漢,，原身是青石金蟾，也在山上修煉,，想得半仙之體,，于是趁劉海長街購物之際，潛往劉家,，見胡秀英正在絲瓜井旁汲水,，便率眾石頭上去劫奪寶珠。胡秀英寡不敵眾,，被打落井下,，石羅漢用千斤閘閘下，胡秀英腹內(nèi)絞痛,，筋疲力盡,，只得把寶珠從口內(nèi)吐出，被石羅漢搶走,。胡秀英失去寶珠,，五鼓天明就要現(xiàn)原形，便對購物回家的劉海講了實情,。劉 海聽后不顧生死,，趕到前山，得神斧之助奪回寶珠,，夫妻重得團圓,，過著美滿的生活。 　　劇中“劉海哥,，那我將你好有一比……我這里將大姐好有一比……”胡秀英與劉海的一段對唱活潑歡快,，把二人成婚，雙雙歸家的喜悅心情表現(xiàn)得風(fēng)趣可愛,。是湖南花鼓戲最富特色的唱段之一,，一直傳唱不衰。 　　除傳統(tǒng)戲的整理改編外,，湖南花鼓戲特別注重創(chuàng)作演出現(xiàn)代戲,，在本省和全國都有較大影響,。僅湖南省花鼓戲院1965年統(tǒng)計：“上演大小94個劇目中，現(xiàn)代戲占69個,，如《三里灣》 ,、《打銅鑼》、《補鍋》,、《雙送糧》,、《紅色營業(yè)員》、《郭亮帶兵抓郭亮》,、《我的一家》,、《還牛》,、《送貨路上》,、《兩張圖 紙》、《山村獸醫(yī)》,、《野鴨洲》,、《對 象》、《牛多喜坐轎》等,。其中《打銅鑼》,、《補鍋》、《兩張圖紙》,、《送貨路上》,、 《野鴨洲》等拍成了彩色舞臺藝術(shù)片，《三里灣》,、《對象》獲1979年文化部舉辦的建國三十周年獻禮演出創(chuàng)作獎,。” 　　由李谷貽飾劉蘭英,，彭復(fù)光飾李小聰,，鐘宜淳飾劉大娘的《補鍋》說是的養(yǎng)豬能手劉大媽有個獨生女兒叫蘭英，高中畢業(yè)后回鄉(xiāng)參加農(nóng)業(yè)生產(chǎn),，與同學(xué)李小聰相愛,。李小聰高中畢業(yè)后學(xué)補鍋手藝。劉大媽風(fēng)聞女兒看上一個補鍋的,，認為補鍋沒出息,，所以反對女兒與他相愛。有天劉大媽失手打破了煮潲的大鐵鍋,，蘭英借此機會把小聰叫來補鍋,，兩人巧妙地對大媽進行教育，使大媽改變了過去的舊思想,。 　　演劉蘭英的李谷貽，后改名李谷一，由唱花鼓戲進入了聲樂殿堂,，成為當今著名的女高音歌唱家,。 　　湖南花鼓戲雖說后來發(fā)展有了生、旦,、凈,、丑諸行當，但小旦,、小生,、小丑仍占主要地位，表演富有濃郁的生活氣息,，同時也注重不斷吸收傳統(tǒng)的表演技巧,，如岳陽花鼓戲就直接從巴陵戲中借鑒傳統(tǒng)戲的袍帶、翎子,、翅子,、扇子、官衣,、羅帽,、胡子、把子和撲,、跌,、翻、打等表演技巧,，用于塑造人物和表現(xiàn)情節(jié),，以豐富花鼓戲劇種的表現(xiàn)力。

　　戲曲劇種又名挑香擔,，屬小戲,，因其題材來源于農(nóng)村生活，劇情簡潔明快,，曲調(diào)活潑流暢,，又是用當?shù)?a class="ed_inner_link" target="_blank" style="text-decoration: none; color: rgb(0, 85, 153); white-space: nowrap; ">方言演唱，具有濃郁的地方特色,，深受農(nóng)民喜愛,。湖北各地花鼓戲、采茶戲,、燈戲,、楊花柳等劇種的統(tǒng)稱。多唱打鑼腔,，有的唱大筒腔,。湖北花鼓戲的起源于清朝中期,，流行于湖北沔陽、天門一帶,，是在三棒鼓,、踩高蹺、采蓮船等民間演唱形式的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的一種載歌載舞,、無伴奏的鄉(xiāng)土戲曲,，原習(xí)稱“花鼓子”。

        荊州花鼓戲(1張)荊州花鼓戲是湖北三大劇種（即楚劇,、漢劇,、花鼓戲）之一，發(fā)源于沔陽東荊河一帶,，形成于清嘉慶年間,，后流傳到天門、潛江,、監(jiān)利,、漢川、京山,、鐘祥,、荊門等地， 已有二百多年歷史,。俗稱“花鼓子”,，曾稱沔陽花鼓戲、天沔花鼓戲,，亦稱“中路花鼓戲”,。是明末以后在三棒鼓、踩高蹺,、采蓮船等民間演唱形式上不斷吸收其他劇種的劇目,、聲腔和表演逐漸發(fā)展起來的一種鄉(xiāng)土戲曲，流行于江漢平原,，延及鄰近鄂南,、湘北等地。 　　荊州（沔陽）花鼓戲演出活動最早見于文獻記載的是清道光年間,，大體經(jīng)歷了尚未形成“劇”的“田園時期”,、初具戲劇形態(tài)的“草臺時期”、引入絲弦伴奏的“絲弦時期”,、文革十年的“消退時期”,、20世紀80年代至20世紀末的“鼎盛時期”。 　　21世紀前后,，荊州花鼓戲遇到了不可抗拒的危機,，發(fā)掘,、搶救和保護荊州花鼓戲，具有見證中華民族文化傳統(tǒng)生命力的獨特價值,，對于豐富和完善中國戲曲史,、中國音樂史以及挖掘荊楚民間文化藝術(shù)，都將產(chǎn)生一定的推動作用,。

　　豫南花鼓戲主要孕成于今光山縣，因而又稱光山花鼓戲,。它是由豫南民間小調(diào),、山歌、歌舞,、小戲并融合楚劇,、黃梅戲唱腔，吸收漢劇,、曲劇的藝術(shù)特點,，逐漸形成的獨具一格的劇種。豫南花鼓戲演出,，人員省而精,，演員一專多能。道白分3種：一是韻白,；二是口白,，采用土語鄉(xiāng)音，類似家常用語,；再一種是數(shù)板道白,，多由丑角采用，語言幽默風(fēng)趣,。1953年,，光山花鼓戲《夫妻觀燈》參加中南大區(qū)匯演并被評為優(yōu)秀劇目。隨后到中南海懷仁堂作匯報演出,。受到當時在場觀看的中央主要領(lǐng)導(dǎo)同志的表揚,。1989年省文化廳曾在光山縣舉辦了大型研討會，有省內(nèi)外60多名專家參與研討,，由于豫南花鼓戲深受當?shù)厝罕姎g迎,，目前，仍有業(yè)余文藝團體活躍在當?shù)亍?/p>

　　花鼓戲是湖南地區(qū)最有影響的地方小戲,，它是由各地農(nóng)村勞動山歌,、民間小調(diào)、燈舞和對子戲,、地花鼓發(fā)展起來的,。大約在十八世紀末,，各地陸續(xù)出現(xiàn)了不同名稱的花鼓戲雛形，十九世紀中葉,，各地花鼓戲一方面由湊攏的臨時戲班和半專業(yè)戲班,、專業(yè)戲班發(fā)展，另一方面由演出“二小”戲向“三小”戲,、多角戲發(fā)展,，先后在清道光、咸豐年間形成劇種,。特別是它吸取了各地方大戲的藝術(shù)營養(yǎng),，漸趨成熟。后以流行于不同地域和聲腔,、劇目,、舞臺語言等方面的差別分為長沙花鼓戲，常德花鼓戲,、岳陽花鼓戲,、邵陽花鼓戲、衡州花鼓戲,、零陵花鼓戲,。花鼓戲具有濃厚的地方色彩和生活氣息,，在人民群眾中有很深的基礎(chǔ),，各路花鼓戲均用名自的地方官話為統(tǒng)一的舞臺語言，采用各自的民間小調(diào)為戲曲曲調(diào),。由于他們曲調(diào)優(yōu)美動聽,，形式生動活潑，語言通俗易懂,，表演藝術(shù)樸實,、明快，并能很好地反映現(xiàn)實生活,，所以越來越為人民所喜愛,。 　　花鼓戲在二界嶺流傳已有50多年的歷史了。1949年解放初期,，花鼓戲在河南,、安徽等地流傳，后經(jīng)過發(fā)展繁衍,，又傳到安吉梅溪等地,，1952年,花鼓戲正式從安吉流傳至長興二界嶺。大約在1955年，藝人柳學(xué)富等開始組織人員,，成立花鼓戲班子,，從事業(yè)余演出活動。每逢農(nóng)歷新年,，戲班子便有頻繁的演出活動,，從正月初一開始一直要演到正月三十。當?shù)貞虬嘧硬粌H在長興如包橋,、泗安等地演出,，還到過安徽廣德、江蘇溧陽,、南京儀征等地,，這足以體現(xiàn)花鼓戲在當時的興盛情況。20世紀60—70年代文革時期花鼓戲被禁演,，20世紀80年代后始又恢復(fù)，并且一度繁榮,。