木偶戲是由演員在幕后操縱木制玩偶進行表演的戲劇形式,。在中國古代又稱傀儡戲,。中國木偶戲歷史悠久，三國時已有偶人可進行雜技表演,，隋代則開始用偶人表演故事。

木偶戲，由木偶,、操縱演員,、配音演員和樂隊四部分組成，多用戲曲曲調演員,，有的用對話或歌舞表演,。從前木偶造型比較機械，表演古裝戲的木偶僅由三根棒構成,，身軀干癟,，目瞪口呆，有膀無腿,。后來經(jīng)過泰興木偶工廠技師的精心設計,，使木偶的人物形象生動，個性特別鮮明,，表演時有喜怒哀樂的感情,，有青柔堅強的動作，有能唱善白的語言,，木偶的頭,、眼睛、嘴巴,、手,、足都能活動自如，唱白時嘴巴隨著曲調的旋律起閉,，眼睛也隨著表演的動作轉動,。從目光、動作可看出木偶是高興,，還是憂愁,，是憤怒，還是憎恨,。木偶的手,，送物取件，擊鼓彈琴,，騎車劃船,，躍馬揚鞭，皆能動作敏捷,，還能自己打火抽煙,。人們稱贊說：木頭人,，木頭

根據(jù)木偶的結構和演員操縱方式等方面的差異，又可分為不同的種類,。

托棍木偶,，又稱杖頭木偶，在木偶頭部及雙手部位各裝操縱桿,，頭部為主桿,，雙手為側桿，演員操縱時左手持主桿,，右手持側桿，舉起木偶操縱其動作,。手套木偶,，又稱掌中木偶、布袋戲等,，偶人身高0.27米或0.40米,，頭部中空，頸下縫合布內袋連綴四肢,，外著服裝,，演員的手掌伸入布內袋作為偶人軀干，五指分別撐起頭部及左右臂,，相互協(xié)調操縱偶人作各種動作,，偶人雙腳可用另一手撥動，或任其自然擺動,。

木偶戲的“演員”是雙重的,，真正當眾演出的是“木偶”，木偶造型既是由人雕繪成的戲劇角色,，又是為人操縱的戲具,。
元、明,、清以來,，木偶戲由城入鄉(xiāng)，多種風格,、流派形成木偶的造型藝術,，也因地域不同，出現(xiàn)多種多樣的造型特色：泉州嘉禮戲,，漳州布袋戲,，廣東杖頭，潮州鐵枝,，合陽線戲,，吳橋扁擔戲,，四川大木偶，花樣翻新,?；蛐挟旪R備（生、旦,、凈,、丑俱全），或工藝精良,，或精雕細琢,，或曠達寫意，風韻各異,，出現(xiàn)了江加走,、徐子清這樣聞名于世的雕刻大師。民國以后,，尤其近幾十年,，木偶戲由民間走向專業(yè)化，演出由露天走入劇場,，木偶造型逐步現(xiàn)代化,，雕繪工藝達到了相當高 度，就整體而言,，當今中國木偶造型藝術的水平,，是與時代同步的。

中國木偶造型藝術的軌跡,，大體分三個階段：
⑴三雕七畫階段,。由藝人先雕頭形，再畫臉譜,，以區(qū)別人物,，造型主要靠畫臉。
⑵雕繪結合階段,。造型,、雕刻、繪畫并重,，講求創(chuàng)造性和技法性,，出現(xiàn)了專業(yè)偶頭藝人和作坊。明清以前均屬這兩個階段,。
⑶可塑性與隨意性階段?，F(xiàn)、當代木偶造型藝術家，充分利用現(xiàn)代科技產(chǎn)品,，根據(jù)戲劇內容的需要和時代審美趨向,，設計、制作木偶,，使之更富夸張性,，更具木偶藝術特點，不僅擺脫了單純戲曲化的傳統(tǒng),，而且以各自不同的藝術追求,，構成了絢爛多姿的木偶造型世界。這是中國木偶造型藝術前所未有的繁榮時代,。

中國木偶藝術,，古稱傀儡戲，是中國藝苑中一枝獨秀的奇葩,。歷史悠久源遠流長,、品種繁多、技藝精湛,。
   
木偶藝術是借助木偶為表演媒介的。木偶是如何產(chǎn)生的,？迄無定論,。河南安陽殷墟出土了奴隸陶俑（商代，前16世紀初棗前11世紀）,，春秋,、 戰(zhàn)國（前770棗前221）有了木俑（其中包括部分“樂俑”）。長沙馬王堆西漢墓發(fā)掘出的樂俑,、歌舞俑,，工藝、種類和造型水準較前朝又有很大進步,。這便是最初的木偶,，它經(jīng)歷了一個由工藝到表演的變化過程：由祭儀而成了喜慶娛樂活動的一種方式。
  
1979年,，山東萊西縣院里鄉(xiāng)岱墅村發(fā)掘的一具高193厘米的大木偶,，肢體由13段木條組成，關節(jié)可活動,，坐,、立、跪兼善,。它的發(fā)現(xiàn),，一則體現(xiàn)了木偶自喪葬而娛人的過渡；再者表明，木偶制作已達到與真人無二,、活動裕如的境地,，這為木偶戲的萌芽奠定了堅實的物質基礎。因而多數(shù)人認為,，中國木偶藝術“源于俑”（服侍木俑,、木樂俑、可活動的木歌舞俑）,。

中國木偶真正成為藝術,，還在它的戲劇特征棗人以木偶為媒介，“以歌舞演故事”,。中國木偶戲成于何時,？普遍的觀點是：“源于漢，興于唐”,。漢代（前206--220年）,，已有“作魁儡”（ 《后漢書·五行志》 ）的記載，三國（公元220--265年）時馬鈞的“水轉百戲”顯然是對漢代人戲的模仿,；北齊（公元550--577年）時水動的“機關木人”制作,，技藝高超，尤其出現(xiàn)了“傀儡子”演“郭禿”故事的木偶藝術,，暗示了中國木偶戲的形成年代,。后世歷朝多有木偶戲演“郭禿”故事的記載，陜西合陽線戲至今猶在的“來報子”（癩包子）角色,，也有“郭禿”的影子,。依史而斷，“至遲在公元550年至577年的北齊時代,，中國已正式形成了由人直接操縱,、木偶裝扮具體人物、當眾表演簡單故事的木偶戲”,。
   
北齊之后,，中國木偶戲始終與戲劇等姊妹藝術為伴，表演形式和內容漸豐,。
   
隋朝（公元581--618年）“百戲”中多“水飾”,，“機關木人”多搬演神話、傳說,、三國故事,，人物頗眾，對木偶戲的制作與表演有直接影響,。只可惜少有文字記載,。
  
唐朝（618--896）文化繁榮異常，歌舞戲、參軍戲爭奇斗艷,，機關木人可以飲酒唱歌吹笙,，表演與制作已達完美的統(tǒng)一。據(jù)敦煌莫高窟31窟所藏盛唐壁畫及詩詞歌賦推斷,，提線,、杖頭、布袋,、“盤鈴傀儡”等木偶類型,，此時皆有。
  
宋代（960--1279）木偶戲較唐豐盛,，資料較多,。大體呈以下特點：一、 題材多樣,，鋪陳故事,，以戲劇、說唱為核心內容,；二,、門類眾多，懸絲傀儡,、杖頭傀儡,、水傀儡發(fā)達，亦有藥發(fā)傀儡和肉傀儡,；三、水平不俗,，“如真無二”,、“功藝如神”；四,、名家出現(xiàn),，提線、杖頭都有技藝精湛的表演家,，張金線,、任小三等名噪一時。“水傀儡”繼承“水轉百戲”衣缽,，“藥發(fā)傀儡”似與后世焰火有關,，“肉傀儡”是兒童扮演摸擬傀儡，廣東鄉(xiāng)間還有布袋,、鐵枝木偶流傳,。宋代“弄傀儡”，班社眾多，普及性強,，瓦肆宮廷,，無處不見，文人墨客,，興趣盎然,。宋代是中國木偶藝術鼎盛時期。

元代（公元1279棗1368年）,，雜劇藝術光芒四射,，木偶藝術亦水平不俗。從僅存的《朱明優(yōu)戲序》看,，元代木偶已將“操縱技巧與言談,、歌唱及喜、怒,、哀,、樂作生動表演(4)，劇目已具備了雜劇的現(xiàn)實主義內涵,。
   
由明至清,，木偶戲發(fā)展的特點是遍及各地，支派繁多,。
  
明代（公元1369棗1644年）木偶,，萬歷后興旺。以木偶特盛的福建為例,，泉州的提線木偶,，制作精巧，操作復雜（一個形象的提線多至十幾至二,、三十條）,，且聲腔活潑，音樂豐富,。布袋木偶,，僅福建一境即有南北兩派之分。南派屬泉州,，音樂結構與泉州提線木偶相似,；北派屬彰州，以龍溪布袋木偶最為著名,，用皮黃音樂,，行當齊全。演出內容上,，南長神話,，北擅武戲（但后來北派也增加了不少神怪,、鳥獸的動作，表演功能得以擴大）,?！八堋北硌莞还适滦裕徽阮^木偶,，粵,、閩、黔廣有流行,。
   
清代（公元1616棗1911年）,，杖頭木偶遍布四方，行當眾多,。杭州有“木人戲”,，廣東有“抓頸”杖頭，四川杖頭有大,、中,、小三種形式，山西杖頭分晉中,、晉南兩種,。北京杖頭，多“內庭供奉”,，時稱“大臺宮戲”,，實為一種特殊形態(tài)的“京劇”，許多名伶如金秀山,、劉永春等都“鉆筒子”客串過,，京城木偶也有“四大名班”（“四義班”、“金麟班”等）,。陜西合陽線戲,，明代已有發(fā)展，乾嘉年間,，流行于山、陜,、豫三省毗連的30余縣,，僅合陽就有戲班30多個。杭州,、泉州班社林立,，上杭提線木偶光緒時鼎盛，江蘇提線木偶清末便風靡海外（東南亞地區(qū)）,。流傳粵東,、閩西的鐵枝木偶,，清末成型，紅極一時,。陜西蒲城的“火神會”,，以“藥發(fā)傀儡”形式演《天女散花》 、 《武松打虎》 ,、 《三打白骨精》等故事,，是清代此類木偶戲的重要標志。

在印度,、希臘等文化古國,，木偶戲已有2000多年的歷史。在歐洲,、北美,、非洲和亞洲的很多國家，很早就有專業(yè)性的木偶劇團,。在進入20世紀以后,，木偶戲的演出形式日趨豐富多彩， 如3個種類的綜合演出,，演員由幕后操縱轉入前臺,，真人與木偶同臺演出。演出劇目也日益豐富,。20世紀30年代以后,，木偶戲已進入電影和電視。在中國,、俄國,、捷克、斯洛伐克,、保加利亞,、法國、日本等國,，都有著名的木偶藝術家,。1929年，國際木偶協(xié)會成立,，到20世紀80年代,，其成員已有50多個國家，由它舉辦的國際木偶藝術節(jié),，乃是木偶藝術界的國際盛會,。

木偶戲“以物象人”的表演特性，決定了木偶舞臺的功能：遮蔽操縱者,，分隔觀,、演區(qū),，突出木偶和吸引觀眾。
   
傳統(tǒng)傀儡戲舞臺,，很長時間承襲戲曲舞美特征,，甚至演出場所亦與戲曲合一。提線戲舞臺,，多數(shù)是露天舞臺,，背部設有遮擋操縱者的帷幕，以及“出將”,、“入相”的木偶上下場門,，演員持線板立于幕后操縱木偶表演，觀眾可從三面欣賞,。布袋戲舞臺具中國殿閣建筑風格,，木雕金飾，組合靈活,，空間自由,，典雅玲瓏，堪稱工藝絕品,。近幾十年來,，成為劇場藝術的木偶，承前啟后,，借鑒現(xiàn)代戲劇藝術之長,，采用新材料，聲,、光,、電一體化，營造氛圍,，加設幕位,、景別，強調舞臺布局的全方位效果,，形成了框式結構的多功能木偶戲舞臺,，突出其藝術的綜合性。
   
七,、八十年代以來,，木偶變革突飛猛進，突出“偶性”成為觀念更新和探索的焦點,。強調動作的假定性，打破框式結構,，撤去遮擋物,，人偶同臺甚至走出舞臺,，一個作品中同時出現(xiàn)提線、杖頭,、布袋等幾個木偶品種,，“黑絲絨木偶”的使用，多景區(qū)的空間調度,，大舞臺手段的運用,，無一例外地深化著木偶藝術的獨立品格，同時也極大地吸引了觀眾的注意力,。傳統(tǒng)戲《金鱗記》 ,、 《大鬧天宮》 、 《嫦娥奔月》 ,，現(xiàn)代戲《英雄小八路》和兒童劇《馬蘭花》 ,，均屬木偶舞美的上乘之作。

木偶藝術精美絕倫,，令人嘆為觀止,。除了藝人的精彩表演外，完美的偶人造型藝術和操作裝備也是吸引廣大觀眾的一個重要方面,。造型藝術重在木偶的雕刻和設計,，就一般情況而言，提線木偶造型較高,，多在2.2尺左右,。關鍵部位均綴以提線，最多可達三十多條,，至少也有十余條,，如進行特技表演還須根據(jù)需要增加若干輔助提線。木偶人表演各種舞蹈身段及武打技藝的水準,，完全取決于藝人的操作技巧,，這是提線木偶表演藝術水平高低的關鍵。杖頭木偶高于提線木偶,，一般偶高3尺左右,，裝有三條操作線，兩條牽動雙手,，一條支配頭部與身軀表演,。布袋木偶造型最小，僅有7寸左右,，靠藝人兩手托舉表演,，操作技藝特別，不同于提線和杖頭木偶,。

杖頭木偶
遍布中國大地的南北東西,。各地木偶高差很大,，從8寸至人高不等。 杖頭木偶由表演者操縱一根命桿（與頭相連）和兩根手桿（與手相連）進行表演,，有的為三根桿或“托偶”,，依手桿位置有內、外操縱之分,。頭以木雕,，內藏機關，使嘴,、眼可動,；命桿為木、竹制,，各派長,、短不同，手桿與手,、肘相接,。“內操縱”者多演傳統(tǒng)戲曲劇目，寬袍大袖,，便于表演戲曲程式,，動作靈活，栩栩如生,?！巴獠倏v”多彎把式命桿，負擔減輕,，表現(xiàn)力增加,；紙制偶頭轉向靈巧，便于控制,，機關多樣,，動作豐富；因手桿在外,，身體塑形自由,，整體感增強，突破了傳統(tǒng)造型的局限,，更合人物與時代需要,；手的材料不斷更新（木－塑料－樹脂），手桿逐漸由鋼絲替代,，“打腳”也出現(xiàn)了“橫飛燕”,、“大跳”等舞蹈動作。這對劇目的開拓、表演的發(fā)展,、觀眾的發(fā)掘,，意義重大。時至今日,，杖頭木偶聲勢依然。

提線木偶
古稱“懸絲傀儡”,，由偶頭,、籠腹、四肢,、提線和勾牌組成,，高約兩尺。偶頭以樟,、椴或柳木雕成,，內設機關，五官表情豐富,；竹制胸腹,，手有文、武之分,，舞槍弄棒,，筆走龍蛇，把盞揮扇,，妙趣橫生,；腳分赤、靴,、旦3種,， 勾牌與關節(jié)間有長約3尺的提線。近年來,，木偶舞臺演出區(qū)域擴展,， 泉州木偶劇團提線表演占據(jù)整個舞臺空間，提線可達6尺,，難度大,，但表現(xiàn)力大增。提線一般為16 條,，據(jù)木偶動作需要取舍,，合陽線戲基本提線5條，做特技時可增加到30余條,， 演來細膩傳神,，技巧高超。自古及今，倍受稱贊,。

鐵枝木偶
流傳于粵東,、閩西，據(jù)說源自皮影戲,，潮汕人稱“紙影戲”,。偶高1到1.5尺，彩塑泥頭,，桐木軀干,，紙手木足；操縱桿俗稱“鐵枝”,，一主二側,，鐵絲竹柄。表演者或坐或立,，于偶后操縱,，形象規(guī)整，結構獨特,。近年來,，又加高了偶身，調整扦位,，使其出現(xiàn)了新的轉機,。

布袋木偶
又稱“掌中木偶”，以福建漳州,、泉州最盛,。偶高尺余，由頭,、中肢和服裝組成,。它以樟木雕頭，機關控制表情和肌肉運動,；手分拳,、掌，食指入頭頸,，中指,、拇指操縱雙手，動作敏捷,，準確豐富,，構成布袋木偶的主體；有時表演者以一小竹簽插入偶袖捻動,，豐富了手臂動作,，而且他們可以憑借精湛技藝,，做出開扇、換衣,、舞劍,、搏殺、躍窗等高難動作,，令人叫絕,。布袋木偶劇目豐富，傳統(tǒng),、現(xiàn)代,、神話、童話,，題材眾多，新型工藝結構,，不勝枚舉,。
除此之外，民間偶有“水傀儡”,、“藥發(fā)傀儡”顯現(xiàn),，但流布、影響甚微,?！叭饪堋彪m流布較廣，但已純屬民間表演藝術了,。

根據(jù)木偶的結構和演員操縱方式等方面的差異,，又可分為不同的種類。

托棍木偶,，又稱杖頭木偶,，在木偶頭部及雙手部位各裝操縱桿，頭部為主桿,，雙手為側桿,，演員操縱時左手持主桿，右手持側桿,，舉起木偶操縱其動作,。手套木偶，又稱掌中木偶,、布袋戲等,，偶人身高0.27米或0.40米，頭部中空,，頸下縫合布內袋連綴四肢,，外著服裝，演員的手掌伸入布內袋作為偶人軀干，五指分別撐起頭部及左右臂,，相互協(xié)調操縱偶人作各種動作,，偶人雙腳可用另一手撥動，或任其自然擺動,。