通過篆刻臨摹階段,就可以進行篆刻藝術(shù)創(chuàng)作的訓(xùn)練,。臨摹和創(chuàng)作的關(guān)系是:篆刻臨摹掌握了一定技巧后,可進行創(chuàng)作,創(chuàng)作是對臨摹理解與傳統(tǒng)技巧掌握程度的驗證,。在創(chuàng)作后常常會反復(fù)地進行一些臨摹,臨摹與創(chuàng)作交替進行是提高創(chuàng)作水平的一種方法。創(chuàng)作分為模仿型創(chuàng)作與獨創(chuàng)型創(chuàng)作兩類,。所謂“模仿型”,就是指開始進行創(chuàng)作,或創(chuàng)作還未完全成熟時,摹學(xué)各家,其創(chuàng)作實際上模仿某家某派,有別人的影子,。所謂“獨創(chuàng)型”,就是指創(chuàng)作者完全成熟后其創(chuàng)作能表現(xiàn)個人藝術(shù)觀念與風(fēng)格,如趙之謙、吳昌碩中晚期的篆刻作品,而他們早期作品也還是“模仿型”的,。所以說篆刻藝術(shù)創(chuàng)作的過程,是從“模仿”逐漸過渡到“獨創(chuàng)”的過程,。
進行篆刻創(chuàng)作當然也必須從篆法、刀法,、章法這三方面來談,。
1.篆法
篆刻首先碰到的是篆法問題,比如“暮鼓晨鐘”、“花雨云濤”,選擇什么篆體?怎樣寫法?選擇什么字樣更易入印,而且四字又協(xié)調(diào)?如無合適的字,如何進行加工?另外,如果某種書體中查不到某字怎么辦?
首先要學(xué)習(xí)文字學(xué),。掌握了文字學(xué)的基本常識和原理后,還要學(xué)會查字書,、字典。主要的字典如下,。
甲骨文:《甲骨文編》(中華書局),；《甲骨文字典》(四川|辭書出版社)
金文:容庚:《金文編》(中華書局),；《金文大字典》(學(xué)林出版社)；羅福頤:《古堡文編》(文物出版社),；《古籍匯編》(文物出版社)
小篆:(漢)許慎:《說文解字》(中華書局)
繆篆:《漢印分韻合編》(上海書店),；《漢印文字征》(文物出版社)
綜合:《漢字大字典》(湖北,、四川辭書出版社),；《甲骨金文字典》(巴蜀書社)；《甲金篆隸大字典》(四川|辭書出版社),；高明:《古文字類編》(中華書局),；《漢語古文字字形表》(四川|辭書出版社)；徐中玉:《秦漢魏晉篆隸字形表》(四川|辭書出版社)
甲骨文公認的可識文字一千多個,創(chuàng)作甲骨文印時若無所需的字則用金文的字來補,。金文書體與風(fēng)格繁多,在選擇時應(yīng)注意風(fēng)格的協(xié)調(diào)性,。小篆結(jié)字最為嚴格,主要根據(jù)是許慎的《說文解字》。在篆刻中漢印都是采用繆篆,。清謝景卿《漢印分韻續(xù)編·序》指出:“秦書有八體,五曰摹印,。漢時有六書,五曰繆篆,所以摹印也?？娔e為一體,屈曲慎密,取糾繆之義,與隸相通,不盡與《說文》合,。”所以在漢印中增損筆畫顯得靈活一些,繆篆與甲骨,、金文,、小篆比較,在篆法變化上比較自由一些。
要提高篆刻中的篆法水平,除了學(xué)習(xí)文字學(xué)外,還需要有寫篆書的基礎(chǔ),只有提高篆書水平,才能真正提高篆刻中“篆法”的藝術(shù)水平,。因為不會寫篆書的人,只能將字書上的篆書字形摹描在印上,而會寫篆書的人,不搬字形也可將其字的神采摹擬在印上,而且奏刀時也心中有數(shù),可以手心相應(yīng)而游刃有余,。
2.刀法
篆刻的刀法,就如書法的筆法一樣,至關(guān)重要。刀法包括三個要素:一是厚重感,。是指用刀不單薄輕浮,有力量,有生氣,。二是筆意刀味。是指篆刻線條既含毛筆情趣又有刀刻趣味,這是篆刻線條的豐富性,。筆與刀的關(guān)系是你中有我,我中有你,若即若離,似是而非,。用刀如用筆一樣,一定要有感覺,有輕重頓挫的變化。用刀頭太滑直,或用刀不果斷挺拔,修飾太多,均不可取,。三是金石氣,。指書法或篆刻線條點畫里帶有凝練蒼樸的金石鑄鑿的質(zhì)量感。這種金石氣,不僅碑學(xué)書家在追求,篆刻家也在追求,。丁敬有幾段自刻印款:“識者若未見石,當以玉章目之,。”(《汪彭壽靜甫印》)“一仿漢鑄,一仿漢鑿,?！?《王德溥印》)“仿漢刻爛銅印”(《寶云》)說明丁敬刻的是石頭,追求的藝術(shù)效果卻是切玉,、鑄銅、槌鑿銅的質(zhì)感,并以能達到這種亂真的程度而沾沾自喜,。篆刻之所以能達到方寸之間氣象萬千,就在于篆刻不僅有筆意刀味與石趣,而且也能表達金鑄玉琢的微妙感覺,。
3.章法
章法就是繪畫的構(gòu)圖、書法的布白,。章法對篆刻來說,似乎比對書法繪畫更加重要,。
章法主要是字與邊框的安排,以及處理好這兩者的關(guān)系,稱之為“安字法”與“邊框法”。
(1)安字法:
①原則是自上至下,自右向下,。
②在傳統(tǒng)漢印用的四字印中,有一種叫回文印,這種印的文字順序是,右上是第一字,左上是第二字,第三字在左下,第四字在右下,。這種回文印法為許多篆刻家所采用,在安排四字印時,有時為了取得對角呼應(yīng)效果,就采用回文法。如“吳熙載印”,、“趙之謙印”等,。所謂對角呼應(yīng),往往用于其中有兩字特繁或特簡如“三朋四友”、“一石二鳥”,或字有呼應(yīng)形狀,如“眉開眼笑”,、“即心即佛”等,。
③合并與拉長。在五字印中,有時人們處理成四個字或六個字的字樣,。如“某某章”的“章”占兩字位置,此為“拉長”,。而吳昌碩“泰山殘石樓”、“一月安東令”,是將兩字合并在一格內(nèi),四字印,、七個字的印也可用此法,。
(2)邊框法:
①秦印白文喜用“口”、“曰”,、“田”字格,而吳昌碩喜在方形印中用豎線,并有“井"字格,。
②漢印白文雖無分格邊框線,但漢印筆畫豐滿,形成暗框。漢印四字白文一直講究六條邊線,邊框的四條線,與框內(nèi)四字橫與豎的交叉兩條線,。一般說來,邊框的線要比篆文的線略細或略粗一些,。邊框本身也要有虛實變化,特別是朱文的邊框,是整個印面能聚氣與通氣的關(guān)鍵之一。
從篆刻風(fēng)格來講,章怯往往因風(fēng)格不同而有不同要求,如漢印,、古璽印,、元朱文都有不同的章法要求。
(1)漢印,。粗白文要以渾樸茂密為宗,白與朱相映成趣,。滿白文尤其要注意留朱的位置,有時有兩邊大一點的朱色塊,顯得醒目活潑。細白文朱雖多,但仍很緊密充實,。朱文要求工穩(wěn)典雅,與白文一樣,字與字大小協(xié)調(diào),。
(2)古璽。漢字印是繆篆,字方,布白勻整,。古璽是大篆體,字形不規(guī),布白不勻整,。相比較而言古璽的章法更自然而富于變化,字與字間字形大小可以不同(但仍要求能和睦相處,彼此照應(yīng)協(xié)調(diào)),。一般白文線條粗壯,朱文線條細挺。
(3)元朱文,。元明元朱文,其篆法也有自身特點,章法尤為疏朗,橫平豎直,頗為文靜,。
(4)細朱文。指清代吳讓之,、趙之謙等人的小篆體朱文,線條較元朱文更加彎曲嫻娜,章法布白上有流動感,。
(5)封泥。除了有粗的邊框外,章法屬平整一路,。
(6)玉印,。章法特點平整工穩(wěn),。
(7)甲骨文印,。甲骨文入印是近年事,由于甲骨文是象形字多,有的又符號意味濃厚,章法上處理得好,能奇麗生動。
(8)鳥蟲篆印,。因為篆文本有圖畫性與裝飾性,章法易生動,其裝飾示意性的形狀與線條又簡潔大方,。
(9)朱記印。指唐宋朱記印,近年來有人喜仿其風(fēng)格,章法上大白細朱,也很有趣味,。
(10)多字印,。指十個字以上的印。主要是應(yīng)注意全體篆文之間的協(xié)調(diào)性,。
(11)今文印,。指以楷書、隸書,、行草入印,。此可偶爾為之,章法較難處理。篆刻以篆為主,其他書體不是正宗,。
(12)肖形印,。有文字有肖形圖畫者,要兩者搭配,若單是肖形,關(guān)鍵就是造型要有藝術(shù)性,而章法布白有變化。
以上列舉的不同篆刻風(fēng)格注意點當然也非絕對,作為藝術(shù)創(chuàng)作,有時很難將其作品歸于某類,但章法布白上必須協(xié)調(diào)統(tǒng)一富有變化,又要充實而透氣,。
4.個性風(fēng)格
篆刻創(chuàng)作高級階段必須使作品有個性,有獨特的風(fēng)格,。正如丁敬詩云:“古人篆刻思離群,舒卷渾同嶺上云?？吹搅扑蚊?何曾墨守漢家文,。”泥古不化與墨守成規(guī)都是不可取的,必須要在前人的基礎(chǔ)上創(chuàng)立自己的風(fēng)格,獨樹一幟,。
要想在篆刻創(chuàng)作上形成個人風(fēng)格,而且是優(yōu)秀傳統(tǒng)基礎(chǔ)上構(gòu)建的高品位的藝術(shù)風(fēng)格,必須在以下提出的幾個方面作努力,。
(1)增強作者文化、藝術(shù)的修養(yǎng),。僅僅會握刀刻印是不夠的,需要“印外求印”,。篆刻屬于美術(shù)范疇,而且文字與書法又是其基礎(chǔ),對這兩方面都需要認真研究,。
(2)提高書法特別是篆隸書法的水平。清代鄧石如,、吳讓之,、趙之謙、吳昌碩這幾位開宗立派的大家,在篆書上也是卓有建樹的大家,。難怪諸樂三先生當年向吳昌碩請教學(xué)刻印時,吳昌碩說:“寫字頂要緊,寫字主要是學(xué)篆,篆不好,印怎能刻得好呢?”
(3)加強篆刻實踐,加深功力,。功力膚淺而想在篆刻創(chuàng)作上能出人頭地是異想天開。吳讓之自題印譜中說過這樣一段話:“讓之弱齡好弄刻印章,十五歲乃見漢人作,悉心仿十年,凡近代名工,亦務(wù)必肖己,?！?《吳讓之印譜》)他一生刻印有上萬方,可見功力之深。同時要廣學(xué)各家各派,才能撤取眾長,。
(4)增強對個人風(fēng)格追求的信心與自覺性,。關(guān)于個性與風(fēng)格,傳統(tǒng)的觀點常常以為是瓜熟蒂落、水到渠成的事,似乎是純粹由于功力學(xué)養(yǎng)到了就形成的,。其實這種想法是片面的,學(xué)養(yǎng)功力固然重要,但沒有主觀理性上的把握與追求,常常會籠罩在某家某派大風(fēng)格范圍之內(nèi),而不能充分表達自己的藝術(shù)個性,形成獨特的藝術(shù)風(fēng)格,。在還未很好掌握篆刻基本技巧時,當然談不到個性,但在基礎(chǔ)扎實后,必須注意發(fā)現(xiàn)自己個性風(fēng)格的苗頭,加以愛護與培養(yǎng),使其成熟。風(fēng)格是藝術(shù)家德識才學(xué)的集中體現(xiàn),是還其“本來面目”,。因風(fēng)格的品位有高低之分,所以在追求風(fēng)格時也不能操之過急,為個性而個性,為風(fēng)格而風(fēng)格易誤入歧途,。藝術(shù)風(fēng)格的形成與確立,是藝術(shù)家一生追求的目標,也是其藝術(shù)技巧、觀念,、修養(yǎng)等綜合實力的體現(xiàn),。
