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關(guān)于姿態(tài)(Posture)和線條(Line) 姿態(tài)這個詞語,，習(xí)舞之人想必聽過了無數(shù)遍,，但很少有人能給姿態(tài)一個具體的衡量標(biāo)準(zhǔn)。在培訓(xùn)班上,，彼得給出了這樣一個概念：從耳后,，沿肩中線，垂直向下,，經(jīng)胯骨大轉(zhuǎn)子,，沿褲線，直達踝關(guān)節(jié)腳心處,，The Balance Line（矢狀面的平衡線）,，相當(dāng)于人的中軸線，這幾個點從側(cè)面看要始終一線,。 骨盆既不能前翻,，但也不可能始終如一地被固定在一個位置，它得能動,，但同時又要在垂直的位置才行,，想象一下以前測量墻直不直的那種工具。這下問題來了,，站著不動還能保持,，一動吧，這垂線的尾巴十有八九就給落后面了,，或者為了保持骨盆的位置,，又全身僵硬，動彈不得,。 臀大肌需得放松,，想象一下咱平時正常走路。要是臀部肌肉收緊,，如果連路都走不了,，有何談舞蹈呢？ （這一段文字能不能理得更順暢一點,，我看得不大明白,。） 移動或做任何動作的時候，要將整個人的重量進行轉(zhuǎn)移,，從一條腿到另一條腿,。這點很重要，由于我們經(jīng)常會看到拉丁舞者強烈的髖部動作,，會覺得是扭著,、拐著來走路的，其實他們的重心移動非常講究整體性，所以他們才會出現(xiàn)扭而不散,，且快速移動,。扭出來的拉丁不是內(nèi)在的拉丁，整體移動為核心的拉丁才是能量強的拉丁,。 十字架,，框架的概念在拉丁舞里是同等重要的，這一點跟摩登舞老師講的概念一致（這里的摩登老師是不是說漢斯）,，其實從引導(dǎo)到框架,，這兩種舞蹈運用著相同的原理。那么讓我們來回憶一下長與寬的概念,，中心平衡,。 脊柱要盡可能地長，脊柱從頭頂開始,，垂直向下,，至尾骨處開始向前彎曲，身體能量的感覺順著脊柱尾骨繼續(xù)向前延伸,。后背要平,，既不可夾肩，也不可扣肩,，因為只有當(dāng)后背是平展,，寬闊的時候，人的前胸才會是寬闊的,，前后都平,，空間才夠大。下巴微微內(nèi)含,，以保證頸椎不會有彎曲,，不會被壓短。橫膈膜還要微收,就是胃口得回去,，別張著,。此時，基于長+寬+中心基礎(chǔ)之上,，我們建立了身體的中間位置,。 還要維持身體前方的能量感，不管是后退還是前進,，身體的意識和能量都是向前的。前進時,，先有向前的“傾”,，再出腳，這樣會看見身體的平衡線有明顯的傾斜（還是像向前走路的姿勢），因為只有這樣才能往前走,；而后退時,，會先用腳去夠地，因為腦后沒長眼睛,，所以要先用腳選好地方,，才敢把人移動過去。在移動的時候,，當(dāng)想要加速跑起來的時候,，重心不由地就會移動到前腳掌上更多些，而重心在腳后跟的時候,，速度是比較慢的,。 以身體肌肉感覺而論，只有在中間位置的時候,，大腿及身體肌肉才可以放松,，松弛；重心移動到前腳掌或后腳跟的時候,，大家都能感受到大腿前群或后群肌肉收緊,，開始“使勁”的感覺。跳舞時,，大部分時間都要經(jīng)過這個中間位置才能從一步過渡到下一步,。例如。很多造型類動作,，延伸發(fā)展完后（不管你想做多大,，多遠(yuǎn)，多特別的造型都沒有問題）,，要先回到中間位置,，才能進行下一步（請注意，我說的是“下一步”）的動作,，不管這個下一步是走步還是轉(zhuǎn)體,，都不能從上一個造型的位置直接“沖進去”，越是這樣會越失掉平衡,，越不能加速,。此外，大家想象一下體育運動,，我們在運動中都會有放松的時機或瞬間,，就是這個時刻，讓肌肉放松,，能量得到了復(fù)原,，才可以繼續(xù)進行高強度的運動。而舞蹈中我們不斷借助中間位置來達到這樣的目的。 （這段文字你是說的自己的體會,，還是對彼得地講課進行的總結(jié)和敘述） 關(guān)于準(zhǔn)備(Prepare)－動作(Action)－還原(Recovery) 彼得用在椅子上做“立—起跳—落—坐回”這一組循環(huán)動作來解釋他的“準(zhǔn)備－動作－還原”的運動原理,。 當(dāng)我們在椅子上做好后，彼得要求：當(dāng)他數(shù)One的時候,，大家必須正好在One拍上完成站立起來的動作（口令和動作要同時）,，可是不管大家如何努力，如何使勁,，甚至有人都不敢坐了,，完成“站”的動作都會比彼得的口令晚，晚!晚!還是晚啦!是因為大家太懶了么,？并非如此,，彼得微笑著告訴大家：“這次我的口令改為& One，大家再試試看能不能趕上,?！苯Y(jié)果幾乎所有人都在ONE拍上都同時完成了“站”這個動作，并且完成的很輕松和自然,。 這說明了什么問題,？多一個&和少一個&有多大的區(qū)別呢？很明顯,，有“&”的口令給了我們充分的時間讓身體來做好站立前的準(zhǔn)備,，這樣“站”的動作才得以和“One”口令同時完成。所以,，運動的機體韻律是：任何一個我們生活或者是舞蹈中的動作的完成都是由“準(zhǔn)備－動作－動作還原”這三個部分組成的,。站立起來后為了跳躍，會有一個預(yù)備起跳的動作,，其實這也是站立起來后的一個還原動作,，借這個還原動作，我們準(zhǔn)備起跳,。落地我們會有緩沖,，緩沖就是在讓身體還原，這個還原又成為我們坐下前的準(zhǔn)備動作,，由此循環(huán)往復(fù),，上一個動作的結(jié)束即復(fù)原，就是下一個動作的開始,。自然地,，當(dāng)幾個動作連起來做時就變成了準(zhǔn)備－動作1－準(zhǔn)備－動作2。 這個準(zhǔn)備不僅僅是身體上的準(zhǔn)備還有精神上的準(zhǔn)備,。精神上的準(zhǔn)備其實就是一個注意力集中的過程,，這也是需要長期訓(xùn)練的,。用的英文單詞是FOCUS，這個詞本來是指相機對焦的,，大家可以想象一下讓自己的精神對焦是什么狀況。 再用掛檔原理來解釋還原與動作的關(guān)系,。 眾所周知,，汽車手動檔位有掛檔，變速變檔一說,。那么大家可以回憶一下,，不管是加速還是減速，每次從一個檔位換到另外一個檔位時,，都需要還原到中間,，從原檔位出來，經(jīng)過中間一次,，再掛入下一個檔位,。這樣是否可以讓你的理解更透徹一些？ 把上述的準(zhǔn)備動作還原的運動原理放到拉丁舞的動作中,，以倫巴,、恰恰為例每一次的&拍即是動作的還原， &拍的沉胯就是準(zhǔn)備動作,，整拍站上去,，即為動作本身。還原的時候,，胯,、身體都會回到中間的位置，此時肌肉是可以放松的,，因為這個還原的放松就是為了更好的蓄積力量出發(fā),，是把積累勢能轉(zhuǎn)化為動能的過程；桑巴舞中每一次膝蓋彎曲向前運動即是動作的還原,；牛仔舞的還原是每次擺蕩動作的結(jié)尾,，胯從一邊擺蕩到另外一邊的時候。我們可以選擇在4拍的時候吸氣,，也可以選擇吐氣,。前進后退基本步地時候，我們可以這樣處理：2－3－4,，1－2（弱弱強HOLD 弱out）或者是（強 強 弱 強）等等,。做練習(xí)來著跟著不同的呼吸方法做基本步。 蜘蛛網(wǎng)出現(xiàn)了,。在執(zhí)裁的時候,，我們是否經(jīng)常站在了這個還原的,，中間位置上來度過這漫漫長日，否則,，連續(xù)集中的腦力勞動,，身體還要收緊用力，影響了裁判打分的公正性,，可是我們大大的不幸,，幸好他們會整天放松呆著，這,，還要歸因于舞蹈原理運用的好?。ㄟ@一段話是什么意思？能不能講的直接一點） 說到放松,，便衍生出來了新的知識點,。 我的頭腦里有這樣的短句：肌肉的呼吸、松弛的狀態(tài),、呼吸與能量結(jié)合,；作為選手必須讓你的肌肉充分放松,才有機會得到能量的轉(zhuǎn)化；放松的姿態(tài)其實就是在身體的平衡線上,；放松是一種技能,；呼氣的時候肌肉會比較放松，吸氣時肌肉會稍緊張,；把呼吸時身體的韻律結(jié)合在一起,；呼氣可做很多動作 “抖” 之類的；很多運動員預(yù)備的時候都先抖抖再準(zhǔn)備,。彼得還專門讓大家體會放松抖動,說作為教師和裁判自己要有親身體會才能看懂學(xué)生和選手是否在很放松的狀態(tài)下跳舞,。 關(guān)于機體韻律(Organic Rhythm) 身體運動起來是有韻律的，不管做什么動作,，不管采用什么運動方式,。比如呼吸，深呼吸動作,，我們的身體肌肉會有一些自然的,、相應(yīng)的反應(yīng)（你可以試試，感覺下身體的狀況）,。機體韻律跟呼吸,、準(zhǔn)備－動作－還原、準(zhǔn)備－動作－準(zhǔn)備,，以及我后面會說到的開關(guān)這一對動作,、肌肉緊張度，以及前面所提到的線條,，平衡都有關(guān)聯(lián),，蜘蛛網(wǎng)更加交錯,。 關(guān)于開OPEN和關(guān)CLOSE的問題。簡單地說,，你跟人握手的時候不會一直把胳膊伸在外面吧,，總會握一次手，把胳膊收回來一次,，需要再握手的時候,，就再伸一次，這就是最簡單的開和關(guān)的例子,。一個人的動作總是跟“開”和“關(guān)”分不開的。舞蹈時,，打開來停,，關(guān)上來加快轉(zhuǎn)速（想想冰舞里面的旋轉(zhuǎn)）。除了自身動作的開關(guān)以外,，舞伴之間的分開和靠近也是一種對“開和關(guān)”關(guān)系的詮釋,。靠近你的舞伴,，離開他,，這種舞伴關(guān)系的變化，分分合合,，周而復(fù)始,。 機體韻律還與平衡有關(guān)系。彼得所說的平衡即是左右對等的意思,。有沒有發(fā)現(xiàn),，練舞時我們經(jīng)常會只練一邊，比如習(xí)慣了基本步伐的左腳前進,，做抑制步,，右腳后退步，向左轉(zhuǎn)動,，可是怎么就不能反著做呢,？導(dǎo)致我們有些舞蹈呈現(xiàn)半身不遂，右腳前進,，左腳后退就別扭了,。再如，大家練轉(zhuǎn)體,，因為人有一邊是比較好的,，所以總練一邊的轉(zhuǎn)，越是轉(zhuǎn)不好的那邊往往就越想放棄,。彼得提倡的練習(xí)習(xí)慣是只要練舞左右就都要練,，要養(yǎng)成一種訓(xùn)練的習(xí)慣,。這不僅僅是對身體的訓(xùn)練，也是對頭腦的一種訓(xùn)練,，類似于打破定勢思維,，避免單一化。 此外,，身體內(nèi)部（里面）的肌肉是可以被扭緊或撐長的,，尤其是來自于身體中心的肌肉擰緊，造成我們的肌肉張馳有度,，可松可緊,，就像吉他的琴弦一樣，調(diào)的松緊不一樣,，故而發(fā)出的聲音,，奏出的樂曲，音調(diào)可以不同,，才能彈奏出曲子,。我們的舞蹈就是用身體來發(fā)聲唱歌，所以把發(fā)條上緊,，根據(jù)需要發(fā)出的音調(diào)不同,，調(diào)整松緊度，讓身體彈出,，跳出音樂節(jié)奏,，讓身體的韻律跟音樂的旋律相匹配，和諧一致,，更好的表現(xiàn)音樂,。 關(guān)于舞蹈(Dance) 由姿態(tài)、協(xié)調(diào)性（沒有協(xié)調(diào)感的人跳舞或做動作會看著有些奇怪,，不知道大家腦子里有沒有這樣的畫面,，而某有些人跳舞看上去就非常順眼，很自然的感覺）,、機體韻律,、動作的清晰度共同造成了我們運動的靈活性及容易感。為什么高水平選手的很多動作都能給你留下深刻的印象,，他們的每個動作都做得很清楚吧,，節(jié)奏非常清晰，所以舞蹈很干凈,。在這一點上,，Joanna的舞就能深刻地說明彼得的舞蹈理念。 而姿態(tài),、運動的靈活性,、拉丁舞技術(shù),、音樂（旋律）、舞伴關(guān)系,、組合編排等等,，還有個人風(fēng)格共同組成了舞蹈，非常綜合的一個項目,。 關(guān)于運動特性(Character Movement) 每種舞蹈的運動風(fēng)格大致可以從下面幾個方面進行區(qū)分：1,、運用了身體何部位；2,、該舞種使用了何種典型動作,；3、胯部動作有何典型特征,；4,、造型的運用。（這四點,。彼德是怎樣進行講解和描素的，最好豐富一下,，這一塊的內(nèi)容太單薄,，要不就刪掉好了） 根據(jù)這四點，大家可以想想倫巴,、恰恰,、桑巴、牛仔,、斗牛舞都有哪些運動特征,。這樣就可以首先從動作上將舞種進行區(qū)分了。在訓(xùn)練的時候時時記得每個舞種的特性動作,，盡管簡單,，卻能讓你的恰恰就是恰恰，桑巴有桑巴的味道,。 關(guān)于組合的編排 對于組合來說,，有個結(jié)構(gòu)的問題，像樓房里面的鋼筋混凝土,。那么建房子先得有地基,，組合呢，就得以這樣的起點向上發(fā)展,，構(gòu)建組合,。 1、舞蹈特征（該舞種特點及風(fēng)格） 2,、基本步伐（指定步伐） 3,、高級步伐（在此基礎(chǔ)上的變形及提高） 4,、花步類動作 5、技巧類難度動作（雙人配合） 在花步類動作的編排上,，我們可以使用的組合編排方式有： 1,、變節(jié)奏（加快、減慢,、切分三種方式） 2,、重復(fù) 3、增加動作 4,、從其他舞種借鑒動作 5,、空間變化（改變方向、改變高低位置,、改變兩人之間的空間） 6,、增加技巧性動作 （上面這些內(nèi)容都是彼德說的么？他是怎樣談?wù)摗敖M合編排”這個問題的） 有時候編排組合的靈感來源于“解決問題”,，即是,，在編排中我們通常會遇到一些問題，比如,，握持的方式不順手啦,，節(jié)奏不匹配啦，某個動作配合不好啦,，等等,。在解決這些問題的過程中，我們已經(jīng)在進行組合的編排了,。 需要提醒大家的是,，再難的組合其實都是運用這些方式編排出來的，彼得所舉的例子盡管簡單,，主要是為了交給大家方法,，真正的運用需得靠個人不斷積累及運用。使用得多了,，便能很明顯地看出來一些花步動作是通過何種方式改進而來的了,，也不會被花步迷花了雙眼。此外,， |
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