從“人”的角度看藝術(shù)與形式與美的關(guān)系

       ————張  業(yè)

藝術(shù)到底是什么？直到現(xiàn)在也沒有誰(shuí)能給出一個(gè)確切的答案,。形式到底是什么,？直到現(xiàn)在也沒有一個(gè)準(zhǔn)確的概念。到底什么是美也很難說(shuō)清楚,。因此要具體討論藝術(shù)和形式以及與美的關(guān)系,，最終的結(jié)果當(dāng)然便是沒有結(jié)果的結(jié)果。但是有一點(diǎn)可以肯定,，那便是自從人有了獨(dú)立思考的思想才有了關(guān)于“藝術(shù)”與“形式”與“美”這些兩個(gè)概念及其關(guān)系的爭(zhēng)論,。

難道說(shuō)在沒有人之前不存在藝術(shù)和形式？還是自然界所有的一切都存在于藝術(shù)與形式之中,，而人通過(guò)自己的思想取舍了自己所謂的藝術(shù)與形式,。從古到今人一直在思考也一直愛說(shuō)的一句話便是“做我自己，做真實(shí)的自己”,。但是事實(shí)卻是,，人從來(lái)都很難做到真正的自己,，也很難做真實(shí)的自己,。往往成為神的附庸，社會(huì)關(guān)系的附庸,，道德的附庸,。因此他從來(lái)沒有思考清楚什么事真正的自己。藝術(shù)也是一樣,，從產(chǎn)生的那一刻開始便想做藝術(shù)自己,，做真實(shí)的藝術(shù)自己，但結(jié)果卻是藝術(shù)成了哲學(xué)的附庸,，形式的附庸,，美的附庸。因此藝術(shù)從來(lái)就很難做到藝術(shù)自己,。

在西方美學(xué)史與藝術(shù)哲學(xué)中,，形式是一個(gè)非常重要的范疇，無(wú)論是在藝術(shù)創(chuàng)作中,，還是在藝術(shù)鑒賞與審美活動(dòng)中,，形式發(fā)揮著極其重要的作用。關(guān)于藝術(shù)和形式和美的問(wèn)題,，源遠(yuǎn)流長(zhǎng),，可一直追溯到古希臘早期，又可后延至后現(xiàn)代思想家。

古希臘的哲學(xué)家與美學(xué)家認(rèn)為,，美是形式,，藝術(shù)也是形式。傾向于把形式作為美與藝術(shù)的本質(zhì),。中世紀(jì)的主流文化是基督教文化,，在中世紀(jì)，上帝成為美與一切藝術(shù)的規(guī)定性,，實(shí)踐理性成為思想的規(guī)定性,，從而與古希臘重視現(xiàn)實(shí)生活相區(qū)分。從古代至中世紀(jì),，西方美學(xué)與藝術(shù)哲學(xué)進(jìn)入了一個(gè)新階段,，這一學(xué)期的美學(xué)被納入神學(xué)之中，表現(xiàn)為柏拉圖學(xué)說(shuō),、普羅提諾的新柏拉圖主義與基督教思想的結(jié)合,。在近代，“形式”已成為美學(xué)中的一個(gè)獨(dú)立的范疇,，并自覺地與理性地上升到藝術(shù)的本質(zhì)的高度,。

新時(shí)期以來(lái)，為了對(duì)抗以往把藝術(shù)政治化和將藝術(shù)哲學(xué)化,、形式化的傾向,，人們提出了藝術(shù)的審美本質(zhì)與對(duì)藝術(shù)的美的評(píng)價(jià)問(wèn)題。一時(shí)間,，美學(xué)經(jīng)過(guò)十幾年的沉寂,，再次成為人們關(guān)注的焦點(diǎn)。人們都記得1979年以后,，結(jié)合著馬克思的《1844年哲學(xué)——政治經(jīng)濟(jì)學(xué)手稿》的研究,，所形成的美學(xué)熱，一度將審美看成是藝術(shù)的,、毋庸置疑的天然本質(zhì),。把藝術(shù)看成是審美現(xiàn)象，把藝術(shù)的目的定義為是為滿足人們審美需要服務(wù)的這一認(rèn)識(shí),，逐步深入人心,。毋庸諱言，在這一前提下,，藝術(shù)狀況掙脫了種種清規(guī)戒律的束縛,，藝術(shù)表現(xiàn)的廣度和藝術(shù)發(fā)展的繁榮呈現(xiàn)出了前所未有的快速演進(jìn)與展開的勢(shì)頭。在這種情況下,，漸漸地人們形成了這樣一種認(rèn)識(shí)：似乎擺脫了政治和哲學(xué)依附的作品就是審美的作品,，有美存在的東西才是真正的藝術(shù),。仿佛藝術(shù)擺脫了形式更加傾向于有內(nèi)涵的美。美的規(guī)定成為藝術(shù)的最高規(guī)定和最本質(zhì)規(guī)定,。仔細(xì)思考后發(fā)現(xiàn)原來(lái)擺脫了哲學(xué),、政治形式依附的藝術(shù)最終成為了美的依附。

其實(shí),，從歷史來(lái)看,，猜疑美與藝術(shù)二而一的關(guān)系，甚至不承認(rèn)二者之間天然相連的關(guān)系,，這種懷疑與觀點(diǎn)已經(jīng)早已存在了,。

在1954年英國(guó)出版的《藝術(shù)的真諦》中， 作者赫·里德認(rèn)為：美是存在于我們感性知覺里諸形式關(guān)系的整一性,。里德從形式主義的觀點(diǎn)來(lái)看待美,，得出結(jié)論說(shuō)“無(wú)論我們是從歷史角度（藝術(shù)的沿革），還是從社會(huì)學(xué)角度（目前世界各地現(xiàn)存的藝術(shù)形態(tài)）來(lái)看這個(gè)問(wèn)題,，我們都將會(huì)發(fā)現(xiàn)藝術(shù)無(wú)論在過(guò)去還是現(xiàn)在,，常常是一件不美的東西。”www.findart.com.cn

更早一些時(shí)候,，處于十九世紀(jì)與二十世紀(jì)之交的老托爾斯泰說(shuō)：“只有當(dāng)人們不再認(rèn)為藝術(shù)的目的是‘美’時(shí),，他們才會(huì)了解藝術(shù)的意義。”托爾斯泰所反對(duì)的是,，藝術(shù)越來(lái)越感官化了,、娛樂(lè)化了，成為無(wú)深刻社會(huì)意義,、道德價(jià)值,、認(rèn)識(shí)意義的“擺設(shè)”,，成為腐化墮落社會(huì)中的陪襯,。

兩位藝術(shù)思考者的擔(dān)心不無(wú)道理。因?yàn)橹钡浇裉鞛橹?，特別是在日常生活中,，我們依然無(wú)法避免人們單純地從形式主義的角度或感官娛樂(lè)的角度來(lái)理解美，依然無(wú)法避免由于單純地提倡美而帶來(lái)的藝術(shù)感官化,、商品化,。

在日常生活中，在人們一般性地對(duì)藝術(shù)的評(píng)價(jià)中,，確實(shí)是將藝術(shù)的審美評(píng)價(jià)等同于形式評(píng)價(jià)的,。比如，人們經(jīng)常這樣說(shuō),，“這部作品在思想上是深刻的,，在形式上是完美的”,。人們?yōu)槭裁粗徽f(shuō)形式上是完美的呢？說(shuō)到內(nèi)容似乎只關(guān)乎“真和善”,，而與美無(wú)關(guān),。美與不美似乎只涉及藝術(shù)形式。這樣說(shuō),，審美上的對(duì)于藝術(shù)的要求,，實(shí)際上就很容易變成是形式主義和唯美主義的要求。但是,，你可以去詢問(wèn)任何一位當(dāng)代的美學(xué)研究者,，他們都不是形式主義者或唯美主義者。甚至,，他們是形式主義和唯美主義的堅(jiān)決反對(duì)者,。www.findart.com.cn

那么，這樣就出現(xiàn)了一個(gè)問(wèn)題：日常生活中和一般性的評(píng)價(jià)中,，人們將審美評(píng)價(jià)等同于形式分析,，而在美學(xué)家那里又反對(duì)將審美分析變成是形式分析。正像生活中對(duì)于人的評(píng)價(jià)一樣,，日常生活中,，一般情況說(shuō)美只是容貌美、身材美,，而美學(xué)家卻堅(jiān)決反對(duì)這樣來(lái)評(píng)價(jià)人的美,。同樣是說(shuō)美的分析與評(píng)價(jià)，人們的理解是狹義的美,，而美學(xué)家所理解的則是廣義的,，即美的概念里和范疇系統(tǒng)中包含著美的對(duì)立面，如丑,、怪誕,、崇高、突兀,、獰厲,、稚拙、峻奇等,。www

歸納起來(lái),，反對(duì)藝術(shù)與美有密切關(guān)系的論點(diǎn)有：

（一)、藝術(shù)與美在歷史上本來(lái)就是不統(tǒng)一的,，二者常常游離,。美被看成是藝術(shù)的本質(zhì)屬性只是在從十八世紀(jì)開始的。此前,，藝術(shù)可以和技能相等同,，凡是需要規(guī)則和知識(shí)的活動(dòng),，希臘人都把它們叫做藝術(shù)，如論辯術(shù),、裁縫,、戰(zhàn)爭(zhēng)等。十八世紀(jì)40年代,，法國(guó)學(xué)者夏爾·巴托《簡(jiǎn)化成一個(gè)單一原則的美的藝術(shù)》一書,，標(biāo)志著“美的藝術(shù)”的確立。從此,，手工業(yè)不再是藝術(shù),，科學(xué)不再是藝術(shù)，只有美的藝術(shù)才是藝術(shù),。它的家族是音樂(lè),、詩(shī)歌、繪畫,、雕塑,、舞蹈五個(gè)門類。www.（二）,、美的藝術(shù)無(wú)非是博人一笑的娛樂(lè)品,，而藝術(shù)之所以神圣在于藝術(shù)不是簡(jiǎn)單地提供娛樂(lè)的工具。當(dāng)代媚俗藝術(shù)的發(fā)展和泛濫,，更加使人們相信藝術(shù)不是僅僅作用于人們感官的東西,。但事實(shí)卻是當(dāng)今的藝術(shù)已經(jīng)喪失藝術(shù)本來(lái)的很多本質(zhì)性的東西。最明顯的一個(gè)例子就是中央電視臺(tái)有個(gè)訪談?lì)惞?jié)目《藝術(shù)人生》,，里面的所為藝術(shù)完全是娛樂(lè)化的,，仿佛只有娛樂(lè)化的才是藝術(shù)。

（三）,、將藝術(shù)的本質(zhì)審美化不能解釋以丑為描寫對(duì)象的藝術(shù)何以具有特殊的審美價(jià)值,，美的信條會(huì)阻礙藝術(shù)題材的廣度。車爾尼雪夫斯基在《生活與美學(xué)》中就說(shuō)過(guò)：“藝術(shù)的范圍并不限于美和所謂美的因素,，而是包括現(xiàn)實(shí)（自然和生活）中一切能使人——不是作為科學(xué)家,，而只是作為一個(gè)人——發(fā)生興趣的事物,；生活中普遍引人興趣的事物就是藝術(shù)的內(nèi)容,。美、悲劇,、喜劇,，——這些只是決定生活里的興趣的無(wú)數(shù)因素中的三個(gè)最確定的因素罷了，要一一列舉那些因素,，就等于一一列舉能夠激動(dòng)人心的一切情感,，一切愿望,。”www.findart.com.cn

（四）、使藝術(shù)狹隘化和脆弱化,，蛻化為形式主義和唯美主義的變體,。然而，美學(xué)家卻反對(duì)將藝術(shù)的審美價(jià)值等同于它的技巧性,、娛樂(lè)性,、題材決定性、形式性,。如果,，藝術(shù)的審美價(jià)值，既不在其形式上又有不在其娛樂(lè)功能上,，那么藝術(shù)的審美價(jià)值究竟在哪里呢,？

人從“茹毛飲血”的自然狀態(tài)走向神學(xué)下的枷鎖，又打破枷鎖走向所謂的自由的文明,，又在所謂的自由文明里去尋找信仰尋找自然,。藝術(shù)從人的文明里走出去尋找神，又從神中走出去依附于形式依附于美,，回過(guò)頭來(lái)又去尋找所謂的藝術(shù)本身,。說(shuō)到底一切這都是一種循環(huán)，就像水一樣,。