詩歌手法賞析難點講解五：渲染與烘托

一、什么是渲染與烘托

渲染,、烘托本是一種國畫技法,。渲染，是在需要強調的地方濃墨重彩,，使畫面形象的某一方面,。烘托,，是用水墨或色彩在物象的輪廓外面渲染襯托，使物象明顯突出,。

在古典詩歌中,，渲染就是從正面著意描寫，烘托指從側面著意描寫,，起一種烘云托月的作用,。
烘托與襯托容易混同。烘托與襯托相同之處是都著眼于“托”,，即使某種事物,、某個形象、某種情感得到凸顯,。但兩者的手段方式不同,，襯托主要通過該事物（或形象、或情感）和與其相似或相對的事物（或形象,、或情感）的對照映襯來完成,；而烘托主要通過該事物（或形象、或情感）外在的側面描寫來實現,。即《藝概》中所說：“春之精神寫不出,，以草樹寫之；山之精神寫不出,，以煙霞寫之”,。

二、渲染與烘托在古詩中的運用：
在古典詩歌中,，渲染與烘托有分別單用的情況：

先說渲染,。如漢樂府民歌《江南可采蓮》：

江南可采蓮，蓮葉何田田,。魚戲蓮葉間,。魚戲蓮葉東，魚戲蓮葉西,，魚戲蓮葉南,，魚戲蓮葉南北。

詩中“魚戲蓮葉東”四句的渲染,，使得全詩生動活潑,，音調優(yōu)美，把水上采蓮的畫面和人們采蓮時的歡愉的情緒活靈活現地展示在讀者面前,。

又如趙師秀的《約客》：

黃梅時節(jié)家家雨,，青草池塘處處蛙。

“家家雨”“處處蛙”渲染了一種氣氛,，襯托了夜的深和夜的靜,。

再如韋應物的《賦得暮雨送李胄》：

楚江微雨里,，建業(yè)暮鐘時。

漠漠帆來重,，冥冥鳥去遲,。

海門深不見，浦樹遠含滋,。

相送情無限,，沾襟比散絲。

這首詩用“微雨”“暮鐘”“漠漠”“冥冥”“浦樹含滋”,，極力渲染離別時的傷感的氣氛,。

再說烘托。烘托在古詩中的運用主要有以下幾種情形：

1,、以物烘托人,。如《詩經·秦風·蒹葭》中首章的“蒹葭蒼蒼,，白露為霜”,，次章的“蒹葭凄凄，白露未晞”,，末章的“蒹葭采采,，白露未已”，寫出蘆葦的顏色由蒼青至凄清到泛白,，把深秋凄涼的氣氛渲染得越來越濃,，烘托出詩人當時所在的環(huán)境十分清冷，心境十分寂寞,。

又如高適的《別董大》首二句“千里黃云白日曛,，北風吹雁雪紛紛”，直接狀寫眼前之景,，展示出一幅暮日黃昏,、沙塵漫天、遙空斷雁,、大雪紛飛的北方荒原天寒地凍的暮天景象,。通過這送別時的環(huán)境描寫，烘托出離愁別恨的低沉氣氛,。

再如白居易的《琵琶行》中,，琵琶女第一曲彈完，“東船西舫悄無言,，未見江心秋月白”,。這個情景描寫真切地烘托出聽者沉湎于動人的藝術境界中，醉心神往的情思,，含蓄地描繪了音樂的神妙動人,。

2,、以人烘托人。如著名的漢樂府民歌《陌上?！?，對羅敷外貌的描寫：“行者見羅敷，下擔捋髭須,；少年見羅敷,，脫帽著綃頭。耕者忘其犁,，鋤者忘其鋤,；來歸相怨怒，但坐觀羅敷,。”作者意欲極寫羅敷之美,，卻未對羅敷的美貌作任何正面描寫，而是通過描寫行者,、少年,、耕者、鋤者見到羅敷時的驚嘆,、贊賞,、癡迷等各種反應，烘托出了秦羅敷的美貌,，把讀者的聯想向篇處延伸,、擴散，從而間接構成了極為活躍的視覺藝術效果,。難怪茅盾先生贊揚道：“不寫羅敷的美貌,，而羅敷的絕世美貌躍然紙上，這真是前無古人的藝術描寫,。”

又如蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》,，作者要塑造的人物形象是周瑜，卻從“千古風流人物”說起,，由此引出赤壁之戰(zhàn)時的“多少豪杰”,，最后才集中為周瑜一人，烘托了周瑜在作者心中的主要地位——他的感慨主要是因周瑜而發(fā),。

3,、以物烘托物。如王維的《鳥鳴澗》“月出驚山鳥,，時鳴春澗中”,，描繪出一幅極其完美的春山月夜圖。在這春山中,，萬籟都陶醉于那種夜的色調,、夜的寧靜里了,。因此，當月亮升起,，給這夜幕籠罩的空谷帶來皎潔銀輝的時候,，使幽谷前后景象頓時發(fā)生了變化，這時習慣于山谷靜默的鳥兒,，似乎連月出也帶來新的刺激,，居然鳴叫起來。這種以鬧襯靜的寫法,，不僅沒有破壞春山的安謐,，反而襯托得春夜山澗更加幽靜。

再如王籍的《入若耶溪》“蟬噪林逾靜,，鳥鳴山更幽”,，若耶溪山林一片幽靜，唯有不時傳來一兩聲“蟬噪”“鳥鳴”,。靜寂,，本是無聲，有聲則打破了靜寂,。但是詩人偏偏說因為那一兩聲“蟬噪”“鳥鳴”,，山林愈發(fā)顯得幽寂了,。作者有意識地運用“蟬噪”“鳥鳴”之動來烘托一種靜的境界,。由此可見詩人匠心獨運之功。王籍在這里通過“寂外有音”的烘托藝術手法創(chuàng)造出一種幽靜恬淡的藝術境界,，令人神往不已,。

實際上，在古詩中,，渲染,、烘托兩種手法往往是結合在一起使用的。特別是在借景抒情類的詩歌作品中,，往往是選用渲染的手法描摹景物塑造意境,，再通過景物（意境）來烘托人物情感。