《江山臥游圖》
清 程正揆 紙本設色 縱26厘米 橫305厘米 北京故宮博物院藏
程正揆(公元1604—1676),字端伯,號鞠陵、青溪道人,湖北孝感人,。髡殘與程正揆交誼深厚,，曾在他的畫上題道：“書家之折釵股，屋漏痕,，錐畫沙,，印印泥，飛鳥出林,，驚蛇入草,，銀鉤蠆尾，同是一筆,，與畫家皴法同一關紐,。觀者雷同賞之，是安知老斫輪有不傳之妙耶,？”此幅《江山臥游圖》近似沈周的筆墨粗健,畫家以一條崎嶇的山徑為脈絡,自山莊屋宇間蜿蜒伸出,一路上清泉淙淙,碧潭如鏡,瀑布飛瀉,林木蔥蘢,景色旖旎,。
《崇阿茂樹圖》
清 張學曾 紙本水墨 縱93厘米 橫41.5厘米 北京故宮博物院藏
張學曾,字爾唯,山陰(今浙江紹興)人,曾作過蘇州知府,擅畫山水,風格蒼秀。張學曾畫訪董源,在清代美術史家周亮工《讀畫錄》中記載: “雖有六法,而寫意本無一法,妙處無他,不落有而已,。世之目匠筆者,以其為法所礙,。......筆勢空蒼,吐納北苑,不作元人佻薄氣,。”對張學曾的繪畫風格作了很好的評價。此畫蒼秀古竣,是清代山水畫的杰出之作,。
《山水冊》
清 王鐸 灑金箋紙本 設色 縱20厘米 橫20厘米 遼寧省博物館藏
王鐸(公元1592—1652）,，明末清初的書法家。字覺斯,，號十樵,，又號癡仙道人，孟津（今屬河南）人,。曾官至禮部尚書,，東閣大學士。所選《山樓雨霧圖》畫高嶺臨溪,，樹木豐茂,，遠山如影，畫面上景色濕潤,，風格清新,。此畫層次分明，注意用墨色的濃淡來拉開畫面景物的空間距離,；從畫面的局部看,，墨色的變化微妙，色調豐富,?！妒锼墒a圖》畫傾斜而上的土崗上，遒勁的松樹姿態(tài)各異,，錯落而生,，松蔭下一人策杖沿山徑而行。
《山水冊》
清 劉度 絹本設色 縱27厘米 橫20厘米 上海博物館藏
劉度,，生卒不詳,，明末清初畫家,字叔憲，一作叔獻,錢塘（今浙江杭州）人,。這套冊頁共八開,，這里選兩幅?！度斾救貉銏D》描寫的是溪塘秋暮的景色,。用干而淡的筆墨畫蘆葦，用筆草率而層次分明,。全圖施以淡赭色,，表現(xiàn)清秋薄暮的氣氛。《溪山樓閣圖》寫岡阜疊起,，林木茂密,，左面山崖處瀑布直瀉，主山崢嶸突兀,，煙靄彌漫,，屋宇隱露，虛實相生,，寧靜空靈,。山石輪廓線筆法曲折而短捷有力，皴法用披麻皴兼解索皴,，富有連綿的躍動感。
《江深草閣圖》
清 傅山 綾本水墨 縱176.5厘米 橫49.8厘米 北京故宮博物院藏
傅山（公元1607—1684）明末清初的書法家,、學者,、醫(yī)學家。字青竹,，后改字青主,，號真山、石道人,、松僑老人等,，陽曲（今山西省太原市）人。博通經史,，明亡后,，他著朱色衣，居土穴中,，字號朱衣道人,。他能畫山水，風格古拙奇特,；清代張庚《國朝畫征錄》卷上稱傅山“善畫山水,，皴擦不多，邱壑磊珂,，以骨勝,。墨竹亦有氣,。兼長分隸書及金石篆刻,。”此畫畫杜甫詩意。傅山這幅畫的筆致古拙,，敷色妍麗,，筆墨簡勁,風格獨特,頗有風趣,。
《山水冊》
清 程邃 紙本墨筆 縱35.7厘米 橫57.7厘米 歙縣博物館藏
程邃（公元1605—1691），字穆倩，號清溪,，又號垢道人,，安徽歙縣人。山水法巨然,，用筆枯瘦,，自成一家。此冊頁共八開,，每幅均有題畫詩,，所畫山水宗法王蒙，純用枯筆焦墨,，追求荒樸古茂意境,，本為新安畫派技法特色，而程邃山水融入金石意味,，更為獨造,。此山水冊頁，筆精墨妙,，立意寄情,，深湛品賞，是可貴的佳構,。這里所選的兩幅作品,，墨筆寫江南山水景色。畫面的構圖位置的經營,，沿用南宋以來的常見的格局,。
《山水冊》
清 王時敏 紙本墨筆 縱23厘米 橫31厘米 北京故宮博物院藏
王時敏（公元1592—1680）,字遜之，號煙客,、西廬老人,。太倉（今屬江蘇）人。他的祖父王錫爵,、父親王衡都是高官,。他也以蔭仕太常寺少卿，故人稱“王奉常”,。王時敏家富收藏,，每遇名跡，即不惜重金搜求,他曾遍摩家藏的宋,、元真跡,。王翚、吳歷及其孫王原祁均經他傳授畫藝,。他與王鑒并稱“二王”,、加上王、王原祁被稱為“四王”。此為王時敏的山水圖冊之一,作品描繪的是山村景致,一派幽雅靜穆的山野景象,。這幅作品在藝術手法上,，其筆法取自黃公望，干筆皴擦,，濕筆點染,，得莽蒼之氣，功力深邃,。
《仙山樓閣圖》
清 王時敏 紙本墨筆 縱133.2厘米 橫63.3厘米 北京故宮博物院藏
此畫描繪的是長松高嶺,，溪水村舍。由畫中題識可知此畫是一幅賀壽之作,。畫中以兩株粗壯茂盛的參天巨松壓軸,，寓意常青不老。畫面的遠景是連綿的山嶺,，水溪從山中流出,，至低處匯成大河，在山水林木的環(huán)抱中隱約可見幽靜的樓閣,。此畫在筆墨表現(xiàn)上宗法黃公望，峰巒層疊,，樹叢濃郁,，勾線空靈，苔點細密,，皴筆干濕濃淡相映襯,，皴擦點染兼用。此畫的用墨明潔蒼潤,，得自于董其昌的影響,。這幅畫氣厚力陳，顯示了王時敏深厚的筆墨功力,。
《南山積翠圖》
清 王時敏 絹本設色 縱147.1厘米 橫66.4厘米 遼寧省博物館藏
這是一幅氣勢雄偉的山水作品,。畫上自題為：“壬子長夏寫南山積翠圖，奉祝蓉翁太老親臺七襄大壽并祈粲正,。弟王時敏年八十有一,。”由此題款可知是畫家為人祝壽而作，畫面高山逶迤,，蒼松秀健,，以此作祝壽，含“壽比南山”之意,，恭謹而情深,，是畫家山水畫中的佳構。主峰高踞畫幅正中，眾峰烘托,，密樹濃蔭,，云氣浮生；畫此高山,，有“壽比南山高”之意,。整幅作品，橫圖繁復,，行筆縝密,，一絲不茍，水墨淋漓酣暢,，生動地刻劃出了山間林野一派清潤自然之氣,。
《秋山白云圖》
清 王時敏 紙本設色 縱96.7厘米 橫41厘米 北京故宮博物院藏
此圖取全景式布局，遠山以一尖頂緩坡的山峰為主體,，其右下方以一平頂直壁孤峰相扶助,，形成對比，簡潔大方,。中景作以密布的山石林木,，數(shù)座房屋掩映其間。屋旁山泉急流從林中沖出,。此幅畫中山石勾出輪廓后以大小披麻皴畫出陰陽,，并以密點作苔，樹木除近景叢樹勾點葉形外,，其余基本以橫豎點法寫出大意,，后樹石均施以赫石、花青等色,。其筆法文秀沉實,，墨彩溫雅清淡，體現(xiàn)出了董其昌所謂的南宋畫的基本風格,。
《落木寒泉圖》
清 王時敏 紙本墨筆 縱82.8厘米 橫41.5厘米 北京故宮博物院藏
此圖為仿元代倪云林筆意所寫的太湖岸邊景致,。近景畫一水邊坡地，碎石重疊;中景為置于畫面右側的較高山峰;山后遠景為一空曠的水面,，中有一帶遠山橫向伸展,。整個氣象顯得寂靜瀟疏，頗有清爽的秋涼之意,。畫中運用折帶與披麻相結合的筆法,，清勁寬和，溫雅平淡,，多用干筆淡墨,。這件仿倪云林而作的山水,，不僅擬其筆法筆意，更在其中透現(xiàn)出了倪云林之畫中瀟疏清涼而略帶荒寒的意境,，同時又具有四王畫中那種平和溫雅的氣質,。
《杜甫詩意圖》
清 王時敏 紙本設色 縱39厘米 橫25.7厘米 北京故宮博物院藏
此圖共十二頁,每幅隸書杜詩二句, 后幅頁又自跋云:“少陵詩體宏眾妙,意匠經營高出萬層,其奧博沉雄,有掣鯨魚探鳳髓之力,故宜標準百代,冠古絕今,余每讀七律,見其所寫景物,瑰麗高寒,歷歷在眼,恍若身游其間,輒思寄興盤礴。適旭咸甥以巨冊屬畫,寒窗偶暇,遂拈景聯(lián)佳句,點染成圖,顧以肺腸枯涸,俗賴填塞,于作者意愜飛動之致,略未得其毫末,。詩中字字有畫,而畫中筆筆無詩,漫借強題,鈍置浣花翁不少,慚愧!慚愧!西廬老人王時敏”,。此冊頁畫巫峽弈棋,松云絕壁,山村春色,藤月荻花。用筆頗為瀟逸,滿紙墨韻,非常生動,。
《叢林曲澗圖》
清 王時敏 縱100厘米 橫52.8厘米 天津市藝術博物館藏
王時敏文筆淹雅秀潤,，布境端嚴，進一步完善了中國山水畫的經典樣式,，與王鑒,、王翚、王原祁在畫史中并稱“四王”,，為清代正統(tǒng)畫派的代表人物,。此作以一高山大嶺為主體，周圍群山環(huán)護,，林木密植,，屋舍掩映。山澗之中,，一條河流從深遠之處曲轉流來,。近岸山腳，古亭獨立,，雜樹蔽蔭,。畫中筆法文秀,，寫物具體而不拘執(zhí),，造景豐富端莊，境界虛和,，為四王作品的典型風格,。
《答贈菊作山水圖》
清 王時敏 縱128.4厘米 橫57.2厘米 南京博物院藏
這件作品是王時敏為答贈含素以佳菊相贈而作的山水畫，畫中描繪了一個眾嶺重疊的深山景色,。山上林木密布,，遠山之腰，云騰霧繞,，有似游龍,，一直向縱深之處延伸而去。左側山谷之中,，庭院深深,，樓閣掩映,，一條小道拾級而上，在山谷中蜿蜒,。周圍林木茂盛,，濃蔭蔽日，真一個清靜的好去處,。這件作品構景繁復而集中,，但因布置有序，因而層次井然,，顯現(xiàn)出溫厚而博大的氣象之美,。
《仿宋元山水冊》
清 王鑒 紙本設色 縱55.2厘米 橫35.2厘米 上海博物館藏
王鑒（公元1593—1677），明末清初畫家,。字玄照,，后改字元照、圓照,，號湘碧,，自稱染香庵主。太倉（今屬江蘇）人,。為明代大學者王世禎的孫子,。此冊共十二開，六開設色,，六開墨筆,，分別題為臨倪云林、梅道人,、黃子久,、陳惟允，董北苑,、巨然,、趙千里、王蒙,、董其昌等,。茲選二開。仿黃鶴山樵,，淺絳設色,，構圖繁密，山石多用披麻,、牛毛皴,，頗有王蒙神韻，然苔點更多地顯示出自己的個性,。筆墨技巧極為熟練,，而且富有靈氣,。
《夢境圖》
清 王鑒 紙本墨筆 略染赭色 縱162.8厘米 橫68厘米
此畫描寫的是王鑒避暑半塘時白日所夢中的山水景致。其景已經在鴻草堂圖始,。后至元季趙文敏好寫此景,，絕無畫院習氣；叔明乃其甥也,，故每效之,，更加風韻。曾見其南村草堂圖,，為得意之筆,。真跡向藏新安吳氏。后王越石持一贗作售之閑仲叔祖,，得值甚厚,，余正其非，遂欲退還,，而越石狡甚,，返謂余欲此畫，故此論,，叔祖信之,，復珍重如天球拱璧，乏其眼而好古,，未有不受人欺者,，雖賞鑒小事，其中亦難言也,。此圖雖為摹古之作,但筆墨渾厚,設色妍麗,有獨到之處,。
《九夏松風圖》
清 王鑒
王鑒家藏名跡甚多，從小熏習臨摹,，因而功力深厚,。他的山水畫，受到董其昌的影響,，又追摹董源,、巨然,，所畫多仿宋元諸家,。他還善于青綠設色畫，皴染兼長,，自謂：“皴擦無自撰之筆”,。風格華潤，較為平實,。他與王時敏同為當時的畫壇領袖,。后人將他與王時敏,、王翚、王原祁合稱“四王”,，加吳歷,、惲壽平稱“清六家”。
《長松仙館圖》
清 王鑒 軸 紙本設色 縱138.2厘米 橫54.5厘米 北京故宮博物院藏
本幅自題：“丁未清和仿叔明《長松仙館圖》,，奉?；阝帜晡涛迨醵取Ｍ蹊b,。”上款“悔庵”為尤侗(公元1618—1704),，字同人，號悔庵 ,，“丁未”年恰值尤侗50歲,，故此圖是王鑒為尤侗賀壽之作?！堕L松仙館圖》為王蒙名作,，王鑒作圖全仿王蒙畫法。景色高深,，林木郁茂,，用筆繁密，水墨淹潤,。尤其蒼莽的筆法和豐富的墨色層次變化,，深得王蒙神韻。
《青綠山水圖》
清 王鑒 紙本設色 縱23厘米 橫198.7厘米 北京故宮博物院藏
本幅左上自題：“余向在董思翁齋頭見趙文敏《鵲華秋色圖》,，及余家所藏子久《浮嵐遠岫圖》,，皆設青綠色，無畫苑習氣,。今二畫不知流落何處,，時形之夢寐，閑窗息紛,，追師兩家筆法而成此卷,，雖不敢望古人萬一，庶免近時蹊逕耳,。戊戌長夏王鑒”,。卷后有王撰、瞿中溶,、華翼編三家題記,。此卷據(jù)自題，是仿趙孟頫,、黃公望兩家的青綠設色法,。圖中圓渾的山形,、細潤的線條以及山石的長披麻皴、樹葉的點簇法,，均仿黃公望,。
《仿三趙山水圖》
清 王鑒 絹本設色 縱162.7厘米 橫51.1厘米 遼寧省博物館藏
“三趙”指的是趙令穰、趙伯駒,、趙孟頫,王鑒在此畫中題“以三趙筆法合為之”,表明了自己的審美理想,并非具體地模仿這三家的某些作品,。這是一幅非常儂麗的春景,滿園的新綠 山石用解索皴、披麻皴,，先勾皴,，再以淡墨渲染。重染和輕染分陰陽兩面,，立體感很強,。在表現(xiàn)雜樹的枝葉時運用了以多種點法：圓點、橫點,、介字點,、魚子點等等，表現(xiàn)多種樹木,。
《山莊奇峰圖》
清 王鑒 金箋墨筆 縱120.5厘米 橫58厘米 天津市藝術博物館藏
金箋是中國書畫用紙的一種,，系以黃金或金粉屑鋪灑紙面制成，可以使畫面產生一種神圣或神秘之氣,。這件作品是王鑒為奉祝惟老親翁五十初度而作,，畫中描繪了一個高山大嶺的景色。 畫面中央是一佇立的主峰,，山嶺如游龍一般從峰頂延伸而下,。溪水兩岸，坡石堆疊,，樹木叢生,。整個山石，形體端莊,，氣象宏大,，主次分明而有序。畫中筆法細密雅致,，以干筆皴擦造成豐富的畫面效果,，耐人尋味。
《夏日山居圖》
清 王鑒 絹本設色 縱149.1厘米 橫85.5厘米 南京博物院藏
這件作品即描繪了一個夏日山居的情景,。畫面上一座高山大嶺在深谷間蒸騰的云氣中挺拔而起,，其四周群峰列護,。虛實變化,，主次有序,，氣脈貫通。兩岸林木蔥郁,，水閣回廊,，茅屋庭院，小路逶迤,。數(shù)位隱士,，在屋中，在院落,，或坐或立,，閑聊納涼，好一種清靜閑適的山居生活,。這件作品亦是畫家仿梅道人山水而作,，其筆法秀密，墨色清淡,，雖少梅道人之跡,，然其閑逸之趣，卻直追古人,。
《巖棲高士圖》
清 王翚 紙本墨筆 縱122.7厘米 橫31.5厘米 北京故宮博物院藏
本幅自識：“高士巖棲趣自幽,，白云天半讀書樓。銀河落向千峰里,，長和松濤萬壑秋,。石谷王翚畫并題。”右側惲壽平題詩：“高臥何須萬戶侯,，人間別有一林丘,。云中泉瀑流無盡，壁上松濤聽未休,。和江上先生題畫詩,，惲壽平書于楓林舟次。”據(jù)記載唐寅曾有《巖棲高士圖》,，王翚此畫在唐寅的風格上加以變化,，參入了元人的筆墨。所畫山石用元人的干筆皴擦,，兼有唐寅仿南宋“院體”的斧劈皴,，秀潤中見蒼勁；墨色也干濕相濟,，變化多端,，體現(xiàn)了其追求“以元人筆墨，運宋人丘壑，而澤以唐人氣韻,，乃為大成”的創(chuàng)作宗旨,。
《虞山楓林圖》
清 王翚 紙本設色 縱146.2厘米 橫61.7厘米 北京故宮博物院藏
本幅自題：“戊申小春既望，伊人道長兄過虞山看楓葉,，枉駕荒齋,，述勝游之樂，臨行并屬余圖其景,，因成此幅奉寄,，時長至后三日也。虞山弟王翚,。”此圖是王翚應朋友顧湄之囑,，繪家鄉(xiāng)虞山的秋景。王翚創(chuàng)作《虞山楓林圖》也仿照黃公望畫法,，運用圓潤的中鋒筆法勾,、皴、點,、染,，并施以輕淡而鮮麗的色彩，力追《秋山圖》之神韻,。同時也較真實地刻畫了家鄉(xiāng)的勝景,。
《仿巨然山水圖》
清 王翚 紙本水墨 縱136.5厘米 橫48厘米 北京故宮博物院藏
王翚（公元1632—1717），字石谷,，號耕煙散人,、劍門樵、烏月山人,、清暉老人等,，江蘇常熟人。祖上五代均善畫,，其父王云客專工山水,，風格雅秀。王鑒作虞山游,，以畫結緣,，被收為徒，教他讀書和學習書法,。從此,，文思畫藝大為長進。王時敏極賞其畫,，乃傾其家藏供他摹習,，又帶他同游大江南北,。《仿巨然山水圖》畫層巒疊嶂,，雜木長松,，構圖繁而用筆簡，華滋蒼潤,，山石淡皴濃點,，用大小披麻皴,，樹木兼取枯枝蟹瓜夾葉,，各盡其妙。
《仿古山水冊》
清 王翚 紙本水墨 縱25.6厘米 橫20.5厘米 四川博物館藏
王翚得名家傳授,，又博覽古人佳作和游歷真山實水,，畫藝日臻成熟，40歲時即名聞海內,?！斗鹿派剿畠浴饭灿嬍摚渲性O色二頁,，水墨十頁,。仿董源、巨然,、米芾,、趙大年、趙孟頫,、吳鎮(zhèn),、倪瓚、王蒙,、黃公望,、管道升、曹知白,、陳汝言等而作,。每幅均自題七律一首，末開款署“壬寅六月王翚”,，冊尾有顧復初題跋,。前選一圖，系仿曹云西山水,，寫柳汀板橋,、蘆荻孤舟，曉風殘月,，雁影徘徊,。筆墨疏秀，意境蒼莽迷蒙。
《萬壑千崖圖》
清 王翚 紙本設色 縱76.8厘米 橫41厘米 北京故宮博物院藏
此畫構圖取深遠法,仰望主峰高聳,眾山環(huán)抱,呈高山仰止之勢,。同時又以不同的視覺展示大自然的幽深壯闊,幾條畫眼皆向縱深導入,引人入勝,。畫面宏觀取勢,細品有致,景觀繁復,脈絡卻清晰地予以藝術再現(xiàn)。王翚的畫畫善于取前人之法,然而并不拘一家之體,。此畫頗富新意,堪稱取深遠法構圖的絕品,。
《秋樹昏鴉圖》
清 王翚 紙本設色 縱118厘米 橫73.7厘米
《秋樹昏鴉圖》畫深秋景色。近處坡石雜樹,、竹林密茂,，掩映老屋，溪間板橋平臥,。遠處為平緩山巒,，中景為水澤淺汀，水天一色,，間有群鴉或棲或飛,。此畫樹石蒼老，用筆刻露,，構圖亦有壅塞之感,。畫上自題：“小閣臨溪晚更嘉，繞檐秋樹集昏鴉,，何時再借西窗榻,，相對寒燈細品茶。補唐解元詩,。壬辰正月望前二日,，耕煙散人王翚。”
《溪山紅樹圖》
清 王翚 紙本設色 縱112.4厘米 橫39.5厘米 臺北故宮博物院藏
此圖為王翚仿黃鶴山樵王蒙的一件極具特色的代表作,，描繪的是遍生紅樹的一片秋日山林景色,。畫中以圓轉重疊、突兀高聳的山峰為主體,，山溪逶迤前行,，漣漪陣起，秋波蕩漾,，兩岸林木,，紅翠相間，整個畫中意境深幽,，秋氣襲人,。畫家擬王蒙筆意與布局，構景繁密,，山勢云動,，境界深奇,。山石畫法以墨筆牛毛皴和解索皴為主，干筆皴擦,，濃墨點苔,， 既顯濃密厚重，又鮮艷奪目,，光彩熠熠,。
《漁莊秋霽圖》
清 王翚 紙本水墨
王翚山水畫以臨古入手，但并非專摹一家,，“縱覽右丞,、思訓、荊董,、勝國諸賢上下千余年名跡數(shù)十百種,，然后知畫理之精微,，畫學之博大如此,。”“以無人筆墨，運宋人邱壑,，而澤以唐人氣韻,，乃為大成。”他又不完全為古人成法所束縛,，而比較注重寫生,。王翚作畫能融匯貫通諸家眾法，創(chuàng)造出秀潤多姿的面貌和風格,。評者認為王翚山水“筆墨逼真,、形神俱似，羅古人于尺幅,，萃眾美于筆下,。”格調明快生動、章法多變,，皴染得法,，富有寫生意趣。同時也指出他用筆刻露,，用墨少變化,，構圖過于壅塞等不足。
《云起高逸圖》
清 王翚 紙本水墨 縱22.2厘米 橫268厘米 北京故宮博物院藏
王翚曾說：凡設青綠,體要嚴重,氣要輕清,得力全在渲暈,。余于青綠法靜悟三十年,始盡其妙,。但王翚的一些青綠山水,尤其是60歲以后所作,略帶俗氣。此圖卻能把青綠重色設得渾厚而典雅,確實達到了他所說的“體要嚴重,氣要輕清”的境界,是王翚青綠山水中的代表作,。畫中的山石以墨筆畫成,以牛毛解索皴,淡墨干筆擦染,再以濃墨點苔,。點畫離披,郁茂沉古,筆法松秀,墨色滋潤,干凈明潔,。
《仿黃公望富春山圖》
清 王原祁 紙本墨筆 縱98.8厘米 橫60.1厘米
此圖為仿黃公望富春山居圖長卷意趣而作。圖中描繪一高山大嶺之間,，林木茂盛,，云氣蒸騰。細瀑飛掛,，崖邊孤亭獨立,，山澗屋舍櫛比。整個畫面,，水光山色,，溶為一片，意境清和,，寧靜悠遠,。畫中構景豐富，主次有序,，揖讓錯落,，和諧自然。其筆法松秀,，多用披麻,、米點、折帶皴法,，山石樹木形體類黃公望富春山居,，虛和寧靜。其墨色以淡為主,，濃淡相間,，多用干筆，因而使畫面亦具有蒼茫而渾厚之感,。
《盧鴻草堂十志圖》
清 王原祁 紙本設色 北京故宮博物院藏
此圖借《草堂十志圖》之名,而潑墨設色而成,運以諸家筆意,。盧鴻為唐代隱士、文人,擅書法,、繪畫,曾作《草堂十志圖》,描寫其隱居之處的山林景物,。王原祁的《盧鴻草堂十志圖》以唐宋各家筆意擬之,圖共十頁?！妒氒浮分?。上鈐有“王原祁印”、“麓臺”,、“峭倩”及“樂壽堂鑒藏寶”清宮的鑒藏八璽,。
《溪山林屋圖》
清 王原祁 紙本設色 縱82.3厘米 橫45.3厘米 南京博物院藏
此圖由平遠景致的水面和遠山開始，向左展卷,，逐漸進入了崇山茂林之中,，山中云氣蒸騰,，細瀑清泉，在石隙林間穿行,，樓臺屋宇,，掩映林間。山間碧潭,，與潭邊書屋相映襯,，清雅幽靜。整個畫卷一派清曠蕭疏的景象,。節(jié)奏明確,，意態(tài)豐富。畫中用筆,，虛和文秀,，置景造物，平和虛靈,。其墨色淡雅,，設色或綠或黃，皆以境取用,，從中可以明顯感受到元人山水的氣質和精神,。
《山水圖》
清 王原祁 絹本水墨 縱112厘米 橫53.2厘米 青島市博物館藏
王原祁（1642—1715）,，字茂京,，號麓臺，別號石師道人,，太倉人,，王時敏之孫，康熙進士,，天子嘉其畫,，供奉內廷。王原祁與王時敏并稱為“婁東派”,，清初六大家之一,。《山水圖》重巒疊障,，山勢雄偉秀麗,，樹木蒼莽茂密，流云繚繞于山谷峰腰,，飛瀑掛于崖頂,，小橋橫跨溪間，亭臺水榭,，房屋廊廡以及茅舍草堂散落于山水樹石之間,，別有一番情趣,。此畫用高遠構圖，由近及遠,，由濃至淡,，層次井然，用筆穩(wěn)重,，運墨兼具五色,，非一般功力所能及。
《青山疊翠圖》
清 王原祁
畫面所繪層巒疊嶂,、松林山館等均精細別致,，取景力求穩(wěn)重大氣，以迎合“圣上”的需要,。用筆亦是求穩(wěn)求端,，沒有故意別出心裁地自創(chuàng)風格，謹慎小心的心境觸手可及,。是追求高山蒼翠雄偉風格的典型作品,，雖然題目中只見“山”的一毫蹤影，但山巒確是畫面主體,，松溪,、山館才是陪襯，專是為了反襯山之高大偉岸而設,。雖則此畫是專門為“進御”而作,，后來仍是流落輾轉至私人之手，從畫上若干方收藏小印便可看出,。
《仿高房山云山圖》
清 王原祁 紙本設色 縱113.6厘米 橫54.4厘米 上海博物館藏
王原祁山水畫“于大癡淺絳,，尤為獨絕，熟不甜,，生不澀,、淡而厚、實而清,，書卷之氣,，盎然楮墨外。”（《園朝畫征錄》）,。他的畫設色亦較別致,，有時紅綠間用，有時只以淡色烘染,。此畫描繪江南春天雨后的山村景色,。此圖云山取元人高克恭法，橫點皴染,，并用焦墨破醒,，富有厚重的質感,，構圖以高遠兼平遠，得深得飄渺之意,。
《仿王蒙山水圖》
清 王原祁 紙本設色 北京故宮博物院藏
此圖畫面開境大,景物繁多,氣度恢弘,。描繪了清平如鏡的湖水,逶迤曲折的小徑,跌宕而下的飛泉,濃蔭襲人的蒼松,以及飛騰飄渺的煙云,巍峨秀拔的峰巒......傳達出一種悠遠神奇的意境。在布局上,注意運用隱現(xiàn)與對比的手法,。在筆墨上追摹王蒙的風格,并充分發(fā)揮了元人干筆皴擦的技法,雖為摹古之作,卻形成了自己山水畫的筆墨特色,。
《興福庵感舊圖》
清 吳歷 絹本設色 縱36.7厘米 橫85.7厘米 北京故宮博物院藏
吳歷擅畫山水,師承黃公望、王蒙而有所變化,筆墨拙撲蒼潤,氣韻沉厚,自成一格,。吳歷工詩,書法坡翁,又善鼓琴,畫刻意摹古,遂成大家,。其出色之作,能深得唐子畏神髓,不襲其北宗面目,尤為諸家所不及。他心思獨運,邱壑靈奇,落墨迥不猶人,想見此老高懷絕俗,堵往獨來,不肯一筆寄人籬下,觀其氣韻沉郁,魄力雄杰,自足俯視諸家,另樹一幟,。
《松壑鳴琴圖》
清 吳歷 紙本墨筆 縱102.8厘米 橫50.6厘米
此圖描繪松林高峰的山川景色,。整個畫中景物郁勃繁密，巍峨沉雄,。而其構景縈回曲折,，山石形體云翻霧動，加上一鳴琴的情節(jié),，更使畫中似乎流動著空谷回響,，松聲濤濤的樂聲。畫中筆法松秀,，皴擦繁密,，山石類披麻皴，其以淡墨暈染,，濃重相宜,，更加增強了畫面郁勃沉雄的氣氛。
《湖天春色圖》
清 吳歷 紙本設色 縱123.5厘米 橫62.5厘米 上海博物館藏
吳歷（1632—1718）,，原名啟歷，字漁山,，號墨井道人,，江蘇常熟人，清初著名山水畫家,，與當時“四王”,、惲壽平齊名，并稱為“四王吳惲”或“清初六家”,。吳歷筆墨蒼渾,，風格醇厚深秀?！逗齑荷珗D》一畫是吳歷典型風格的作品, 表現(xiàn)的是明媚的江南湖畔堤邊初春的風光,。畫面上, 春風拂柳, 綠草如茵, 燕雀躍于湖面柳枝之間, 遠處青山一抹,。
《夕陽秋影圖》
清 吳歷 紙本水墨 縱75.2厘米 橫35.3厘米 遼寧省博物館藏
此圖畫山巒起伏,高樹成林,草亭傍水,江天夕陽相映成趣。上有行書詩題及名款,。吳歷與王翚,、惲壽平同學于王時敏門下,專意繪事,日夜臨摹宋元真跡,渲染皴擦,風格高峻,得其神髓。其山水宗黃公望,得力于王蒙,兼有吳鎮(zhèn)之長,。此圖雖仿倪瓚,但具有自己的筆法,江亭遙嶺,碎石叢樹,蕭瑟簡淡,不失為吳氏晚年佳作,。
《靈巖山圖》
清 惲壽平 紙本墨筆 縱20.7厘米 橫10.72厘米 北京故宮博物院藏
靈巖山一名研石山，位于今江蘇吳縣木瀆鎮(zhèn)西北,，山上有靈巖寺,、多寶塔、吳王井等古跡,，宋以后為僧家參禪勝地,。圖中從靈巖的主峰取景，以鳥瞰式構圖,，將山的全景收入畫面,。筆法得黃公望《富春山圖》遺意，多用干筆皴點,，用筆勁利,，自具秀逸之致。此畫以真山水為依據(jù),，又不為其構囿,，在構思與筆墨上著重表現(xiàn)這一佛教勝地所具有的“梵天凈土”般的境界。
《古木垂蘿圖》
惲壽平 紙本 水墨淡設色 縱104.9厘米 橫34厘米 北京故官博物院藏
圖中描繪高聳云際的峰崖,，山腳下幽壑深曲,，松柏叢茂，碎石間清流飛濺,，水勢湍急,。溪流迥轉處，平灘淺瀨,，蘆荻清翠細潤,。此圖為仿古之作，章法嚴謹,，筆墨沉穩(wěn),，山石畫法受董源及吳鎮(zhèn)山水的影響，皴法樸厚蒼渾,，樹木,、藤枝、蘆葦則用筆尖細勁利，風格靈秀生動,。本幅自識：“古木垂蘿高巖濺瀑圖,。放筆藤花落研池，夜來移石有云知,。開軒長掛南山影,，何必東籬泛菊時。昆陵惲壽平,。”
《仿倪瓚古木幽篁圖》
清 惲壽平 臺北故宮博物院藏
惲壽平初攻山水,因王石谷在山水畫方面的杰出成就,自以為不能出其右,于是舍山水而學花卉,勘酌古今,以北宋徐崇嗣為歸,一洗時氣,獨開生面,為寫生正派,。惲壽平寫生,簡潔精確,賦色明麗,天機物趣,畢集毫端,大家風度,且深得元人冷淡幽竣之致?！斗履攮懝拍居捏驁D》輕物象重心象,以抒主觀之情為主,而不著意于再現(xiàn)特定景物的真實情趣,。畫面以詩書畫結合,來闡發(fā)畫意,寄托感概,收到了詩情畫意相得益彰的效果。
《枯槎短荻圖》
清 弘仁
清 弘仁（1610—1664）,，明末清初畫家,。本姓江，名韜,，字六奇,，一作名舫，字鷗盟,。安徽省歙縣人,。法名弘仁，號漸江學人,、浙江僧,，又號無智。后人稱他為梅花古衲,。此圖所繪為弘仁的詩友香士的書齋,。簡陋的茅舍與陣設襯托出主人品格的高潔與孤傲，虛堂靜敞,，門外二樹枯槎直指蒼穹,，一灣清淺的溪流江集成潭，環(huán)繞在高低錯落的巖石間,，水波不興,，猶如主人不逐名利的平淡心境。石邊,，水際短荻叢生，清潤可愛,，為這幽寂的貧士生活增添了幾許生趣,。
《西巖松雪圖》
清 弘仁 紙本設色 縱192.2厘米 橫104.8厘米 北京故宮博物院藏
從表面看，四位畫僧中，弘仁要算是一個出家后與塵世脫離得最徹底的,，他涵養(yǎng)深厚,，出家后，每日掛瓢拽杖,，芒鞋羈旅,，或長日靜坐空潭，或月夜孤嘯危岫,，儼然一不食人間煙火的世外高人,。《西巖松雪圖》畫大山兀立,，山石如刀削般險峻而清朗,，巖石上的偃松則冷竣靜寂，整幅作品,，布局精密,，結構嚴謹，而無板滯之感,，得風神懶散,、氣韻荒寒的奇致。山石尚簡,，用干筆淡墨勾勒,，線條爽利，轉折處或圓轉或露棱角,，少皴擦而有山石方硬的形體,。
《臨水雙松圖》
清 弘仁 紙本設色 縱20.7厘米 橫24.3厘米
弘仁山水畫筆墨精謹，格局簡約,，雖師法倪瓚,，但又能“于極瘦削處見腴潤，極細處見蒼勁,，雖淡無可淡,，而饒有余韻”。此幅《臨水雙松圖》中,，弘仁極少用粗筆濃墨,，也少點染皴擦，不讓作品中出現(xiàn)絲毫的粗獷霸悍,，張揚外露的習氣,，全以精細的松靈之筆徐徐寫出，于空靈中顯充實,，靜謐于寓深秀,，結構出一派純凈,、幽曠而又俊逸的意境，給人以品位無窮的審美感受,。
《黃海松石圖》
清 弘仁 紙本淡設色 縱198.7厘米 橫81厘米
弘仁雖繼承宋元,，但又有鮮明的自家面貌?？芍^取宋人精謹而去其刻劃繁縟,，融元人筆墨而強其結構風骨，形成了自己剛正,、平實,、清醇、蘊藉的藝術風格,。此畫突出山之陡峭,，但構圖重心偏向左面，右面以兩峰頭與之呼應,，石之凹凸處略施淡墨烘染,，以加強其厚重感。虬松橫出石隙,，突出山之險峻,。畫家以渴筆焦墨勾皴層巖，以濃潤的細筆寫樹,，風格冷峻勁峭,。
《絕澗寒窠圖》
清 弘仁 紙本設色 縱116.6厘米 橫51.2厘米 上海博物館藏
在四僧畫家中，弘仁最突出的藝術特色是清逸剛淳,。觀弘仁的《絕澗寒窠圖》,，會有“千鈞屈腕力，百尺鼓龍須”的氣魄和功力,。但畫面中的千鈞之力又不是一泄無余,，而是徐徐使出，如盤弩曲鐵,，控制得恰到好處,，行于當行，止于當止,，并做到不可增一,，不可減一。山石樹木的行貌,、體量和神髓就是靠這精鋼一般的線條結構出來的,，顯得簡勁俊秀。
《林泉圖》
清 弘仁 紙本設色 縱89.4厘米 橫41.8厘米 上海博物館藏
弘仁的藝術造詣固然與他師法古人和得心造化分不開,，但他能獨得倪瓚和黃山骨質,，導“黃山畫派”之先河,，標新幟于藝苑,，究其因,，是其思想品格和人生操守的寫照?！读秩獔D》意境十分清幽,，恍如世外桃園。江中巨礁上虬枝恣肆飄逸,，迎風微蕩,；占據(jù)畫面中心的是以簡筆勾畫的山石，同樣用筆寥寥而意蘊躍然,，是具有典型弘仁風格的山水佳作,。
《天都峰圖》
清 弘仁 紙本設色 縱307.5厘米 橫99.6厘米 南京博物館藏
有人曾稱：“石濤得黃山之靈，梅清得黃山之影,，漸江得黃山之質,。”得黃山之質，也就是得黃山之骨,，而這質骨,，也正是漸江和尚不肯隨世俯仰，視腴媚如仇,，惜名節(jié)于慎獨,，寧為玉碎，不為瓦全,，稟賦剛正,，志操清亮這一人品的寫照和表征。千古文章根肺腑,，畫道亦然,。此畫近景二古松虬曲扭結，中景陡峭直插云天,，筆法松秀,，山石棱角方硬，行筆極清勁,，筆筆清晰可見,。山迎陽一面濃墨勾皴，不加罩染,，稍后染以淡墨,，托出了主峰的體積感。
《柳岸春居圖》
清 弘仁 紙本設色 縱16.8厘米 橫51厘米 南京博物館藏
作為新安畫派的開路人,，其畫山水,，層崖陡壑,，偉俊沉厚，皴法喜用折帶皴,，轉折方硬,，筆路清晰，干淡筆折帶皴,，畫面簡凈峻峭,。《柳岸春居圖》是弘仁的一幅扇面畫,。畫面尺幅雖小,，但極盡丘壑之深遠。扇面的右邊高崗上悠然矗立一亭子,，邊上一叢清竹飄逸而俊雅,。隨著山勢的逐漸降低，豁然于觀者眼前的是一曲鐵盤弩的虬松,，其隨意清雅的風姿是畫中的點睛之筆,。畫面右側則用淡泊之筆勾勒出一片山石，更突出了畫面的深遠和寬廣,。
《層巖疊壑圖》
清 髡殘 紙本設色 縱169.2厘米 橫41.5厘米 北京故宮博物院藏
髡殘(1612—約1692),，俗姓劉，字石,，一字介丘,，號白禿、石道人,、殘道者等,，湖南武陵(今常德)人，久居南京牛首山幽樓寺為僧,。擅畫山水,，喜作渴筆或禿筆秋景山水，皴擦層次豐富渾厚,，筆墨荒率蒼雄,，“粗頭亂服”，自成一格,，與石濤等人稱“清初四畫僧”,。此畫寫秋天江山景色，山巖幽深,，云壑危聳,，江水橫波，引人遐思,。畫法蒼辣,，得黃子久(公望)傳統(tǒng)而不為成法所囿,，氣勢恢宏雄奇。
《雨洗山根圖》
清 髡殘 紙本墨筆 縱103厘米 橫59.9厘米 北京故宮博物院藏
此圖近畫巖崖古木,，虬松閣榭等,，淡水一泓，高士獨釣舟首,。中景白云繚繞,，峰巒疊翠曲徑間有石級可緣攀而上。遠景幽岫逶迤,，整個畫面表現(xiàn)了雨后山川的潔凈與幽寂。此圖筆墨蒼潤,，結構繁簡得宜,，本幅左上行書自題五言詩云：“雨洗山根白，凈如寒夜川,。納納清霧中,，群峰立我前。石撐青翠色,，高處侵扉煙,。獨有清溪外，漁人得已先,。翳翳幽禽鳥,，鏗鏗聞落泉。巧樸不自陳,，一色藏其巔,。欲托蒼松根，長此對云眼,。”
《云洞流泉圖》
清 髡殘 紙本設色 縱110.3厘米 橫30.8厘米 北京故宮博物院藏
本幅自題詩：“端居興未索,，覓經瓷幽詩。沿流戛瑟瑟,，穿云進窈窕,。源深即平曠，……參差巖岫巧,。吾雖忽凌虛,，玩松步縹緲。……吾欲餌靈砂,，巢居此中老,。甲辰仲春作于祖堂，石谿殘道人,。” 此圖布景稠密,，經營講究,，密中求疏，繁而不亂,，層次分明,，頗得幽深高邈之致。正如髡殘在自題詩中所言的那樣,，他以云洞流泉之景充分而形象地表達了自己甘愿寄情山水間,，“巢居此中老”的淡泊心境。
《蒼翠凌天圖》
清 髡殘 紙本設色 縱85厘米 橫40.5厘米 南京博物院藏
髡殘性寡默,，身染痼疾,，潛心藝事。圖中畫家自題詩,，并款署：“時在庚子深秋,，石谿殘道人記寫。”鈐“石谿”,、“電住道人”白文印二方,。畫面崇山層疊，古木叢生,，近處茅屋數(shù)間,，柴門半掩，遠方山泉高掛,，樓閣巍峨,。山石樹木用濃墨描寫，干墨皴擦,，又以赭色勾染,，焦墨點苔。
《松巖樓閣圖》
清 髡殘 紙本設色 縱41.6厘米 橫30.4厘米 南京博物館藏
圖中繪山嵐,、松林,、樓閣，具寫意山水風范,。這幅作品,，其山坡用濕筆揮寫，筆墨流暢滋潤,，使山巒顯得渾厚華滋,；松林、樹木,、樓閣,，先用焦墨勾點，再加點染，蔥蘢蒼秀,，意境奇開,。整幅作品墨氣淋漓，秀逸濕潤,，氣韻生動,，是一幅意境獨造的山水力作。在這幅畫的上方,，畫家長篇題識,，其字蒼秀，風神獨具,。
《仙源圖》
清 髡殘 紙本設色 縱84厘米 橫42.8厘米 北京故宮博物院藏
髡殘的繪畫構圖繁復重疊,，境界幽深壯闊，筆墨沉酣蒼勁,，山石多用披麻皴,、解索皴來表現(xiàn)的技法得自王蒙，荒率蒼渾的山石結構,，清淡沉著的淺絳設色近于黃公望。他重視師法自然,，流連山水,，創(chuàng)造出用渴筆、禿毫,，濃墨渲染來表現(xiàn)結構嚴密,，奇辟幽深，空朦茂密的江南山水,，風格自成一家,。這幅《仙源圖》筆法簡括，多用禿筆,，蒼勁老辣,，濃墨皴擦斫，與疏括的短筆相應,，筆致變化多樣,，勾框有“屋漏痕”的筆法，使畫面更生樸拙天然之趣,。
《神機話趣圖》
清 髡殘 紙本淡設色 縱125.7厘米 橫31.4厘米 北京故宮博物院藏
髡殘性格直率,，感情熱誠，又有著嚴肅認真的治藝態(tài)度,，從而形成了自己深厚華滋,，緬邈幽深，格致雄闊,，筆墨蒼勁的藝術風貌,?！渡駲C話趣圖》以深遠法構圖，丘壑眾多,，山重水復,，布景繁密，然而毫無瑣碎零落之感,。幾處虛景的變化有致，打破了實體充塞,，使景致更顯空靈,。
《山水冊》
清 朱耷 紙本設色 縱26厘米 橫41厘米 北京故宮博物院藏
朱耷，即八大山人（1626—1705）,，明寧獻王朱權的后裔,，原名統(tǒng)鑾，南昌人,。明亡后削發(fā)為僧,，字雪個。別號驢漢,、人屋,、刃庵、驢屋驢,、人屋,、個山,、朱耷等。四位僧人畫家中,八大山人是最“格色”的,他為人怪癖,藝也詭奇,時人認為他的畫“人多不識,竟以魔視之”,。此《山水冊》足以代表朱耷的藝術風格,。筆墨簡括凝練,，形象夸張，意境清冷,。畫中山水樹木，形象寂寥無不帶有畫家的個人烙印和情感,。
《山水圖》
清 朱耷 紙本水墨 縱160.6厘米 橫78厘米 上海博物館藏
八大山人的山水畫在數(shù)量上遠不如他的花鳥畫多,，但所體現(xiàn)的孤寂清高的風骨品格,，絲毫不比他的花鳥畫遜色。這幅《山水圖》亦名《秋林亭子圖》,，寫秋數(shù)茅亭,、地老天荒之景,，籠罩著一派荒涼靜寂、無可奈何的氣氛，涵容了一種苦笑不得的枯索情味,。畫家以淚和墨,，揮以禿筆,，兼有豪情縱逸的雄健風格、樸茂酣暢的凝重情意和生拙澀秀的奇特韻味，明潔,、單純,、修飾，然而虛淡中含意多,，蘊涵深刻,。
《山水通景圖》
清 朱耷 紙本水墨 縱97.6 厘米 橫35.8厘米 南京博物館藏
“墨點不多淚點多，山河仍是舊山河,；橫流亂石椏杈樹,，留得文林細揣摩。”是朱耷在《自題畫山水》中的一首詩,，寫照了他“借物寫心”為宗旨,。他致力于畫面筆墨和畫面形象的攝合同一，使物質形態(tài)到精神形態(tài)的轉化趨于直接甚至極端,。此畫構圖奇險,，畫面冷氣襲人?？蓍缎鄙?，丑石突起，怪石嶙峋,，傲然挺立,。畫面形象單純，氣氛蕭條冷落,，筆墨粗獷奔放,，流露出一股畫家的遺憤和對命運的一種抗爭。
《山水書畫圖》
清 朱耷 紙本水墨 縱24.2厘米 橫16厘米 南京博物館藏
朱耷的山水畫對后世寫意畫的影響很大,，其畫風險,、絕、冷,、怪,。山水宗法董其昌，用筆較放縱,。清張庚稱“八大山人,，有仙才，隱于書畫,。題跋多奇致,，不甚解。書法有晉唐風格,。擅畫山水,、花鳥,、竹木、筆情縱恣,，不拘成法,，而蒼勁圓潤，時有逸氣,，所謂拙規(guī)矩于方圓,，鄙精妍于彩繪也。襟懷浩落,，慷慨嘯歌,，世目以狂。”《山水圖》上皴點婆娑,，樹影恣縱森然,，掩隱在山林中的亭子更是落落寡歡和寂寥，符合八大山人一貫的審美原則,。
《松溪草屋圖》
清 朱耷 金箋 縱18.1厘米 52.6厘米 南京博物館藏
朱耷的此幅山水,，看不出是哪家的點？哪家的皴,？畫面中濃的淡的,、橫的直的點劃短線，組合構成畫面的節(jié)奏和意象,，宛有西洋印象派和點彩派的效果,，而其內涵，顯然更加厚重,，深沉而豐富,，體現(xiàn)了中國筆墨特有的審美價值取向。從布局的處理來看,，有點近于元代畫家倪瓚的章法,，然而倪瓚卻沒有如此錯雜的寒林和高聳的山巒，那岡巒的峻拔近于黃公望的造景,，顯得雄偉奇峻。
《山水斗方圖》
清 朱耷 紙本水墨 縱22.3厘米 橫27.8厘米 安徽省博物館藏
董其昌溫文靜秀的藝術風格,，對于一個佯狂書生八大來說,，是一種別樣的沖擊。朱耷在65歲前所作的畫,，雖形態(tài)已具,，卻不免外強生澀、狂怪沖動之氣流露于無意間,。通常為人所熟悉的冷寂怪誕而又雄健恣肆,、樸茂酣暢而又明豁清空的含蓄秀美,、蒼勁多筋的作風。此幅《山水斗方圖》上畫家的簽名就是典型的“哭之”或“笑之”,。畫面構圖奇詭,，僅在畫幅的右上角畫一斜坡，坡上寒林寂樹,，頗有意味,。
《設色云山圖》
清 石濤 紙本設色 縱45厘米 橫30.8厘米 北京故宮博物院藏
石濤（1642—1715），清代畫家,，俗姓朱,，名若極，小字阿長,。廣西全州人,。明藩靖江王朱守謙的后裔。5歲削發(fā)為僧,，得以存生,。法名原濟，一作元濟,，字石濤,，號大滌子、清湘老人,、瞎尊者,、零丁老人等。又自稱苦瓜和尚,。此圖用墨色的濃淡變化來表現(xiàn)云山的風姿神韻,。石濤的這幅山水以自己的切身感受來攝取自然山川的萬千變化，在畫幅上集中了各種生動奇異之景,，整幅繪畫風格氣勢逼人,，蒼渾奇古，駭人耳目,，不愧為師造化的佳構,。
《飛瀑奇峰圖》
清 石濤 紙本設色 縱200.7厘米 69.2厘米 上海博物館藏
石濤的山水自成一家，既重學古人,，又重師造化,。他早年居安徽宣城時，與梅清交善,，受其影響,，山水多用方折線條和虬結的皴法，景色奇秀,，蒼渾,。后他又遍學前代各家畫法,，博采眾長，主張“借古以開今”,，“我用我法”,。特別主張從自然中汲取創(chuàng)作源泉，畫出了許多體現(xiàn)黃山特征與風神的作品,。他的山水新穎奇異,，蒼勁恣肆，生意盎然,。他還著有《苦瓜和尚話語錄》是清代著名畫論著作,，對后世影響極大。這幅畫的起首是險峰石壁回抱,，以后奇峰怪石層出不窮,。
《四邊水色圖》
清 石濤 紙本設色 縱127.8厘米 橫55.1厘米 上海博物館藏
此畫皴法稠密，點苔布滿山石,，是從王叔明的繪畫風格演變而出,，但石濤在取景、筆墨,、意境上都超出前人,，不拘一格，獨具特色,。他曾有自題：“此某家筆墨,，此某家法派，猶盲人之示盲人,，丑婦之評丑婦爾,。賞鑒云乎哉？不立一法是吾宗也,，不舍一法是吾旨也,。”言明了他學前人，卻絕不拘泥于前人,，銳意創(chuàng)新的決心,。這幅畫是石濤的代表作，從中我們可以領略到石濤極富獨創(chuàng)性的風格,。
《山水清音圖》
清 石濤 紙本設色 縱102.6厘米 橫42.5厘米 上海博物館藏
石濤的作品一變古人和四王三重四疊之法,，以構圖新奇見長，在這幅畫上原濟用了他最擅長的“截取法”,，在叢林中截取了幽閣深藏的一段景致，以特寫的手法繪出,，雖則畫的的是一段小景,，卻傳達出一種深邃的意境,。元濟筆墨畫法多變，善于用墨,，這幅圖上墨氣濃重滋潤,，濕筆較多，通過水墨的滲化和筆墨的融合,，使山林的清潤深幽被盡致地表現(xiàn)出來,。這幅畫畫了叢林中的一處幽閣，水邊坡上有小亭翼然,，其下幽篁密布,。
《清涼臺》
清 石濤 紙本設色 縱40厘米 橫30.2厘米 南京博物院藏
元濟創(chuàng)新派的杰出代表，以蒼茫豪拓,、淋漓灑脫的“氣勝”而著稱,。這幅作品叢簧小閣用干筆枯墨，有新安法派畫風,，遠山用濕筆作云山,，空靈碧透，墨氣淋漓,。整幅作品意境清逸冷峻,，筆墨簡練，雖寥寥數(shù)筆,，隨手揮寫,，但卻點化成一片令人回味不已的幽美詩境。欣賞這幅清音閣圖,，細讀畫種題詩,，更倍感畫境之妙。
《巢湖圖》
清 石濤 紙本設色 縱96.5厘米 橫41.5厘米 天津市藝術博物館藏
石濤的筆墨技法宗與董源,、黃公望,，但他又不拘成法，技法多變,。他善于用點,，樹葉叢草多以點出。樓閣的線條用凝重秀挺的中鋒筆法勾出,，而樹木土坡又是或濕或干的多種皴法畫出,，令畫面的具有變幻無窮的意境。元濟的山水講求氣勢,，不拘小節(jié)的瑕癖,，這幅《巢湖圖》在細節(jié)處略有粗簡之嫌，然而通篇充溢著郁勃的生氣,，觀者便不會去推求其畫法的是否處處精謹,。
《淮揚潔秋圖》
清 石濤 紙本設色 縱89厘米 橫57厘米 南京博物館藏
此畫上河岸邊的城墻中屋舍層層,。河岸及城墻內外的叢樹以水墨點畫，垂柳與河岸邊葦草用白描畫法,。田地與土坡以“拖泥帶水皴”畫出,。垂柳和土坡上又有赭石作點，明凈雅潔,。下方虛畫,，云霧迷漫。遠處淡墨渲染,。畫面的上部有畫家一段富有詩意的題跋,，敘述了古揚州的變遷，并抒發(fā)了作者的感慨,，增加了畫面的氣氛,，引人聯(lián)想。此圖布局新穎,，靈活運用了各種筆勢,，淋漓盡致地描繪出自然山水變幻莫測的風貌，形成了他自己獨特多樣化的風格,。
《狂壑晴嵐圖》
清 石濤 紙本設色 縱164.9厘米 橫55.9厘米 南京博物館藏
石濤在駕馭筆墨方面有一種非凡的表現(xiàn)力,，無拘于既有的規(guī)范、繩墨,，而一任情感傾瀉,，橫豎涂抹，逶迤成章,?？轁駶獾媸┎l(fā)，頗盡筆墨變化之能事,。無論是畫樹還是畫石,，行筆拙厚而酣暢?？莨P使用后,，往往繼之濕筆潤澤，使水墨交融,、頓生韻味,。皴點并用，更使此畫獨具一格,。此畫應了鄭板橋的評價：“石濤畫法,，千變萬化，離奇蒼古而又能細秀妥貼，比之八大山人殆有過之無不
《空山結屋圖》
清 查士標 紙本設色 縱98.7厘米 橫53.3厘米 北京故宮博物院藏
查士標在繪畫上師法倪云林,、董源和米芾,。倪云林畫是枯淡、靜柔的,，查畫則以疏散簡率之筆，瀟灑縱橫,。下筆速度率意,，干凈利索。在清代張庚《國朝畫征錄》中記載:查士標,畫初學倪高士,后參以梅華道人,、董文敏筆法,用筆不多,惜墨如金,風神懶散,氣韻荒寒,逸品也,。這幅畫上，畫家用干筆皴擦,，率意中不乏繁復,；布局工整，樹石刻畫精微,，淡設色極淡雅,。此圖畫空曠山峰的起伏中,一屋舍悄立于中,意境清幽明凈,風格誠如清代張庚所論。
《山水圖》
清 汪之瑞 紙本水墨 縱136厘米 橫56.7厘米 浙江省博物館藏
此畫筆墨簡淡,，蒼秀卓立,，輪廓中鋒勾勒，山作背面少皴,。畫坡樹蕭疏,，水中野亭，高峰見頂,。畫家的作品最鮮明的特點就是“簡”,，主要以線表現(xiàn)，有時簡練到一根線條表現(xiàn)一個境地,，又決不因為線少而致景陋,。其論畫有云：“能疏能密，有奇有正,，方為好手,。”在明末清初的畫家中，汪之瑞具有十分雄厚的藝術功力,，可惜流傳的作品太少,。本幅上有戴洪魁的題語：“此前輩汪之瑞真跡，其勢高潔,，其筆簡老,，亦一時名手也。”
《華山毛女洞圖》
清 戴本孝
戴本孝（1621—1691）明代畫家。號前休子,，終生不仕,，以布衣隱居鷹阿山，故號鷹阿山樵,。安徽休寧人,。戴本孝繪畫多寫黃山勝景，他擅用干筆,，格調松秀枯淡,，墨色蒼渾，構境空疏,，近于元人的體格,。石濤的早期山水畫曾受到他的影響。其筆下的山石多用枯筆蘸焦墨皴擦而出體面,，很少用線條勾勒山石結構,，也較少點苔。在構圖布境上戴本孝屬意元人意境的空疏高曠,，但他并不專仿元人筆墨,。他曾游歷五岳，眼界開闊,，他重視“師法自然”,，因而筆下的山川丘壑變化多端，但畫面的意境清曠,，意趣高逸,。
《黃山圖軸》
清 梅清 紙本 縱20.8厘米 橫38.2厘米 北京故宮博物院藏
梅清（1624—1697）清代畫家。字遠公,，和字淵公,，號瞿山，別號新田山長,，敬亭畫逸,、蓮峰長者等。安徽宣城人,。梅清對元四家,、明代的沈周的畫法有深入的研習，同時注重師法自然,，曾遍游名山,，他尤其喜愛黃山的奇峰、異石,、怪松,，云海等勝景,。他的山水繪畫也多描繪黃山景致。此幅即為其中代表,。
《黃山天都峰圖》
清 梅清 紙本水墨 縱184.2厘米 橫48.8厘米 遼寧省博物館藏
梅清是黃山畫派的首領,，從不同角度和筆墨技巧的變化，表現(xiàn)出瞬息多變的黃山佳境,。 在這幅作品中,，畫家的筆墨簡率，卻著意表現(xiàn)天都峰的奇突高聳,。天都峰立陡奇險,，沖出云天，山腰間云氣繚繞,，低矮的山巖上慈光閣為林木掩映，在藝術表現(xiàn)手法上，畫家寫天都峰之奇突高峻，取其奇險峻峭之勢,，而不求貌的形似,，天都峰的上下大小，猶如仙人掌,。寫山巖用折帶皴，皴染結合，整幅繪畫運筆流暢,，虛實相間，意境深遠,。
《溪山無盡圖》
清 龔賢 紙本水墨 縱27.4厘米 橫725厘米 北京故宮博物院藏
龔賢作畫最善用墨,，主張墨氣要厚、潤,，他發(fā)展了積墨畫法,，山石樹木多次皴擦渲染，墨色濃厚,，然而其間又有微妙的深淺變化和明暗對比,。這種畫法將江南山川的茂密、滋潤,、明媚,、深遠的特征盡致地表現(xiàn)出來?！断綗o盡圖》畫中山石通常不露棱角,，用層層深厚的積墨，反復皴染,，墨色渾厚,，濕氣濃重。山石樹木層層積染，墨色濃重,，但并未使畫面“重濁”,、“板滯”，因為龔賢還善于 “計白當黑”,，在濃黑的涯壁上倒掛清瀑,，以之“留白”通暢畫面的氣脈，黑白相生,，凝重與空靈相生,。
《攝山棲霞圖》
清 龔賢 紙本水墨 縱30.5厘米 橫152厘米 北京故宮博物院藏
龔賢所作章法奇特，出人意表,，用筆落墨,，沉郁深厚，濃密潤澤,，尤以積墨見長,。《攝山棲霞圖》中層層積染的林木,、峰巒,，莽莽蒼蒼，生氣郁勃,，有時給人以“重濁”,、“板滯”的錯覺；但細細品味,，一種清俊秀永的靜穆之氣,，涵蘊于墨韻間，令人澡雪精神,。尋其原因,，不僅因為畫家精于水法，能理性地控制“水候”而施墨,，使所積墨濕漉漉地有淋漓滋潤之感,；更因為他積墨的同時，還注意通過“留白”來暢通全局,。
撥開世上塵氛,，胸中自無火焰冰競；消卻心中鄙吝,，眼前時有月到風來,。
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