我們需要理解一個街頭攝影者的悲嘆 by priscilla forthman

對我而言,或者你是否也注意到街頭不被尊重?二十年來,我不斷地受到所謂藝術(shù)和職業(yè)攝影界的”安慰”,諸如:“嗯……不錯,但我們不知道你想反映什么,？” ,“很棒,但我們喜歡更現(xiàn)代的…….”還有更直接的:“你的作品缺乏足夠的沖擊力,沒有加紅鏡/多次曝光…,。”一句話不能賣錢。

好的街頭作品應(yīng)該是具有樸實的風(fēng)格,有條理/有細(xì)節(jié)/有瞬間感的,。這里有好幾層的意思,盡管可能會有些小的誤讀,但大多數(shù)作品是被容易理解的,。一張真正意義上的作品是清楚的/充滿樂觀主義的/機(jī)智的……好的街頭片子是完美的/無需改變的。

看待這類攝影的專業(yè)態(tài)度是“平和”,，簡單的說,，就是誰都可以拍,誰都可以用“觀看”的方式截取這樣一張片子。這是無人控制的場景,，這樣的場景隨時可見,攝影者就是以一種渴望/祈求/歷險的/投機(jī)的方式去等待一張片子的出現(xiàn),。溫諾格蘭德說：“我以觀看的方式拍照,我的作品看上去正在發(fā)生”。有這樣容易嗎?每個人都能做到嗎? 這個概念簡單但容易產(chǎn)生誤導(dǎo),。

在“看”一張片子的時候,我們是否都能保持冷靜? 作品的暗示對于攝影者(對觀者,對期盼者)具有深刻的意義,。為了使照片能夠反映出“即時發(fā)生”的場景,它必須顯象出一種不可“預(yù)制”的情況，即意味著：“一旦攝影者有了這樣一個經(jīng)歷,那么這樣的經(jīng)歷是完全不可預(yù)制和復(fù)制的”,。意味著：“你永遠(yuǎn)也拍不到同樣的片子,無論你是溫諾格蘭德/李-弗蘭德蘭德/羅伯特-弗蘭克或者是布勒松都不能”,。意味著：“面對不理解的風(fēng)險/意味著對失敗的好奇/獵奇心理以及對可“預(yù)制”作品的那種安全感的一種蔑視。

我發(fā)現(xiàn)許多媒體攝影師早就發(fā)現(xiàn)的一種了“成功的辦法”,他們企圖在未來相當(dāng)長的時期內(nèi)反復(fù)地復(fù)制他們的“成功”…….去“制造”一樣的照片.(我有罪,但至少我明白這樣的現(xiàn)象) 致命的失敗是不能認(rèn)識到好的片子來自于天賦,我們可以毫無費力地去“制造”一張完美的片子,只需細(xì)致地分析每一處的結(jié)構(gòu)：“為何27號作品成白上千次地好于26/28 號作品”,。同樣,，一些大師的片子也會有被次“復(fù)制”的可能。為了利益或利己的目的而“創(chuàng)作”,而不是以成功的目的,。對于攝影,我們遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能確信我們已經(jīng)完全理解她了,。

實踐溫諾格蘭德做法需要勇氣,摒棄所有可“預(yù)制”的影像。進(jìn)入不可預(yù)制的世界……這是一種勇氣!這是一段極為困難的嘗試,。溫諾格蘭德說:“如果看到相似的場景,我將重新組合他們,我不喜歡相似的場景”,。我們有多少人可以做到這樣?面對真正的奇遇能夠有勇氣保持鎮(zhèn)靜，這實在是非常的難得,。

攝影會給我們帶來很多…...僅僅是一次比賽中的得獎就會使我們自足,。多少年來， 我費盡心機(jī)地去想攝影的癥結(jié),但沒有找到一條清晰的思路,。溫諾格蘭德說：“片子可以用任何方式來”看”,。

對于大多數(shù)街頭攝影師來說:這是一個好的啟示……但對其他題材的一些無意識的拍者也可能難以接受的.因為,一張片子用"任何方式來看"意味著攝影者只對他自己的感受做出解釋,并真實地還原所"看"的場景,片中必須真實地反映一個人的所作所為,所思所想!

如此解釋可能是非常令人厭惡的,這或許是如此多的,包羅萬象的片子缺少歷險或探索的原因吧?為什他們會這樣吶? 因為,街頭攝影呈現(xiàn)出一種復(fù)雜的幾近與詭辯的審美觀念.....觀者需要象欣賞所有其他優(yōu)秀藝術(shù)一樣來探索她的審美價值.而且,欣賞一張街頭片子還需學(xué)習(xí)一些攝影所獨有的視覺表達(dá)方式及每一個街頭攝影師獨特的表達(dá)方法。同時,，欣賞這類片子可能也會受到媒體審美導(dǎo)向的影響,。事實是。大多數(shù)人根本沒有這種視覺經(jīng)驗,。

耶魯大學(xué)醫(yī)學(xué)院要求學(xué)生上英國油畫欣賞課,這并不是為了弘揚傳統(tǒng)文化藝術(shù),而是因為教師們意識到許多優(yōu)秀的學(xué)生嚴(yán)重缺乏視覺經(jīng)驗,。他們能"看"到了一個皮疹或一個囊腫,卻無法對能夠說明其含義的信息進(jìn)行解釋,這確實是一件令人恐慌的事。

你會非常疑惑,，為什么別人看不懂你的片子?街頭攝影的平和的風(fēng)格有別于其他媒體的"激烈",。當(dāng)街頭攝影在形式和內(nèi)容上趨于協(xié)調(diào)的時候,就會出現(xiàn)一種迷人的"平實"。但所謂的藝術(shù)界尚不能意識到街頭攝影是敘事性的/寓意是新的/象其他媒體藝術(shù)一樣不斷變化著的,。街頭攝影的誘惑在于它的超現(xiàn)實主義風(fēng)格,。是的，直接攝影具有超現(xiàn)實意義!好的街頭攝影處于一種近乎于混沌的狀態(tài),，他可以是平和的但絕不平庸,。在藝術(shù)的發(fā)展上,有這樣一種流行趨勢,藝術(shù)的風(fēng)格每十年一變。而街頭攝影不同,自從有了街頭攝影后,他的風(fēng)格就從未改變.一旦你走上了這條路,你就擁有了全部的流行,。這就是我喜歡她的原因,。

如何看?他意味著什么?街頭攝影師的風(fēng)格源自不停地設(shè)問,并不停地用自己的作品做答。但是,，好的新聞片子所提出的更加難以回答的問題,總是隨事件的解決而被解釋,。而不是被作品本身所解釋。當(dāng)某人處于一個危險事件中時,他的行為始終受到市場及銷路的左右,。你能在六個月內(nèi)制造出多少偉大的照片呢?就我而言,我永遠(yuǎn)也不知道我的下一張滿意的作品在哪里,？市場需要可批量生產(chǎn)的,可“預(yù)制”的作品。而街頭攝影可以涵蓋一切就是不能被“預(yù)制”,。

溫諾格蘭德感到紐約的街道非常能夠激發(fā)他的血性沖動和情緒,那里簡直就是在上演一幕精彩的戲劇,。對我而言,街頭攝影不僅僅是要拍攝一個場景,而是要表達(dá)一種心情,一種對景象的態(tài)度。街頭是一個探索未知的場所,它的特質(zhì)是充滿著奇異和活力,。街道和人行道不僅僅是拍攝街頭片子的一個場景,，對攝影而言,作品要表達(dá)什么？作品的意圖是什么,？要遠(yuǎn)遠(yuǎn)比在哪里的場景拍攝更有意義,。只要打開自己的心智去等待一切可能發(fā)生的事情,所有的場景都會變得有意義。

你是否會經(jīng)常猛踩一腳剎車,對著街邊一通狂拍,，完成后,匆匆一瞥身后的場景便揚塵而去,。這里沒有慌亂,也沒有猜測?誰會知道最好的照片是一次驚喜或是一次奇遇?我們通過看大師的片子學(xué)習(xí)攝影(還有我們曾經(jīng)失敗的片子),這是一個不可替代的過程.假如我們不能向更多的人展示更好的片子,我們就不能責(zé)怪他們不得要領(lǐng),永遠(yuǎn)也不能。

原 作 者: priscilla forthman
文章來源: leicam6譯