只要我們能沉心靜氣,，細(xì)細(xì)體會國畫表達(dá)的內(nèi)涵，欣賞水平自然會越來越高,，文化品位也會越來越高,。

很多小伙伴問我，應(yīng)該如何欣賞一幅國畫,？

中國畫不同于西方畫作,，從創(chuàng)作理念到創(chuàng)作手法都各不相同,。

下面我就分三點(diǎn)來聊聊，國畫與油畫有哪些不同,，以及我們應(yīng)該如何欣賞一幅國畫,。

欣賞國畫作品，首先要看它的神韻,。

西方畫作通常色彩豐富,，重視視覺沖擊。

西方名畫《秋千》

國畫色彩單調(diào),，給人的直觀感受不強(qiáng),。但國畫本身帶有哲學(xué)色彩，需要透過紙張,，欣賞題材本身表達(dá)的內(nèi)涵,。

國畫最常見的題材，莫過于梅蘭竹菊四君子,。

國畫常見題材，“梅蘭竹菊”

梅花傲雪怒放,，凌寒獨(dú)開,。以梅喻人，品格高貴,。

蘭花,，藏于深山辟谷而得其香。古人以““蘭章”喻詩文之美,，以“蘭交”喻友誼之真,，都是帶有象征含義的。

這也要求國畫欣賞者,，本身具備一定的審美能力和藝術(shù)修養(yǎng),，了解基礎(chǔ)的文化內(nèi)涵。

另外欣賞國畫還要看筆墨,。

中國畫以墨為主,，以色為輔。

不同于西方繪畫色彩豐富,，中國水墨畫根據(jù)水與墨的配比,，能有幾十上百種顏色。

國畫受老莊思想影響“玄之又玄,，眾妙之門”,，玄就代表國畫中的基礎(chǔ)色——黑色。

一切變化以黑為始,，又以黑為終,，完成玄之又玄的輪回,。

所以國畫講究水墨協(xié)調(diào)之美，墨色要富有變化,，不僵硬死板,。濃墨處必著淡墨協(xié)調(diào)，淡墨處必有濃墨破之,，枯墨必有濕墨潤之,，濕墨必有干墨平衡。

相得益彰的搭配是國畫的核心,，從統(tǒng)一中窺見豐富,。

南宋名畫《踏歌行》

而西方畫作大多濃墨重彩，從豐富中尋找統(tǒng)一,，這是兩種截然不同的創(chuàng)作理念,。

最后看運(yùn)筆。

國畫的技法多種多樣,，鉤,、勒、點(diǎn),、擦,、皴，快慢徐疾,，提按頓挫,；筆法有粗細(xì)、剛?cè)?、曲直等之分,；線條也有漸變、排列,、組合,、分割等之別。

國畫講究運(yùn)筆自然,，一氣呵成,。一筆之下囊括諸多變化，筆停而終,，不做任何修改,，因此特別考研畫家的功力和造詣。

反觀西方畫作創(chuàng)作門檻較低,，允許一筆一筆的反復(fù)描繪,，反而更看重畫家的理念與想法。

所以國畫大家普遍年齡較大，功力和年齡成正比,，西方流派可以有許多優(yōu)秀的年輕畫師,。

當(dāng)然了，欣賞國畫的角度遠(yuǎn)不止這三點(diǎn),。裝裱,、畫框、環(huán)境,，也是欣賞國畫必不可少的元素,。

只要我們能沉心靜氣，細(xì)細(xì)體會國畫表達(dá)的內(nèi)涵,，欣賞水平自然會越來越高,，文化品位也會越來越高。