一個又一個的畫廊，一個又一個的藝術(shù)展覽,，許多流行的畫作和塑造了當(dāng)今俄羅斯文化的人物,。這些是本文將要重點(diǎn)討論的內(nèi)容。 

我們將討論一些最著名的俄羅斯藝術(shù)家,，他們的藝術(shù)在俄羅斯藝術(shù)界,、文化和公共生活中留下了印記,。

俄羅斯最佳當(dāng)代藝術(shù)家名單

俄羅斯當(dāng)代藝術(shù)界規(guī)模巨大，但我們決定您需要了解這 6 位令人難以置信的藝術(shù)家,！    

盡管他們中的大多數(shù)人目前不在俄羅斯,，但他們都出生在這個國家。在祖國,，他們學(xué)習(xí)藝術(shù),。

繼續(xù)閱讀以了解更多關(guān)于一些最有才華的當(dāng)代俄羅斯藝術(shù)家的信息。

如果您想了解更多有關(guān)俄羅斯和俄羅斯名人的信息,，您應(yīng)該查看這篇文章：13 位最著名的俄羅斯人,。

1.安德烈·巴爾捷涅夫 

我們名單上的第一位是安德烈·巴爾捷涅夫 (Andrey Bartenev)，他 1975 年出生于諾里爾斯克市,。許多人認(rèn)為巴爾捷涅夫是后蘇聯(lián)藝術(shù)界最優(yōu)秀的俄羅斯藝術(shù)家之一,。 

他可以被描述為一位雕塑家、一位表演者（舉辦過許多展覽）和一位創(chuàng)造現(xiàn)代互動裝置的實驗家,。

在上個世紀(jì),，他出現(xiàn)在許多藝術(shù)目錄、展覽和當(dāng)代俄羅斯藝術(shù)畫廊中,。所有這些使他成為俄羅斯藝術(shù)界最著名的藝術(shù)家之一（他在世界范圍內(nèi)也享有盛譽(yù)）,。

他的作品在歐洲各地的畫廊和博物館展出：德國、瑞士,、波蘭,、立陶宛、拉脫維亞,、挪威,、奧地利和法國。

歐洲巡演結(jié)束后,，他被邀請到世界其他地方舉辦展覽,，展示他的當(dāng)代藝術(shù)。 

他在美國舉辦過多次展覽,，包括為羅伯特·威爾遜水磨中心進(jìn)行表演,。

巴爾捷涅夫的作品在巴爾的摩的美國夢幻藝術(shù)博物館展出。他的表演《Shaking Angels》在紐約市格拉梅西公園的國家藝術(shù)俱樂部首演,。

安德烈將他的工作描述為一種跨學(xué)科的方法：“藝術(shù)只是一種單一的潮流,，我不在乎它采取什么形式”[ 1 ]。

例如,，他的一件裝置作品“黑魚子醬路”很好地展示了他的方法以及他操縱形狀和形式的方式,。    

2009年，他是莫斯科第三屆國際插畫節(jié)的組織者和策展人之一。 

此外,，他還參與了多部戲劇的服裝制作,，并編輯和出版了一些有關(guān)俄羅斯人體藝術(shù)和插圖的書籍。

2.亞歷山大·摩爾達(dá)諾夫

與前任俄羅斯藝術(shù)家一樣,，亞歷山大·莫爾達(dá)諾夫于 20 世紀(jì)末出生于俄羅斯小鎮(zhèn)烏留平斯克,。在某個時候，他搬到了伏爾加格勒,，在那里他在一所藝術(shù)學(xué)校學(xué)習(xí),，后來又在伏爾加格勒國立大學(xué)學(xué)習(xí)。

這位藝術(shù)家在他的作品中使用秘密和夸張來實現(xiàn)你在藝術(shù)作品中不常見的微妙之處,。亞歷山大·莫爾達(dá)諾夫結(jié)合了不相容的主題或元素來創(chuàng)作他的大部分作品,。 

他認(rèn)為現(xiàn)代世界是瘋狂而奇怪的，這正是他想要通過喚起觀眾的感受來傳達(dá)給觀眾的,。

這位現(xiàn)代藝術(shù)家致力于改進(jìn)自己的風(fēng)格和技巧,，但他經(jīng)常回歸古典油畫和肖像畫,，傳達(dá)多樣化的情感,。 

亞歷山大絕對屬于現(xiàn)代與傳統(tǒng)相結(jié)合的俄羅斯現(xiàn)代著名畫家群體。正如他曾經(jīng)說過的：“我一生都在畫畫并出售我的畫作”,。

3.伊利亞·庫夫希諾夫

伊利亞·庫夫希諾夫 (Ilya Kuvshinov) 是最優(yōu)秀的當(dāng)代藝術(shù)家之一,，這正是他進(jìn)入此名單的原因。這位俄羅斯藝術(shù)家從很小的時候就開始創(chuàng)作數(shù)字角色（主要是在電子游戲中）,。

庫夫希諾夫曾表示,，押井守的《攻殼機(jī)動隊》是他對藝術(shù)的熱情的主要靈感來源。他在六歲時就看到了這種平靜,，從那時起他就成為了一名動漫迷,。

這是他移居日本的最大原因。時間證明這是正確的舉動,。他很快就參與了大型動畫項目,。 

對于西方觀眾來說，他最出名的作品是《攻殼機(jī)動隊：SAC 2045》（2020）中的角色,。他還因設(shè)計原敬一的電影《生日仙境》(2019) 中的角色而聞名,。

您可以在社交媒體上找到他（這是他的Instagram），還可以購買他的一些以他的當(dāng)代藝術(shù)為特色的書籍,。 

瞬間：《伊利亞·庫夫希諾夫的藝術(shù)》是他的第一本書,，越來越受歡迎。 

在這部藝術(shù)作品中,，讀者可以看到漫畫風(fēng)格的大眼睛的可愛女孩和深情的日本風(fēng)景插圖的迷人組合,。

他的第二本書 ( ETERNAL ) 收錄了 300 多件當(dāng)代藝術(shù)作品，大部分來自這位藝術(shù)家的社交媒體。 

4.奧列格·日維廷

奧列格·日維京（Oleg Zivetin）是一位來自塔什干（現(xiàn)烏茲別克斯坦首都）的俄羅斯畫家,。他出生于1964年，1988年在莫斯科大學(xué)完成繪畫和紀(jì)念藝術(shù)教育,，獲得學(xué)士學(xué)位,，1990年獲得碩士學(xué)位。 

完成學(xué)業(yè)后,，他移居美國,，在 Mission San Juan Capistrano 博物館開始了個展和國際職業(yè)生涯。 

他的作品曾出現(xiàn)在許多畫廊和雜志上（其中之一是《西南藝術(shù)》）,。

作為一名接受過繪畫和紀(jì)念藝術(shù)教育的藝術(shù)家,，奧列格發(fā)展了一種將兩者結(jié)合起來的風(fēng)格。 

一方面,，他傾向于俄羅斯圣像畫,，另一方面，他對繪制幾何形狀,、人體解剖學(xué)和抽象圖案感興趣,。

在這方面，奧列格的拍攝對象巧妙地描繪了面孔,、手和腳,。他喜歡通過手勢而不是眼神交流進(jìn)行交流。

雖然手勢充滿了微妙的含義,，但通過肢體語言的控制創(chuàng)造了一種深刻的共享體驗感,。他的人物面孔通過智慧和情感的運(yùn)用，從平面的,、面具般的圖像演變?yōu)橥耆鎸嵉拿嫒荨?nbsp;

此外,，他還使用宗教意象——金色光環(huán)、麥當(dāng)娜,、天使和圣人,。此外，你還可以在他的作品中找到心,、樂器,、書籍、天體和花朵——美麗和精神發(fā)展的象征,。

對于他的藝術(shù),，奧列格說：“我在畫作中展示了人們在現(xiàn)實生活中看不到的東西，我展示了個性,、夢想和情感,，每個人都是不同的，因此他們是美麗的?！?nbsp;

5.伊利亞·卡巴科

伊利亞·約西福維奇·卡巴科夫 (Ilya Iosifovich Kabakov) 1933 年出生于第聶伯羅彼得羅夫斯克,。他在莫斯科工作了 30 年（從 20 世紀(jì) 50 年代到 1980 年代末）。如今,，他在美國長島生活和工作,。

他曾就讀于莫斯科藝術(shù)學(xué)校，專攻平面設(shè)計,。

1962年,，卡巴科夫成為蘇聯(lián)藝術(shù)家聯(lián)盟成員。這種地位為他提供了一個工作室,、穩(wěn)定的插畫師工作以及可觀的收入,。

他的作品代表了與國家的沖突，這對于政治藝術(shù)家來說并不是一個不尋常的話題,。這種沖突可以在他 1965 年的作品《淋浴》中看到,。

在這件作品中，一名男子站在淋浴下,，但沒有洗澡（沒有水）,。 

卡巴科夫?qū)⑦@部作品解釋為一個簡單但普遍的隱喻，指的是總是在等待某事但從未收到任何東西的個人,。

一些共產(chǎn)主義批評者將這部作品解釋為象征著蘇聯(lián)文化及其缺乏物質(zhì)獎勵,。 

他的想法讓卡巴科夫在四年內(nèi)無法找到插畫師的工作。為了找到工作,，他不得不使用另一個名字,。他將在未來的許多可歸類為非官方藝術(shù)品的作品中使用他的另一個自我。

由于多種因素,，他在 70 年代開始癡迷于更具概念性的方法,。

首先，他對法國結(jié)構(gòu)主義理論進(jìn)行了蘇聯(lián)改編,，以便關(guān)注具體情況而不是藝術(shù)品本身,。

卡巴科夫與他的朋友和同事組建了一個名為“莫斯科概念主義者”的團(tuán)體。

70年代末80年代初,，許多蘇聯(lián)藝術(shù)家離開俄羅斯前往西方,。卡巴科夫是少數(shù)留在俄羅斯直到1987年的藝術(shù)家之一。后來,，他前往格拉茨接受藝術(shù)協(xié)會的藝術(shù)駐留,。

卡巴科夫在整個八十年代末都沒有永久居留權(quán)。他從一個國家到另一個國家,，在一個地方住了幾個月,。許多在西方尋求成功的俄羅斯藝術(shù)家并沒有像卡巴科夫那樣幸運(yùn),。

卡巴科夫立即取得了成功，并從那時起就一直沿著這條軌道走下去,。1988年至1989年間,，他在伯爾尼、威尼斯,、巴黎和紐約舉辦了展覽,。在近20年的時間里，卡巴科夫創(chuàng)作了150多件裝置作品,。

閱讀：俄羅斯監(jiān)獄紋身

6.尼古拉·布洛欣

布洛欣來自圣彼得堡。他出生于1968年,，自幼就開始接受教育,。他去了天才兒童藝術(shù)學(xué)校。之后,，他繼續(xù)攻讀研究生學(xué)位,，并在著名的圣彼得堡藝術(shù)學(xué)院任職。

他已經(jīng)學(xué)習(xí)了 20 年,，是最聰明的藝術(shù)頭腦之一,。尼古拉是他所在領(lǐng)域的一位年輕專家，也是一位對細(xì)節(jié)有著巨大天賦的藝術(shù)家,。

我可以將他的風(fēng)格描述為古典與現(xiàn)代方法的結(jié)合,。他的創(chuàng)新技術(shù)很快受到藝術(shù)界的關(guān)注[ 2 ]。

他獲得的獎項包括1996年年度青年藝術(shù)家金獎,、1999年中國之窗展覽/比賽特等獎,、大都會博物館美國肖像藝術(shù)家協(xié)會特等獎。紐約市的藝術(shù),。

尼古拉是一位非?；钴S的藝術(shù)家。他舉辦的展覽數(shù)量很多（國際展覽超過40次）,。他的一些作品可以在俄羅斯的畫廊和博物館（包括莫斯科博物館）看到,。

底線

就像這個宇宙中的一切一樣，本文也到此結(jié)束了,。希望您已經(jīng)了解了一些有趣的俄羅斯藝術(shù)家,。俄羅斯當(dāng)代藝術(shù)世界充滿活力，充滿了從圣彼得堡到世界其他地方的偉大新人,。

俄羅斯的文化在西方眾所周知（主要是因為其出色的作家）,，許多人已經(jīng)知道俄羅斯藝術(shù)家當(dāng)今的重要性。  

參考

1. http://www./Summer11/pdfs/Page_16.pdf 
2. https://www./