本周紐約進入了春天藝術季,，吸引了全世界的目光,。從紐約藝術周到 TEFAF，Independent New York,，VOLTA,，還有 Focus Art Fair，展會活動讓人目不暇接,。而其中獲得極大矚目的當然是弗里茲紐約藝博會,，從 2023 年 5 月 17 日至 21 日，第 11 屆展會如期回到了哈德遜庭院的“The Shed”中心,。

弗里茲紐約一直引以為傲的是來自紐約本地畫廊和藝術家的杰出當代作品,，此外，成立少于 12 年的年輕畫廊得以在“關注”（Focus）單元呈現(xiàn)它們的項目,。

Ocula 策士團隊從展會中選出了 8 件佳作,，其中有 Andrew Kreps Gallery 帶來的 Roe Ethridge 的光澤感靜物攝影，F(xiàn)ortes D'Aloia & Gabriel 展位上露西婭·拉古納（Lucia Laguna）的叢林元素風景畫,，還有豪瑟沃斯帶來的杰克·惠滕（Jack Whitten）的運動感抽象畫,。

Roe Ethridge,，《盛有冰淇淋的銀盤》，2017-2023,。染料升華印刷,，101.6×152.4cm。圖片提供：藝術家和Andrew Kreps畫廊,，紐約,。

1. Roe Ethridge，《盛有冰淇淋的銀盤》（2017-2023）,，Andrew Kreps 畫廊

Roe Ethridge 的照片有種普遍又私人的感覺,。在攝影作品《盛有冰淇淋的銀盤》（Silver Plate with Ice Cream，2017-2023）中,，冰淇淋融化在一個閃閃發(fā)光的銀盤上,。

Ethridge 只讓我們一瞥這個場景，這激起了我們的好奇心：這是誰的盤子,？這張照片是在哪里拍的,？為什么有些東西感覺不太對勁？Ethridge 作為商業(yè)攝影師和藝術家的雙重角色盡在這張照片中,。

露西婭·拉古納,，《Paisagem no 140》，2023,。布面丙烯，160×190cm,。圖片提供：藝術家和Fortes D'Aloia & Gabriel,，圣保羅和里約熱內(nèi)盧。攝影：Eduardo Ortega,。

2. 露西婭·拉古納,，《Paisagem no140》（2023），F(xiàn)ortes D'Aloia & Gabriel

81 歲的露西婭·拉古納因其對里約熱內(nèi)盧當?shù)厣鐓^(qū)的充滿活力的重新想象而聞名,，她仍然在尋找新的方式來描繪她周圍的環(huán)境,。

在她的畫作《Paisagem no 140》（2023）中，郁郁蔥蔥的樹葉圍繞著土黃色的,、有棱有角的公寓樓狀物,。拉古納將表現(xiàn)性的形式與幾何抽象的片段融合在一起。植物,、動物,、片片藍天和建筑結(jié)構(gòu)出現(xiàn)在火紅和翠綠的熱帶色彩中。

2022 年,，這位巴西藝術家在英國舉辦了首次個展,，在倫敦的賽迪 HQ（Sadie Coles HQ）展出了一組全新畫作,。

杰克·惠滕，《無題》,，1976,。布面丙烯，181×179.1cm,。圖片提供：藝術家和豪瑟沃斯,，紐約。攝影：Sarah Muehlbauer,。

3. 杰克·惠滕,，《無題》（1976），豪瑟沃斯

杰克·惠滕的抽象畫由精微的線條組成,，他有條不紊地計劃著對態(tài)勢抽象節(jié)奏的實驗,，作品散發(fā)出強烈的個人色彩。

在紐約弗里茲,，豪瑟沃斯推出了該藝術家的個人展位,，以此贊頌這位于 2018 年去世的美國藝術家一生的創(chuàng)作。

這次展覽將呈現(xiàn)他早期的作品,，可以追溯到上世紀 60 年代,，同時也帶來他 2010 年代最后創(chuàng)作的作品。

傅丹,，《無題》,，2022。16世紀法國銅質(zhì)基督像,，125×41×39cm,。圖片提供：藝術家和kurimanzutto，墨西哥城和紐約,。攝影：Gerardo Landa Rojano,。

4. 傅丹，《無題》（2022）,，kurimanzutto

應該見證傅丹（Danh Vō）的青銅雕塑《無題》（2022）中描繪的耶穌受難情景,。從外表上看，傅丹將基督懸置起來是在挖苦他的天主教成長經(jīng)歷,。

這位出生在越南的藝術家以其觀念實踐而聞名,，他研究移民、融合和文化價值的經(jīng)驗,。在《無題》（2022）中,，傅丹將古代與當代聯(lián)系起來。鍍金的 16 世紀小雕像模仿了天主教的誘惑和暴力,。這個人物是破碎的,、零散的,、古老的，但它閃閃發(fā)光的外殼卻暗示著輝煌和現(xiàn)代性,。

在此次亮相 kurimanzutto 的弗里茲展位之前,，傅丹近期還以裝置《Tropeaolum》（2023）出現(xiàn)在公眾視野里。后者是一個由混凝土,、金屬和石頭制成的溫室,，探索各種流離失所和擴張主義的敘述。

該裝置是為巴黎證券交易所的皮諾收藏裝置展“暴風雨前”（2023 年 2 月 8 日至 9 月 11 日）委任制作,。

西爾多·梅雷萊斯,，《Sem título》，1977,。紙上油粉筆,，丙烯和蠟鉛筆，84×64×5cm,。圖片提供：Galeria Luisa Strina,，圣保羅。

5. 西爾多·梅雷萊斯,，《Sem título》（1977）,，Galeria Luisa Strina

《Sem título》（1977）既是幾何圖形，又有著豐富的表現(xiàn)力,，西爾多·梅雷萊斯（Cildo Meireles）從中重新想象他的祖國巴西的城市圖景,。

居住在巴西利亞城外的 Planaltina 時，藝術家在當?shù)鼐坝^的矛盾中找到了靈感,，于是創(chuàng)作了這件作品,。他使用的圖像暗示了城市建筑和滲透其中的空虛，其構(gòu)圖探索了建設和危機,、控制和混亂的主題。

梅雷萊斯精致的色調(diào)和對簡單形式的使用模仿了 Planaltina 區(qū)劃的幾何形狀,。這幅畫基于巴西藝術家 Luiz Alphonsus 在 1965 年拍攝的一張照片,。

Galeria Luisa Strina 將把梅雷萊斯的作品與藝術家羅伯特·勞森伯格（Robert Rauschenberg）、Anna Maria Maiolino 和 Pedro Reyes 等人一起展出,。

Henni Alftan,，《毛皮III》，2022,。布面油畫,，92×73cm。? Henni Alftan. 圖片提供：藝術家和Karma,，紐約,。

6. Henni Alftan,，《毛皮 III》（2022），Karma

Henni Alftan 的《Fur III》（2022）畫了一件豹紋大衣的翻領,。大衣有著鮮明的剪裁,，深黃色的筆觸模仿毛皮的模糊紋理，襯托出略顯憂郁的藍色背景,。

作為使用色調(diào)的大師,，Alftan 的畫描摹了她生活中的一個安靜時刻。她的構(gòu)圖讓我們關注繪畫的表現(xiàn)力,，以及考慮質(zhì)地,、顏色、平整度,、表面和框架等基本要素的方式,。

“圖像和文字一樣能觸發(fā)我們?！盇lftan 在 2023 年 3 月對 Ocula 策士說道,，“它們對我們起作用，這就是為什么我從記憶中勾畫它們,。它給圖像帶來了一種模糊性,，讓你覺得你似乎在哪兒見過它?！?/p>

Galeria Luisa Strina 將把梅雷萊斯的作品與藝術家羅伯特·勞森伯格（Robert Rauschenberg）,、Anna Maria Maiolino 和 Pedro Reyes 等人一起展出。

Alftan 對扁平化主題和流行色彩的天賦讓人想起了美國藝術家亞歷克斯·卡茨（Alex Katz）,。Karma的展位將展出《Fur III》和 Alftan 的另外兩幅畫《The Next Day》（2021）和《Smile》（2021）,。

Rachel Eulena Williams，《Watered down, kind expressions》,，2023,。帆布，棉花,，繩子,，尼龍線，木頭,，丙烯顏料,，木架上的螺絲，152.4×259cm,。圖片提供：藝術家和The Modern Institute/Tony Webster Ltd.,，格拉斯哥。攝影：Adam Reich。

7. Rachel Eulena Williams,，《Watered down, kind expressions》（2023）,，The Modern Institute

出生于 1991 年的 Rachel Eulena Williams 成功實現(xiàn)了雕塑和繪畫的結(jié)合。

《Watered down, kind expressions》是一張布滿顏色和紋理的華麗的網(wǎng),，展示了威廉姆斯對材料的直覺和實驗性使用,。棉花、繩索,、尼龍線和木頭等材料被撕裂,、編織、穿線或粘在一起,，顏色糾結(jié)地黏著于棉布上,。

威廉姆斯的大型組合作品總是在探索非常規(guī)材料的使用，讓人想起在湍急水域里隨波逐流的花朵,。

尚塔爾·約菲,，《情書3》，2023,。木板上油彩,，215×100cm。圖片提供：藝術家和Victoria Miro,，倫敦,。

8. 尚塔爾·約菲的《情書 3》（2023），Victoria Miro

工作生活于倫敦的尚塔爾·約菲（Chantal Joffe）總能畫出其主體多面的情緒,。她細致入微的肖像畫捕捉了當代生活中的痛苦,、狂喜和脆弱。

《情書 3》（2023）描繪了平靜的一刻,，其中的青色調(diào)引入了一種憂郁的氣息,。約菲用柔和的粉色筆觸和藍色的破碎輪廓平涂在裸身的形象上。彎曲的腳趾和幾乎半透明的膚色的細節(jié)使作品充滿了生活經(jīng)驗——約菲看到,、觀察并記錄了這些極為真實的人類特質(zhì),。—[O]