導語:當代國畫藝術名家袁定國生在安徽,,長在桂林。他從藝六十多年來,,游遍黃山七十二峰,,踏遍漓江峰巒丘壑。袁定國先生憑借卓絕的筆墨和博厚的學養(yǎng),,以寫生為基礎,,創(chuàng)意為手段,融東貫西,、師古納新,,創(chuàng)作了數(shù)以千計的黃山、桂林山水系列國畫精品,,搏得業(yè)內(nèi)及社會各界高度認可與廣泛贊譽,,成為當今畫壇具有重要地位和廣泛影響的山水藝術名家。當代文化名人,、書畫評論大家,、中原書畫院院長張本平教授,不吝筆墨,,洋洋萬言,,對袁定國先生的黃山、漓江山水系列作品做出了立體,、全面,、客觀、科學,、精辟的解析,。這兩篇評論,既向世人展現(xiàn)了當代國畫藝術名家袁定國先生的絕妙藝術風彩,,也彰顯了張本平教授淵博的書畫理論和卓越的文學素養(yǎng)?,F(xiàn)予全文編發(fā),恭請鑒賞,。 袁定國作品《漓江泛舟圖》 一,、盡搜奇峰 筆潤心源——袁定國水墨黃山作品探微 當代著名山水畫家袁定國的中國畫都是大手筆、大氣象的作品,。他的山水畫,,尚實高古。以學養(yǎng)為基底,,又不失其正統(tǒng),,通篇有著一股非凡的“氣象”,而且是震動心靈的那種“氣象”,。這種“氣象”既是他的風格,,又是他的“心跡”,。“漫將一夜梨花雨,,潑濕黃山幾段云”,。這是筆者對袁定國筆下水墨黃山的贊嘆。袁定國為人達觀大度,,樸實耿直,,不務虛名,他經(jīng)常深入桂林,、黃山名山大川,,接受大自然特別是黃山的熏陶與啟迪。通過長期藝術實踐,,以造化為師,,他勇于創(chuàng)新,逐步探索自己獨特的藝術表現(xiàn)語言,。他筆下的黃山,,高峰聳立、松煙彌漫,、瀑泉飛騰,、層云流蕩,用筆簡約痛快,、飄逸雋爽,用墨濕潤酣暢,、淋漓灑脫,,欣賞這云煙山水,仿佛置身于仙境一般,,使人流連忘返,。袁定國認為:“用筆要有情?!彼麆?chuàng)作常常乘興抒寫,,坦蕩率真,,游刃有余,,運斤成風。胸中丘壑,,筆底風云,,盡在其有意無意之間凝上畫面。為捕捉黃山神韻,,袁定國飽覽黃山勝景,,他前后十上黃山,。為此曾賦詩感嘆道:“十上黃山覺畫難,峰巒無空白云寒,。何時領略天心意,,造化神奇到筆端?!痹▏邳S山,,長在桂林,成就也在黃山與桂林之間,。幾十年風風雨雨,,親身感受黃山之神采,云海變化,,丹霞神奇,,對黃山大自然有著與眾不同的認識和理解。由于工作原因和平素喜愛繪畫,,袁定國從60年代就受到葉侶梅,、陽太陽、黃獨峰,、白雪石前輩大師教誨,,耳濡目染,產(chǎn)生宣傳黃山,、傳播黃山美麗的念頭,。于是,從那個時代開始,,就開始學習臨摹,、寫生,進行中國山水畫的藝術創(chuàng)作,。袁定國對神奇雄偉的黃山有著誠摯的愛,,工作之余,不斷從桂林回到故鄉(xiāng)黃山,,他跑遍了整個黃山景區(qū),,當時沒有索道,完全依靠自己的雙腿,,可以毫不夸張地說,,他自己對黃山72峰全部進行了臨摹、寫生,,日積月累,,保留下一人高的素描,慢慢地理解和讀懂了黃山。 袁定國作品《松迎天下客》 60多年來,,袁定國不斷與煙云為伴,,以黃山為師,其作品取法傳統(tǒng),,筆墨精湛,,別出新意。強調(diào)骨法用筆,,以書入畫,,畫風古拙,穩(wěn)健,、渾厚,、沉著,令人振奮,,過目不忘,。他創(chuàng)作時,不受陳法束縛,,濃墨重彩,,直抒胸臆,一任情感宣泄,,形成了水墨黃山的獨特畫風,。在他的畫筆下,黃山的日出,、云霞,,光芒燦爛,蔚為壯觀,,給人強烈的視覺沖擊力,,體現(xiàn)了他對中國山水畫創(chuàng)作的全新理念;袁定國虛心好學,,臨摹寫生的作品,,每次遇到前輩大師和國內(nèi)外同行時,都心甘情愿當小學生,,尋找不足,,日夜磨煉,久久為功,,創(chuàng)新形成自己獨特的黃山風格,。他面對藝術創(chuàng)作中諸多線條、色彩問題,、矛盾和沖突,,他學會能夠運用基于自身獨特文化的技巧和題材,融入到以現(xiàn)代中國繪畫藝術為基礎的國際當代藝術運動中,,創(chuàng)造性運用中國繪畫技巧,,去創(chuàng)新具有千百年歷史中國繪畫的當代藝術,在保持中國繪畫傳統(tǒng)性的基礎上,,成功地開拓了現(xiàn)代人喜歡的黃山繪畫藝術,,取得業(yè)界內(nèi)和社會的廣泛認可。袁定國一邊創(chuàng)作,、一邊海納百川地學習,,從古代壁畫到西方抽象表現(xiàn)主義繪畫,再到中國兩宋時期的山水畫,,他的藝術源泉與他的跨越東西的藝術歷程產(chǎn)生了奇妙的呼應,,形成了寫意水墨黃山的獨特畫風。這一風格以高山峻嶺為基調(diào),,代表了對現(xiàn)代山水畫風的推崇,。其筆下山嶺、老樹和迷霧的風景,,既有工筆畫的細膩精巧,,又有寫意式的恢宏大氣,他的畫中既有雄強挺拔之氣,,又有空靈俊秀之氣,。他堅持傳統(tǒng)國畫架構,向傳統(tǒng)風格中注入當代元素,,促其復興,,從而達到宣傳黃山、宣傳中國的目的,。 縱觀袁定國的黃山山水畫《黃山神韻圖》《黃山神韻海峰攬長天月》《黃山歸來不見山》等作品,,他以抽象的語言表達具象的抒情意境、用絢麗多姿的肌理效果傳達自然的生命律動,,將黃山的奇峰峭壁,、煙云朦朧的幻境表現(xiàn)得淋漓盡致、層林盡染,,令人如臨其境,。他對黃山的情懷和中國山水畫技法上的獨到綜合的運用,造就了他的獨特風格特征,,逐步達到“天人合一”和“物我兩忘”的中國山水畫新時代的輝煌:“濃墨重彩,,直抒胸臆”“筆底江山助磅礴”。他在畫面構圖,、細節(jié)表現(xiàn)以及光線處理上,,又是前所未見的一種全新創(chuàng)造,體現(xiàn)了新世紀中國山水畫的氣質(zhì)和時代精神。 袁定國作品《黃山云》 天地有大美,,是以人的視角而言的,。所謂山川的氣質(zhì),是每一個為山川代言的人賦予的,。畫家筆底山川的氣質(zhì),,就是他自己的氣質(zhì)。從這個意義上說,,每座形貌迥異的山川都蘊含了所有可以被定義的美或精神,。大美黃山,令人魂牽夢繞,。自明代徐霞客:“薄海內(nèi)外之名山,,無如徽之黃山,登黃山,,天下無山,,觀止矣”一語既出,“五岳歸來不看山,,黃山歸來不看岳”遂傳遍天下,。黃山大小72峰,雄勁秀美,,更有“奇松,、怪石、云海,、溫泉,、冬雪”五絕,膾炙人口,。歷史上黃山畫派有三巨子:“梅清得黃山之影,,石濤得黃山之靈,漸江得黃山之質(zhì)”(賀天健語),。近代大畫家黃賓虹曾九上黃山,,自稱“黃山山中人”,劉海粟更是“十上黃山絕頂人”,,其他如汪采白,、張大千、賴少其,、魏紫熙,、董壽平、宋文治等妙手巧繪,,將黃山之美,、黃山之奇展示給世人,。黃山的幽深雄秀孕育了畫家,畫家的妙手丹青也成全了黃山,。老友袁定國,,浸淫繪畫藝術60余年,花鳥,、人物、山水,,無所不能,,無所不精,他鐘情于傳統(tǒng)水墨,,講究用筆,、用墨、用水,,筆下之線條,,無論粗細、干濕,、斷續(xù),,均能蒼而潤,秀而勁,,恰到好處地狀物象之態(tài),,傳物象之神。他曾十登黃山,,寫山真骨,,為山立傳。吾看其所畫黃山系列,,以水墨為主,,從奇松入手,用剛?cè)嵯酀哪€勾畫老干虬枝,,盤根錯節(jié),,筆筆生發(fā),得縱橫蒼勁之意,;山則墨線勾勒,,稍加皴擦,用其擅長的水墨渲染手法,,氤氳出云海,、霧凇、晴雪,、飛瀑,,煙云滿紙,,氣象萬千,黃山之靈秀,、雄奇,,嘆為觀止。觀者恍如身臨其境,,極臥游之樂,。又偶作潑墨繪彩,墨與墨,、墨與色,、色與色相碰撞,色墨相融,、色墨相抵,,非力運之能成,實自然之造化洩于天地之間,,出人意料,,得新奇之境??偠灾?,袁定國筆下的黃山,清奇蒼秀,,骨力洞達,,深得前輩大師三昧,值得再三品讀,、展玩,、收藏。 黃山海拔1800多公尺,,堪稱勢拔太虛,,凌空插云,登臨其巔,,大有“舉頭紅日近,,回首白云低”之感,令人目眩心悸,。其山勢險峻,,早為世人所熟知。古往今來,,描繪黃山的佳什不暇細舉,,尤以明清之際黃山畫派諸家,有近水樓臺之便,,畫材每多以黃山為內(nèi)容,,取得了很高的成就,,為后人留下了寶貴的精神財富。不過,,他們的大幅作品常著眼于高峰大壑,,小幅作品則常攝取溪石澗草,且以立式布局居多,。而今當代著名畫家袁定國在鄭州中原美術學院創(chuàng)作的兩件丈八拼接的巨幅大作《錦繡黃山攬勝圖》,,卻自運機杼,不循舊軌,。這幅巨幅山水包含了黃山的迎客松,、光明頂、飛來石,、截去山腳,、人字瀑等各大景觀,,整幅畫卷采用傳統(tǒng)主義和現(xiàn)實浪漫主義相結(jié)合的手法,,表現(xiàn)了黃山的奇險美,讓人身臨其境,。他將景點作具體的交代,,并把構成黃山特點的奇松、怪石,、流泉,、煙云四種不同的物象組織起來,編織成美麗的畫幅,。全畫舍棄明暗光影的客觀物理屬性,,刪去無關緊要的枝節(jié),取大略細,,不贅不附,,注力于平面構成的美感效應和疏密虛實的布置。煙云疏,,樹石密,,前景實,遠景虛,。中景,、近景為主,遠景為輔,。蒼松老干中腰巖罅斜出,,有龍蠖蟄啟之勢,松針緊密無間,,蓊郁葳蕤,;山石崁崎磊落,,層層疊疊;樹石穿插契合,,形成縱橫交錯,、疏密相間、黑白對比的美學趣味,。大塊空白是彌漫的煙云,,也是藝術節(jié)奏的虛歇。山借助云勢顯得愈發(fā)崇高,,而云依托山峰也平添了幾分縹緲神秘,,與樹石之間形成了強烈的虛實對比、動靜對比,、輕重對比,,雖然全畫筆致疏朗,沒有濃黑的墨團和過于緊密之處,,但仍不失節(jié)奏強,,反差大,空間深的效果,;兩邊石塊向中心傾側(cè),,松樹向中心伸展,視覺上有內(nèi)斂趨勢,,既使畫面向左右擴展開去,,卻不覺得松散。同時,,也不忽視遠處的小橋,,它使兩邊的東西聯(lián)綴一體,成了貫穿畫幅脈絡的“橋梁”,,又與遠景瀑布在情理上,、氣息上取得呼應。再看遠山,,盡管是近景的陪襯,,可其間山隈水口的交代,水流的轉(zhuǎn)折隱現(xiàn),,山峰的組合錯列,,諸多不同形狀的變化,在別人以為可以松懈的地方,,恰是該畫的精微之所在,,袁定國在這里均作了研精殫思的安頓。想讀者當可窺見他的匠心,。另外這幅巨作除了構圖有其明顯特點之外,,用筆用線更是十分獨特,,全畫處處積點為線,滯澀凝重,,有如金蠶鏤石,;中鋒顫筆勾寫輪廓,各個部分恭謹不茍,,有條不紊,,有緒不雜,一筆一劃,,清清楚楚,,不計塊面濃淡干濕之變,唯重線條疏密組織,,標格疏朗,,個性鮮明,這些地方都是值得細心品味的,。 《中原書畫報》1992年11月創(chuàng)刊至今已有三十余載,,該報是享譽海內(nèi)外的書畫界媒體,是中原書畫院主管的一大品牌,。張本平教授為袁定國撰寫的此篇評論已在該報全文發(fā)表,。 “昔日黃山是我?guī)?,今日黃山是我友”袁定國在鄭州畫黃山時對我講,。吾認為:作為山水畫家袁定國能與黃山建立“師友關系”是一件幸事。黃山之美,,眾人皆認同,。黃山美在何處?然眾人皆有不同看法,。正是這種對黃山之美不同認識,,使黃山更具魅力和誘惑。袁定國愛黃山,,更愛畫黃山,!愿他的黃山更加彰顯出云松俊朗蒼勁,百折不撓的風骨和品格,。附袁定國詩一首與大家共勉:壬辰潤月上霞峰,,縱觀西海云飛騰。高山雄峙倚天劍,,勁松舞濤似蒼龍,。興來鋪紙傾潑墨,筆下丹青抒豪情,。古稀之年誓言志,,攬遍五岳寫奇峰,。 袁定國作品《黃山歸來不看山》 二、以筆取氣 以墨取韻——袁定國桂林漓江山水畫賞析 當代山水藝術名家袁定國先生崇尚自然,,熱愛寫生,,創(chuàng)立了獨特的漓江山水繪畫語言和藝術風格。在大量寫生基礎上加入創(chuàng)作情境,,追求“天人合一”,、“物我兩忘”的至高境界,創(chuàng)作了大量山水藝術珍品,。品賞袁定國先生漓江山水畫寫生系列作品,,或青綠,或淺絳,,或勾勒,,或潑墨,手法多變,,完全是根據(jù)實境適當疊加創(chuàng)意,,直抒胸臆,天衣無縫地做到了自然與筆墨往來自如,,筆墨與形象互化互生,,最終幻化成墨色淋漓的山水佳境,感染著每一位觀眾,;他善于處理大與小,、疏與密的辯證關系;構圖平穩(wěn)中見奇雄,,皴點相間,,積點為面,點顯而線隱,。他沒有融入過多的主觀臆想,,而是著眼于傳遞“實境”圖式,并借助傳統(tǒng)的“三遠法”完成構圖,,意圖呈現(xiàn)古人所說的“真境逼而神境生”,,并以此導引“寫生即是創(chuàng)作”的山水畫創(chuàng)作模式。 袁定國在六十余年的繪畫生涯中,,足跡踏遍了漓江兩岸,,創(chuàng)作了大量的漓江山水寫生作品。這些寫生作品成為他創(chuàng)作漓江勝景系列的寶貴素材,。桂林漓江當?shù)貙儆诘湫偷目λ固氐孛?,特點是山山獨立,坡石結(jié)合,草木參差,,水天一色,;袁定國用嫻熟的筆墨語言、中西融合的技法畫出了至美漓江,。拜讀其系列作品中石紋處理,,縱橫交叉,土坡皴擦,,長披大抹,,土石相間,虛實相生,。帆船則以濃淡筆墨點染,,疏密組合,靈活生動地表現(xiàn)了桂林山水的地質(zhì)特點和地域情懷,;其厚重的筆墨,、力透紙背的線條、淋漓盡致的墨色和熾熱酣暢的情感,,汪洋恣肆般地橫瀉于紙上,,浸潤在筆墨中,衍化為漓江的山水煙云,、樹木花草,、村落瓦舍,展現(xiàn)出漓江天工造化之美,。 筆者與袁定國是近三十年的好友,,十分了解他的人生閱歷豐富,因此他的作品面貌繁多,,設色淡雅,,筆意簡遠,,妙造神奇,,源自傳統(tǒng)流線于寫生,境由筆繪,,意由心出,,深得桂林山水神韻。他的作品無論是巨幅大作,,還是精美小品,,均以寫意的手法表現(xiàn)漓江自然山川景物,以墨塊造型,,皴紋極少,,畫面簡潔凝練、妙趣橫生。他的漓江山水畫寫生融入了個人情感,,使作品極具神韻,,烘托自然景觀之美的同時,創(chuàng)立了自己獨辟蹊徑的個性特征,。桂林的山光水色,,陰晴風雨,給了他以筆墨功夫來捕捉大自然豐富變化的機會,。袁定國通過采用傳統(tǒng)以大觀小的方法,,對漓江山水畫面進行結(jié)構處理,創(chuàng)造了自己繪畫中深遠的空間,。豐富的層次和強烈的光線效果,,形成了繪畫中氣勢磅礴的“袁式山水”風貌,把大自然的萬千變化盡收筆底,。 袁定國作品《桂林漓江攬勝》 他在中原美術學院創(chuàng)作的高2.5米,,長12米的巨幅《漓江勝景圖》大作中,采用傳統(tǒng)“以大觀小”之法的理念創(chuàng)作,,消減遠近透視差別,,擴展畫幅視角范圍,綜合“平遠,、高遠,、深遠”三種構圖法則,群山競秀,,萬舸爭流,,以造化之自然寫胸中丘壑、筆底煙霞,,引人入勝,;畫面用筆沉穩(wěn)凝重,線條生澀老辣,,以墨塊代替勾皴,,如鐵鑄般雄渾堅實,仿佛身臨其境,,人在畫圖中,,可謂是“袁家山水”漓江題材的標準件。袁定國雖遵照實景寫生,,創(chuàng)作時又不是完全照相般的工筆寫實,,筆下之山水又非完全是現(xiàn)實山水,外師造化,,中得心源,,他以藝術家特有的視角揮寫心中之意象,,閑庭信步,怡然自得,;他采用水墨山水技法創(chuàng)作了這幅引人注目的《漓江圣景圖》,。這是一幅描繪桂林象鼻山和漓江兩岸美景的全景山水寫生作品。其畫面遠處重巒疊翠,,近處建筑群,、帆船與漓江相互映輝。畫中丘壑,、江帆,、云影、亭榭,、煙靄等物象營造出一種樸茂,、平遠、厚實的境界,,其中虛實相生,,各得其宜,充滿秩序的美感,。大作中他對山石樹木的體積形態(tài),、陰陽向背和紋理結(jié)構的理解與表現(xiàn)都經(jīng)過了藝術加工和提煉;畫面設色明麗雅致,,傳統(tǒng)的筆墨功夫使作品洋溢著幽幽的古意,,石青、石綠和赭石等大量礦物質(zhì)顏色的運用亦使作品透出精雅的氣質(zhì),。他用筆的力量感與豐富性兼容如一,,蘊含著傳統(tǒng)與現(xiàn)代的藝術基因,二者相輔相成,,使此巨作山水景物更具滋潤明麗,、峻拔雄奇之氣,顯示出他深厚的藝術功底,。 因南方氣候溫潤,,為追求含蓄迷蒙的意境,袁定國在桂林漓江寫生的這幅巨作構圖樸素,,烘染皴點,,營造出水墨淋漓、秀潤清雅的視覺效果,。同時,創(chuàng)作中他善用濃淡多變的墨線勾畫,,寥寥數(shù)筆,,柔中有剛,剛中有柔,加之吸收西洋畫的一些技法表現(xiàn)以及虛處多于實處的處理,,其一景一物皆是“出”在自然寫生中,,亦即“外師造化,中得心源”,。尊重自然又重構自然,,既有客觀物象的寫意表達,又有整體氛圍的設計把握,,形成了虛實相生及筆性,、墨性、水性變化的意境,。 生于安徽巢湖,、工作在桂林六十多年的袁定國,立足傳統(tǒng)推陳出新開創(chuàng)了中國漓江山水水墨畫的新天地,。其作品“道法自然”,,達到“神與物游”的境界,彰顯出其漓江山水畫的深邃意境,??v觀袁定國的山水國畫,大都以美麗的桂林,、陽朔風光為實景,,他大膽地將中國畫與水墨畫技法神妙地結(jié)合,打破傳統(tǒng)技法,,師自然,、法造化,將藝術原創(chuàng)精神的終極意義淋漓盡致地揮灑在方寸之間,,其嶄新的藝術表達方法和獨特的個性語言在東方與西方,、傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間找到了新的藝術內(nèi)涵。他在桂林漓江開展寫生的作品《空山新雨》《桂林晴嵐》《漓江帆影》《象山水月》《漓江煙云泛舟圖》《雨后奇峰鐵鑄成》等,,墨色清潤,,空靈而不失厚重,南方地域特色較為鮮明,,為形成的漓江山水風格奠定了堅實基礎,。在這一系列以漓江風景為題材的作品中,袁定國以強烈鮮明的色彩營造出出人意料的詩情畫意及獨特的地域風情,。他寄情山水,,將“桂林山水甲天下”的人間仙境之美,通過獨特的畫面與筆墨呈現(xiàn)一一表達,。他對于桂林山水有著濃郁的情感,,獨特的水墨運用,,將桂林山水的靈動之美動情演繹。他獨辟蹊徑,,賦彩潑墨,,大膽嘗試用水墨畫技法畫中國畫,營造出的水潤氣息受到業(yè)界認可,;他的風格之作,,水山同色,景與畫共融,,極具空間感和夢幻情調(diào),,濃郁的水潤氣息仿佛讓我們感受到清新。這種色彩的相依性,,使得在線條的勾勒上極具難度,,他則用靈性的感悟與倒影,迷霧等形象將空間感表達,,春雨潤物細無聲的姿色充滿詩意,,更將陽光的滋味通過清澈意境淋漓盡致的表現(xiàn),將難得的浪漫情調(diào)在漓江山水轉(zhuǎn)換間給我們帶來無限的驚喜,;氣勢博大,,其系列作品在吸收傳統(tǒng)筆墨的基礎上,融入現(xiàn)代意識,,意趣天成,,于奇特中見穩(wěn)健,于雄厚處見含蓄,,筆法靈活多變,,色彩隨四季景色變化而豐富多彩,詩情畫意,,有深厚之意,,華滋之氣,融匯古今,,雅俗共賞,,自成其格;這是很難得的境界,,清而能麗,,綺而不靡,皆因其古法深厚,,草木山石之間,,氣韻高古渾然,所以他才能洗凈習氣,,留下自然真趣,。另外其山水創(chuàng)作間他將形與神完美的結(jié)合,,追求一種形之外的神情,,同時也是將自然之性,,人心之悟的完美結(jié)合,追求一種心靈的釋放與寧靜,。作為傳統(tǒng)的繪畫經(jīng)典,,漓江山水畫更是中國藝術的一個標志,也是袁定國的藝術符號,,他傳遞著中國歷史悠久的儒雅之風,,閑適之情,在“天人合一”間獨享自然浸潤,,享受心靈怡然,;《漓江帆影》是袁定國采用全景式構圖,使觀者感到似乎正從另一高處向這方遠眺,。隨著視線,,觀者可見畫面下方的幾條帆船駛向遠方,畫面正中又由被山巒環(huán)抱的房舍地貫穿,、布滿,,觀者的視線會不由自主地隨著帆船曲線游走,繼而游覽陽朔之行山水,,體味不同凡響的美景和韻味,;整幅畫面構圖飽滿而極富張力,赭綠為主色,,朱色為輔色,,恰好點到一個“春” 字上。赭綠色淡而朱色濃,,達到了色彩上的平衡,。 袁定國作品《我泛輕舟山下過...》 在當今熱衷于投身真山、真水直接寫生的畫家并不多,。有些長期接受傳統(tǒng)訓練的畫家缺乏寫生能力,,不敢這樣直接寫生。另外,,有些僅有西畫寫實造型基礎而缺乏中國畫功底的畫家,,因畫不出中國畫的筆墨格調(diào),也不敢直接寫生,。袁定國在桂林,、陽朔等地直接寫生的作品還有《漓江情韻》《漓江春色》《豐帆曉霞一江春》《我泛輕舟山下過》《江畔泊歸圖》及“桂林寫生冊頁”系列等。這一批表現(xiàn)漓江山水的寫生作品強調(diào)“寫”字,,以書入畫,,空靈秀逸,,氣息清雅,帶有傳統(tǒng)的文人繪畫意境,,因而獨具特色,。創(chuàng)作作品時講究骨法用筆,中鋒勾勒,,用筆粗獷,,用墨濃重,畫面靈動大氣,,具有很強的視覺沖擊力,。 袁定國應屬于中國傳統(tǒng)文化一脈的文人,在藝術創(chuàng)作上不主張墨守成規(guī),、泥古不化,。在繼承和弘揚傳統(tǒng)文化方面,他主張融合中西繪畫技法,,探索本土繪畫民族化,,并在這一基礎上有所創(chuàng)新。他崇尚自然,,熱愛寫生,,一生中一百余次沿漓江兩岸寫生、采風,,數(shù)十次出游全國各地名山大川,,走進自然后,他以山林為友,、丘壑為師,,總結(jié)畫法,不斷地從自然與造化中汲取養(yǎng)分,,形成了“寫生即是創(chuàng)作”的藝術思想,。可以說寫生貫穿袁定國一生,,其漫長的藝術之旅亦是寫生之旅,。他在鄭州對筆者說:“我主張先學古人,然后深入生活,,若能中外古今融會貫通,,共冶一爐,然后獨創(chuàng)風格,,那就更成功了,。”桂林漓江山水是他的精神家園,經(jīng)數(shù)十年的熔鑄錘煉,,其作品日趨樸拙,、豪放,融“神”,、“韻”于一體,,形成了筆觸獷健、恣肆老辣,、不事雕琢,、個性突出的藝術特征,。 一百多年來,,傳寫桂林漓江山水者接踵而至。諸如齊白石,、黃賓虹,、徐悲鴻、豐子愷,、李可染,、陸儼少、黃獨峰,、白雪石,、黃格勝等名家巨匠皆躋身其間。桂林極美,,卻難下筆,。故宋詩人黃庭堅感嘆道:“桂嶺環(huán)城如雁蕩,平地蒼玉忽嵯峨,,李成不生郭熙死,,奈此百瘴千山何!”然畫桂林山水者不計其數(shù),,大多空得其貌或偶中一影,,更有甚者,或羅列如算子或涎怪于狂涂,,種種丑惡難以言盡,。中國畫無論人物、山水,、花鳥,,皆以意境為靈魂,意境是畫家修養(yǎng)的體現(xiàn),,意境有差異才有各家不同的風貌,。畫桂林漓江山水,當探求其核心文化方能融合我意而自成門庭,。泱泱華夏,,山水神奇,。桂林漓江山水的神韻不在于其奇特的自然表象,而是在于它的神仙文化,。唯有追溯歷史的源流,,窮元揮本,方見實相,。溯流而上,,翻閱兩千多年的桂林歷史,或行走于市井街坊之間,,展現(xiàn)在人們眼前的是,,世代不絕的漓水童謠和纏綿無盡的美麗傳說。即便是毫不起眼的一座山,、一口洞,、一潭水,乃至幾塊石頭,、幾段殘墻等等無不抹上一層神秘的色彩,。正是這些根植于人們思想深處的傳說故事,造就了桂林變幻莫測的仙佛真境和激發(fā)人們追尋仙山佛地的源泉,。故說,,桂林漓江山水的核心文化在于它的神仙文化。不識桂林漓江山水文化,,即使百年與它朝暮相處,,亦是對面千里。這也是眾多畫手盡管池水盡墨,,退筆成冢對景寫生,,最終卻畫虎不成反類犬的根本原因。 《中原書畫報》是中原書畫院主管的一大品牌,。張本平教授為袁定國撰寫的《以筆取氣 以墨取韻》已在該報全文發(fā)表,。 中國山水畫源自道家思想,摒功利,,歸自然是其本性,。故歷代山水畫成就者大多為山林之士或具有隱士思想精神的文人。中國山水畫以寫心為上,,沒有一定的中國傳統(tǒng)文化底蘊實難側(cè)身入門,。君不見古往今來,無論人物,、山水,、花鳥畫的名家巨匠,皆為飽學之士。因為內(nèi)在的修養(yǎng)決定外在技法的表現(xiàn)和開拓,。所以說,,中國畫的精髓首先是對中國傳統(tǒng)文化厚重的一種彰顯,其次才是外象的筆墨技法,。唯有學養(yǎng)和正見,,才能與天地相應,物我兩忘,,進而個性自現(xiàn),,各得其所。如荊浩關仝得北方之雄壯,,董源巨然得南方之秀潤,。至于天下江山亦為各家所占,如倪瓚得太湖之清涼,,王履得華山之險峻,,梅清、石濤,、弘仁則分得黃山清、奇,、空之實相,。至若現(xiàn)當代,陸儼少得三峽之云魂水魄,,賈又福得太行山之磅礴氣象,,而袁定國則得桂林漓江山水之精氣神。 當今中國畫壇已進多元化時代,。大多畫家皆以功利為最終目的,,而“成教化,助人倫”和自得其樂的繪畫功能早已泯滅無存,。不過,,任何激蕩的時代,總產(chǎn)生眾人皆醉我獨醒的思想者,,正是這些文人學者型的思想者,,在實踐中默默堅守著中國傳統(tǒng)文化的底線,成為中國畫承先啟后的傳承者與護法者,。袁定國正是這樣的文人學者畫家,。他是當代廣西桂林傳統(tǒng)山水畫真正的護法者與傳燈者。廣西山水,,特別是桂林漓江山水孕育了他獨特奇絕的山水畫的慧心與情愫,。 南方山水雖以秀潤著稱,然大多峰巒絕崖與北方山川面貌相差無幾,皆為堅石硬質(zhì),。故表現(xiàn)山石非以金剛之力不可,。夏圭一派長筆最能表現(xiàn)北方山石之態(tài)。袁定國脫化其跡,,以書寫之遒勁,,消散其戾氣,內(nèi)斂其剛烈,,使山石形質(zhì)多變,,筆力厚重而不刻板,線條悠長而不柔弱,;南方多雨,,奇象萬生,桂林漓江山水則最難捉摸,。若積墨推壘則失于厚重,,若隨手揮掃則失于輕薄。桂林青山座座,,卻各自成主成形成陣,,若照實描繪,則有孤陽獨陰單薄之弊,。袁定國深得石濤云煙三昧,,以變滅之法使龍脈相接,遂令天地三陽開泰,,山河無限生機勃勃,。袁定國更是傳承恩師黃獨峰墨法而自出機杼,其墨厚而透而清,,即便隨意掃出一筆,,亦如龍?zhí)吨^見淺淺,,實則深不可測,。故其山水常令淺薄者以為淺薄,而厚重者自知其厚重,。桂林多峰,,峰多樹老,每至寒冬,,樹枯石出,,一派寂靜。袁定國遙接倪瓚潔凈之氣,,以損之又損之筆意,,寫出佛家非空非有之境地:孤峰,、虬樹、洞府,、云煙,、扁舟、高士,、仙鶴,、溪流等等是袁定國筆下常見之景,這些景物恰恰是桂林漓江山水特有的基本元素和構成桂林漓江山水文化特質(zhì)的主體,。 形乃神之跡,,一個人修行有多高,他的作品一定會透露出其心靈深處的信息,?!巴庥谙嚯x相、內(nèi)于空離空”是袁定國書寫桂林漓江山水的境界,,如月之皎皎出東山,,照見桂林漓江山水最真實的表情,自然當是他修行的最高境界,。 最后用袁定國先生卜算子·鬧元宵作為文章的結(jié)尾與大家共勉:《卜算子·鬧元霄》 玉免月中俏,,獻瑞金龍到,塔映東江鬧元霄,,笑語歡聲鬧,。猶望東江春,無限風光好,,喜看潑墨揮毫時,書畫群賢妙,! 袁定國簡歷 袁定國,,字大寶,號墨緣居士,,1944年出生于安徽巢湖,,上世紀六十年代初師拜一代嶺南國畫大師葉侶梅先生,為先生的入室弟子,,直至1984年12月先生仙逝,。期間跟隨先生數(shù)次陪同陽太陽、黃獨峰,、李可染,、宗其香、白雪石等大師沿漓江寫生,,深受各位大師的教導和精心點撥,,獲益匪淺,。上世紀七、八十年代,,作品先后在《桂林日報》《桂林文藝》《漓江文藝》《廣西文藝》《廣西日報》《南方文學》等刊物發(fā)表,,深受好評。2012年6月20日,,在黃山寫生,,被法國國家電視臺《中國文房四寶》節(jié)目專題報導,同年11月6日,,六件作品在《中國文化報》以“江流天地外”為題發(fā)表,。個人出版有《當代國學名家袁定國》《當代國畫名家》等畫冊。在第六屆山水畫展中被評為“當代最具影響力的300名畫家”及當代國畫名家,;2016年在由中國文聯(lián)藝術中心主辦的第八屆山水畫展中榮獲100家優(yōu)秀獎,。作品先后在全國畫展中數(shù)十次獲得金獎、銀獎,,并被多家美術館收藏,。同時在《中國書畫報》《畫界》《中國老年書畫報》數(shù)次發(fā)表。現(xiàn)為中國書畫藝術發(fā)展協(xié)會副主席,,中國人才研究會書畫人才專業(yè)委員會會員桂林創(chuàng)作中心主任,,中國傳統(tǒng)文化研究院研究員,中國國畫家協(xié)會會員,,廣西老年書畫研究會常務理事,,桂林湘桂畫院院長,桂林穿山書畫院副院長兼秘書長,,桂林美術家協(xié)會會員,,中國桂林山水畫高級研修班主任、導師,。 作者張本平教授簡歷 張本平,,中國美術家協(xié)會會員,中國書法家協(xié)會會員,,中國作家協(xié)會會員,,中國文藝評論家協(xié)會會員,中原美術學院院長,、教授,,中原書畫院院長,《中原書畫報》總編,,鄭州市作家協(xié)會名譽主席,,香港美術家協(xié)會理論委員會主任,中國藝術創(chuàng)作院理論委員會常務副主任,,中國書畫家協(xié)會副主席,,河南工程學院特聘教授,,河南大學民生學院客座教授,鄭州師范學院美術學院特聘教授,,作家,、評論家、鑒賞家,、書畫家,、教育家,是享受國家政府特殊津貼的專家,。
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