文 | 歐陽 世昕 

編 | 園長(zhǎng)

音綜的熱度，似乎隨著氣溫爬升也有所提高,。

回顧過去的三月,、四月，湖南衛(wèi)視推出了民歌競(jìng)唱節(jié)目《春天花會(huì)開》,；浙江衛(wèi)視繼續(xù)推出老牌IP,、音樂勵(lì)志節(jié)目《天賜的聲音》第三季；東方衛(wèi)視帶來的則是全產(chǎn)業(yè)鏈音樂劇競(jìng)演真人秀《愛樂之都》；還有四月底到來的《聲生不息》,，這檔由芒果TV和TVB聯(lián)合推出的港樂競(jìng)唱節(jié)目也在近期掀起了香港音樂的復(fù)古熱潮,。

這些節(jié)目中，《春天花會(huì)開》和《愛樂之都》關(guān)注的民歌和音樂劇垂類對(duì)于觀眾來說仍然是較為小眾,，《天賜的聲音》與《聲生不息》雖然吸引了較多關(guān)注,，但也還有些許爭(zhēng)議圍繞。

垂類音綜更多是為了拓寬大眾對(duì)音樂的審美,，大多數(shù)時(shí)候,，以流行音樂為基礎(chǔ)的音樂綜藝在大眾視野中更能吸引到注意力，其所面對(duì)的問題也更具有代表性,。

自2004年《超級(jí)女聲》播出以來,，音綜這一品類已經(jīng)走過近二十年，似乎開始陷入了“中年危機(jī)”：在品類探索中觸及天花板,，節(jié)目形式又重新落入“依賴翻唱”“過分放大綜藝效果”的窠臼,。

今天刺猬公社想討論的便是，音樂綜藝的發(fā)展到如今是何階段,，又面臨著哪些困局,？這些問題又從何而來？從這些問題出發(fā),，當(dāng)下的音綜們體現(xiàn)著行業(yè)的什么探索思路,？

2022年初,，一幫被戲稱為“過氣糊咖”的明星終于迎來翻紅,，他們就是“0713男團(tuán)”。

在綜藝《歡迎來到蘑菇屋》里,，節(jié)目邀請(qǐng)到了蘇醒,、陳楚生、王錚亮等幾位出身于《2007快樂男聲》的“初代選秀明星”,，令人沒有想到的是,，這些十五年前的頂流，現(xiàn)如今的“腰部藝人”迅速憑借搞笑日常再度出圈,，加上多年前的情懷加持,，“0713男團(tuán)”成為熱議話題。

“0713男團(tuán)”

事實(shí)上,，以“超女”“快男”為代表的初代選秀綜藝,，正是國內(nèi)音綜的濫觴,。

2004年，一檔定位為大眾歌手選秀賽的綜藝《超級(jí)女聲》在湖南衛(wèi)視播出,，迅速在全國掀起一波選秀熱潮,，超級(jí)女聲系列節(jié)目發(fā)掘了眾多歌手，包括李宇春,、周筆暢,、尚雯婕、張靚穎等實(shí)力唱將,。

《超女》首播三年后,，湖南衛(wèi)視又推出了男生版《快樂男聲》，再度打造了綜藝爆款,，除了歌手的發(fā)掘外,，還打造了眾多經(jīng)典翻唱與原創(chuàng)曲目。

“超女”“快男”的火熊熊燃燒了近十年,，21世紀(jì)10年代的開端,，這種平民選秀模式的動(dòng)力逐漸消散，各種新內(nèi)容沖擊著音綜這一品類,，變化也隨即發(fā)生,。

首先是更加聚焦。

2012年,，浙江衛(wèi)視的音樂綜藝《中國好聲音》首播,，這是一部復(fù)刻了荷蘭節(jié)目《The Voice of Holland》模式的音綜，盲選,、轉(zhuǎn)身,、搶人等概念第一次出現(xiàn)在音樂選秀節(jié)目里，drama感十足,，加上實(shí)力驚人的素人選手,，金句頻出的明星導(dǎo)師，《中國好聲音》迅速在全國走紅,，并掀起“好聲音”的熱潮,。

不同于“超女快男”的選秀邏輯，《中國好聲音》更多將內(nèi)容的注意力放在了音樂本身,，強(qiáng)調(diào)選手的絕對(duì)實(shí)力與單一翻唱作品的高質(zhì)量,，在“作品導(dǎo)向”之下，光是第一季就誕生了《三天三夜》《high歌》《我愛你中國》等經(jīng)典翻唱作品,，也第一次出現(xiàn)了“歌比人紅”的現(xiàn)象。

曾經(jīng)執(zhí)導(dǎo)過《聲入人心》《時(shí)光音樂會(huì)》等綜藝的導(dǎo)演任洋向刺猬公社強(qiáng)調(diào)了這種邏輯上的轉(zhuǎn)變：“以前我們做超女快男的時(shí)候,，音樂總體是為節(jié)目服務(wù)的,，大家并不會(huì)過多的去關(guān)注歌曲本身的質(zhì)量,。而從《中國好聲音》《我是歌手》出現(xiàn)后，大家才開始發(fā)覺音樂本身的能量竟然這么大,?！?/span>

以作品為導(dǎo)向的《中國好聲音》并不孤單，2013年,，在總導(dǎo)演洪濤的努力下,，湖南衛(wèi)視從韓國MBC引進(jìn)的音樂競(jìng)技類節(jié)目《我是歌手》播出，開啟了屬于實(shí)力唱將們的爭(zhēng)霸時(shí)代,。

節(jié)目幾乎將以往音綜的“選秀”模式拋棄,，選手全部是專業(yè)歌手，其中不乏“歌壇大佬”,，節(jié)目模式也全盤服務(wù)于“競(jìng)技”,，強(qiáng)調(diào)通過競(jìng)賽的形式尋求真正的“歌王”，除了每期節(jié)目的投票排名,，還有殘酷的淘汰與突圍,，節(jié)目可看性更上一層臺(tái)階。

《我是歌手》的能量并不亞于《中國好聲音》,，第一季的羽泉,、沙寶亮、尚雯婕,，第二季的韓磊,、張宇、鄧紫棋,，在絕對(duì)的實(shí)力面前,，音樂被玩出了花，在節(jié)目里你能看到當(dāng)時(shí)還是“小透明”的鄧紫棋開口驚艷全場(chǎng),，還能看到羽泉與鄧超同臺(tái)演唱,，“國家隊(duì)”韓磊還唱起了搖滾，諸多名場(chǎng)面加持下,，《我是歌手》迅速突圍,，在關(guān)注度上與前輩《好聲音》分庭抗禮。

這兩檔節(jié)目的出現(xiàn)不僅顯示了國內(nèi)音綜的重點(diǎn)由綜藝效果,、選手魅力到音樂質(zhì)量的轉(zhuǎn)變,，更是掀起了“翻唱”這一形式的黃金時(shí)代，在那段時(shí)間里,，不僅各種老歌被演繹出了新可能,，還幫助觀眾挖掘了許多冷門歌曲及寶藏歌手，《歌手》和《好聲音》一起組成了國內(nèi)音綜史上的里程碑,。

但音綜的路仍在向前,，“翻唱”縱然吸引人,，但新音樂、新生代創(chuàng)作者仍然需要“出口”,。

2014年,，伴隨《中國好歌曲》的播出，國內(nèi)原創(chuàng)音樂迎來了一波小高潮,，民謠,、搖滾等垂類音樂開始被人們看見，不少新生代歌手也逐漸嶄露頭角,。

節(jié)點(diǎn)或許在2017年,。此時(shí)的《中國好聲音》已經(jīng)播放了四季，中間歷經(jīng)更名風(fēng)波,，在審美疲勞之下難出爆款,，《我是歌手》也播放了五季節(jié)目，盡管熱度仍在但關(guān)注度逐漸下降,，市場(chǎng)需要新的“血液”,。國內(nèi)的綜藝導(dǎo)演們將目光放在了選秀和垂類音樂兩個(gè)方向上。

2017年的夏天,，有兩檔音綜異?；鸨皇桥跫t了毛不易的《明日之子》,，二是捧紅了整個(gè)說唱品類的《中國有嘻哈》,，他們正是兩個(gè)方向?qū)嵺`者的成功案例。

《明日之子》再度沿襲“快男”式的素人選秀,，主推音樂偶像養(yǎng)成,，并引入廠牌概念，展開更多元的競(jìng)技,，節(jié)目重點(diǎn)在此回到“選手”本身,，強(qiáng)調(diào)打造“明星”。

而《中國有嘻哈》則是完全聚焦于一個(gè)大眾完全不熟悉的單一品類里,，在總導(dǎo)演車澈的策劃與運(yùn)營(yíng)下,，一個(gè)屬于嘻哈文化的“地下世界”展現(xiàn)在觀眾眼前，新鮮感帶來的沖擊尤甚,。這也是國內(nèi)對(duì)于垂類音綜的初步嘗試,，也讓更多業(yè)內(nèi)人士、節(jié)目制作人看到了垂類音綜的潛力,。

2018年,，由任洋總導(dǎo)演的《聲入人心》在湖南衛(wèi)視播出，這是一檔聚焦于聲樂形式的音樂綜藝,，高雅音樂,、古典音樂,、音樂劇歌者與流行音樂展開碰撞,，隨即掀起垂類音綜的新熱潮,。

任洋回憶起當(dāng)初做這檔綜藝時(shí)的想法：“過去那么多年我們一說到“音樂”就是流行音樂，在大眾眼里,，音樂被習(xí)慣性地定義為流行音樂,。所以我們想通過《聲入人心》這個(gè)節(jié)目讓大家認(rèn)識(shí)到音樂的多樣表達(dá)，它既可以有流行樂,，也可以有美聲,、音樂劇?！?/span>

在《中國有嘻哈》《聲入人心》的引領(lǐng)下,，垂類音綜迎來新的可能，接下來的幾年里,，《樂隊(duì)的夏天》《說唱新世代》等節(jié)目在網(wǎng)絡(luò)上爆火,，進(jìn)一步帶動(dòng)了單一品類的火熱。但一切似乎并沒有那么順利,，從另一面來看,，更多的垂類音綜更多面臨的是失敗，在任洋看來,，垂類音樂的受眾仍然相當(dāng)有限,，節(jié)目很容易碰觸到“天花板”，過了新鮮勁,，關(guān)注度會(huì)大幅下降,。

原創(chuàng)音樂綜藝面臨的問題同樣嚴(yán)峻，在《明日之子》后,，伴隨更專業(yè)的選秀節(jié)目的沖擊,，以及華語樂壇的總體低迷，原創(chuàng)音樂綜藝發(fā)展的并不算順利,，除了2019年由車澈總導(dǎo)演的《我是唱作人》還稍有熱度外,，大多數(shù)節(jié)目不溫不火，草草收?qǐng)觥?/span>

疫情來臨之后,，這種頹勢(shì)更加凸顯,，市場(chǎng)再度將目光轉(zhuǎn)向了“翻唱”這條路上，《天賜的聲音》《時(shí)光音樂會(huì)》等綜藝登上舞臺(tái),。

從選秀到競(jìng)技,，再從垂類、原創(chuàng)回到翻唱,，質(zhì)疑聲也隨即增多,，音綜只剩下翻唱了嗎,？音綜怎么總是“吃老本”？二十年過去,，“中年”的音綜似乎問題重重,。

在現(xiàn)在諸多關(guān)于“音綜”的討論中，“翻唱”是一個(gè)出現(xiàn)頻次極高的主題,。

三月中旬播出的《天賜的聲音》第三季第二期里,，蘇見信關(guān)于“翻唱改編”的提問讓很多人記憶猶新。

“所有電視臺(tái)都在做翻唱的歌,，你要叫我們?cè)趺催M(jìn)步,？只有編曲在進(jìn)步，只有唱功在進(jìn)步,，那我們的原創(chuàng)在哪里,？”從reaction鏡頭上來看，在場(chǎng)所有歌手,、樂評(píng)人臉上的表情都頗為復(fù)雜,，看得出十分震驚。

這樣的一番發(fā)言,，引起了節(jié)目?jī)?nèi)外關(guān)于“音綜太難了”的大范圍討論,。

圖源@天賜的聲音微博

周深在節(jié)目中回應(yīng)，現(xiàn)在做音綜太難了,，每一個(gè)舞臺(tái)都來之不易,，一個(gè)精彩的翻唱能拉動(dòng)更多人來聽音樂；節(jié)目外的各個(gè)平臺(tái)上,，網(wǎng)友們的評(píng)論也是各不相同,，有的站在綜藝的立場(chǎng)就事論事地認(rèn)為這檔節(jié)目并不適合討論這一現(xiàn)狀，有的則認(rèn)為這確實(shí)是反映了華語樂壇原創(chuàng)力不足的重要問題,。

同樣關(guān)于“翻唱”的爭(zhēng)議也出現(xiàn)在《聲生不息》上,。

芒果TV出色的制作能力確實(shí)給觀眾們帶來了一檔有質(zhì)感、有情懷的復(fù)古港樂綜藝,，經(jīng)典歌曲與老牌歌手的搭配也讓不少人仿佛回到了那個(gè)香港文化的黃金時(shí)代,，在互聯(lián)網(wǎng)上掀起了港風(fēng)文化的熱潮，熱度,、口碑皆是今年以來綜藝作品中的前列,。

雖然鼓掌的占多數(shù)，但輿論場(chǎng)上也不乏關(guān)于節(jié)目選曲陳舊,、邀請(qǐng)嘉賓不夠有代表性的評(píng)價(jià),，《聲生不息》似乎也沒能避免“情懷導(dǎo)向型”綜藝的常見問題：懷念過去比較多，對(duì)現(xiàn)狀與未來的討論有點(diǎn)少。

大家是真的喜歡翻唱嗎,？這個(gè)問題的回答或許涉及了太多層面的分析,，從音樂本身到綜藝節(jié)目，又或者是市場(chǎng)需求與產(chǎn)業(yè)發(fā)展,，這些角度都有不同的結(jié)論,。

從節(jié)目愿景來看，此前舉例的兩檔節(jié)目確實(shí)需要通過翻唱來實(shí)現(xiàn),，這是現(xiàn)實(shí)需要,，但不能否認(rèn)的是,，觀眾們似乎在呼喚更多“原創(chuàng)性”的音樂內(nèi)容,。

回顧過去一年播出的音樂綜藝，“原創(chuàng)”這一標(biāo)簽似乎比過去出現(xiàn)得更頻繁,。

騰訊視頻的《明日創(chuàng)作計(jì)劃》作為《明日之子》系列的第五季節(jié)目,，將“原生”和“地域”的標(biāo)簽放大，帶來了許多頗具創(chuàng)作者個(gè)人特色的原創(chuàng)作品,；嗶哩嗶哩的《我的音樂你聽嗎》同樣專注于新時(shí)代的原創(chuàng)音樂,，關(guān)注年輕的唱作人們；湖南衛(wèi)視推出的《誰是寶藏歌手》,，即便沒有將“原創(chuàng)”作為宣傳重點(diǎn),，節(jié)目的“無名歌手”們中確實(shí)也有不少極具個(gè)人特色的唱作人。

但是,，去年集中出現(xiàn)的“原創(chuàng)”音綜在觀眾層面卻并沒有獲得太高的關(guān)注,，偶有優(yōu)秀作品被人們傳播，也只能說水花不大,。

這不禁讓人覺得奇怪：這樣的情況似乎與輿論中普遍對(duì)“華語樂壇”未來的關(guān)切有些出入,。當(dāng)最能體現(xiàn)樂壇未來可能性的“新生代唱作人”綜藝集中出現(xiàn)時(shí)，人們卻也不會(huì)對(duì)其投以太多關(guān)注,。

2021年口碑與熱度雙豐收的音綜,，還是年底才開始引起人們討論的《時(shí)光音樂會(huì)》，這也是一檔不主打原創(chuàng)的音樂綜藝,。

但“翻唱”與“原創(chuàng)”之間的所謂沖突卻不會(huì)在這檔節(jié)目中出現(xiàn),。一定程度上，“翻唱”的形式與其所要表達(dá)的內(nèi)容和情感在很大范圍里達(dá)成了較為高度的統(tǒng)一,，節(jié)目給到的情感體驗(yàn)是很一致且十分平和的,。這與《聲生不息》在大眾視野中的成功其實(shí)是一個(gè)道理，這些綜藝成功塑造的是一種氛圍,，歌曲承載的情感價(jià)值讓人們共鳴,。

而這也說明了，“翻唱”與“原創(chuàng)”并不存在非黑即白式的矛盾。

 

沒有音樂的時(shí)代,，只有時(shí)代的音樂,。

任洋認(rèn)為，要說引領(lǐng)時(shí)代音樂審美之類的層面,，一個(gè)綜藝導(dǎo)演或者一個(gè)節(jié)目組還沒有那么強(qiáng)的能量,，更多時(shí)候他們還是發(fā)現(xiàn)問題或需求之后來提供內(nèi)容。

就像《聲入人心》等垂類音綜的出現(xiàn)，其背景就是流行音樂作品在反復(fù)被返場(chǎng),，對(duì)新音樂的需求不斷涌現(xiàn),；而到2021年，他們做《誰是寶藏歌手》時(shí)則是覺得,，垂類音樂領(lǐng)域已經(jīng)被市場(chǎng)消耗殆盡，觀眾對(duì)音樂的需求也發(fā)生了改變,，所以他們將目光轉(zhuǎn)向了原創(chuàng)音樂和新音樂,；《時(shí)光音樂會(huì)》則是又一次轉(zhuǎn)向，不是單純的“翻唱”,，而是有了許多革新,，例如用做唱片專輯的工業(yè)流程為藝人提供改編方向。

這是又一個(gè)“循環(huán)”,，或許也可以說是綜藝內(nèi)容生產(chǎn)的固有規(guī)律,。可以將其想象為一個(gè)“螺旋式上升”的狀態(tài),，從內(nèi)容的底層邏輯來看,，好像又回到了一個(gè)原點(diǎn)，但其實(shí)通過附加的新意設(shè)計(jì),，即便形式?jīng)]變,，但感受確實(shí)截然不同。

并且,，這還是一個(gè)在商業(yè)邏輯影響之下的循環(huán),。例如，去年原創(chuàng)音綜進(jìn)入了井噴期,，便是在業(yè)界感受到觀眾們對(duì)“原創(chuàng)”音樂的呼喚而誕生的,，然而在原創(chuàng)音綜還沒有達(dá)到預(yù)期熱度的時(shí)候，今年的音綜卻又打起了更安全的“流行”“翻唱”牌,，這也是市場(chǎng)的規(guī)律所在,。

“原創(chuàng)”遇冷，究其根本還是音樂產(chǎn)業(yè)自身的問題,。華語樂壇近年來的發(fā)展并不盡如人意,，流行音樂難出佳作,，同時(shí)說唱、樂隊(duì),、搖滾等垂類音樂迎來了較快的發(fā)展,，受眾進(jìn)一步被分化，音綜也難以再像從前一樣締造符合大眾審美的佳作,。

音樂“工業(yè)化”要求,，什么人干什么事要被更加細(xì)分，提高效率成為工業(yè)社會(huì)的需求,。但注意力經(jīng)濟(jì)時(shí)代,，“前臺(tái)”被投以更多關(guān)注，杠桿失衡,，工業(yè)流程變得愈加畸形,，在效率與收益的雙重?cái)D壓之下，音樂本身也就成為無靈魂的商品,。

反映在音樂綜藝這一品類上,，則是音樂與綜藝的“比例”問題。

在此前音綜發(fā)展過程中,，綜藝感往往由新奇的節(jié)目形式承載，早期《好聲音》的轉(zhuǎn)身搶人,，后來的《蒙面唱將》《跨界歌王》都是以新奇的節(jié)目形式帶來話題度,，但經(jīng)過近十年的發(fā)展，靈感也在消耗殆盡,，“綜藝”的部分就更加依賴“劇情”,。

這種做法在目前的音綜中非常常見，以《時(shí)光音樂會(huì)》為例,，歌唱的契機(jī)不僅是單純的“想唱就唱”或是比賽競(jìng)技,，而是將目光放到了歌手個(gè)人的回憶與體驗(yàn)中，并輔以信件等帶有“時(shí)光感”的線索將一個(gè)又一個(gè)的翻唱串聯(lián)起來,。

但更多的音綜仍舊把綜藝感承接在了“對(duì)抗”上,，以2020年播出的《天賜的聲音》為例，盡管這一節(jié)目進(jìn)一步加深了“跨界合作+對(duì)抗”的節(jié)目形式,，但其本身的“綜藝故事”很難保證節(jié)目的“出圈”,，于是在歌手之間對(duì)抗的基礎(chǔ)上，《天賜的聲音》還將樂評(píng)人與歌手之間的矛盾清晰的展現(xiàn)出來,，第一季里的樂評(píng)人丁太升就擔(dān)任了一個(gè)“導(dǎo)火索”的角色,。

“辣評(píng)薩頂頂”“與rapper互懟”，在一次次的毒舌與唇槍舌劍中,，《天賜的聲音》確實(shí)贏得了一部分關(guān)注度,，但“太重炒作卻忽視音樂”的爭(zhēng)議一直存在。

同樣選取了類似路徑營(yíng)造綜藝感的還有2021年抖音音綜《為歌而贊》。節(jié)目邀請(qǐng)到了各領(lǐng)域的知名歌手參與比賽,，同時(shí)以原創(chuàng)音樂和翻唱改編兩個(gè)賽道展開角逐,，而節(jié)目對(duì)于音樂的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)則變成了能否在抖音里“火”，打分觀眾也變成了抖音上的大小網(wǎng)紅,。

節(jié)目里,，網(wǎng)紅銳評(píng)歌手的名場(chǎng)面也再度引發(fā)熱議，甚至催生了不少“名場(chǎng)面”,。同時(shí),，節(jié)目還將不少大眾認(rèn)知里的“抖音神曲”進(jìn)行了翻唱改編，翻唱者則往往是知名唱將,。

這兩檔節(jié)目的續(xù)作也對(duì)這樣的策略進(jìn)行了調(diào)整,，就2022年的節(jié)目?jī)?nèi)容來看，能夠很明顯的感覺到在“綜藝感”方面它們已經(jīng)不再沿襲“對(duì)抗”策略,，轉(zhuǎn)而更加關(guān)注歌曲本身的熱度與翻唱的質(zhì)量,。

那么在此，我們也想針對(duì)本文主要討論的幾個(gè)問題進(jìn)行簡(jiǎn)單總結(jié),。

關(guān)于翻唱與原創(chuàng),，其實(shí)都服務(wù)于綜藝的整體表達(dá)，當(dāng)下火爆的《聲生不息》與此前口碑頗高的《時(shí)光音樂會(huì)》都證明了“翻唱”在鏈接時(shí)代與回憶上的重要作用,。這是對(duì)時(shí)代思潮的敏銳把握,，也是對(duì)翻唱這一基礎(chǔ)形式的“元素疊加”。

音綜作為一定程度上音樂市場(chǎng)的映照,，也承擔(dān)著讓人們感受到時(shí)代音樂脈搏的責(zé)任,。仍有不少針對(duì)新音樂，垂直品類的原創(chuàng)音樂節(jié)目,，只是關(guān)注度之低讓他們不得不淹沒在了海量的綜藝?yán)?。在思考“華語樂壇完沒完”的同時(shí)，觀眾們不妨對(duì)原創(chuàng)多些關(guān)注和耐心,。當(dāng)然,，這也與爆款歌曲的產(chǎn)出及音樂習(xí)慣的培養(yǎng)息息相關(guān)，對(duì)于原創(chuàng)音綜來說,，仍需時(shí)間的積淀,。

最后是“音樂”與“綜藝”的結(jié)合問題。2020年B站推出的《說唱新世代》在市場(chǎng)均認(rèn)為說唱品類即將枯竭的情況下,，打出了“萬物皆可說唱”的新tag,，進(jìn)一步拓寬說唱這一音樂的可能性，這也為綜藝感的融入提供了機(jī)會(huì),。社會(huì)問題,、深層思考的加入讓歌曲展現(xiàn)出更多魅力,，實(shí)現(xiàn)了音綜“音樂的出圈”。

同時(shí)《說唱新世代》進(jìn)一步加深了對(duì)于音樂人故事及個(gè)人特點(diǎn)的挖掘,，實(shí)現(xiàn)了音樂與綜藝的平衡,。“音樂”與“綜藝”是互相推動(dòng)的關(guān)系,，健康的音綜通過綜藝娛樂人,，通過作品感染人。

不能否認(rèn)的是,，從業(yè)者必然面臨著更多現(xiàn)實(shí)上的考慮,。聯(lián)系到此前所說的“螺旋式上升”的音綜發(fā)展路徑，對(duì)于內(nèi)容形式的探索焦慮,，也如兜圈子一般在音綜人的身上周期性出現(xiàn),。

近期經(jīng)典歌曲翻唱這條路上涌現(xiàn)了太多節(jié)目，這個(gè)周期又出現(xiàn)了,，任洋說：“其實(shí)不是說是困境,，而是我們每做一個(gè)題材和一個(gè)新領(lǐng)域的時(shí)候，每隔兩年左右就會(huì)經(jīng)歷一次類似這樣的周期性痛苦,?！?/span>

但至少目前，新的周期開始了,，還有許多空間供人們探索,。

END

瞭望新科技、洞察新消費(fèi),、深研新內(nèi)容