素描（sketch）,，是指用單色或簡(jiǎn)單顏色的工具描繪對(duì)象的繪畫方法。

凡學(xué)畫者必學(xué)素描,，這是源于西方美術(shù)學(xué)習(xí)的基本定論,。而我們中國(guó)美術(shù)就不是這樣去學(xué)習(xí)，多是從花鳥魚蟲的線描開(kāi)始的,。當(dāng)然,，隨著中西美術(shù)的交融，現(xiàn)在的國(guó)畫也開(kāi)始借鑒素描的一些技法理論了,。

那么,，對(duì)于素描基本理論我們需要知道多少呢？最基礎(chǔ)的就是掌握和理解：

• 三大面,、五大調(diào)子,、七要素

1. 三大面：黑、白,、灰；
2. 五調(diào)子：高光,、亮灰部,、明暗交界線、反光,、投影,；
3. 七要素：輪廓、透視,、體積,、細(xì)節(jié)、比例,、關(guān)系,、空間。

用一個(gè)球體來(lái)講解吧

球體只有處在光源下,，我們才能看清它的形體結(jié)構(gòu)和特征,，明暗在這其中起了很重要的作用。球體在光照射下,，其表面可分成受光部和背光部和測(cè)光面三部分,，如果使用鉛筆或是炭筆進(jìn)行描繪，那就成了三種面的呈現(xiàn),，即背光面（黑）,、受光面（白）、側(cè)光面（灰）,。這就是所謂的三大面,。

那么我們?nèi)绾伟盐彰靼档囊?guī)律呢,？這要從光與物的接觸上去找到調(diào)子，即五大調(diào)性：

• 高光（受光物體最亮的點(diǎn)）
• 灰部（高光與明暗交界線之間的區(qū)域）
• 明暗交界線（區(qū)分物體亮部與暗部的區(qū)域,，一般是物體的結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)折處）
• 反光（物體的背光部分受其他物體或物體所處環(huán)境的反射光影響的部分）
• 投影（物體本身遮擋光線后在空間中產(chǎn)生的暗影）

五個(gè)調(diào)子是一切物體在一定光線下明暗變化的最基本格局,，其具體明度的差比，要根據(jù)具體對(duì)象和具體光線去比較著表現(xiàn),。

五大調(diào)的明暗對(duì)比的順序是：高光>亮灰>反光>暗灰>明暗交界線,。

其實(shí)畫好素描不僅僅牢記三大面、五大調(diào)子兩個(gè)方面,，還要在素描過(guò)程中始終牢記七大要素,，這樣才能畫好素描作品。

1,、輪廓：沒(méi)有輪廓就沒(méi)有“形”,，好的輪廓會(huì)賦予它既具有說(shuō)服表現(xiàn)力又充滿節(jié)奏變化的韻律感，而不是缺乏空間及表現(xiàn)力的鐵絲框框,。

2,、體積：素描的基礎(chǔ)在于畫好物體的體積。畫面中物體的體積是整幅畫面的精華所在,，物體體積的強(qiáng)弱直接關(guān)系到畫面的生動(dòng)與否,。

3、透視：一切物象占有一定的空間,，物與物之間也存在著一定的空間距離,，如畫者與寫生物的空間距離，被畫物體之間的空間距離,，被畫主體與背景的空間距離等,，在素描中，利用物體的透視變化去產(chǎn)生距離,，是最準(zhǔn)確的空間表現(xiàn)技法,。

4、細(xì)節(jié)：細(xì)節(jié)總能震撼人心,！生活中平時(shí)有很多被我們忽視的東西,，如果我們用心的去觀察，很多對(duì)象都有一種它的美感,，或質(zhì)感的,，或肌理的，或細(xì)節(jié)的美,。

5,、比例：物像的結(jié)構(gòu)、形體等造型因素體現(xiàn)在外觀形態(tài)上必然同一定的尺度相聯(lián)系,，不同的尺度關(guān)系則表現(xiàn)為一定的比例關(guān)系

6,、關(guān)系：結(jié)構(gòu)是形體之間的內(nèi)在聯(lián)系,。一組素描作品中，結(jié)構(gòu),，決定著畫面形式與繪畫本身物體的形式并與其相一致的內(nèi)部核心,！素描作品可以不上調(diào)子，但不能沒(méi)有結(jié)構(gòu),。

7,、空間：畫面的空間是一張好的素描作品的關(guān)鍵所在，也就是所畫的物體在一個(gè)深度的空間里,，而不是平面的,，也就是指畫面的深度感。在學(xué)生學(xué)習(xí)時(shí)往往只注意到單個(gè)物體的塑造但忽略了整個(gè)畫面的空間,。

結(jié)語(yǔ)：藝術(shù)的真實(shí),，并不是純客觀的真實(shí)，而是畫家通過(guò)自己的感官和手,，表現(xiàn)畫家內(nèi)心的感受的一種藝術(shù)的真實(shí)——去粗取精,、去偽存真、由此及彼,、由表及里的刻畫與刻劃,。