在我看來，藝術(shù)家既要極具個性，也要在個性與共性之間找到平衡點,，這種個性與共性相生的藝術(shù)生態(tài)，可視為藝術(shù)上的大道,。中國畫的創(chuàng)作如果沒有共性，容易走偏。歷史上像八大山人,、徐渭,、陳老蓮、金農(nóng)等都是很具有個性的畫家,，但是他們沒有跑偏,。“大道”是一種規(guī)律,，只要我們順自然之性的規(guī)律而行,、順歷史發(fā)展規(guī)律而行、順時代前進步伐而行,，我們的藝術(shù)創(chuàng)作和思想行為,，就會在“大道”上，就會“不孤”,。

何加林 觀無盡山 43cm×67cm

請您介紹一下此次展覽的作品,，您在選擇展覽作品中有哪些特別的傾向？

何加林：我認為創(chuàng)作國家重大題材,、主題性美術(shù)作品等,，是需要藝術(shù)家的另一面來滋養(yǎng)的，比如讀書,、書法,、詩文等。在自己的私密空間進行有情有致的藝術(shù)創(chuàng)作,，記錄生活中點點滴滴的感懷,，是我平日里觀察生活中細微生命的基本狀態(tài)。這會讓我對生命物象的表達更具沖動,，也是我用藝術(shù)感知生命的原動力,。此次展覽我取名“筆游墨戲”，并沒有展出大幅的主題性創(chuàng)作和寫生作品,，而是把自己平時的“閑情偶寄”拿出來跟大家分享,，以表達自己對近距離生活的熱愛，對生活中點點滴滴生命存在的記錄,，回望內(nèi)心,，這是我真實的藝術(shù)世界。

何加林 眾生拱牛圖 31cm×67cm

如果如畢加索一樣,，把自己的藝術(shù)創(chuàng)作分為童年時期,、藍色時期,、玫瑰時期等等,，在現(xiàn)階段，您會把自己的藝術(shù)探索分為幾個階段？

何加林：我認為每個不同階段,、不同時空,、不同物象都是有其生命存在的意義的。我并不刻意去區(qū)分和追求每個階段的不同,，我希望自己的藝術(shù)每時每刻都有意義,，用套路畫畫是對這些生命意義的抹殺，也是缺少才情的表現(xiàn),，畢加索對待藝術(shù)的態(tài)度是我所喜歡的,。在杭州時，畫園林題材很多,，來北京之后,，四季分明，促使我開始研究色彩,，物象的變化使得我產(chǎn)生新的藝術(shù)語言,，迫使我不斷有新的藝術(shù)探索，創(chuàng)作題材更加拓展,，表現(xiàn)的風格也更加多元,。而近階段想解決的問題是，如何畫得“不像”,、如何“不畫準”,。在我看來，“畫不準”是能力不夠,，“畫得準”雖然是一種能力,，但大多屬于筆墨服務(wù)于物象，而“不畫準,，不畫像”才是物象為筆墨服務(wù),，是一種才情的體現(xiàn)。近幾年,，我的山水畫在觀念與語言上,，都在朝這個方向努力。

何加林 四面青山古寨多 38cm×58cm

您最早是任教于中國美術(shù)學院中國畫系,，在杭州生活30余年,，之后北上，在中國國家畫院任職,，從創(chuàng)研部主任到美術(shù)館館長,，這一系列生活環(huán)境、工作性質(zhì)的變化,，對您的藝術(shù)創(chuàng)作有何影響,？

何加林：我在杭州期間，受大環(huán)境影響，審美偏重于對傳統(tǒng)筆墨的營造,，審美傾向偏甜美,，長遠來看會成為一種局限。來北京之后,，認識到粗獷,、蒼茫、質(zhì)樸也是藝術(shù)很高的境界,，我的作品便開始融入這種元素,。這反映出我的內(nèi)心可能不滿足一輩子吃甜食，酸甜苦辣才覺得更有滋味,。來到北京之后,，因公務(wù)繁忙，只有擠出時間來畫畫,，與我的初衷雖有差別,，但逐漸覺得為畫院服務(wù)也是一種人生態(tài)度，看到畫院的藝術(shù)家創(chuàng)作出更多好的作品,，無怨無悔,。這也讓我體會到放下“小我”，追求“大我”的境界之不同,。在創(chuàng)作中的思路自然也更加寬泛,，藝術(shù)的見地也更加深刻。從而對藝術(shù)創(chuàng)作能力與空間的把握更加整體,，格局更大,。

何加林 詠懷 38cm×58cm

您近年來也參與到奧運以及各種社會公益活動，在此過程中,，您認為藝術(shù)家應(yīng)該有怎樣的擔當和責任,？

何加林：從小受家庭的影響，替他人著想,、與他人分享已經(jīng)成為自身的需要,。作為畫家，不但要有文人情懷,，更要有士人情懷,，勇于擔當，雖不能兼濟天下,，但也要以這個標準來要求自己,。這個時代，藝術(shù)家的創(chuàng)作環(huán)境是任何時代都無法比擬的,，我懂得感恩,，我會盡自己所能多為社會服務(wù),，回饋國家。

何加林 秋山 45cm×56cm

眾家談

部分觀展嘉賓合影

徐里（中國美術(shù)家協(xié)會分黨組書記,、駐會副主席）：首先代表中國美術(shù)家協(xié)會對展覽的成功舉辦表示祝賀！此次展覽我們比較全面地看到了他近年來探索的新貌,。通過這些作品,，可以看到來自江南的、從中國美術(shù)學院走到北京的,、杰出的中青年代表何加林在近些年的進步與突破,，展覽所呈現(xiàn)出的作品既有南方的溫潤，又有北方的蒼勁老辣,，非常豐富,。總的來說,，他的作品有幾個比較突出的特點：一是經(jīng)常到人民中去,，二是能在研究傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上始終保持旺盛的創(chuàng)作力，三是詩書畫同步全面發(fā)展,。對他的成果表示祝賀,！

盧禹舜（中國國家畫院院長）：何加林是當代很具影響力、藝術(shù)創(chuàng)作成果豐富,、在山水畫方面取得突出成就并具有引領(lǐng)和導(dǎo)向作用的藝術(shù)家,。從這個展覽我們看到了不同于何加林以往大型創(chuàng)作的別樣面貌，信筆偶來的這批小品展現(xiàn)了何加林對書法,、詩文等傳統(tǒng)文化的綜合性研究的把握和積淀,。相信觀眾在觀賞和感受的過程中，會感悟到更多,。展覽對當代山水畫創(chuàng)作從另一個方面起到很好的導(dǎo)向作用,。

何加林 正月煙寒下西城 37cm×57cm

范揚（中國國家畫院藝術(shù)家）：展覽主題“筆游墨戲”反映了何加林游戲筆墨的宗旨與追求。何加林是一個典型的才子型畫家,，才情橫溢,，此次展覽的作品涉及題材廣泛，包括山水,、花鳥,、書法等，非常精彩,。

田黎明（中國美術(shù)家協(xié)會中國畫藝委會主任,、中國畫學會會長）：何加林是一個學者型、創(chuàng)作型,、研究型藝術(shù)家,，他一方面立足于傳統(tǒng)初心,，另一方面立足于當代精神，創(chuàng)作了一系列令人印象深刻的作品,。其中小品雖尺幅不大,，卻由藝術(shù)家的心性感發(fā)而來，極富筆墨趣味,。何加林的作品雖面貌多樣,，卻有一個共同點，就是他的文心,，這從他的用線,、用墨、追求逸品的繪畫中,，可以感受到藝術(shù)家的精神,、人格和風骨。

張曉凌（中國國家畫院原副院長,、華東師范大學美術(shù)學院院長）：整體來說,，這個展覽是從傳統(tǒng)文人畫體系延續(xù)下來的，很私密,，很具探索性,。在我看來，何加林是知識分子藝術(shù)家,，因為加林的作品中體現(xiàn)出了知識分子應(yīng)該有的擔當和使命責任,，融入了鮮明的時代感受，帶有很強的使命意識,。何加林是一位全面發(fā)展的,、底蘊悠長的藝術(shù)家。他接近完美地體現(xiàn)了作為中國國家畫院畫家,、作為國家隊藝術(shù)家的狀態(tài),。

史國良（中國國家畫院藝術(shù)家）：何加林的展覽是近幾年國畫展覽里非常精彩的一場。他的花鳥,、山水,、書法功底全面，在強調(diào)傳統(tǒng),、強調(diào)筆墨,、強調(diào)詩書畫一體方面，基礎(chǔ)打得扎實,。展覽如此火爆,，體現(xiàn)其不光是作品好，人緣也好,。

趙衛(wèi)（中國國家畫院原副院長）：何加林作為一位才華橫溢的中年畫家,，其藝術(shù)取得今天的成就得益于三點：第一是傳統(tǒng)筆墨的扎實,。其作品在用墨上充分體現(xiàn)了南方畫家筆墨淋漓的精神，在用筆上又體現(xiàn)了北方畫家的干裂秋風,。第二是他的綜合修養(yǎng)非常高,，他能把對當前時尚的理解和審美追求轉(zhuǎn)化到筆墨運用上，將時代融匯到筆墨中,。第三是他保持了中青年山水畫家不斷探索的精神,，形成個人風格后能夠保持個性并進一步探索。

林容生（中國國家畫院藝術(shù)家）：何加林的才氣是顯而易見的,。這幾年他創(chuàng)作了很多花卉動物題材的作品，相對于他技法表現(xiàn)豐富,、筆墨沉靜厚實的山水畫,，這些作品在表面上看似簡單，但同樣充滿了生命的機趣和形式的意味,，輕松而且散淡,。

陳平（中央美術(shù)學院、中國藝術(shù)研究院博士生導(dǎo)師）：加林兄俊杰聰慧,，才學過人,，丹青獨步。人近耳順但仍壯年,，筆墨亦如人壽,。兄年輕求學國美，執(zhí)教國美,，授博士學位,。今已別杭居京，做中國國家畫院畫家,。兄之繪=畫書骨詩心,，古今為肌膚，開新派,，得山水逸趣,。兄業(yè)之余仍教于徒，可謂桃李天下,。兄還熱心公益,，普濟美育，祖國各地均見其影,。

劉建（中國國家畫院藝術(shù)家）：加林學養(yǎng)深厚,，作畫卻能深入淺出，所作山水清新高雅,、境界空靈,。不僅是自然景觀的山山水水,，輕描淡寫間意趣盎然，即便是現(xiàn)實題材,、重大主題性創(chuàng)作,，也是駕輕就熟，且能別開生面,。

?？苏\（中國藝術(shù)研究院美術(shù)研究所所長、《美術(shù)觀察》雜志主編）：加林是當代一位新文人,，琴棋書畫等傳統(tǒng)文藝均有涉獵,，作品文氣、雅致,、有新意,。近年來，他的創(chuàng)作以寫生為出發(fā)點,，從獨特的觀照視角,，用心和自然對話，將眼中之丘壑變成心中之丘壑,，最后變成筆墨之丘壑,。他的筆墨語言極具風格，其中“筆”的書寫性,、抒情性明顯,，“墨”則具有現(xiàn)代構(gòu)成意識，拓展了當代山水畫的創(chuàng)作語言,，為我們提供了新的思路,，也為當代山水畫壇注入了新鮮的氣息。

諶宏微（貴州省美術(shù)家協(xié)會主席）：加林是一個修養(yǎng)全面,、汲古出新,、有使命感和遠大抱負的畫家。此次展出的他近年所作的包括山水,、花鳥,、書法等作品，讓我更加理解了他在創(chuàng)作上的切入點,，即以花鳥畫筆法,、書法融入到山水畫的創(chuàng)作中，營造出率性簡約的章法,、蒼潤華滋的筆墨,，極具個人特色。

尚輝（中國美術(shù)家協(xié)會美術(shù)理論藝術(shù)委員會主任,、《美術(shù)》雜志社社長兼主編）：何加林的很多代表作品均源于寫生,，并在寫生的過程中針對物象造型進行了格式化,、節(jié)奏感以及平面構(gòu)成的精致處理，從而形成了一種具有疊加重復(fù)特色的當代山水畫,。他的作品區(qū)別于程式化的傳統(tǒng)山水繪畫,，顯示著他的思考與著力，并在筆墨本性的清韻與秀雅中建構(gòu)出一套屬于自己的創(chuàng)作方法,。

張捷（中國美術(shù)學院中國畫與書法藝術(shù)學院院長,、教授、博士生導(dǎo)師,，中國美術(shù)家協(xié)會中國畫藝委會副主任）：加林雖值耳順之年,，依然本色不改，像個意氣風發(fā)的少年,，多才多藝,，隨興而發(fā)；嬉笑怒罵,，好惡分明,。與生俱來的率真和稟賦揉捏成了作品中剛?cè)嵯酀?、落墨寫心的人文情懷,。如果說，北方的“干裂秋風”與江南的“潤含春雨”,，共同造就了加林筆墨語言中的蒼潤之致,，那么，南雁北歸的藝術(shù)旅程,，則成為他再次放飛自我的高遠之境,。

賈廣健（天津美術(shù)學院院長）：何加林作為當代山水畫領(lǐng)域的一個代表性畫家,，此次展覽全面展示了他近十年來的探索成果和真實現(xiàn)狀,。與十年前的創(chuàng)作相比，此次展覽的作品面貌發(fā)生了很大的變化,，作品更簡約,、味道更足、意境更深遠,、格調(diào)更高,，他又向前邁進了一步。

李冬（全國公安美協(xié)主席）:此次展覽在2021年新春之際和大家見面,，從展覽面貌上可以看到何加林老師通過自身研習,、大量的寫生以及自身學術(shù)駕馭，讓展覽呈現(xiàn)出了高度的學術(shù)面貌,，這個展覽給我們帶來了深刻的啟示,，難能可貴,！

方向（中國國家畫院山水畫所所長）：加林兄此次展覽的作品有別于他平常典型風格的創(chuàng)作，閑來的手筆更真實展現(xiàn)他當下的生活態(tài)度,，花鳥脫俗綺麗,、山水孤峭清逸、書法遒勁蒼潤,。他醇熟的筆墨技法以及詩書畫的能力在同輩中稟賦卓異,，然而他不為其所囿，始終追求精神上的不斷升華和多元融合,，我們在畫面中看到了追求一種“生”的氣象,，他的這種“生”是脫去塵俗后的真實所在而非刻意隱藏。

王平（《中國美術(shù)報》社社長兼總編輯）：在當代山水畫壇中,，何加林是堅持傳統(tǒng)出新的標桿式人物,。當人們?nèi)c傳承中國山水畫精粹的藝術(shù)家時，會想到何加林,；當人們?nèi)c山水畫壇中銳意創(chuàng)新的藝術(shù)家時,，也會想到何加林。他從中國美術(shù)學院調(diào)到中國國家畫院工作的這十年,，他的藝術(shù)風格從強調(diào)筆精墨妙,、細膩儒雅轉(zhuǎn)為強調(diào)求新求變，作品視覺圖式越發(fā)富有新意,。

丘挺（中央美術(shù)學院中國畫學院副院長,、教授、博士生導(dǎo)師）：何先生以山水名世多有評說,，近幾年他工作閑暇之余常以花鳥寄興,。不同于十日一水、五日一石郁密蒼茫的山水造境,，其花鳥往往是疏朗簡宕,、了無掛礙的一花一世界。南田論畫有云：“畫以簡貴為尚,，簡之入微,，輒洗盡塵澤，獨存孤迥……”觀何先生的花鳥頗有此種少少許勝多多許的意象,，刪撥大要,，簡賅生動，其用色豐腴古雅,，得清,、潤、凈、透之妙,，會心者亦可從中窺見其賦彩及水法之妙全從山水出,。

杜松儒（中國文聯(lián)美術(shù)藝術(shù)中心展覽處處長）:我與加林老師相識多年，是亦師亦友的關(guān)系,，他作為一個學者型的畫家,，是我們一直以來所學習的對象?？v觀他近十多年的作品,，滄桑中帶有秀美，渾厚之中盡藏清雅之氣,，是南北畫派融合的典范,，可以說，何加林老師是當今難得的文人畫家,。

于洋（中央美術(shù)學院教授,、國家主題性美術(shù)創(chuàng)作研究中心副主任）：何加林老師的山水畫創(chuàng)作一直致力于表現(xiàn)自然的山水造化，但實際上他對古人丘壑的汲取早已轉(zhuǎn)化為個人心象,，從而建構(gòu)出一種既源于江南山水的園林風貌,，又自然而然地轉(zhuǎn)換為筆墨的清潤與恬淡，還具有水墨氤氳質(zhì)感和現(xiàn)代視域下的山川造化肌理,。他的創(chuàng)作天然滲透著中國江南傳統(tǒng)繪畫的筆墨精神,，也呈現(xiàn)出超越于江南地域風貌的率真和古雅。

董雷（中國國家畫院創(chuàng)研規(guī)劃處處長）：作為“大道不孤”系列邀請展的首展,，何加林老師以“筆游墨戲”為主題,，展出一系列飽含趣味的小品,，呈現(xiàn)出他不同以往我們熟悉的另類面貌,，也體現(xiàn)出他日常的創(chuàng)作狀態(tài)，值得深入地品味,、揣摩,。

常欣（中國國家畫院美術(shù)館副館長）：何加林老師創(chuàng)作上是嚴守傳統(tǒng)標準、勇于創(chuàng)新求變的踐行者,。此展覽給人耳目一新的藝術(shù)感受,，為我們?nèi)娴馗惺芩乃囆g(shù)狀態(tài)、更好地詮釋他的藝術(shù)世界做了深層展示,。

（劉晶,、黃家馨、賀瑋,、李振偉,、余智鵬采訪整理）