|
耶魯大學建筑學院(Yale School of Architecture)成立于1972年，是一個非常年輕的學院,，獲美國國家建筑認證委員會(NAAB)認證.耶魯大學建筑學院在今年的DI（DesignIntelligence）雜志上位列第4位,，可能是由于專業(yè)設置上不像GSAPP和GSD那樣多元綜合，但是一直堅持小班教學的耶魯卻也有著自己的優(yōu)勢,。而她也是最難考進的建筑學院之一,。耶魯大學建筑學院(Yale School of Architecture)研究生階段設有以下學位項目，分別是：建筑學碩士(Master of Architecture I,，縮寫：M.Arch I)為期3年,，要求申請者本科畢業(yè)，不限專業(yè)背景,，要求遞交GRE考試成績,，但未設定最低分數(shù)要求，需遞交個人作品.建筑學碩士課程旨在為學生提供一套循序漸進的建筑基礎知識方法,，以確保學生發(fā)展個人才能和技能所需的靈活性和自由度,。學校認為，本課程的教育經(jīng)驗是由具有不同教育背景的學生所豐富的,，因此,，它包括那些在本科教育中主修各種學科的學生，從建筑到任何藝術,，科學或 人文,。該課程可授予建筑學碩士（M.Arch,。）學位，適用于持有本科文科學位的學生,，例如學士學位,。或B.S.,，他們正在尋求他們的第一個專業(yè)建筑學位。完成學位要求通常需要三年的全日制居留權,。建筑學碩士(Master of Architecture II,，縮寫：M.Arch II)Post-Professional Design Research為期2年，要求申請者本科畢業(yè),，擁有建筑學專業(yè)背景(B.Arch),，要求遞交GRE考試成績，但未設定最低分數(shù)要求,，需遞交個人作品,。專業(yè)后學位課程適用于已經(jīng)擁有建筑專業(yè)學位（建筑學學士學位，或同等的第一專業(yè)學位）的學生,，他們想要獲得第二高級學位,，并且對進行跨學科設計研究感興趣并將不斷擴展他們對設計環(huán)境（室內，建筑物,，城市和景觀）的理解是由廣泛的文化,，政治，經(jīng)濟,，技術和環(huán)境力量相交形成的,。環(huán)境設計碩士(Master of Environmental Design，縮寫：MED)為期2年,，要求申請者本科畢業(yè),，擁有建筑學或與之相關專業(yè)背景，要求遞交GRE考試成績,，但未設定最低分數(shù)要求,，需撰寫研究計劃建筑學博士(PhD in Architecture)：為期5年(視論文完成情況)要求申請者碩士畢業(yè)，擁有建筑,、環(huán)境設計或工程專業(yè)背景,，以及2年建筑學領域相關工作經(jīng)驗，要求遞交GRE考試成績,，但未設定最低分數(shù)要求,，需遞交個人作品和研究論文，需參加受邀面試,。該項目學生可獲得全額獎學金,，涵蓋全部學費,、生活補助和醫(yī)療保險，開學后前3-4個學期主要以Teaching Fellowship為主,，之后以Research Fellowship為主,。此外，學生在攻讀PhD學位過程中,，達到相關要求,，也可獲得M.Phil學位與耶魯商學院共同開設，先讀建筑學碩士(不限M.Arch I或M.Arch II)再讀MBA,，通過建筑學院申請,，畢業(yè)后獲得M.Arch與MBA雙學位建筑學碩士與環(huán)境設計碩士(M.Arch./MED)系耶魯建筑學院開設，先讀建筑學碩士(不限M.Arch I或M.Arch II)再讀環(huán)境設計碩士,，通過建筑學院申請,，畢業(yè)后獲得M.Arch和MED雙學位與耶魯林業(yè)與環(huán)境研究學院共同開設，可以先讀建筑學碩士(不限M.Arch I或M.Arch II),，也可以先讀環(huán)境管理碩士,，通過建筑學院或林業(yè)與環(huán)境研究學院申請均可，畢業(yè)后可獲得M.Arch及MEM雙學位 
H.I. 費爾德曼獎（1955年）每年頒發(fā)給在高級工作室中展示出最佳建筑問題解決方案的學生,，同時考慮到該問題的實用性,，功能性和美學要求。授予Camille Chabrol,，Thomas Patrick Friesen Mahon和Alexandra Louise Pineda Jongeward,。Fall 2019 Advanced Design Studios1101a: Kéré, Finio. Nima Market, Hengyuan Yang1102a: Forman, Cruz, Caldeira. Waste to Resources, Page Comeaux and Rachel LeFevre1103a: Gissen, Schlabs. Vienna Apartment Building, Andrew Economos Miller1104a: Tsien, Williams, Benner. Pathway to Conjunto!, Rebecca Commissaris1105a, Zenghelis, de la Selle. Calendar, Liwei Wang1106a, Canales, Turturo. Building Blocks: An Incremental Housing Strategy, Emily Cass1107a, Spence, Squire, Bellew, Newton. Solar Songket, Justin Tsang1108a, Plattus, Harwell. The Informal City - Learning from Ringon, Serena Ching and Kay Yang1109a, Gage, Harman. Ineffable Form, Leonardo Serrano Fuchs and Jerome TryonSpring 2020 Advanced Design Studios1111b, Kundoo, Anklesaria. Beds&Beds, Camille Chabrol, Thomas Mahon, and Alexandra Pineda1112b, Hood, Benner. Re-Imaging Oakland, Matthew Liu1113b, Zegers, Dugdale. Galeria Synodica, Rachel LeFevre1114b, Betts. Queens Table, Jen Shin1115b, Aureli, Abruzzo. Labor of Love: A Project for San Cesareo, Serena Ching and Kay Yang1116b, Bilbao, Harwell. Caja de Música, Deirdre Plaus1117b, Houben, Kalisvaart, Mackenzie, Go. Culture, Liwei Wang1118b, Brooks, Toews. Embodied, Rhea Schmid1119b, Barbacci, Bald. Terra Firma, Maya SorabjeeSolar Songket：交織生態(tài)旅游的未來 
Authors：Justin Tsang 
Solar Songket是一家受當?shù)匚幕瘑l(fā)的環(huán)保，社會融合,，寓教于樂的生活方式度假勝地,，即Songket（印尼文化中的重要面料）。創(chuàng)建需要花費時間,，并且永遠不會單獨完成,。它是協(xié)作的重要代表，與Solar Songket的用戶（即千禧一代）以及那些在有限的時空內工作的人（未來的發(fā)展軌跡）相關,。世界的四分之一將是千禧一代,，到2020年將占勞動力的50％。研究表明,，工作與生活平衡的度假勝地正在全球范圍內快速有效地發(fā)展,，如印度尼西亞，泰國,，越南所示,。
Solar Songket稍有不同，它是由交織的生態(tài)社區(qū)經(jīng)驗構成的,，從根本上可以描述為以下三個關鍵要素：拼搏–尋找有意義的發(fā)現(xiàn),。努力工作-不僅限于標準框架,。生活增值–有益于環(huán)境，健康并產(chǎn)生社會影響的旅行,。
Solar Songket主題根據(jù)現(xiàn)場條件（例如盛行的風,，太陽路徑，地形和海洋）進行配置,。暴露在陽光下的每一個多面屋頂都是光伏,，灌溉和通風系統(tǒng)嵌入結構中。這種圓形系統(tǒng)雖然隱藏了,，卻構成了類似于Solar Songket主題的復雜工程[請參見分解的軸突圖],。
Solar Songket的共同工作模式本質上是一種環(huán)境交織的運作，與當?shù)氐氖止に囎鞣缓蛡鹘y(tǒng)的美食交流作為日常必需品的次要程序,。Solar Songket通過將建筑和景觀利用能源來滿足其電力需求而進行了密不可分的環(huán)境整合,，并為度假勝地和周邊社區(qū)的日常用水提供了灰色水回收利用,，從而加強了度假者與當?shù)厣鐓^(qū)之間的聯(lián)系,。該度假勝地還歡迎熱情的工作假期年輕人與他們進行全方位的交流，并歡迎外部客人參加活動和研討會,。Solar Songket無疑是受當?shù)匚幕瘑l(fā)的,，但它也為生態(tài)旅游的未來樹立了開創(chuàng)性的軌跡。
Authors：Leonardo Serrano Fuchs,、Jerome Tryon在喜馬拉雅山的山腳下,，緊貼著西藏的天空，這座建筑被認為是無法形容的形式,。形式上不完整,，這要取決于山坡，場地,，湖泊和遠處的山脈才能變得完整,。它與周圍環(huán)境略有不同,，并通過與地質學極為相似的方式實現(xiàn)了柔和的諧調。它作為設計的景觀對象出現(xiàn),。作為出現(xiàn)的對象，形式特征的不完全,，程序交互和環(huán)境的變化使它成為根本不同的對象,，并持續(xù)了一個季節(jié)，然后變成了新事物,。建筑物不斷退縮,。高低低低，明亮,，黑暗,，開放和封閉的空間不斷吸引著旁觀者穿過建筑物,，而建筑物本身并沒有解決。整個過程由建筑,，景觀和美學觀者三者組成,。
世上沒有比喜馬拉雅山更崇高的地方了。在山上建造是要吸收崇高的精神,。該建筑物存在于這種情況下,，被認為是地質組合的對象。通過謹慎物體的折疊,，它揭示了物體形式與其品質之間的張力,。建筑物的構造變化的運動變得靜止，使建筑處于即將出現(xiàn)的邊緣,。大廈將旁觀者抬升到空中,，并邀請他們進入地下。它提供了靈巧與碲化,，理想與混凝土之間的導航,。從永遠無法定義其絕對本質的角度看待這座建筑的不可還原性。這樣,，旁觀者將永遠無法完全了解對象的復雜性,，也無法整體理解它。干預被認為是思想的場所,。通過多種空間和經(jīng)驗提供自由聯(lián)想的架構,。每個空間都旨在培養(yǎng)對必須在其墻壁內進行的決策進行周到的思考。這種思考空間包括漫步的孤獨之路,，個人和私人空間,，具有動態(tài)視野的社交會議室以及具有沉重引力的宏偉空間共存并相互補充。從選擇的材料,，塑造的光線到構成記憶的裝飾品,，每個表面都被充實了，這是謙虛而鼓舞人心的邀請,，將思想投射到未來,。
Nima Market
Authors：Hengyuan Yang 該工作室旨在通過在新的環(huán)境中重新定位架構來挑戰(zhàn)我們對架構角色的理解，而在這種情況下,，我們不再使用我們熟悉的設計工具,。在這樣的空間中，發(fā)生了“沒有建筑師的建筑”,，并創(chuàng)造了“人為居住的環(huán)境”,。根據(jù)我們在加納的實地考察中的經(jīng)驗，每個學生都面臨著發(fā)展建筑概念的挑戰(zhàn)，這些概念可以應對不合標準的生活條件,，社會空間排斥和基礎設施的整體匱乏,。
為了應對阿克拉市的廢棄建筑物和食品污染問題，我選擇尼瑪區(qū)作為案例研究,，記錄了剩余的建筑物和污染原因,。該設計基于具有廢棄結構的特定地點作為范例。該項目通過一個新的“生產(chǎn)圍欄”重新定義了裸露的結構：一個用于收集干凈雨水的新屋頂,，以及一個用當?shù)刂褡又瞥傻男铝⒚?，并用織物和種植管結合了水培技術。新建筑不僅為社區(qū)生產(chǎn)干凈的蔬菜,，而且還成為擺脫街道混亂的新公共空間,。它從枯萎的廢墟變成了城市的綠洲，成為城市的“新工具”,。
我的建議是“ Building Blocks”,，以干預在墨西哥邊界和城市外圍建造的有缺陷的大型住房。該項目來自Fernanda Canales的高級設計工作室,，在這里我們調查了因遺棄和基礎設施不足而苦苦掙扎的社區(qū),，探索了新的住房替代方案，并提出了務實而理想的干預措施,。這些大型住房開發(fā)項目因其虛假承諾,，資源匱乏,，供水不足以及與城市隔離而遭受極端的遺棄,。該提議源于對vecindades的集體研究，vecindades是整個墨西哥城發(fā)現(xiàn)的一種住房類型,，通過中央走廊匯集家庭生活經(jīng)驗,，在該走廊上可以共享家庭勞動。這項研究為概念性練習提供了信息,，這些練習通過基礎設施和家庭之間更靈活的關系來挑戰(zhàn)規(guī)范,。構件：增量住房策略源自這些協(xié)作探索。該項目的重點是墨西哥蒂華納的一個住宅綜合體Paseos del Vergel,，可容納近5,000人,，主要是單身母親，有3,000個相同的房屋,，散布在陡峭和不相連的地形上,。激烈的地形阻礙了家庭和學校，住房項目和城市之間的公共連續(xù)性和流通,。此外,，錯誤的建筑導致大部分房屋分層和倒塌。盡管存在這些問題,，居民仍繼續(xù)個性化他們的空間,，并為原本不育的發(fā)展帶來生命,。我的項目擴展了居民已經(jīng)改善開發(fā)的方式，試圖從這些適應中學習并創(chuàng)建支持該社區(qū)發(fā)展的正式和非正式干預措施,。該項目采用了增量混合用途住房策略,，該策略通過一系列當前和未來房主可以對其住房進行的離散改進，在整個場所進行投資,。通過雕刻并添加到現(xiàn)有網(wǎng)格中,，該項目尋求既不是自上而下也不是自下而上，而是作為關鍵干預措施的組合和一整套可能性,，允許根據(jù)居民的自身需求和愿望進行即插即用的改進,。
Authors：Page Comeaux、Rachel LeFevre跨境公共高級工作室通過在墨西哥蒂華納的一個非正式城市住區(qū)進行體系結構和戰(zhàn)略干預,，提出了在本地解決全球性問題的提示,。沿美國/墨西哥邊界不斷發(fā)展的安全機構和雙向流域內日益城市化的結合，加速了廢水,，垃圾和沉積物流入蒂華納河口，這是位于加利福尼亞的寶貴雙向資源,。項目簡介指出：在認識到日益嚴重的社會不平等和環(huán)境破壞問題對每個國家都是共同關心的問題時，我們的工作室面臨著緊迫的挑戰(zhàn),，即在美國/墨西哥邊境設計雙邊合作和共存戰(zhàn)略,。空前的兩極分化,。鑒于需要在多個規(guī)模上運行，因此除了計劃和經(jīng)濟,，跨部門合作以及使這些空間可持續(xù)的治理形式之外,，有必要設計與社會協(xié)議相結合的物理系統(tǒng)。浪費資源位于勞雷斯峽谷的一個子流域拉斯弗洛雷斯（Las Flores）,。它提出了一種適應性和敏捷性,，預期性和參與性的架構，并由其所嵌入的社區(qū)來構建和管理,。定位在每年沉積物和廢物流的路徑上,，一系列露天橋梁建筑增加了跨峽谷的流動性,，并使不可靠的市政廢物管理服務正式化,，同時為教室,，車間和小型企業(yè)的繁榮提供了必要的空間,。這種由社區(qū)廢物經(jīng)紀人（社區(qū)成員的發(fā)明地位，致力于物質和經(jīng)濟生產(chǎn)性廢物交換的發(fā)明地位）管理的績效結構網(wǎng)絡，具有雙重功能,，即分類和組織多種廢物流,，并回收其價值，以他們所服務的社區(qū),。該項目的第一階段使用EPA歷來用于追溯性清理工作的資金,，目的是將易貨經(jīng)濟與景觀策略結合起來,，以便在已經(jīng)強大的社會基礎設施上建立集體所有權的空間基礎設施集體交流,。通過將可循環(huán)利用的物品交換為補貼的必需品,，例如藥品，教育和餐食,，我們的協(xié)議可以搶先地鼓勵廢物修復,，并將專用于廢物收集的獨特建筑物改造成便于長期交換的設備。考慮到多層次的參與，我們提供了一個框架，其中包含可操作的,，基礎設施的和教學的計劃,，挑戰(zhàn)自己超越建筑物的界限進行思考,，以便在建筑作品的概念中包含更大的生態(tài)和經(jīng)濟效益,。在恢復通常被視為廢物的價值時,，將其重新構造為拉斯弗洛雷斯社區(qū)的一種資源,，這將導致通過跨界合作對社區(qū)基礎設施進行進一步投資,，改善公共衛(wèi)生并更新自然系統(tǒng)。大衛(wèi)·吉森（David Gissen）的秋季學期工作室要求其學生考慮黑暗的美學和物理特性,，以應對城市熱島效應。大衛(wèi)將建筑的黑暗定位為現(xiàn)代主義對日曬美學的追求的延續(xù)和顛覆。對于現(xiàn)代主義者而言，太陽因其帶來的健康品質而倍受贊譽，而面對氣候變化，建筑現(xiàn)在必須應對過熱,。戴維因此選擇了維也納市作為其與現(xiàn)代主義歷史聯(lián)系的地點,，并且維也納的高風險人口（年輕人,，老年人和殘疾人）比大多數(shù)城市都高。我的項目始于對紐約市聯(lián)合國秘書處的先例研究,。在整個建筑歷史中，太陽的美學都與政治力量息息相關。從埃及金字塔到路易十四的建筑，即太陽之王，再到聯(lián)合國大樓,，太陽對建筑美學和政治權力產(chǎn)生了統(tǒng)一的影響,。在研究聯(lián)合國大樓時，我了解到其場地四段長曾經(jīng)被認為是“一片漆黑的黑暗”，而圖多爾市的馬路對面的開發(fā)區(qū)由于面對著屠宰場和加油站而面對著該場地有小窗戶曾經(jīng)存在過,。進一步深入現(xiàn)場,，我發(fā)現(xiàn)該地區(qū)以前是農舍，棚戶區(qū),，工業(yè)區(qū)和疾病纏身的廉價公寓附近。通過這項研究,，我認為日光浴聯(lián)合國大樓的美學取決于對這些先前條件的歷史和物理擦除,。我的先例研究的最終圖紙采用了這段歷史,，并同時將每種城市形式重新引入該場所,，以此作為對抗聯(lián)合國建筑物的歷史和政治力量的一種方法,。當我搬到維也納的現(xiàn)場時，我從先前的研究中吸取了這一過程,，并將其重新應用于新的情況,。維也納站點的歷史比紐約站點的歷史要連續(xù)得多，因此,，我沒有重復對歷史進行程序和圖示的重新介紹,，而是按比例縮小了直接站點及其城市環(huán)境的物質細節(jié)。收集的材料圖顯示了我最終介紹給該站點的材料,。該項目是針對在城市中的填充街區(qū)集體生活的建議,。材料的松散堆積使建筑物可以抵御不動產(chǎn)的分割，并允許建筑物的居民在無需大量勞力的情況下更換建筑物,?？臻g的松散堆積和流動性還允許用戶完全定義使用和共享功能。松散的材料來自我在繼續(xù)前例研究的過程中發(fā)現(xiàn)的兩句話,。第一個源于《悲慘世界》中的維克多·雨果（Victor Hugo），他在巴黎描述了用家用物品和被盜的建筑材料制成的路障,，他稱之為“垃圾堆和西奈半島”,。第二個來自維也納建筑理論家赫爾曼·捷克（Hermann Czech），他寫道,，與原始建筑師的意圖相反而改變建筑的“消費者”將建筑視為純粹的“材料”,。使用這些引文，我旨在將我的維也納項目進行寬松的積累,，以將我對日光化美學的歷史研究與該城市的當代政治形勢聯(lián)系起來,。
Authors：Rebecca Commissaris通向君道的途徑,！是圣安東尼奧市西區(qū)附近的社區(qū)牽頭項目。它拒絕了通常導致中產(chǎn)階級化和貧困社區(qū)流離失所的標準發(fā)展模式,。相反,，該項目通過讓當?shù)鼐用駞⑴c新社區(qū)中心的建設和管理，幫助鞏固了代代尼（Tejano）的世代相傳,。
該站點由大型商店（麥當勞,，Dollar Store等）和伴隨這種類型的過多的瀝青停車場定義。擬建的社區(qū)中心秘密地附加在這些盒子商店的背面,，聲稱土地利用不足,，無法形成行人專用車道。新建的帶分散社區(qū)建筑的地帶,，將阿拉山溪大路與現(xiàn)有的萊爾馬的Nite俱樂部相連-這是一個歷史悠久的場地,，致力于支持當?shù)氐腃onjunto音樂。該項目將Conjunto的混合音樂風格（墨西哥bajo-sexto吉他與德國鈕扣式手風琴的組合）與本地建筑的異質混合（墨西哥土坯建筑和歐洲木材建筑）之間的相似之處進行了慶祝,。-文化,。擬議的每座建筑均具有與木材相關的獨特方案，均使用木材,，土坯或兩者的結合來建造,。整個開發(fā)是分階段實施的，使社區(qū)可以與體系結構一起發(fā)展,。第一階段包括巷道和第一棟附屬建筑的建設,；“ Taller”，用于學習手風琴和bajo sexto吉他,。Taller用土坯磚建造,，置入地下，既提供了涼爽的熱量,，又提供了安全的內部學習空間,。第二階段包括一個輕巧的木材舞廳，可通向溫暖的氣候,，使音樂得以傳播,。通過三個步驟將其抬高，該建筑物為該活動具有紀念意義提供了心理線索,；從字面上舉起來并展示出來,。接下來的階段包括參觀藝術家住所，展覽空間,，圖書館,，錄音室和湯室。
薩羅尼克灣（Saronic Gulf）位于希臘最密集的文化和考古旅游的中心,。這片水域曾經(jīng)與七個古城州相連,。群島提出了一系列準時干預措施（以及隨之而來的美化環(huán)境）,，其目的是擴大旅游業(yè)休閑，商務,，學術,，藝術和體育活動的可能性。該項目旨在為希臘和國際使用的新型高價值旅游業(yè)開發(fā)原型,。由于實際和神秘的原因,，大多數(shù)希臘神廟都面向東方，以利用朝陽的光線,。到了晚上,，古典遺跡從下面照亮。這種照明方案標志著人們熟悉的紀念碑概念,。但是對我來說,，橙色的電燈使這些紀念碑變得陌生。陰影在錯誤的地方,。它令人不安,，就像篝火恐怖故事中用手電筒從下面照亮的臉一樣。我想設計一些東西來顛倒電燈和希臘神廟之間的關系：設計成在夜間由電燈激活的結構與希臘神廟被太陽激活的方式相同,。要將日出時帕臺農神廟的現(xiàn)象學經(jīng)驗轉化為我的項目,，我需要添加時間要素。日歷始于將聚光燈放在埃伊納島上的想法,，該島計劃在一年內旋轉360 度,。光線掠過埃伊納島（Aegina）的某個區(qū)域，它的移動像一個巨大的時鐘上的指針一樣說明了時間和日期,。四個大型玻璃圖騰標志著孤島和春分之夜照亮的島上位置,，慶祝季節(jié)的變化。恰好在午夜,，電燈的近垂直入射角與玻璃圖騰完美對齊,，從而投射出最鮮明的陰影。就像午夜的蝕,。建成后,，我想日歷將繼續(xù)在燈光的路徑上產(chǎn)生活動。通過為土地區(qū)域分配特定日期,，該項目邀請埃伊納島的居民想象一下受到希臘日歷和基于時間的事件啟發(fā)的干預措施,。最終，日歷是一個沒有窗戶,，墻壁或屋頂?shù)慕ㄖ椖浚凰皇窃诓灰?guī)則的島上疊加了規(guī)則的時間系統(tǒng),。該項目是對時間和地點抽象概念的沉思,，設計了新的神秘現(xiàn)象學經(jīng)驗來慶祝季節(jié)的循環(huán),。它提出建筑的基本原則遵循時間，地點和光線,。
Authors：Serena Ching,、Kay Yang該工作室重新思考了超越財產(chǎn)觀念的城市生活。超越“共享經(jīng)濟”這個令人生厭的說法,，共同的做法要求利益相關者在保護環(huán)境和同伴方面做出直接的承諾,。共享是一種在社區(qū)集中資源，公平共享和可持續(xù)管理資源的過程中出現(xiàn)的一種做法,。為了挑戰(zhàn)傳統(tǒng)的房屋概念,，該工作室提出了“分散房屋”的概念，以侵蝕住所財產(chǎn),，使之成為普通住房,。
圣切薩雷奧鎮(zhèn)（San Cesareo）是一個城鎮(zhèn)，由卡西里納（Via Casilina）和羅馬東南的A1環(huán)城公路界定,。1929年,，法西斯政府激勵前軍人家庭在圣切薩雷奧（San Cesareo）沿其中央脊柱建造單戶房屋和公共設施，并在每座房屋后面劃分農業(yè)用地,。今天的定居點仍然可以找到早期的社會住房和公用烤箱（forno comune）的痕跡,。在1950年代，房地產(chǎn)被合法出售給居住在該定居點的家庭,，以及后來細分和匯總地塊的開發(fā)商,，直到1990年代該定居點正式合法化為止。結果是分層但不連貫的定居點,，南部是稠密的中央?yún)^(qū)域,，西部是開發(fā)商主導的住房，北部是用于小型耕種的農業(yè)地帶,。我們看到了通過創(chuàng)造生殖和生產(chǎn)勞動的空間和儀式,，通過邊界共有來彌合定居點不同地區(qū)的潛力。我們的項目旨在通過創(chuàng)造有利于社區(qū)成員開始重新協(xié)商空間和社會邊界的方式的空間,，來挑戰(zhàn)人類生活的私有化和分隔化,。在圣切薩雷奧（San Cesareo），財產(chǎn)線通過圍欄和墻壁形成實體形狀,，這些圍欄和墻壁將通道私有化并壟斷了室外空間,。當鄰居們愿意拆除后院，車道和鄰近地段的柵欄和墻壁時,，公共生活便開始了,。以前的墻壁成為連接定居點間隙小巷的路徑。現(xiàn)有的palazzinas進行了翻新，以便利于工作生活空間,，以提供生產(chǎn)性收入,。該企業(yè)的多余收入用于構建模塊化結構，以使圍繞護理和生產(chǎn)的儀式社交化和外化,。最終,，新的公民元素成為了與生殖勞動和生產(chǎn)勞動重疊的習俗的標志。該項目的起點是家庭在家庭之外分擔責任和資源,。隨著社會和空間關系的擴展,，該提案的增量性質是在圣切薩雷奧（San Cesareo）內收回后院，街道和新的市民空間,。通過逐步引入和分散要素,，將定居點轉變?yōu)槠胀ㄗ龇ǖ木坝^，并愿意擴展和消除私有財產(chǎn)的邊界,。
Ladeira daMisericórdia是薩爾瓦多的一條陡峭街道,，橫跨地質斷層。拉德拉（Ladeira）將歷史悠久的上城與下商業(yè)區(qū)捆綁在一起,，曾經(jīng)是重要的殖民通道,，但今天仍然被遺棄。Lina Bo Bardi于1980年代在大街上介入,，設計了Coati餐廳,，并翻修了三棟建筑。因此,，這個工作室不僅為我們提供了一個絕佳的場地,，而且還為我們提供了一位杰出的建筑師，一位各種各樣的贊助人,，我們可以選擇效仿其精神,。我們的任務是提供一個住房計劃以及一個我們所選擇的文化錨點，并被要求為該場所破舊的建筑物制定保護策略,。
對我來說,，了解薩爾瓦多的文化細微差別意味著退后一步來查看區(qū)域動態(tài)：周圍的海灣上布滿了基倫博斯（quilombos），從逃離奴隸營地降落的農業(yè)社區(qū)和terreiros,，這是坎多布勒修煉者的禮拜場所,，通常包括神圣的森林。這些社區(qū)面臨著激進組織和博爾納納羅政府日益嚴峻的威脅,，但正是非洲裔巴西人的傳統(tǒng)和美食成為薩爾瓦多旅游業(yè)的支柱,，在過去的40年中，成千上萬的居民離開了歷史中心,。我的項目為這些社區(qū)提供了自治的空間,，使用夯土來慶祝他們的生活方式,，索引站點的新內容并擴展Lina的鋼筋混凝土實驗。我對廢墟的干預采取了公共卡薩的形式,，該卡薩為來訪的基隆博拉和特雷羅成員提供了臨時住宿,，那里的飲食是主要職業(yè)。果園和花園為這些活動提供了支持,，并為聚會提供了空間，同時通過精心設計的入口順序保護了該地點免受游客的訪問,。我的提案試圖解決影響薩爾瓦多文化經(jīng)濟的不平等現(xiàn)象,，同時將其與長期支持薩爾瓦多的腹地社區(qū)聯(lián)系起來。該項目的靈魂歸功于Lina Bo Bardi,，她從輕巧的建筑風格,，對細節(jié)的關注（直到設計門烤架和想象菜單），對白話藝術和建筑的熱愛以及對所為之人的不懈承諾中汲取靈感,。我是從莉娜（Lina）和這個工作室那里學到的,，成為一名優(yōu)秀的建筑師意味著什么：培養(yǎng)傾聽的精神，慶祝已經(jīng)存在的美,，并提供可以與之共舞的東西,。
皇后區(qū)桌子為皇后區(qū)公共圖書館（QPL）的工作提供了形式，以加強偉大的民主試驗并培育健全的社會基礎設施,。通過在每個人中發(fā)揮最好的作用,，并無條件地支持每位顧客，QPL貶低了免費的社會服務,，并樹立了建立社會凝聚力的工作,。它從個人開始，一直延伸到鄰里,，自治市鎮(zhèn)和城市,。為了反映和增強這些簡單但可以肯定生活的原則，該提案將無數(shù)自我完善的追求置于一個屋頂之下,，這是一個自由的區(qū)域,，人們，思想和抱負可以通過該區(qū)域到達,，居住和傳遞,。這些追求可能包括閱讀新聞，參加夏季午餐,，獲得移民服務或只是外出旅行,。圍繞兩個城市庭院而組織，覆蓋區(qū)域,，可操作的多孔玻璃膜和鉸接的細胞器的組合形成了模棱兩可的空間區(qū)域和選擇性程序的特定區(qū)域,。低矮的水平屋頂既實現(xiàn)了公共空間的民主化,，又實現(xiàn)了對低層環(huán)境的敏感性。水平線保持一致,，而空間在屋頂下方的截面中移動,，從而為建筑物內的動態(tài)活動和多個中心提供了空間。通過允許公民生活的所有組成部分都在一個自由空間下發(fā)生,，Queens Table僅提供了深度參與公共生活的環(huán)境,。它既是紀念性的又是普通的。它的可及性使圖書館在追求發(fā)展和個人發(fā)展時向每位顧客授予貴族,，從本質上增強了皇后區(qū)公共圖書館正在開展的民主項目,。
工作室簡介-確定奧克蘭過去30年的關鍵點，實施一項變革,，并將其一直延續(xù)到現(xiàn)在,。該地點位于曼德拉大道（Mandela Parkway）的西奧克蘭（West Oakland），是一條帶紅線的地區(qū),。該項目必須考慮奧克蘭的人民并應對新生的種族問題,。奧克蘭體育館區(qū)長期以來一直是投資不平等的根源和場所，不足以為奧克蘭居民提供長期價值,。我的時間表始于1995年,，由縣政府出資3.5億美元對體育館區(qū)進行翻新，這是一次極力的嘗試,，以吸引奧克蘭的三支專業(yè)運動隊留下,。到2020年，三支球隊中的每支球隊都離開了,，他們的總資產(chǎn)超過65億美元,，自1995年以來增長了七倍。奧克蘭將繼續(xù)還清3.5億美元的債務,，直到2024年,，而體育館的設施卻只有10,000塊停車位。在同一時期,，鄰近的城市舊金山和硅谷利用了不斷發(fā)展的技術和游戲領域–出于對當?shù)匚幕目紤],。作為技術震中，我們今天與之互動的絕大多數(shù)圖像都是從內部產(chǎn)生的,。奧克蘭是64％黑色,。重新想象奧克蘭設想了一個未來，在這個未來中,，奧克蘭的年輕黑人社區(qū)將有機會重新想象一個科技未來,，以包含他們的相似之處。美國黑人,，西班牙裔以及社會經(jīng)濟地位較低的人群在游戲產(chǎn)業(yè)上花費了更多的時間和金錢,，但是,，他們是游戲開發(fā)中代表最少的人群。如果把錢投入到教育系統(tǒng)中去,，同時又將娛樂和工業(yè)結合起來,，該怎么辦？如果高科技的未來是由黑人和少數(shù)群體領導的,，那該怎么辦,？如果游戲和數(shù)字媒體確實針對不同的受眾群體進行了校準，該怎么辦,？如果我們年輕的時候就在所有電子藝術平臺上經(jīng)歷了自己的準確表現(xiàn),，那該怎么辦？通過詢問并指出如果,，“如果我們今天采取行動，我們能夠反思丟失的東西,，還能實現(xiàn)什么” –沃爾特·胡德
Authors：Camille Chabrol,、Thomas Mahon、Alexandra Pineda Jongeward本學期我們的站點是印度泰米爾納德邦的Auroville,。奧羅維爾（Auroville）成立于1968年,，是未來的典范城市，從根本上重新思考城市生活的方方面面,，并將其作為一項整體實驗,。該工作室呼吁在高密度環(huán)境下設計生態(tài)城市共同住房原型。我們在“商譽線”總體規(guī)劃中選擇了一個狹窄的11層高的地塊,，這是一個緊湊的居住區(qū)，由連續(xù)的高架基座和內部坡道相連,。
為了應對當前食品系統(tǒng)中的問題,，我們的項目重新考慮了多種加工和生產(chǎn)規(guī)模下的住房與食品之間的關系。工業(yè)化農業(yè)增加了農作物的產(chǎn)量,，卻破壞了生態(tài)系統(tǒng),。通過搬出家門可以緩解圍繞食物的家政勞動，但會導致其他形式的勞動剝削,，食品質量差以及個人之間越來越孤立,。我們的原型將住房和圍繞食物的活動結合在一起，以想象替代方案,。我們從“單元”開始,。緊湊的臥室單元允許圍繞食品加工和生產(chǎn)的“公共區(qū)域”提供空間：“食品公共區(qū)域”。臥室圍繞此食品公共區(qū)域移動以形成集群,，從而形成中等規(guī)模的社交空間單位,。然后,，這些簇會伸手進入加厚的“正在成長的門面”。通過這種方式,，傳統(tǒng)的房屋“單元”得以擴展,，以封裝一間臥室，一部分門面并參與Food Commons,。食物共用區(qū)在建筑物中沿對角線移動,，從立面中穿出，穿過講臺,，然后一直延伸到前面的耕地,，從而使人，食物,，水和廢物得以流通,。這個混合的空間是根據(jù)一系列混合的社交和生產(chǎn)類型開發(fā)而成的。廚房/禮堂,，酸洗區(qū)/游戲室,，蘑菇農場/兒童游樂區(qū)，魚場/圖書館和溫室/澡堂將加工,，生產(chǎn)和社交空間融合在一起,。這些公共計劃允許循環(huán)性的發(fā)展和新生態(tài)的產(chǎn)生，以延續(xù)Auroville項目的遺產(chǎn),。密集的開發(fā)被用作灰水的來源,，可以重新整合到糧食種植活動中，而土壤和水的梯度則通過立面和高高的裙樓進行調節(jié),。立面的模塊化系統(tǒng)面向南方,，可支撐需要陽光的任何物體：花槽，懸掛式衣物,，日光浴或沙發(fā)床,。嵌入式進水口允許水槽和小廚房插入外墻。立面還承載著一個二級流通系統(tǒng),，該系統(tǒng)將單位分組垂直連接起來,，形成中等規(guī)模的集群。外墻的靈活性平衡了食品共享區(qū)在計劃和形式上的特殊性,。美食共用區(qū)（Food Commons）向奧羅維爾（Auroville）提供了公共通道,，而外墻則可容納適合個人變化需求的比例尺。這樣,，我們重新考慮了“公共”和“私人”之間的二元關系,，以及食物作為社會活動和食物作為勞動之間的梯度。最終,，該項目提出了一種替代模型,，該模型將食物加工過程引入了家庭,，展示了圍繞種植，烹飪和飲食的日常習慣,，以此作為探索集體生活的途徑,。
Embodied: A Family Justice Center家庭司法中心最終承認家庭暴力是“流行病”的公共衛(wèi)生危機。這些中心既是公民機構,，也是受害者的資源,，它們?yōu)槭芎φ呒捌渥优峁┝硕喾N援助途徑，從醫(yī)療到法律到心理,。在整個學期中,，我們會見了專家，參觀了美國和荷蘭的家庭司法中心,，并與BHcare的“家庭暴力服務傘中心”密切合作,，向他們學習，并提出了在紐黑文建立家庭司法中心的建議,。同時,，我們繼續(xù)從有意義的計劃中衍生出豐富的建筑主題，這些主題被構想為一系列雙重性：公民與謹慎,，自治與共存，孩子的純真與暴力,，眼前的需求與未來的愿望,。這些二元性最終通過模型制作，制圖和文學得以分解,，其中“極限空間”,，“模糊性”和“脆弱性”成為非常真實的建筑概念，可以與之抗衡,。家庭暴力的受害者體現(xiàn)了他們的創(chuàng)傷,。盡管傷口并不總是可見的，但它們可能會開始在身體上顯現(xiàn)出來：處于姿勢,，避免眼神接觸的傾向,，無法感覺甚至無法識別疼痛。作為空間的設計師和感官體驗的策展人,，當我們與人合作時（由于創(chuàng)傷而難以體現(xiàn)自己的身體）,，我們如何才能開始談論體現(xiàn)空間？“嵌入”建議通過架構可以實現(xiàn)這種重新連接,。這個過程是面向行動的,，分為三個動詞：到達，解決,，調和,。到達就意味著有意識地尋求幫助,。環(huán)形入口使顧客可以謹慎地溜進入口庭院，而他們的路徑卻與工作人員穿越—莊嚴而安全的到達,。解決問題的理解是生活的每個階段都必須滿足需求,。整個中心都設有進氣室，歡迎您進行重新評估,。調和慶祝與生活本身交往的愿望,。“捐贈跑道”可讓客戶沿著跑道挑選并游行新衣服,，并俯瞰下面的辦公空間,。這些動詞有助于認識到客戶可以在受害者，繁榮者和幸存者的這些狀態(tài)中進出,。至關重要的是空間過渡,，即“三角洲”的實現(xiàn)，從而實現(xiàn)自己的空間實質。這些動作基于創(chuàng)傷知情的空間原理塑造了基礎動態(tài)網(wǎng)格的特征,，該空間原理創(chuàng)建并配置了各種復合的,，對比例敏感的空間。動態(tài)電網(wǎng)還建立了統(tǒng)一的潛電流,，可以悄悄地引導循環(huán)。“受禁制”植根于理解和滿足集體和個人需求的愿望和責任,。這個學期強調了無論在任何時間和規(guī)模上將這些需求和創(chuàng)傷等現(xiàn)實情況整合到設計過程中的重要性,，無論它多么復雜或混亂。
宗教會議,。調整“關于或涉及恒星,，行星或其他天體的結合?！?/span>在過去的三千年中,，隨著社會逐漸擺脫與土地的聯(lián)系，進而擴大了女性氣質,，男性化的提取和工業(yè)化范式已成為常態(tài),。該工作室通過為智利圣地亞哥的21世紀女性博物館（Parque Metropolitano）開發(fā)提案，以挑戰(zhàn)這種范式,，該提案從安第斯山脈的山麓延伸,，將大自然帶入城市。當我們面對新的氣候和政治挑戰(zhàn)時,，該項目旨在通過回顧孕產(chǎn)婦的過去來提供一條替代的道路,。工作室和博物館不僅僅是收集慶祝女性生活的物品，而且還旨在使建筑與土地（無論在形式上，概念上還是在時間上）融為一體,，體現(xiàn)女性氣質,，而不僅僅是包含女性氣質。
從概念上講,，該建議始于一個晦澀的歷史事件,。1936年6月，智利從儒略歷的使用過渡到格利高里,，成為一個使用太陽而不是月亮來衡量時間流逝的社會,。這樣一來，智利就留下了豐富的文化史,，這體現(xiàn)了與宇宙的日心模型完全不同的宇宙學組織,。相比之下，馬普切人和其他安第斯土著人民則依靠主觀的,，以地心為中心的理解,，這種理解將天文學與諸如石頭通道之類的紀念碑的創(chuàng)建相結合。這些建筑形式用于跟蹤和測量月球的相位以及它們與潮汐的關系,，以便組織和規(guī)范從林業(yè),，農業(yè)到建筑的日常活動,。這些相關的現(xiàn)象和活動一起被視為生育力和女性氣質的體現(xiàn),。擬議中的婦女博物館是一個會議大廳，該建筑物同時也是測量季節(jié)性月球事件并根據(jù)其組織活動的工具：而建筑物的外部構成了月球的特定視圖,，而建筑物的內部則針對月球,。Parque-Met的新生林業(yè)計劃，其中包括種子庫,，交換和收獲計劃，以及砍樹發(fā)芽和繁殖的空間,。正式地,，隨著建筑物從安第斯山坡的輪廓向真北延伸，屋頂形成了公開辯論的集市空間,。下面的建筑物的質量被月亮的幾何形狀雕刻掉了-靜止的月球上升和月落的測量值（在巨石陣上相同）,，形成了空隙，構成了地平線上月球的景象,。這些空曠的地方排列著附近農業(yè)領域季節(jié)性產(chǎn)生的茅草,。月亮通過通道測得的季節(jié)性變化實際上是網(wǎng)關本身共同產(chǎn)生的結果。剩余的物體構成內部,，專門用于林業(yè),，并使用印加石雕技術建造。在這里,，外部通道構成并策劃了博物館的主教會議主題,，并通過對美術館作為開放式遮蓋步行區(qū)（對戶外開放）的當代意義上的理解來玩弄博物館的類型學,。在這個提議中，月亮和公園游客的路徑都構成了博物館本身,。
19世紀后期,，耶魯美術學院傳授了建筑即藝術的藝術。最早于1832年成立Trumbull美術館（該國第一家大學附屬美術館）時,，就確立了這種藝術教育的先河,。這項活動標志著對藝術教育的承諾，這一承諾在1869年隨著耶魯美術學院（該國第一所大學附屬藝術學校）的開業(yè)而達到頂峰,。建筑系于1916年在美術學院中成立,。1959年，當時眾所周知的藝術與建筑學院成為一所完全研究生的專業(yè)學校,。1972年,，耶魯大學將建筑學院指定為自己的獨立專業(yè)學校。建筑學院提供三年制課程,，可獲建筑碩士學位,。兩年的專業(yè)后選修課程，也可獲建筑學碩士學位,；一項為期兩年的高級獨立研究計劃,，獲得環(huán)境設計碩士學位；和導致博士學位的程序文理學研究科授予學位,。建筑學院和管理學院提供聯(lián)合學位課程,，授予建筑學碩士和工商管理碩士（M.B.A.）學位。建筑學院和森林與環(huán)境研究學院提供聯(lián)合學位課程,，授予建筑學碩士和環(huán)境管理學碩士（M.E.M.）學位??
|
