徐悲鴻見到顏文樑的作品,，稱贊他是“中國的梅索尼?！?。由此可見，顏文樑留下的印象是如此重要和深刻,，這也是后來徐悲鴻力推顏文樑赴法國巴黎求學的原因,。

1928年,，顏文樑抵達巴黎，他做的第一件事就是拜訪了徐悲鴻的老師——達仰,。經(jīng)此次推薦,，他開始了在巴黎國立高等美術學院的學習，同時師從羅朗斯教授,，主要學習素描和油畫風景,，此時的成績也甚好。

《佛羅倫薩橋》 ,，紙板油畫,，16×24cm，1930年

正是這一時期他接受了系統(tǒng)的藝術教育,，完成大量寫生石膏像,，更令人開心的是他有機會每天前往博物館去臨摹經(jīng)典之作。對于藝術家來說,，這種學習途徑是更直接的,，也讓思考的方式更加活躍。

在學校期間,，他遵循歐洲傳統(tǒng)繪畫中的科學法則,，對景寫生，講究光影透視,，在古典主義風格中融合印象派的光色,，這些積累也讓他在后來推動了中國現(xiàn)代主義繪畫的發(fā)展。

《米蘭大寺》,，17×25cm,，1930年

顏文樑在這段留學期間，熱心于古典主義藝術的同時,，對歐洲新藝術流派也十分關注,，尤其是印象派。

1930年,，他和劉海粟等人一起前往意大利旅行寫生,，其中留下的作品中可以看出他們接受了印象派畫風的影響,。作品呈現(xiàn)出顏文樑對光影與色彩的關系把握。

《柏林舊皇宮》,，17×25cm,，1931年

顏文樑的風景作品中不可或缺的一個因素就是“感情”，也正是有這個因素的存在讓觀者更加動容,。詩意和對家鄉(xiāng)的情感融合在真實的表達之中,。

《國慶十周年夜景》，布面油畫,，57×89cm,，1959年

在顏文樑的油畫創(chuàng)作理念中，他強調藝術家要關注普通日常生活的景色,，關注平凡生活,，從而表現(xiàn)國民的生活、時代等,。因此,，他的作品中更多表現(xiàn)的是自己家鄉(xiāng)的樣貌，帶有強烈的地域特色,。

《重泊楓橋》,，布面油畫，26×51.5cm,，1980年

盡管顏文樑是在西方學習油畫,，但傳統(tǒng)文化的印記使他對“油畫民族化”保有特殊的使命感。由于他自幼便接受傳統(tǒng)國學的滋養(yǎng),，骨子里注入了傳統(tǒng)文人的品性,，而這些在他后來的藝術創(chuàng)作中始終都有一一體現(xiàn)，即追求自然真實之美,、追求傳統(tǒng)詩意的表達,。

《蘇州拙政園》，紙板油畫,，26.5×37.5cm,，1964年

顏文樑的晚年作品中就透露出將西方油畫語言和中國傳統(tǒng)風格結合一起的方式，例如《祖國頌》,，就是又融合油畫技巧,，又表現(xiàn)了中國傳統(tǒng)繪畫元素。畫面中的海岸線上方旭日東升,，預示著希望與光明,，大海的波濤則象征著蓬勃旺盛的生命力。通過這樣的對比手法,，他使整個畫面充滿活力和感情,。

《祖國頌》，布面油畫,，54×81cm,，1982年 

顏文樑認為繪畫本應給人們帶來快樂，他的風景畫就證明這一點,，大多沒有凄涼之景,。他還將自己的畫室命名為“自怡室”，曾經(jīng)說到：“我為快樂而畫畫,，我畫畫快樂,，把快樂給了別人，別人感到快樂,，我自己就更快樂,。”

《秋山》,，18×25cm,，1939年

顏文樑口中的“快樂”，不僅僅是指一種情緒,，而且還是一種“精神感染力”,。比如《月光河》的簡潔、唯美的意境所傳遞給人的靜謐之美,?！而f舟》中天水一色所給人的心胸開闊的感受。漁夫與小船所傳遞的“悠遠”與“逍遙”,，是一種人與自然達到和諧關系時的心靈的放松與愉悅,。

《雪霽》，89×122cm,，1950年

《西湖夕照》,，17×25cm，1953年

《天壇》,，17cm×25cm,，1953年

雖然時間已經(jīng)流走,，但顏文樑作品中的情感和精神依舊感染著觀者。而他研究的方向和主張的理論依舊影響著各個藝術家,。