每當你的作品不夠出色,、優(yōu)秀，人體僵硬沒有生命力的時候,。

大家都會叫你多去練人體,、透視和色彩。

但你有沒有發(fā)現(xiàn),，即使你能夠把肌肉記住了,，透視小方塊畫準了，力圖去表現(xiàn)動作,、創(chuàng)造故事感,。

但畫出來的卻是些沒有生命力的人物形象呢？

像這樣的“莫得靈魂的速寫”,。

而大佬筆下的“有生命力的速寫”是這樣的。

同樣是行走和站姿,，同樣是“放蕩不羈”的線條,。

但是“大佬的速寫”卻更加的有意思和有故事性？

所以,，不如讓我們來換個思路,，擺脫“無腦”練習。

讓迪士尼的動畫大師羅恩·哈斯本德告訴你,。

要怎么畫,，才可以抓住速寫時那“稍縱即逝”的“生命力”。

羅恩·哈斯本德和迪士尼公司的傳奇人物弗蘭克·托馬斯

羅恩·哈斯本德是迪士尼公司有史以來第一位非洲裔美國人,，第一位高級顏色動畫師,。

從小被稱為“班里的小藝術家”，但是在高中卻被老師趕出美術班,。

后面遇到良師,，養(yǎng)成了速寫的習慣。這個習慣為他往后在繪畫上取得成就產生極大的影響,。

（從大概1970年開始,，羅恩就開始不斷畫速寫，一直畫了數百本。）

大學畢業(yè)后羅恩成為電子公司的繪圖師,，為公司繪制流程圖和方框圖,。

之后成功進入迪士尼公司成為一名專業(yè)并且一呆就是30多年。

后來羅恩告訴大家,，當年在面試迪士尼的時候,，是他交給面試官的速寫本發(fā)揮了“魔法般”的作用。

長期的速寫賦予了羅恩迅速分析動作的能力.

讓他能夠在極短的時間內get到人物的剪影調子透視和比例,，將構思落實到紙面上,。

是速寫，讓畫家的雙眼始終關注基本形狀,，抓住繪畫對象身體結構的動作流,。

那么，說了這么多,，我們到底要怎么練習呢,？

下面是羅恩為在座各位有理想的畫家所總結出來的幾點經驗。

包括了是誰,，什么事,，什么時間，在哪里和如何做等等,。

一個正在進行“布袋賽跑”的女孩,。

餐廳的服務員正在送菜

即使同樣是服務員，也會有非常不一樣的姿勢,，用心去觀察把這些不同畫出來,，會非常有趣。

每一天你都不知道可能會看見什么,，從普通到精彩,，應有盡有。

讓圖畫生動有趣,、看起來令人莞爾全靠畫家本人的功夫,。

把正在發(fā)生的事情描繪清楚，抓住某一姿勢的某些細微之處和精髓,。

畫家的責任就是要讓作品看起來有意思,；

作品必須要有生命力，讓人感覺它在動,、馬上要動或剛剛停下來,。

正空間（也稱正形狀或正形）指的是對象的形狀。

負空間（也稱負形狀或負形）指的是對象周圍的形狀,。

負形狀與正形狀一樣重要,，它們也要有各種變化。

同時關注正負形，可以讓你的作品看起來更棒,。

動勢線時刻都在隨著人物在他所在的緩降中的移動而變化著（對動物也是如此）,。

一條動勢線可以做很多事。

它可以建立方向,、大小并作為整個繪畫的基本架構,。

那么這條“線”很容易“看到”。

不過在速寫時,，動勢線“來也匆匆,，去也匆匆”。

畫家必須用“心里的眼睛”去看這條“線”,。

觀察人物個體之間的細微差別本身便可稱之為藝術,。

我們每個人在思想上或身體上都有與眾不同的明顯特征，找出這些獨特的特征并將它們畫出來,。

你的速寫作品就會脫穎而出,，十分有趣。

不同的撓癢癢姿勢

我相信只有通過對觀察力的嚴格訓練才能達到這樣的水平,。

關于羅恩的更多速寫,，他多年以來的速寫經驗以及總結，大家都可以在羅恩的《動態(tài)速寫寶典》里面找到,。

里面不僅包含了畫好速寫的要點,，更包括了他40多年來用“畫家之眼”所看到的所有有趣的人或事。

從里面你可以窺見一個專業(yè)的迪士尼動畫師是如何做生活中汲取靈感進行創(chuàng)造,。

從這本書里,，我保證你同樣也可以從羅恩的速寫和創(chuàng)作的態(tài)度上吸收到屬于你自己的東西。