編者按：10月25日，鄭州美術館舉辦當代中國書壇與中原書法論壇,。李剛田在論壇上發(fā)表了主題報告,。茲將報告題綱整理發(fā)表，以饗讀者,。

一,、當代書壇近、當代書法的分界

我們將1979年改革開放作為近代書法與當代書法的分界,，是由于此時書法創(chuàng)作發(fā)生了數(shù)千年書法史上未曾發(fā)生過的新變,，出現(xiàn)了歷史上未曾出現(xiàn)過的大繁榮大發(fā)展的局面。這個時期,，書法創(chuàng)作的觀念發(fā)生了與過去傳統(tǒng)文人書法不同的變化,。這個分界線是根據(jù)書法創(chuàng)作理念的更新而提出的。自1979年至今的40余年中,，以書法展覽為重要的展示,、創(chuàng)作、交流方式,，從而引發(fā)了創(chuàng)作理念的新變及相應的形式與技法的變化出新,，我們或可以用“展覽時代”這個詞來表述,，而在此之前，仍延續(xù)著晚清以來書法作為文人圈的“書齋文化”的狀態(tài)存在,。在近百年中,，我們把從辛亥革命直到1979年劃為近代書法階段，而把1979年以后的書法劃為當代書法階段,。

二,、當代書法四十年的基本評價

從20世紀80年代初，書法創(chuàng)作以群眾性大賽的形式與專業(yè)性書法展覽的形式共同造成了強大的社會影響,，使古老的書法藝術在新的時代煥發(fā)出生機,，千百萬人參加書法活動，成就了一支浩浩蕩蕩的書法大軍,，拉開了當代“書法熱”的序幕,。

書法展覽造就了千萬計的書法人口，培養(yǎng)了一批又一批的書家,，制造出許多書法“明星”,，推出了許多具有震撼力的時代力作,，從出版,、教育、市場的繁榮,，一直到相關產業(yè)的振興,，推動著書法事業(yè)的繁榮發(fā)展。書法展覽的形式引發(fā)了當代書法從創(chuàng)作本體到學術理念及書法人的社會存在狀態(tài)（或謂書法的生態(tài)環(huán)境）的深刻變革,。這是對書法展覽時代的總體評價,，這個評價是肯定的、積極的,、樂觀的,、實事求是的，我們的一切評論,、思考,、研究都應立 足于這個基本判斷上。

三,、以展覽為舞臺的當代書法創(chuàng)作特征

書法進入了展覽時代,，這是一種不可逆轉的大趨勢。展覽時代書法創(chuàng)作突出形式而淡化其他的創(chuàng)作理念,，決定了一切與創(chuàng)作形式關系直接的技法都在強化,、發(fā)酵、發(fā)展,，一切與形式美關系間接或不明顯的技法都在淡化,、萎縮,、變異。例如章法,，突出了其設計性和美術性,、工藝性的特點，夸張了黑白對比的效果,；例如筆法,，突出強調個性化的點畫質感而異化了傳承的筆法程式，淡化了點畫之間的筆勢關系;例如結構,，突出了夸張變型,，解構經典樣式，以求出奇制勝的效果,。作品空間構成之美的強化與沿文辭與筆勢展開的時序美的弱化,，使展覽時代的書法變得只可視而不可讀，形式設計性的強化與自然書寫性的弱化使展覽書法弱化了自然本真,。書法創(chuàng)作技法中筆法,、字法、章法,、墨法之外的形式制作在異乎尋常地強化,。（陳洪武在《傳統(tǒng)書法的時代嬗變》一文中指出古今書法的四方面變化：視覺功能得到空前的張揚、從實用走向“純藝術”,、現(xiàn)代與古典兩種語言體系的困境,、書法+高科技的預想。）

四,、當代書法四十年探索前行之路

回顧這40年探索前行之路,，大概可分為三個階段。如果說20世紀的后20年是當代書法的探索發(fā)展期（強化了作品形式與技法的表現(xiàn)力）,，而本世紀的前10年則可稱為穩(wěn)定發(fā)展期（帖派在展覽時代的振興成為亮點）,，而近10年則可視為文化深化期（不用“文化回歸”的說法，在新的時代條件下不是簡單的回歸）,。如果沿著這樣的思路去研究當代書法發(fā)展變化的脈絡,，則是很有意義的，并且與當代書法發(fā)生的背景——改革開放后各項事業(yè)變化發(fā)展的節(jié)奏是一致而協(xié)同的,。其中有書法藝術發(fā)展內在規(guī)律的必然性,，也有社會背景對當代書法藝術發(fā)展的規(guī)定性，當代書法在這自律與它律之中發(fā)展變化,。

如果說全國一屆書展中有著一種懷舊的心態(tài),，在全國二屆、三屆書展中從創(chuàng)作技法到作品形式明顯體現(xiàn)出適合展覽形式的新變,。文武之道,，一張一弛,，藝術審美的潮流總是在不斷變化，其中自律的力量在發(fā)生作用,。在全國四屆書展及四屆“中青展”中,，已顯示出對大而空洞的作品態(tài)度的變化，于是出現(xiàn)了手札尺牘風,，繼而又出現(xiàn)了《書譜》風,、章草風等，世紀之交三大展在一年內舉辦,，被稱為“展覽年”,，又集中體現(xiàn)出師法以王鐸為代表的明末清初書家群的“明清現(xiàn)象”。但不管創(chuàng)作潮流如何變化,，書法的展覽時代已經到來,，不可能再回到追求林下風味的東晉文人時代及顏、柳,、歐,、趙的范式中，書法藝術的視覺藝術屬性已經彰顯,。染色,、做舊、手札,、尺牘式的作品在展覽上成為一道風景線,，但這不是簡單地造假古董，而是站在展覽時代的立場對藝術新形式的探索,，是對歷史遺存的主動把握，把舊有樣式賦予時代的生命力,。在審美上,，人們厭倦了大幅作品的黑、重,、拙而反向去追求技法的細膩與制作的精良,。從本世紀開始，在大展中隊碑與帖兩派取法的天平漸漸向王羲之為代表的帖派傾斜,。展覽中表現(xiàn)出師承王羲之一脈帖派占據(jù)主流的現(xiàn)象,，以至有人提出“新帖學”的概念，但這只是對當代創(chuàng)作帖派振興現(xiàn)象的關注,，對所謂的“新帖學”的學術思考似乎未能深入,，只是提出口號而已。

當下展覽在以王羲之為代表的帖派創(chuàng)作中,，有許多優(yōu)秀作品,，在追求晉人內在精神的同時,，在形式表現(xiàn)上突破前人的模式，創(chuàng)作中注重內涵深厚又具有形式感染力,，適應展覽形式而變,，順應個人審美而變，適時新變,。但也有許多作品同當下篆刻創(chuàng)作一樣,，為求在展覽眾多作品中突顯，向極度精工與極度寫意兩個極端發(fā)展,，嘩眾以取寵,。求極度精工者，每每大篇幅寫小字,、寫多字,，或幾段式聯(lián)綴成大幅，或寫長卷,、冊頁,，以裝飾化、技術化,、工藝化取勝,。在形質上求與古人相近，“克隆”范本,，而失去王羲之醇厚的古意及江左風流的人格表現(xiàn),，只是在形式及書寫材料上極盡變化以適應展覽，而筆墨的表現(xiàn)語言仍停留在古人小幅近讀的范式中,，沒有適時的新變,，沒有創(chuàng)作激情的貫注，沒有“人”的在場,。另一類是走向極端寫意,，無度夸張變形的行書，春蚓秋蛇式的狂草,，將書法變成視圖,，解構字法，夸張筆墨,，使作品美術化,、圖案化，完全無視書法的可讀性,。這兩個極端都是刻意求展覽的另類效果,，這些形式的變化不是順時而變、自然而變，名為師法王羲之,，實是背離了自然本真的“蘭亭精神”,。王羲之一脈書法一千余年來都潛在地保持著一種文人士夫氣，有一種貴族氣象,，這種貴族氣象是中國傳統(tǒng)文化的高端,，是高格脫俗的大雅之音。而如今有些作品把以市井氣,、俚俗氣取代大雅,，以技術性取代文化性。

五,、繁榮發(fā)展中應思考的問題

時代雖然發(fā)生了新變,，然而歷史是不會走回頭路的，經過30余年探索發(fā)展的當代書法不必要也不可能完全回歸到古代文人書法的模式之中,，時代的新變鑄成了書法的新變,。在當下書法繁榮發(fā)展的熱運行中，需要書法人做出文化性的冷思考,。當代書法的時代新變有其必然性,，就藝術創(chuàng)作來說對古人有許多突破與發(fā)展，有其進步性,，但將當代書法創(chuàng)作置于中華傳統(tǒng)文化的歷史進程中看,，又有深刻的問題需要我們的理性思考。當代書法在探索與新變中發(fā)展的成果需要我們充分肯定,，但其中失落的傳統(tǒng)文化精神,、中華美學精神需要我們喚回。這是時代給書法人提出的課題,，這不是簡單地在創(chuàng)作形式與技法乃至審美傾向上向古典的回歸,，而是在保持和發(fā)展當代書法在藝術形式、創(chuàng)作技法探索出新取得重大成果的基礎上,，強化傳統(tǒng)文化精神對書法的內在支撐力,。

“十一屆國展”中國書協(xié)提出“十六字創(chuàng)作理念”——“植根傳統(tǒng)、鼓勵創(chuàng)新,、藝文兼?zhèn)洹⒍鄻影荨笔菧蚀_而及時的,，既具有明確的現(xiàn)實針對性,，又具有時代的前瞻性。面對繁榮之中的浮躁,，發(fā)展中的泡沫,，面對業(yè)內外的多種聲音，書法界應強化正面的倡導,，唱響以“十六字創(chuàng)作理念”為基調的主旋律,。在新的時代條件下,，傳承與宏揚優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，宏揚書法中的中華美學精神,，這是對“藝術為人民”最重要的踐行,。

中國書協(xié)近年舉辦的許多專業(yè)活動中，我們可以看出對深化書法內在文化性的重視,，中國書協(xié)在提升創(chuàng)作隊伍的文化素養(yǎng)及道德修養(yǎng),、重視作品的文化內涵方面推出了許多具體舉措，做了大量的工作,，如展覽評審中增加對作品文本,、文字的審讀，從而帶動當下書法創(chuàng)作對文本與文字正確性的重視,。再如舉辦多屆國學班對優(yōu)秀中青年書法家的文化培訓,，針對書法教師培訓的翰墨薪傳工程的有序推進等，都取得了明顯成效,。對于書法中文本與文字的問題,，即創(chuàng)作中“寫什么”的問題，在專業(yè)展覽中已有具體化可操作的舉措,，已在可操控之中,，并且通過一段時間的嚴格要求，重視文本與文字在書法界已形成共識,，但“怎么寫”才能使人在作品中品讀傳統(tǒng)文化的厚度,，品讀到作者的氣質稟賦乃至人格魅力，則無可操作的具體措施,，因為這涉及到創(chuàng)作者的文化修養(yǎng),、心胸情懷、情操風骨的問題,。在書法界倡導重文崇德是針對這一問題的根本辦法,，但這需要一個長期的過程，也是全社會共同發(fā)生作用力的“系統(tǒng)工程”,。

在注重形式表現(xiàn)的展覽時代表現(xiàn)傳統(tǒng)文化精神,，最重要的、也是最根本的是提升書法創(chuàng)作主體——人的傳統(tǒng)文化素質,、道德修養(yǎng)乃至人生價值觀,。書法創(chuàng)造者要克制自然的人性欲望，追求精神的人格理想,。書法創(chuàng)作者不但要以作品動人的形式給人以審美的享受,，帶來感官上的愉悅，這是“為他人”，更要“為自己”,，使創(chuàng)作者在投身書法藝術的過程中得到精神的陶冶,。思想境界乃至人生境界的凈化與升華。不但求藝術形式與表現(xiàn)語言的獨立與個性化的追求,，更要保持創(chuàng)作者精神的獨立與文化品質的個性,。作品不但要給人感官愉悅，更要精神感動,。作品不僅僅要形式奪人,，更要耐人尋味，要承載淵深博大的中華傳統(tǒng)文化,。提升書法創(chuàng)作主體——人的傳統(tǒng)文化素質,、道德修養(yǎng)乃至人生價值觀，一方面加強對書法發(fā)展史乃至傳統(tǒng)文化的深入思考,，另一方面要對時代有一個準確認識,，對創(chuàng)作傳承與新變的適度把握。當代書法重視技術,，但更需要知識的厚度與思想的深度,，如果再高一層次去認識，那就是要有藝術的境界與人格的境界,。技術,、思想、境界此三者缺一不可,。書法走進展覽時代,，不是文化的減負與形式的張揚，而是從作品的文化內涵及藝術的表現(xiàn)力兩方面時代給我們提出了更高的要求,。

六,、中原書法整體評價

中原書法40年的繁榮發(fā)展是與以上分析當代全國書法繁榮發(fā)展的大趨勢同步的。經過40年來幾代人的努力,，以展覽為窗口來看,，中原書法已穩(wěn)定在全國書法的第一方陣，在上等或中上等水平,。這期間,，河南舉辦了許多在全國有影響力的書法活動，培養(yǎng),、整合起中原書法的創(chuàng)作隊伍,，出現(xiàn)一些在全國有影響力的書法篆刻家和理論家，推出了許多具有震撼力的精品力作,，培育出中原地區(qū)社會性的書法氛圍，營造出河南的書法熱土。

20世紀最后20年的河南書法之所以能在全國書壇異軍突起,，其原因是順應了時代的步伐,，順應了書法發(fā)展的內部規(guī)律與外部的“書法生態(tài)環(huán)境”。在書法離開書齋走向展廳,，脫出文人群體走向社會大眾，文字的實用性與書法的藝術表現(xiàn)相對分離的客觀背景下,，河南書法最先自覺或不自覺地具有了“展廳意識”,，從技法到形式解脫“文人書法”的局限而作了適應展覽書法的變革，從而使人耳目一新,。就文化底蘊之厚來說,，河南并不在全國之先，就書法教育,、人才培養(yǎng),、理論研究、名家引領多方面來看,，河南也并不突出,，但河南具有書法創(chuàng)作的“改革意識”，這與當時改革開放后意識形態(tài)變化的大背景息息相關,。20世紀80年代,，在河南舉辦的“晉冀魯豫書法聯(lián)展”“國際書法大展”“村上三島書法展”“日本刻字展”“王鐸書法展”“五老書法展”“沙曼翁書法展”“全國首屆中青年書法展”“三屆全國書展”以及在安陽舉辦的篆刻研修班等，對河南書法的開闊視野,、促成新變都有著啟示性的作用,。

隨著改革開放、思想解放的深入,，書法創(chuàng)作中的自我意識,、表現(xiàn)意識、展覽意識開始覺醒,，1985年河南“墨海弄潮十五人書法展”在北京展出引起轟動,，展覽中都是八尺巨幅，醒目的筆墨表現(xiàn),、多樣化的書寫材料,、特殊的裝裱形式使觀眾耳目一新，不再局限于文人的“雅”,，突破了“中正沖和”之美,，以新的“展覽效應”對習慣于書齋時代書法的觀眾形成了審美的沖擊。數(shù)十年過去了,，今天回頭看當年我自己的作品大而空洞,，是很幼稚的,，作品雖能醒目但顯粗劣,，雖有個性但又刻意做作,，但這樣一個幼稚的展覽標志著展覽意識的覺醒，代表著書法的一個新時代的到來,。 

這20年河南書法是有“銳”度的，敢于突破,、敢于創(chuàng)新、敢于標新立異,，中原書法千人大展的舉辦，河南書法龍門獎的設立,，河南書法培訓的開啟,，《書法導報》《書法家》《青少年書法》的出版，《王鐸書法全集》的出版,，《墨海弄潮百人書法集》的出版等等,，都有著敢為天下先的創(chuàng)造性。

總之,，中原書法順應了時代的步伐,，創(chuàng)造性地開創(chuàng)了新局面，經過四十年的不懈努力,，穩(wěn)步走在了全國書法的前列,，繁榮發(fā)展是對當代中原書法總的判斷，下面我所提出一些值得思考的問題,，也是基于這個整體判斷之上，而不是對這個整體判斷的否定,。

七,、值得思考的問題

（一）書法隊伍的思考

作者的成長歷程及知識結構決定著其創(chuàng)作思想及作品特征。整體上看,，河南書家的成長舞臺是河南省,、中國書協(xié)及各地歷年來舉辦的各種展覽，或者說是“展覽時代”培養(yǎng)出的作者群體,。河南作者在創(chuàng)作中關注的焦點是作品在展覽中的形式表現(xiàn)力,，在眾多作品的對比中，在川流不息的社會公眾的視線中能技壓群芳而凸顯出來,，其中作品的形式美及完成這種形式的相應技法就非常重要,。河南作者經歷過在展覽中競爭的長時間歷練,，決定了其對書法外在形式美的強烈關注與高度敏感，并具有創(chuàng)造這種形式美的技法手段,，也就是具有當代書法創(chuàng)作所重視的藝術想象力與表現(xiàn)力,，此其優(yōu)勢。所以張海先生說“今人尚技”,。

而其薄弱處表現(xiàn)于兩方面，一方面缺乏經歷系統(tǒng)的,、高端的教育培養(yǎng),，另一方面缺乏傳統(tǒng)文人書齋式的自我修煉與反省。雖然有相當數(shù)量的河南作者學歷在大學本科及本科以上,，但其用心之處、傾向之處,、思維的慣性仍在于適應當代書法展覽的創(chuàng)作之中,。從作品中我們不難看出，其關切焦點在于作品的形式表現(xiàn),，形式美是其心血凝聚之處,。近年我多次參加中國書協(xié)舉辦的多種展覽的審讀工作，從對作品的審讀發(fā)現(xiàn)的種種問題中看,，其深厚的,、全面的知識儲備顯得不足，受傳統(tǒng)文化長期陶冶而養(yǎng)成的對學養(yǎng)的重視與對文化的信仰不足,。另一方面,，傳統(tǒng)書法的價值在于“修身”，作品的特征在于“如其人,、如其志”,，修身是向內的一種自我陶冶，是精神的修煉,、道德的培養(yǎng),、心智的沉潛、定力的鑄成,。作用于修身的書法遠離人的物質利益及生理需求,，是精神世界的活動，而以展覽為指向的當下書法創(chuàng)作力求在書法展覽的眾多作品“審美競爭”之中突出作品外在形式美,，指向是強化作品對人的感官刺激,，而忽視了是對精神的陶冶。傳統(tǒng)書法中對審美境界,、作品格調的重視及人格魅力對書法創(chuàng)作的潛在支撐作用在當下書法創(chuàng)作中的缺失,，是當代書壇值得認真思考的問題,。傳統(tǒng)文人書齋式的自我修煉與反省，是我們應補上的一課,。

（二）中原書風的思考

1.20世紀80年代初河南舉起“中原書風”的旗幟,，其鼓舞人心、整合隊伍及對外宣傳的作用大于其創(chuàng)作思考,、學術研究的價值,。沒有一個有思想深度、有歷史淵源的學術理論與系統(tǒng)的研究體系,。

2.現(xiàn)在,，對于這個問題，張海是這樣看的：“事物在發(fā)展,，時代在前進,。在目前這種形勢下，我覺得不一定像過去那樣提地域書風,，畢竟時過境遷,，不可同日而語了。與其勉強提出地域書風,，我覺得還不如更多地提倡超越地域的同仁結社,，幾個人有共同的理想、共同的追求,，就走到一起,。”以“國展”為代表的開放性的,、變化中的,、多元的時代書風摧毀了封閉性的、地域性的書風,。在信息化的今天,，書法創(chuàng)作加強了交互性、包容性而缺失了深刻性,、獨立性,。其特點不是以地域為主導，而是以代表人物為主導,，并且這種主導是變化中的,，有時段性的，并非不變化,。

3.所謂的中原書風不應是局限于雄強,、稚拙的審美而具有排他性。善于吸納,、善于融會貫通,、善于適時而變,、善于順勢出新應是中原書風的靈魂。豫菜無明顯特征,，但五味調和,、融會南北、因地制宜是豫菜的主要特征,，書風如是,。

（三）需要加強的三方面

1.厚度。加強書法隊伍多元的文化素養(yǎng),，不單純追求“技”,。以文為基、以文為本去思考書法,，滋養(yǎng)書法。

2.銳度,。不可囿于“中原書風”,，提倡作者創(chuàng)作的獨立性。喚醒作者的想象力,、表現(xiàn)力,。要認識創(chuàng)作的本質特性是創(chuàng)造性，不是因循守舊或隨波逐流,，也不可思想麻木而沿著習慣性走路,。

3.高度。指思想,、境界,、人格的高度對書法健康發(fā)展、可持續(xù)發(fā)展的根本作用,，提倡“先識器而后文藝”,。書法人要有文人的風骨，要正心,、誠意,，書法才能高格脫俗。

以上三個方面,，分別指向文化,、創(chuàng)作、人格,。這種思考并不特別針對河南,，而是當下全國書壇的共性問題，是中國書協(xié)十分關注,、大力倡導的幾個方面,。

（四）展覽的思考

當代書法40年的繁榮發(fā)展與書法展覽的形式密不可分,，展覽推動了當代書法的繁榮，也深刻影響了當代書法的審美及創(chuàng)作技法與形式,。展覽是表現(xiàn)書法水平與創(chuàng)作理念的重要舞臺,，是一個人、一個地區(qū),、一個時代書法水平及風格的重要依據(jù),，所以要重視展覽、參與展覽,、研究展覽,。但展覽為目的的書法創(chuàng)作，不是書法的全部,。書法的存在是多元的,。書法要與“人”融為一體，與“文”融為一體,，才有價值,，才有生命力。對展覽的追求是有著明確功利目的性的,。書法除了技法與形式的表現(xiàn)作用,，還有修身作用，抒性言志,、陶冶性情,、健身娛樂的作用，是伴隨我們一生的快樂,，在長期修煉中進入藝的高境界與人的高境界,。所以，書法人的視野要開闊一些,、心態(tài)平和一些,，在追求展覽的同時，不要忘記本真自然才是書法的高境界,，作人的高境界,。