A   SURVEY   OF   THE   ART

A  T  R  I  B  E  O  F  S  O  U  L  P  A  I  N  T  E  R  S 

A         R         T         A         N

ZHANG HAIJUN

PART ONE : Oil on canvas

●   第一部分：2017

PART TWO : Oil on canvas

●   第二部分：2015-2016

PART THREE : Oil on canvas · Creative manuscript

●   第三部分：布面油彩,、創(chuàng)作手稿

A  R  T  I  S  T  R  E  S  U  M  E

張海君 ｜ZHANG HAIJUN

Born in Xingcheng, Liaoning, in 1977

畢業(yè)于魯迅美術(shù)學(xué)院油畫系第一工作室，碩士學(xué)位

The present teaches at lu xun academy of fine arts

現(xiàn)任教于魯迅美術(shù)學(xué)院

◎       畫家的執(zhí)拗      ◎

有兩件事情特別不靠譜,。一個畫家寫畫家,；一個朋友寫朋友。下面這段文字就是雙重不靠譜的結(jié)果。不過奧登在一本自選集的序言里說大概說過這樣的話：回想起我青年時的很多選擇,，現(xiàn)在的我不會再作出同樣的選擇。但我從未后悔過,，因?yàn)槲颐繒r都是真實(shí)面對自己的感受來選擇的,。所以下面的話不一定是客觀冷靜的，但一定是真實(shí)感受組成的文字,。

張海君是一個畫家,，是我很好的朋友。他應(yīng)該長我?guī)讱q,。差不多我考研究生時他已經(jīng)讀了兩年碩士,。我們第一次認(rèn)識應(yīng)該是我去一工作室蹭畫模特，那天畫室就兩個人,，小尷尬,。他過來看了一眼，丟下一句,，畫的不錯,，能考上。之后我們就成了朋友,，一晃兒好多年,。

海君是魯美教育系出身,，那時的教育系很棒，有個很棒的畫家,，好像叫劉艷,？畫表現(xiàn)主義的女的給他們上課。后來海君考上一畫室的研究生,，其實(shí)一畫室是比較難考的,，因?yàn)楸欢x為新古典工作室的一畫室對素描那一套學(xué)院傳統(tǒng)的東西要求很嚴(yán)。估計(jì)他那時候還是很迷戀那一套能力的,。

大概認(rèn)識幾年之后吧,，海君的研究生創(chuàng)作時，學(xué)院派的一套手法就比較成熟了,。我記得一開始是有人體和書在一起的作品,，刻畫的很深入，也挺松弛,，整體上有平面的視角,。很有點(diǎn)“新古典”的意思。（當(dāng)然要說一下,，魯美的新古典這個詞兒不知道是誰起的,，和安格爾的有點(diǎn)重，至少應(yīng)該叫“新新古典”,。不然有點(diǎn)不嚴(yán)謹(jǐn),。）

記得他那時就開始簽畫廊（上海的）開始賣畫，后來還買了一輛皇冠轎車,，真皮座椅,，感覺特氣派。讓我們這些不賣畫的小兄弟羨慕不已,。

他那個時候的畫室離魯美不遠(yuǎn),，在給王老師作助手時去過幾次，每次調(diào)色板和地面都特別干凈,，畫筆都洗好然后擼平放一排,。畫面更不用說，一塵不染,。一件作品往往畫上大半年,，估計(jì)比較費(fèi)屁股。再有就是畫室有好多畫冊,。那時海君喜歡和我談?wù)摳ヂ逡恋?，談?wù)摳鞣N進(jìn)口調(diào)色油和進(jìn)口顏料品牌的特性。當(dāng)時我對他作品的印象就是,，這哥們功夫了得而且潔癖而且有錢,。

后來不知從什么時候起（應(yīng)該至少有五六年了?。┖＞漠嬶L(fēng)突然轉(zhuǎn)變了，而且不是一般的轉(zhuǎn)變,，是徹底大變,。和原來的語言可以說毫無關(guān)系。其實(shí)畫畫的人都知道大變畫風(fēng)不是好事,，因?yàn)闆]有基礎(chǔ)可以借鑒,。當(dāng)然畫家分幾種，一種是不斷大變,；一種是不斷小變,；可能還有不變的吧，我也不知道,?？傊液秃＞际菍儆诖笞冞^的,。說實(shí)話,，我看海君早期變化的作品有點(diǎn)摸不著頭腦，不太成系統(tǒng),，但是的確和之前寫實(shí)的作品變化很大,。基本沒有形象了,，看得出來有些是電腦做過的圖式,。我想他可能在為了擺脫一切之前技術(shù)上，習(xí)慣上,，審美上的慣性在作著努力和掙扎吧,！再來海君工作室書架上多了很多很多哲學(xué)書：叔本華，容格,，尼采,，海德格爾.....

我想這哥們真是想另起爐灶了。我挺佩服的,。我想說的是,，一個畫家，他的工作的目的到底是什么呢,？本來畫的好好的,，賣的也好好的，為什么費(fèi)那么大力氣去奔向一個未知的不穩(wěn)定的結(jié)果呢,？

這就是畫家的執(zhí)拗吧,！

據(jù)記載貝多芬晚年在寫安魂曲的時候經(jīng)常夢見一個黑衣人，這個黑衣人不斷要求,，吹促,，甚至折磨貝多芬,，命令他寫下安魂曲。

我寧愿相信有一種額外的力量也這樣要求過張海君,。不然似乎這一切都太不合常人眼中的常理吧,！

前一段有一個專訪問到：你想成為一個什么樣的藝術(shù)家？之前一直對答如流的我突然有一點(diǎn)卡殼了,。話說這其實(shí)是一個很不具體的問題,，誰都能問，問誰也都可以,，但是卻是個真問題,。它涉及到藝術(shù)家自身的滿足和實(shí)現(xiàn)也涉及到對他人的滿足和實(shí)現(xiàn)。有點(diǎn)接近終極的問題,，終極的問題往往又和哲學(xué),，宗教有關(guān)。怎么有關(guān),？就是我們信賴什么,？分享什么？我們的快樂,，滿足來自于什么,？所以歌德說：如果你沒有藝術(shù)和科學(xué)（哲學(xué)）那你就需要 宗教。宗教對大多數(shù)人來說是用來信的,，哲學(xué)和藝術(shù)則需要討論和論爭,，這爭的是啥？爭的是什么是真理,？什么是真作品,？每當(dāng)看到國外大牌畫廊的開幕聚會。你只看到漂亮高逼的空間和西裝筆挺的紳士端著美酒,？其實(shí)里面還有一個東西特別重要,，就是這樣一群人共同認(rèn)知，分享,，傳播一種文化上的認(rèn)同感,。就像黑社會都拜關(guān)公一樣，白領(lǐng)都拿LV一樣,，就這么簡單,。

羅申伯格在一本討論抽象表現(xiàn)主義的書里說過，美國收藏抽象表現(xiàn)主義的這些人不但收藏作品同時也在像其他人（歐洲人）宣布我們是怎樣的,！我們是誰,！

話題拉回到海君身上。新作品大多我也是剛剛看到，有幾件非常喜歡,。幾年下來,，已經(jīng)慢慢摸索出了自己的語言系統(tǒng)，有了自己的語法結(jié)構(gòu),。愣是把自己從學(xué)院的廟堂拽向了路邊的泥塘,。泥塘很好！泥塘很自由的,！真為老朋友高興,！也會感覺到形象的具體性和對非形象的向往在不斷的拉扯著這個畫家。同為畫畫的我理解但不可憐,，就像陪酒女郎往往都會通風(fēng)一樣,，哪一行都有這一行的代價(jià)。更何況畫家有不只是個工作那么簡單,。

——2017年12月26日

孫策

于海南島

PART  ONE

Oil on canvas

2017

◎

The organ of a canvas

一塊畫布的器官

2017      200 x 200 cm Signature: Zhang Haijun

Oil on canvas

布面油彩

Rococo praises

洛可可贊歌

2017      200 x 150 cm Signature: Zhang Haijun

Oil on canvas

布面油彩

Hail the great decay

致敬偉大的腐朽

2017      200 x 200 cm Signature: Zhang Haijun

Oil on canvas

布面油彩

The imagination of pleasure

對快感的想象

2017      150 x 200 cm Signature: Zhang Haijun

Oil on canvas

布面油彩

The death of neoclassicism

新古典主義之死

2017      150 x 150 cm Signature: Zhang Haijun

Oil on canvas

布面油彩

The four soul of a man

一個人的四個靈魂

2017      200 x 300 cm Signature: Zhang Haijun

Oil on canvas

布面油彩

The painting has its own features

畫中自有顏如玉

2017      150 x 120 cm Signature: Zhang Haijun

Oil on canvas

布面油彩

Sad Xiao yu

悲傷的小玉

2017      80 x 60 cm Signature: Zhang Haijun

Oil on canvas

布面油彩

Lake blue invasion

湖藍(lán)色的入侵

2017      200 x 200 cm Signature: Zhang Haijun

Oil on canvas

布面油彩

2017

二零一七

2017      120 x 150 cm Signature: Zhang Haijun

Oil on canvas

布面油彩

2017

二零一七

2017      150 x 120 cm Signature: Zhang Haijun

Oil on canvas

布面油彩

◎       皮開肉綻下的高雅鳴覺      ◎

用三個詞語來形容張海君的繪畫可能更為貼切對象其義:高雅,、綻放、鳴覺,。

一,、高雅

繪畫藝術(shù)始終是技與藝的雙重結(jié)合體，無技,，藝術(shù)家個體思想即使再豐盈飽滿都將難以維持和支撐自己想表達(dá)的話語,，反之，只有技術(shù)的藝術(shù)家到最后只會剩下一副空殼的皮囊,，如行尸走肉一般胡碰亂撞，而張海君的作品無疑將技與藝做到了統(tǒng)一并行并且將高級與雅致并存,。

二,、綻放

綻，裂也,。他的每一件作品都在留下不確定性的“破綻”,，赤裸裸撕裂的痕跡映現(xiàn)其中，作品“一塊畫布的器官”在畫面周角有這種玩味的意圖,，這是他對自我繪畫空間可調(diào)控性的自信與把握,，另外一處便是畫面呈現(xiàn)出來的塑造物象方式如流水一般的“放浪”形態(tài)，這更是藝術(shù)家對繪畫語言精準(zhǔn)性描述的有力佐證,。

三,、鳴覺

張海君的繪畫潛藏著一股強(qiáng)大的呼鳴力量，這種力量是經(jīng)過萬千語言敲打蕩滌后殘留的自我原聲,，其頻率此起彼伏,，回音響徹于心，是對傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的警惕反省和思量覺悟。

——惠書文

PART TWO

Oil   on   canvas

2015-2016

◎

Spring

春天

2016      120 x 150 cm Signature: Zhang Haijun

Oil on canvas

布面油彩

Van gogh

梵高

2016      150 x 120 cm Signature: Zhang Haijun

Oil on canvas

布面油彩

The limits of things, including sadness

事物的局限,，包括憂傷

2016      200 x 300 cm Signature: Zhang Haijun

Oil on canvas

布面油彩

Madness

癲狂

2015      200 x 150 cm Signature: Zhang Haijun

Oil on canvas

布面油彩

Love

愛情

2015      200 x 250 cm Signature: Zhang Haijun

Oil on canvas

布面油彩

Bacon's lover

培根的情人

2015      80 x 80 cm Signature: Zhang Haijun

Oil on canvas

布面油彩

Zou rou

走肉

2015      100 x 100 cm Signature: Zhang Haijun

Oil on canvas

布面油彩

The unconstrained cursive script

狂草

2015      100 x 100 cm Signature: Zhang Haijun

Oil on canvas

布面油彩

The inscription

碑文

2015      100 x 100 cm Signature: Zhang Haijun

Oil on canvas

布面油彩

God was tired

上帝累了

2015      50 x 40 cm Signature: Zhang Haijun

Oil on canvas

布面油彩

PART  THREE

Oil on canvas,、Creative manuscript

◎

Statues

造像

2014      65 x 35 cm Signature: Zhang Haijun

Oil on canvas

布面油彩

Statues

造像

2014      60 x 60 cm Signature: Zhang Haijun

Oil on canvas

布面油彩

Three body praise

三人體禮贊

2014      200 x 300 cm Signature: Zhang Haijun

Oil on canvas

布面油彩

There is a golden house in the painting

畫中自有黃金屋

2014      150 x 150 cm Signature: Zhang Haijun

Oil on canvas

布面油彩

In the hyperactive Pope

處于亢奮中的教皇

2017      14 x 22 cm Signature: Zhang Haijun

Paper sketch

紙本素描

Artistic creation

Time is the theme of my recent works, in this case, time is of the flesh, the illusion of nonlinear, it is true. I like the image in the deconstruction of motion, like a straight line in the process of the three-dimensional parabolic scatter, is perceived order of freedom. This is not discipline order attracted me deeply. I have often quoted in the picture is not reasonable and worthless things, perhaps this is my situation, it is the memory, experience, habit, the occurrence of self discovery process. Painting, because of its uncertainty, it is always important, no matter it is abstract or realistic, every mark on the surface, every behavior, are real and can't see the vacancy, is to develop itself has sought to achieve the higher spiritual world of the experiment. Now, I accept your satisfactory work, also accept your not satisfied work, accept positive state, also accept not positive, this is normal life, but I won't stop doing, experience its significance and value in the process. Painting has become a practice of my life. 

--

◎    藝   術(shù)   家   自   述    ◎

時間是我最近作品的主題，在這里,，時間是肉體的,，非線性的幻象，它是真實(shí)的,。我喜歡圖像在解構(gòu)里所呈現(xiàn)的運(yùn)動狀態(tài),，猶如直線過程里立體拋物的散點(diǎn)，是自由的可感知的秩序,。這個不被規(guī)訓(xùn)的秩序深深的吸引我,。在畫里我常常引用不合理與無價(jià)值的事物, 或許這就是我的境遇，它是記憶的,，經(jīng)驗(yàn)的,，習(xí)慣的，自我的發(fā)生發(fā)現(xiàn)過程,。繪畫,，由于它的不確定性，它始終是重要的,，不管它是抽象或是寫實(shí)的,，每一個表面上的標(biāo)記，每一個行為,，都是真實(shí)且看不見的那些空缺,，是為開拓自身已力求達(dá)到更高的精神世界的實(shí)驗(yàn)物。現(xiàn)在,，我接受自己滿意的作品,，也接受自己不滿意的作品，接受積極狀態(tài),，也接受不積極狀態(tài),，這是正常的生活，但我不會停止去做,，在過程中體驗(yàn)其意義和價(jià)值,。繪畫已然成為我生活的一個法門。

                                                          ——張海君

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