1992年,，瓊瑤的一部民國愛情劇橫空出世,，以迅雷不及掩耳之勢霸占了那一批觀眾的淚點，再回首，回憶里滿是稀里嘩啦,。兩位女主角分別叫青青和小草,，她們構(gòu)成了電視劇的名字——《青青河邊草》。

這部劇是根據(jù)瓊瑤的同名小說改編而成,，而瓊瑤則是借鑒了漢代《古詩十九首》里的句子：'青青河畔草,。'為了加深這一廠牌的影響力，瓊瑤還為該劇創(chuàng)作了同名主題曲,，其中開頭就唱道：'青青河邊草,，悠悠天不老。野火燒不盡,，風雨吹不倒,。'

哇,，瓊瑤阿姨不愧是融會貫通的高手，用起典故信手拈來,，隨便從小杜,、老白的詩里順兩句便成了。由于這首歌旋律優(yōu)美,、流傳極廣,，以致很多人都將其視作牢不可破的固定句式，甚至都以為'青青河邊草'是瓊瑤的原創(chuàng),。

我們還是撥云見日,，來感受一下來自兩千年前的落花有意?！豆旁娛攀住烦霎a(chǎn)于漢代,，被譽為'五言之冠'，皆取自無名氏,，體現(xiàn)了漢代文人在社會變革時期的思想遷移,，他們幻滅而沉淪，他們身處痛苦又期待覺醒,，他們把生活都按進了詩里,。

《青青河畔草》

青青河畔草，郁郁園中柳,。

盈盈樓上女,，皎皎當窗牖（yǒu）。

娥娥紅粉妝，纖纖出素手,。

昔為倡家女,，今為蕩子婦。

蕩子行不歸,，空床難獨守,。

詩歌大意是一位歌舞女子思念在外游蕩的丈夫，是十分常見的相思題材,，但這首詩最大的特點是顯而易見的,，那就是大量美妙疊字的運用。并且,，這六處連續(xù)的疊詞并非只是簡單的堆砌,，而富有變化之美，在顏色,、聲音,、形態(tài)等多方面做出了錯落有致的展示，非常生動,。

'青青'與'郁郁'是近義詞,，但卻是一對互相輝映,、不可替換的近義詞。二者同樣是描寫植物繁茂之詞,，但'青青'注重于色調(diào),，著重描繪河畔草的顏色；而'郁郁'不僅表現(xiàn)出了蒼翠之色,，還營造出一種郁郁蔥蔥的儀態(tài)之美,。也就是說，'郁郁'既有顏色,，又有形態(tài),。

在韻律上，'青青'是平聲,，'郁郁'是仄聲,，其后更有清濁之分，讀起來回環(huán)往復,，很有韻味,。值得一嘆的是，那時候詩學界還未形成聲律的說法,，詩人僅憑自己直覺感受就創(chuàng)作出了如此動聽的旋律,，這就是藝術(shù)的偉大和高貴所在,。

同樣地,，'盈盈'與'皎皎'，'娥娥'與'纖纖'都有相似的藝術(shù)效果,。所以,，雖然這首不長的詩高頻運用疊詞，但不會給人冗雜重復的感受,，不管在內(nèi)容上還是旋律上,，都令人耳目一新，讀之暢然,。同時,，六個疊詞對讀者感官的不斷刺激，目的正是讓我們感受女子那痛苦的思念,，讓我們聽到她那寂寞而煩憂的心聲,。

'青青河畔草，郁郁園中柳,。'此二句是渾然天成的一個整體,，只有放在一起才會釋放出該有的藝術(shù)魅力，一切后來者的添油加醋都會讓它變味,。不過,，瓊瑤是聰明的，'悠悠天不老',，她的改造沒有脫離原詩軌道,，也采用了疊字。

在另一首漢代古樂府詩《飲馬長城窟行》中，開篇兩句是'青青河畔草,，綿綿思遠道',，也是未脫離出雙疊字的模板，這種于單調(diào)之中富于情感變化的藝術(shù)手法,，對后世的詩詞創(chuàng)作影響深遠,，《古詩十九首》功不可沒。

在現(xiàn)代歌曲里,，這一素材經(jīng)常被拿來使用,。比如，名為汪明荃演唱的《青青河邊草》中有'青青河邊草,，寂寂郊野路'的歌詞,，而在一首名為《青青河畔草》的歌曲里則是'青青河畔草,，香風花影搖'。但不管怎么說,，小解最愛的還是'郁郁園中柳'，它的古風之美是不可取代的,。