近幾年來,,來自寧夏銀川籍畫家任重國畫作品在藝術(shù)品市場上炙手可熱。然而這些工筆畫作品很多系抄襲古人繪畫作品,,在其原來基礎(chǔ)上略微變化就成為自己作品…… 上圖為2016胡潤藝術(shù)家排行榜 任重市場成交額2975萬人民幣 2017年胡潤藝術(shù)家排行榜 任重身價(jià)2407萬人民幣,。 2018年畫家任重市場成交額2681萬人民幣。 2019年畫家任重市場成交額4694萬人民幣,。 一,、臨摹和抄襲的區(qū)別 在古代,藝術(shù)作品臨摹和抄襲沒有明確限定,,臨摹和抄襲其實(shí)是一回事,。因?yàn)檗r(nóng)業(yè)社會(huì)信息傳播極其有限加之當(dāng)時(shí)知識(shí)產(chǎn)權(quán)保護(hù)觀念。可是步入現(xiàn)代社會(huì),,法律成為衡量文明化和現(xiàn)代化的標(biāo)準(zhǔn),,知識(shí)產(chǎn)權(quán)法保護(hù)每個(gè)人的知識(shí)創(chuàng)造。對于文藝作品,,臨摹和抄襲就有了明確規(guī)定,。有人可能舉例:比如上世紀(jì)張大千造假畫,以假亂真,。一方面說明張大千臨摹功夫高,,但也成為其污點(diǎn),齊白石就曾表示對張大千造假畫的不滿態(tài)度,。 古代藝術(shù)作品,,是人類共同的精神財(cái)富,學(xué)習(xí)其方法內(nèi)涵而不是只學(xué)表象,。如果現(xiàn)代人摘抄一部《紅樓夢》署名自己的名字,,這當(dāng)然是抄襲。為什么繪畫不是呢,?美術(shù)史上的大藝術(shù)家沒有一位是因?yàn)槌u別人作品而名垂千古,,學(xué)習(xí)歷史不能重復(fù)歷史,學(xué)習(xí)古人不能重復(fù)古人是現(xiàn)在主流的美學(xué)價(jià)值觀,。但今天仍然有一部分畫家是學(xué)習(xí)古人,,重復(fù)古人還自詡:“技術(shù)一流”,簡直是對藝術(shù)的無知,。 臨摹古畫原是學(xué)習(xí)國畫的方法,,所謂“師法古人 師法造化”,然而,,作為一位藝術(shù)家其作品能否給時(shí)代注入新鮮活力才是評價(jià)畫家最重要的標(biāo)準(zhǔn),。古人的藝術(shù)達(dá)到一個(gè)高峰,作為后輩不能一味安于吃古人“殘羹冷炙”要有所創(chuàng)造,。任重自詡?cè)宋?山水 花鳥 翎毛 走獸 神佛無一不通,,然而其作品根本就是抄襲古人,畫匠水平,,毫無創(chuàng)見,。在學(xué)術(shù)界抄襲別人作品是很可恥的行為,如果抄襲的畫也能價(jià)格百萬,,試問美術(shù)學(xué)院的學(xué)生們是不是都是大師,?他們的畫價(jià)格是不是也能買百萬?從技術(shù)層面來說,,構(gòu)圖,,色彩,,人物形象,都很近似,,或者一模一樣,,就是抄襲…… 一般司法鑒定途徑是對美術(shù)作品進(jìn)行原創(chuàng)性鑒定,看作品是否侵權(quán),,在侵權(quán)的情況下再看作品是否是著作權(quán)法的合理使用范圍,,是否進(jìn)行商業(yè)使用,否則侵權(quán)且需要負(fù)法律責(zé)任,。原創(chuàng)性,,又叫獨(dú)創(chuàng)性,即智力勞動(dòng)成果是由勞動(dòng)者獨(dú)立完成的,,而非抄襲自他人,,且該勞動(dòng)成果具有一定程度的智力創(chuàng)造性,,體現(xiàn)出作者獨(dú)特的智力判斷與選擇,,在一定程度上帶有作者的個(gè)性。就美術(shù)作品而言,,其著作權(quán)保護(hù)的是以線條,、色彩等體現(xiàn)的表達(dá)方式,特別是當(dāng)代藝術(shù)作品,。目前,,業(yè)界對于美術(shù)作品“抄襲”的認(rèn)定方法,首先得考慮四點(diǎn):(1)創(chuàng)作時(shí)間的先后,;(2)是否是演繹作品,;(3)是否純屬巧合;(4)是否只是臨摹學(xué)習(xí),。這四點(diǎn)還涉及到一個(gè)“接觸”的問題,,是接觸性臨摹,還是非接觸性臨摹,。如果是非接觸性臨摹,,作者在臨摹創(chuàng)作過程中加入自己的思考和表現(xiàn)手法,往往作品與原作有一定的區(qū)別,,這一般歸類為演繹作品而不是“抄襲”,。然而任重的一些作品,和古代臨本從構(gòu)圖,,形式,,幾乎一模一樣并沒有演繹的成分。觀者一目了然,。 《紅寥水禽圖》 宋 徐崇矩 紈扇 絹本設(shè)色 任重作品 從判定標(biāo)準(zhǔn)來看,,主要是從原創(chuàng)性、實(shí)質(zhì)性相似、接觸三點(diǎn)來比對,。 其中“實(shí)質(zhì)性相似”的判斷方法: (1)普通觀眾測試法,,又叫整體觀感法,是從大眾的角度理性看待一件美術(shù)作品是否構(gòu)成“實(shí)質(zhì)性相似”,,強(qiáng)調(diào)的是大眾對該作品的藝術(shù)感受和精神體驗(yàn),,不對思想和表達(dá)做技術(shù)上的區(qū)分。 榴枝黃鳥圖頁宋,,絹本,,設(shè)色 臨摹《紅寥水禽圖》 局部 /任重臨摹古人作品但并未在落款中標(biāo)注“仿”“臨摹”等字樣。把臨摹古人作品當(dāng)作自己創(chuàng)作簡直是掩耳盜鈴,。 抄襲是把別人的文章或作品私自照抄作為自己的文章或作品公開發(fā)表,,顯然,任重公開發(fā)表發(fā)表其臨摹古人作品,,沒有絲毫忌諱,。 明代畫家陳洪綬作品 任重作品 今天中國的工筆畫創(chuàng)作,真正取得精湛技藝的成就者,,寥寥無幾,,大部分畫家都是拙劣的模仿,只懂得勾描暈染,,缺乏對文化品性的認(rèn)識(shí)和理解,。當(dāng)然,這種情況可能在于工筆畫偏重于制作的過程,,很多畫家在創(chuàng)作的時(shí)候,,完全掉入制作的具體的技巧之中,淪為“工匠”,。事實(shí)上很多工筆畫家都在追求新的圖式和新的視覺符號,,過度追求畫面,但是內(nèi)容重復(fù)而沒有深度,。人物畫就畫都市少男少女的衣服,、少數(shù)民族就畫一群人的衣紋服飾、山水畫就是工筆重彩渲染,、花鳥畫就是畫一堆植物中幾只鳥等等,,這些作品在創(chuàng)作之初沒有新意,具體畫的時(shí)候就更是重重復(fù)復(fù),,生硬死板,。 宋畫 母子圖 任重畫 藝術(shù)大師徐悲鴻先生曾對“泥古”國畫的保守進(jìn)行猛烈攻擊; 吳冠中先生講:“中國繪畫其中一個(gè)弊病就是陳陳相因,,近親繁殖”,; 藝術(shù)大師趙無極先生說“近代中國失去了創(chuàng)造力” 當(dāng)代藝術(shù)家蔡國強(qiáng):“國畫一百多年來沒有很好的畫家” 以上藝術(shù)大家姑且言論是否正確,,究其本質(zhì)都是在說繪畫藝術(shù)的創(chuàng)造力和想象力 然而任重對宋代繪畫畫、畫家張大千,、陳洪綬,、于非闇等大家完全臨摹,不加任何掩飾竟敢提名自己的作品,,堂而皇之的進(jìn)行拍賣且價(jià)格不菲,。 宋畫 款本 宋畫 絹本 任重作品 宋畫 絹本 設(shè)色 任重臨摹繪畫 宋徽宗 絹本 設(shè)色 任重作品 后以50余萬元成交 任重微博 學(xué)習(xí)別人優(yōu)秀作品未嘗不可,但完全臨摹 并且以高價(jià)流入市場,。這是藝術(shù)工作者的操守嗎,? 如果臨摹別人作品買高價(jià),試問文學(xué)作品可以這樣嗎,?電影可以這樣嗎,? 左為張大千臨摹敦煌壁畫,雖是臨摹但有創(chuàng)見之功,,右為任重作品,。 任重臨摹張大千的作品,流入拍賣市場居然以一百二十余萬人民幣,,這種沒有絲毫個(gè)人創(chuàng)見的作品賣的如此高價(jià),,簡直匪夷所思。 張大千作品 任重作品的人物造型,、神態(tài)、動(dòng)態(tài)幾乎無二,,只是顏色,、搭配略微不同,整幅畫大同小異,。 觀其任重人物 山水 花鳥,,無一不是抄襲 臨摹的產(chǎn)物,作品程式化嚴(yán)重,,缺乏創(chuàng)新,。幾乎所有作品均是變體臨摹。 任重的山水乍一看和張大千山水畫幾乎無二,,無論是構(gòu)圖,,設(shè)色,山石畫法,,都是臨摹水平,。 張大千 仿董北苑煙波洞庭圖 1946 任重臨摹以46萬元成交 相信看到這里大家一目了然,這幅畫簡直就是百分之百的抄襲,。 大家再看看下面這幅作品,,任重把張大千先生的作品只是在背后出加點(diǎn)火焰紋,,蓮花座加點(diǎn)裝上,百分之九十幾乎無二,,完全就是拼接,,復(fù)制的產(chǎn)物…… 張大千先生繪制《十一面觀音》 任重抄襲張大千作品居然賣了四百多萬元。 張大千臨敦煌壁畫 《十一面觀音》 此前藝術(shù)家告葉永青抄襲一時(shí)間鬧得全國藝術(shù)界沸沸揚(yáng)揚(yáng),。 中國美術(shù)家協(xié)會(huì)9月26日在官網(wǎng)發(fā)布《中國美協(xié)對抄襲侵權(quán)作品堅(jiān)決說:不,!關(guān)于監(jiān)督美術(shù)展覽作品抄襲侵權(quán)行為的公告》 以上三幅為13屆美展發(fā)現(xiàn)抄襲照片的繪畫作品。 試問,,作者可以辯護(hù)說“我在臨摹照片,,不是抄襲”嗎? (昶言/文) |
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