徐悲鴻是中國第一批留法歸國的藝術(shù)家，是新中國建國以來,，第一任中國美術(shù)家協(xié)會主席,，第一任中央美術(shù)學(xué)院院長，中國現(xiàn)代美術(shù)教育的重要奠基者,。他對中國美術(shù)以及美術(shù)教育的影響無疑是巨大的,。

但是，當(dāng)代著名畫家吳冠中為何會說徐悲鴻是美盲,？

著名英國藝術(shù)史家、漢學(xué)家,、牛津大學(xué)榮休院士蘇立文在自己的著作中寫到,，一位現(xiàn)代派畫家曾向他表示過一種激進(jìn)的年輕藝術(shù)家所共同持有的觀點(diǎn)——即徐悲鴻使中國藝術(shù)的發(fā)展滯后了50年，這又是為什么呢,？

今天,，我們就來聊一聊關(guān)于徐悲鴻的話題。

20世紀(jì)初,，年僅24歲的徐悲鴻來到巴黎國立高等美術(shù)學(xué)院學(xué)畫。

當(dāng)時(shí)的巴黎匯集了許多對世界藝術(shù)史產(chǎn)生重大影響的畫家,，是當(dāng)之無愧的世界藝術(shù)中心,。

歐洲藝術(shù)從傳統(tǒng)形態(tài)到現(xiàn)代形態(tài)的過渡,，經(jīng)歷了印象主義,、新印象主義、后印象主義等階段,。

印象派代表畫家 莫奈作品 《睡蓮》

后印象派代表畫家 梵高作品《阿爾的小屋》

從印象主義開始,，歐洲的畫家們試圖使繪畫擺脫文學(xué),、歷史的影響，更多地注意繪畫語言本身,，創(chuàng)作時(shí)不做自然的奴仆,，挖掘繪畫語言自身獨(dú)立的價(jià)值。

馬蒂斯把繪畫比作“安樂椅”，可以供人消遣和賞心悅目,。他夢寐以求的是一種和諧,、純粹而又寧靜的藝術(shù)。

野獸派代表畫家 馬蒂斯作品《紅色的和諧》

20世紀(jì)初,，畢加索已經(jīng)在美術(shù)界嶄露頭角，在徐悲鴻到達(dá)巴黎之前幾年,，畢加索就創(chuàng)作了在當(dāng)時(shí)非常前衛(wèi),、被認(rèn)為是立體主義開端的《亞威農(nóng)少女》。

立體派代表畫家 畢加索作品《亞威農(nóng)少女》

立體主義被人們看作是現(xiàn)代主義的分水嶺,，最活躍的時(shí)期是1907年至1914年，至此,，世界美術(shù)史已經(jīng)開啟了新的篇章,。

徐悲鴻到法國去的時(shí)候是1919年，此時(shí)正是世界美術(shù)邁入現(xiàn)代主義的關(guān)鍵時(shí)期,。

與現(xiàn)代派強(qiáng)勢崛起相對應(yīng)的，是法國學(xué)院派的徐徐落幕,。

從今天的角度來看,，學(xué)院派常常被視為印象派的敵人，是腐朽,、僵化,、保守的代名詞。

在很多觀眾心中,，19世紀(jì)的法國藝壇就是以“沙龍”為手段壟斷創(chuàng)作風(fēng)格,、只手遮天的惡霸，“印象派”則是不畏權(quán)勢,、艱難崛起的革命英雄,。

實(shí)際上，法國學(xué)院派從17世紀(jì)到19世紀(jì),，大約兩百多年的時(shí)間里,，都是歐洲主流的藝術(shù)流派。其中堅(jiān)力量主要就來源于巴黎國立高等美術(shù)學(xué)院,，它的前身是“法國皇家繪畫與雕塑學(xué)院”,。

《1796年盧浮宮大畫廊改建項(xiàng)目》羅伯特·休伯特

17世紀(jì),，路易十四離開巴黎,，將朝廷遷往凡爾賽,，皇家繪畫與雕塑學(xué)院入駐盧浮宮?！皩W(xué)院”還被賦予巴黎所有繪畫和雕塑教育的壟斷權(quán),，并通過向“學(xué)院”大量訂購作品的方式支持其運(yùn)作，各類比賽成為該校學(xué)生脫穎而出的主要途徑,。

《盧浮宮廣場沙龍》 朱塞佩·卡斯蒂利亞(1829-1908)

藝術(shù)家們在一座帝王的宮殿中居住、創(chuàng)作,、展示作品,，這在整個(gè)歐洲，乃至全世界都是前所未有的事情,。官方的重視與高度參與促進(jìn)了藝術(shù)的發(fā)展,，也奠定了法國作為歐洲藝術(shù)中心的地位。

盧浮宮內(nèi)景

從17 至19 世紀(jì),，中央政府始終如一的支持和保護(hù)著學(xué)院派。受政府影響,，學(xué)院派的繪畫題材主要是歷史題材和對當(dāng)權(quán)者歌功頌德的主旋律題材,。

學(xué)院派的畫家們開設(shè)工作室招收學(xué)生,，以手把手的教學(xué)方式使藝術(shù)技法和風(fēng)格得到最大程度的傳承和延續(xù)。其中最有名的一支傳承就是大衛(wèi)→安格爾→格羅→德拉羅什→達(dá)仰,。

徐悲鴻雖然與畢加索和馬蒂斯同居于巴黎,，但是他對現(xiàn)代派毫不感興趣。在巴黎高等美術(shù)學(xué)院就讀期間,，他曾在達(dá)仰的工作室學(xué)過畫,，所以說，徐悲鴻學(xué)習(xí)的是純粹的法國學(xué)院派風(fēng)格,。

從題材方面看，徐悲鴻擅長歷史性或革命式題材,，這正是法國學(xué)院派的一大特點(diǎn),。

通過上面兩張圖的對比可以看出來,，徐悲鴻《田橫五百士》中的人雖然穿著中式的衣服,，畫中說的是中國歷史故事，但是藝術(shù)形式是完全用的學(xué)院派的方法,。

從繪畫技巧方面看,，徐悲鴻推崇寫實(shí)的造型風(fēng)格,，并將光影、解剖等西式的繪畫技巧應(yīng)用到中國畫中,。這些技巧也是受法國學(xué)院派影響,。

這三張圖中,，最上面是元代畫馬名家趙孟頫的作品,，中間是徐悲鴻的作品，最下面是法國熱里科的作品,，從三匹馬的對比可以看出來,，徐悲鴻雖然用了水墨畫的材料與部分技巧，但是光影效果與馬身體的造型方式都借鑒了油畫,。

與徐悲鴻同時(shí)期留法歸國的另一位畫家——林風(fēng)眠則作出了不一樣的選擇。

林風(fēng)眠受西方現(xiàn)代派的影響比較大,，欣賞現(xiàn)代主義精神,，提倡自由創(chuàng)作。

林風(fēng)眠筆下的仕女造型平面化,，身體、脖子,、頭部拉長,，眼睛極度簡化，這種變形概括手法能看出莫迪里阿尼的影子,。

馬蒂斯豪放、抽象的畫風(fēng)對林風(fēng)眠也有很大影響,。

立體主義幾何形式的造型手法也在林風(fēng)眠的很多創(chuàng)作中有所體現(xiàn)。

林風(fēng)眠歸國以后,，曾擔(dān)任過北平藝專與杭州藝專的校長,，通過教學(xué)、辦雜志,、辦展覽等形式多次推動西方現(xiàn)代主義,，但是均不被大眾接受。建國以后,，他的藝術(shù)主張也不符合當(dāng)時(shí)官方與大眾的審美,，所以在國內(nèi)一直不受重視。

徐悲鴻的學(xué)生吳作人,、艾中信等人繼承了徐悲鴻現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作風(fēng)格,，直到今天,，這種風(fēng)格對國內(nèi)美術(shù)院校的教學(xué)以及畫家們的藝術(shù)創(chuàng)作都有很大影響。

《巴人汲水》 徐悲鴻

《簫聲》 徐悲鴻

《擦燈罩的工人》 吳作人

林風(fēng)眠的學(xué)生趙無極,、吳冠中等人繼承了林風(fēng)眠將西方現(xiàn)代主義與中國傳統(tǒng)文化相結(jié)合的特點(diǎn),。

林風(fēng)眠水墨人物畫

林風(fēng)眠風(fēng)景畫

1948年,，趙無極去巴黎以后，早期的作品以塞尚,、畢加索為師,，之后受克利的影響，畫風(fēng)越來越抽象,。

趙無極作品

趙無極是一位在國際上很有影響力的畫家，他的作品《1985年6月10日》在2018年香港蘇富比秋拍上以5.1億港元的成交價(jià)創(chuàng)下了亞洲油畫拍賣的世界紀(jì)錄,，這也是香港拍賣史上價(jià)格最高的成交畫作,。

《1985年6月至10月》 趙無極

徐悲鴻與林風(fēng)眠雖然同時(shí)期去法國留學(xué),，但是兩人走的是兩種不同的道路,，一個(gè)將西方的古典風(fēng)格與中國傳統(tǒng)文化相結(jié)合，一個(gè)將西方的現(xiàn)代風(fēng)格與中國傳統(tǒng)文化相結(jié)合,。當(dāng)然,，去法國留學(xué)的還有很多畫家，不過,，徐悲鴻與林風(fēng)眠是其中最有代表性的兩位，因此本文以他們?yōu)槔齺碚f明問題,。

從第一代留法畫家歸國時(shí)算起,，直到現(xiàn)在，徐悲鴻對中國藝術(shù)界以及美術(shù)教育界的影響遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于林風(fēng)眠以及其他留法的畫家,。

當(dāng)代藝術(shù)家與評論家之所以對徐悲鴻有那些負(fù)面評價(jià),，最根本的原因就是他從法國帶回了在西方已經(jīng)沒落的藝術(shù)理念，并使這種理念在中國得到極大程度的發(fā)展,。當(dāng)前中國大部分美術(shù)類高校的錄取標(biāo)準(zhǔn)仍然是以這種觀念為準(zhǔn)繩，全國最大型的美術(shù)展覽上,，出現(xiàn)最多的也是這種現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格的作品,。

第七屆世界軍人運(yùn)動會全國美術(shù)作品展現(xiàn)場 2019年

每個(gè)觀眾都有權(quán)選擇自己喜歡的藝術(shù)形式，你更喜歡學(xué)院派的風(fēng)格還是現(xiàn)代派的風(fēng)格呢,？