李可染:萬物靜中得 李可染晚年畫了多幅《苦吟圖》,從現(xiàn)在可以尋到的四幅作品中,,可以看出李可染對此畫和賈島一樣在反反復復地推敲改變,。這四幅畫的人物造型基本上是一致的,都是一長衫文人坐于書桌之前,,右手夾筆托腮,,在那里冥思苦想。道具很簡單,,皆是一桌,、一紙、一墨,、一燭,,不同之處是人物的動作有俯視于紙的,,有平視靜思的,有仰頭冥想的,,有閉目沉吟的,。腿的處理有蹺著二郎腿的,有平放的,,有雙腿側靠的,。如果能將這幾幅作品連起來,可謂是一部活靈活現(xiàn)的動畫片,。李可染在此作品中題跋大多是:“夜吟曉不休,,苦吟神鬼愁。兩句三年得,,一吟雙淚流,。余性愚鈍,不識機巧,,生平尊崇先賢苦學精神,,因作此圖自勉?!钡幸环犊嘁鲌D》的長跋中記述了創(chuàng)作《苦吟圖》的特殊經(jīng)歷:“六二年曾作此圖自勉,,不意在十年浩劫竟遭誣陷,今日得重見天日,,重作此圖志感,。 李可染晚年苦練“醬當體”書法,其實就是為了涵養(yǎng)筆力,,創(chuàng)造出“金鐵煙云”的氣概,。這種寫形手段強調把形象的輪廓、體感與質感一筆揮寫出來,,把明暗與皴擦合在一處,,形象更加接近視覺真實和厚重,這就比傳統(tǒng)的雙勾更具概括力和寫意精神,,這也是經(jīng)由寫生實踐對傳統(tǒng)筆墨的創(chuàng)新,。粗重古拙的墨線勾寫小至游人、石橋,、屋宇,,大到樹干以及遠山的外輪廓,甚至直接寫出山川,,這使他筆下的山水形象更加整體而且富于磅礴氣勢,。他的這種用粗墨線勾寫的線條行筆緩慢澀重,寧拙毋巧,富于金石意味,,篆意十足,,使古松更加蒼勁,云煙更加沉著;也使微觀層面的景物與宏大的山水形象相契合,,重線與淡塊墨形成反差,,水墨淋漓、氣勢酣暢,,如山間梯田的層層疊疊,,松樹枝干的交錯穿插,又如水田土埂的來龍去脈,,這些都是全新的藝術形象。墨分五彩,、筆走龍蛇,,整體簡潔,以簡馭繁,,小中見大,,使微觀的精致更見氣勢,富于一種生命的律動,。水墨映襯與線條揮寫是李可染山水畫創(chuàng)新中的兩個基本表現(xiàn)語匯,,這奠定了新時期山水畫時代風格的基本格局。 李可染服侍觀摩齊白石作畫 李可染(1907.3.26 -1989.12.5),,江蘇徐州人,。中國近代杰出的畫家、詩人,,畫家齊白石的弟 子,。 他自幼即喜繪畫,13歲時學畫山水,。43歲任中 央美術學院教授,,49歲為變革山水畫,行程數(shù)萬里旅行寫生,。72歲任中國美術家協(xié)會副主 席,、中國畫研究院院長。晚年用筆趨于老辣,。擅長畫山水,、人物,尤其擅長畫牛,。 李可染先生出生在1907年,,是江蘇徐州人。原名李永順,,一個很平凡的名字,,但是他有與生俱來的,、不平凡的繪畫天賦。他的小學圖畫老師認為他“其質可染”,,所以給他改名李可染,,可說是慧眼獨具。李可染的家庭背景既不是書香門第,,更非鐘鳴鼎食之族,,“雙親均不識字,父親是貧農(nóng),,逃荒到徐州改做廚師,,母親是城市貧民”。這樣的家庭出身,,按照過去的階 級斗爭分類法,,算是“階 級成分好”。然而在現(xiàn)實生活中,,這樣的家庭出身,,生活壓力大,社會地位低,,家庭教育差,,為求生計,迫切需要孩子長大后來分擔家庭負擔,。許多各方面表現(xiàn)有天賦的孩子,,往往就被生活扼殺了,一生碌碌無為,。 李可染先生1907年3月26日生于江蘇徐州,,13歲從師鄉(xiāng)賢錢食芝學習傳統(tǒng)山水畫,16歲入上海私立美專學習,。1929年以優(yōu)異的成績入杭州(國際)西湖藝術院,,破格錄取為 研究生,師從林鳳眠等教授,,研習西畫,。1943年應聘為重慶國立藝專講師,從事中國畫教學,、創(chuàng)作和工作,。1946年應徐悲鴻之聘為國立北平藝專中國畫教授,同時師從齊白石,、黃賓虹,,潛心于民族傳統(tǒng)繪畫的研究與創(chuàng)作。 新中國成立后、他進一步致力于中國畫藝術的革新,。將"可貴者膽,,所要者魂"、"用最 大的功力大進去,,用最 大的勇氣打出來"為座右銘,,使古老的山水畫藝術獲得了新的生命。 作品:從枇杷山公園望重慶山 創(chuàng)作年代:1956 作品:春天的葛嶺 創(chuàng)作年代:1954 作品:德國磨坊 創(chuàng)作年代:1957 對于學習態(tài)度 他是這么說的······ 潦草是最 大的錯誤,,沒有比潦草更大的錯誤了,。藝術創(chuàng)作不是“探囊取物”,要把整個生命力投進去,,如“獅之搏象”,,如“無鞍騎野馬”;“赤手捉毒蛇”,必須全力以赴,,精力高度集中,。 有的人一輩子精力從來沒有集中過,因此做不好事,。大科學家大藝術家都是能夠高度集中經(jīng)歷的。 古人云:“萬物靜中得”,,靜就是靜下心來,,思想高度集中。水分散了就淺,,集中起來就深,,聰明二字如何解釋?聰是聽的清,明是看的明,,也就是思想能夠集中的意思,。 有人認為大畫家畫畫都是隨隨便便抹幾筆,自己就漫不經(jīng)心,,以為從胡亂林中可以產(chǎn)生好畫,,創(chuàng)造奇跡。 古人說:“若不經(jīng)意”,,我認為“若”字旁邊應該打幾個圈強調一下,,或者更明確一點,在下面加上“經(jīng)意之極”四個字,,成為“經(jīng)意之極,,若不經(jīng)意”。這和蘇東坡所說:“始知真放在精微”是同樣的意思,。 作品:德國森林之歌 創(chuàng)作年代:1957 過去我??待R白石作畫,和很多人的想法相反,他不是畫得很快,,而是很慢;不是隨隨便便,,而是十分嚴肅。越是大筆墨的畫,,越需要小心經(jīng)意,,因為要在簡單的幾筆里、表現(xiàn)豐富的內容,,這不是輕而易舉的事情,。 大藝術家如此,何況初學!我雖然曾經(jīng)畫過幾百幅山水畫,,但面對著新的對象,,還干單刀惶悚,感到很吃力,,很困難,。 藝術家除了聰明以外,還要老實,,市儈性格的人成不了大藝術家,,因為他懷著投機取巧的僥幸心理,早上下了點功夫,,晚上就想取利,。好的藝術家,都具有樸實的品質,。 作品:魏瑪大橋 創(chuàng)作年代:1957 作品:德累斯頓寫生 創(chuàng)作年代:1957 作品:桂林春雨 創(chuàng)作年代:1957 作品:桂林小東江 創(chuàng)作年代:1959 怕畫壞是沒有出息的,。只要用心畫,畫壞了沒有關系,。我有一顆圖章,,叫做“廢畫三千”,就是鼓勵自己不要怕畫壞的意思,。 因為怕畫壞,,就墨守成規(guī),不敢突破,,總在自己的圈子里轉,,這是一種墮性的表現(xiàn),是很難進步的,。 對于藝術修養(yǎng) 他是這么說的······ 藝術家要善于學習,,向傳統(tǒng)學習,向同時代的人學習,,黃賓虹老先生說,,學藝術要多“交朋友”,,他廣為搜羅古今中外的作品,作為自己的借鑒,。 我去拜訪他,,發(fā)現(xiàn)他家里到處都是圖書畫冊,真是只剩下了僅容促膝之地,。我們不僅要向成功的藝術品學習,,也可以向有圈點的甚至是失敗的藝術品學習。 作品:橫磄創(chuàng)作 年代:1956 譬如有的人有很好的構思和意境,,但是他表現(xiàn)得不好,,經(jīng)過你的努力把它畫好了,這就是繼承,。從來很多科學上的發(fā)明創(chuàng)造也是這樣,,是經(jīng)過許多人持續(xù)地努力才最 后獲得成功的。 大藝術家的吸收面都是很廣的,,我曾經(jīng)訪問過蓋叫天老先生,,他是一個非常善于學習的人,他很敏感,,幾乎從任何事物中他都能夠找到和自己業(yè)務的聯(lián)系,。 對一炷香,他可以從香煙繚繞的形態(tài)中得到舞蹈動作的啟發(fā),,石獅子,、十八羅漢的各種表情動態(tài)也都成了塑造舞蹈形象的參考。 面對中國畫的歷史傳統(tǒng)和未來的發(fā)展,,李可染先生說出“為祖國河山立傳”的鏗鏘話語,這正是可染先生作品感人的原因,,他一生的追求都是在努力實現(xiàn)這個目標,。為祖國河山立傳是可染先生的一方印章,他自釋為“河山為畫作稿本,,畫為河山傳千古”,,他對祖國的壯麗河山懷有持久、深摯,、質樸的情感,,這種真摯的情感是可染先生的藝術內驅力。 20世紀50年代后期到60年代初期,,是李可染山水畫創(chuàng)作的高峰期,。他曾在1956年遠赴蘇、浙,、徽,、湘,、川各省,連續(xù)寫生七八個月,。1957年,,李可染與關良在德累斯頓、易北河等地大量寫生,,以傳統(tǒng)筆墨寫異域自然景觀和人文景觀。1959年又赴桂林寫生,,創(chuàng)作了一批表現(xiàn)漓江山水的重要作品,。李可染的對景寫生與創(chuàng)作的實踐是和他對傳統(tǒng)繪畫理論的深入思考和研究緊密聯(lián)系在一起的。 |
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