溫庭筠詩歌現(xiàn)存世三百五十五首，其中一部分詩歌描寫對象為女性和愛情,，這部分詩歌描寫細膩,，情感豐沛，形象生動,，用詞典麗,。具有樂府詩歌中清新的特征，但同時感情流露充分,，正如陸時雍在《詩境總論》中所評論的“深著語,，淺著情”，表現(xiàn)出一種清艷典麗的藝術風格,。世人多將這部分詩歌加以“側艷”“粗俗”的標簽,，不登大雅。但筆者認為這部分詩歌作者用細膩的筆觸描寫出女子的溫婉動人的形象和愛情的美好,，由內而外滲透出一種清新流暢,，細膩滋潤的情感。

詩歌的抒情性到了中晚唐時期與齊梁宮體詩相較變得更加明顯,，每個詩人對情感的抒發(fā)也有著各自的特征,，與溫庭筠齊名的李商隱在情感表達上更愿意走進人物內心世界，將人物的內心世界細膩的展現(xiàn)出來,，并留出空間,，留給人們尋味的余地。而與李商隱不同的是,，溫庭筠的這一部分抒情詩表現(xiàn)出一種清艷典麗,，輕快脫俗的藝術風格,，給人以清新的沁人心脾之感。

溫李二人同樣人生經(jīng)歷曲折不堪,，仕途淡然,，生活漂泊，與李商隱不同的是溫庭筠將人生樂趣投身于市井之中,，秦樓楚館之間,，希望可以通過這種方式將紛亂現(xiàn)實忘掉，在這一階段所作詩歌呈現(xiàn)出來的藝術風格自然刻上了清艷典麗的烙印,?？v觀溫庭筠的情詩，帶有這種清艷典麗風格的詩作并不占少數(shù),，如《新添聲楊柳枝詞二首》：

一尺深紅蒙曲塵,，天生舊物不如新。合歡核桃終堪恨,，里許元來別有人,。（其一）

井底點燈深燭伊，共郎長行莫圍棋,。玲瓏骰子安紅豆,，入骨相思知不知？（其二）

此二首詩為詩人與友人共飲時候所作,，從內容上不難看出,，兩首均為情詩。第一首詩由眼前的事物開展而來,，一塊鮮紅的蓋頭隨著時間的退役蒙上灰塵而遠不如新布那樣閃亮喜人,，就像美麗的人兒被歲月磨煉得也不像當初新婚時那么美艷動人。竇玄妻曾用“煢煢白兔”來表達棄婦的形象,，與這二句詩中所表現(xiàn)出來的形象契合,。原本象征著愛情美滿的核桃也另有她“仁”。第一首詩歌巧用比喻,、象征,，表達效果含蓄內斂，但流露出來的感情卻豐沛且耐人回味,。

第二首詩歌運用諧音雙關的藝術手法,，將詩歌中的第一人稱女主人公與丈夫分別伴著燭光共下圍棋的場景含蓄而意味深遠的呈現(xiàn)出來。后兩句將骰子上的紅色點數(shù)形象地比喻為飽含離別相思的紅豆,。郎君即將出門長行,，妾身對郎君的思念就像這玲瓏骰子上的顆顆紅豆，望君牢記心中,。筆者最喜愛溫庭筠的詩句便是此詩的最后兩句,，運用比喻等藝術手法將男女之間的情感細膩而婉轉地展現(xiàn)出來,，鮮明體現(xiàn)出清新典麗的特征。

“江上之芙蓉,，籬邊之叢菊”，葉燮曾經(jīng)這樣評價晚唐詩歌,。菊花自古以來給人們的印象便是典雅清淡,，沁人心脾，洗滌心智,。而芙蓉給人們的印象則是典雅清艷,。葉燮先生對晚唐詩歌風格的評價恰到好處，將芙蓉的艷與菊花的清結合在一起來形容溫庭筠的這部分詩歌也十分合適,，清艷典麗便是這部分詩歌最顯著的藝術風格,。再如《芙蓉》：

刺莖澹蕩碧，花片參差紅,。吳歌秋水冷,，湘廟夜云空。濃艷香露里,，美人青鏡中,。南樓未歸客，一夕練塘東,。

在這首詩歌中,，溫飛卿在外賞景情感外露，見到水中荷花便在心中勾勒出那位姑娘,，那位姑娘因飛卿身不由己,，久未歸還而默默流下淚水。那瀲滟水中嬌艷的荷花和凄涼的場景形成了鮮明的對比,，即使再美艷的荷花無人欣賞也是徒勞綻放,。即使寫女子，寫愛情,，也并沒有用濃墨重彩的筆來描繪,，完全不同于濃艷的晚唐詩歌藝術風格，反之輕描淡寫,，展現(xiàn)出清艷典麗的藝術風格,。