2018年11月26日,，蘇軾的《木石圖》在佳士得香港2018年秋拍中創(chuàng)造了歷史，以4.636億港元成交,，成為佳士得香港拍賣史上最貴中國古代書畫作品,、蘇軾個人作品最高價紀錄。

宋 蘇軾《木石圖》水墨紙本 手卷

 全卷連裱共長27.2×543cm

大文豪蘇軾的繪畫作品,，如今傳世的僅存三幅,。一幅是中國美術館的《瀟湘竹石圖》，一幅為臺北故宮博物院的《雨竹》,，第三幅就是這件《木石圖》,，是為唯一一幅私人收藏，可見有多珍貴,。

長久不知去向的歷程,，為《木石圖》覆蓋了一層神秘面紗。徐邦達,、傅熹年,、楊仁愷、薛永年,、周積寅等學界的書籍與論考,，透過日本珂羅版作出的評定，均認同《木石圖》為蘇軾唯一的親筆繪畫,，賦予其凌駕于其他傳蘇軾畫作的高度評價,。板倉教授認為，從《木石圖》原跡畫面上層迭的淡,、中,、濃墨變化分明，營造出物體的立體感與遠近感,，與宋代繪畫風格相近,，故將《木石圖》視為傳達蘇軾自身與眾人所形塑的“典范文人形象”的現(xiàn)存唯一繪畫作品，應是無庸置疑,。

《木石圖》珂羅版印刷本

在世界藝術史上,，《木石圖》代表了一個驚天動地的轉折點。蘇軾用簡潔,、精良的筆法,，探討繪畫表達創(chuàng)作者于精神上和自然間交流的能力。和他同時代的宮廷畫家，需要細心地復制他們所觀察的世界,。蘇軾欣賞他們的造詣,，但是自己卻避免用此方式作畫。取而代之的,，是追求他“無常形而有常理”的題材,。

宋 蘇軾 《木石圖》畫心部分

展開這幅手卷，我們會發(fā)現(xiàn)在畫作之后,，有著歷代鑒賞家和收藏家所書之題跋,。而在眾多名人雅士的墨跡中，蘇軾的摯友米芾當是最具盛名之人,。蘇軾,、米芾、黃庭堅,、與蔡襄,，因為他們在書法上非凡的成就，共稱“宋四家”,。

米芾簡短的題跋，似乎在回顧蘇軾的一生,、蘇軾晚年傾于自省的狀態(tài),、以及他們意義深遠的友誼之重要性。而米芾連綿起伏的筆觸和他細心平衡的字形與規(guī)律,，也足以讓他所書的題跋稱得上是一幅獨立杰作,。蘇軾與米芾的相知相惜，可從他們這兩幅配在一起的杰作略知一二,。蘇米合璧,，不僅突顯了這幅畫歷史上的地位，也標志了世界文化中的光榮一刻,。

米芾題跋

宋 蘇軾 《木石圖》（局部）

無論各方的意見如何,，都不可否認這是件教科書級作品。民國時期,，蘇軾兩幅較為可靠的傳世作品《瀟湘竹石圖》與《木石圖》都曾經(jīng)為北京方雨樓古玩店所藏,，《木石圖》是店主從山東濟寧某位私人手中收購。

宋 蘇軾 《木石圖》（局部）

上世紀20年代時,，這兩幅畫被吳佩孚的秘書長白堅夫購藏,。白堅夫早年留學日本，還娶了日本太太,，這也是后來《木石圖》流入日本的關鍵,。張蔥玉曾經(jīng)和白堅夫商量以9000金的價格買下《木石圖》，但白堅夫不同意，后來被日本阿部氏以超過萬金的價格買下,，入藏于阿部氏爽籟館,。

阿部房次郎（1868-1937）

在拍賣之前，佳士得方面推測說：“能找到這張作品,，源于去年藤田美術館藏品的拍賣,，日本NHK跟拍了作品，日本藏家或許看到了這次拍賣的過程,，于是在我們到日本征集的過程中打電話來說有‘國寶’,。結果一看到圖片，汗都下來了,，馬上趕到關西,。藏家拿出作品的時候，盒子非常樸素,，放在毯子上讓我們看,。慢慢打開作品，正是我們學習美術史時那件蘇軾的作品,。也有國內專家曾找到這個家族試圖回購,，這個家族當時并沒有意愿出售，謊稱在二戰(zhàn)時美軍轟炸中燒掉了,，因此一直保存到現(xiàn)在,。”

北宋 蘇軾 《瀟湘竹石圖》

值得注意的是,，《木石圖》流失海外約七八十年,，幾無人得見，而在此期間,，此畫卻不斷被提及,，作為中國文人畫史中不能忽略的經(jīng)典常被刊載在眾多藝術史著作中，但所刊出的圖片并不十分清晰,。而此作現(xiàn)身拍場后,，引起了業(yè)內廣泛關注，但無論是其畫作本身還是米芾等題跋,，其真?zhèn)味家鹬T多專家質疑,。

宋 蘇軾親書前赤壁賦（局部）

一些研究者認為，此幅《木石圖》中的用筆多軟沓無力甚至猥瑣,，此畫與蘇軾存世的書法真跡對比出入頗大,，如枯樹畫得孱弱無力，石頭的皴法也少有棱角,，結合蘇軾的書風畫風,，疑問極多，“東坡寫竹畫竹，受文與可啟發(fā)極多,，對比臺北故宮博物院所藏的文與可存世《墨竹圖》,，且不說圖式與文同有差距，也不說東坡曾自云‘盡得與可之法’,，只說筆墨間的英風勁氣,，以東坡人格與筆墨修養(yǎng)，自然是不讓文同的,，但《枯木怪石圖》中墨竹全無宋人筆下的‘運思清拔,，風勁氣逼人’之感，與文同墨竹相比,，不啻天壤之別,。”