2018年即將過去,，我們終于可以坐下來,，好好盤點盤點今年的電影市場。

有人說今年是寒冬,， 600億大關(guān)勉強(qiáng)突破,，多家電影公司股價下滑，就連平安夜的票房都創(chuàng)下了八年最低,，真的是這樣嗎,？

并不完全是。

與其說是寒冬,，倒不如說是影視行業(yè)迎來了新一期的洗牌輪換,。更優(yōu)質(zhì)的、更新銳的力量得以被看見,，良幣開始漸漸能從劣幣中奪回市場,，流量神話已經(jīng)不再奏效，優(yōu)質(zhì)的內(nèi)容和好演員的春天才剛剛來臨,。

為了證明這點,，我們分析了2018年院線上票房前列和最值得關(guān)注的影片，從中也能窺見行業(yè)的新趨勢,，這些趨勢預(yù)示了中國電影之后發(fā)展的新方向,，新希望。

趨勢一：國產(chǎn)電影強(qiáng)勢崛起

當(dāng)我們回憶起今年最火的電影,，大部分人想到的肯定都是《我不是藥神》,，而非好萊塢的某部大片。

在2018的年度票房榜里，前四名分別是《紅海行動》《唐人街探案》《我不是藥神》和《西虹市首富》,，票房最高的外片是《復(fù)仇者聯(lián)盟3》,，只排到第五；而在前十的陣列中,，除去《復(fù)仇者聯(lián)盟3》,，也只有《毒液》和《侏羅紀(jì)世界2》，以及票房還在穩(wěn)步上升的《海王》,。

也就是說,，2018年的票房前五名中，有四部都是國產(chǎn)電影,，即便是在前十名中,，它們也超過半數(shù)。

而在2017年,，好萊塢的《速度與激情8》直接霸占年度票房第二名,，年度前十名里外片也占去了五部。

再往前的2016年,，年度前五中更是有《瘋狂動物城》《魔獸》《美國隊長3》三部外片,，國產(chǎn)電影在好萊塢大片面前的競爭優(yōu)勢微乎其微。

由此再看今年,，你就會承認(rèn)國產(chǎn)電影的強(qiáng)勢崛起并非虛言,，即便是在全世界范圍內(nèi)引發(fā)漫威迷哀悼、堪稱年度文化現(xiàn)象的《復(fù)仇者聯(lián)盟3》都沒能擠進(jìn)年度三強(qiáng),，其實也是在表明,，我們的電影，正在逐步擁有與好萊塢正面競爭的實力,。

這既出人意料,，又在情理之中，電影工業(yè)的成熟化,，類型片研習(xí)的精進(jìn)無一不是原因,，當(dāng)然也還離不開這些電影背后的支持者。憑借作品擠進(jìn)今年票房最高梯隊的電影企業(yè),，除了有傳統(tǒng)「五大」的萬達(dá),、光線、博納之外,，也能看到壞猴子影視,、開心麻花影業(yè)這樣的新秀公司,，以及阿里影業(yè),、騰訊影業(yè)這樣的互聯(lián)網(wǎng)影視公司。憑借強(qiáng)勢平臺淘票票，《唐人街探案2》《我不是藥神》等影片背后,，都能看到阿里影業(yè)的影子,；而在《毒液》這樣的好萊塢A級制作中，也看到騰訊影業(yè)作為主要出品方出現(xiàn),，種種現(xiàn)象,，都暗示了今年電影市場的另一個趨勢——新勢力正在擁有越來越大的行業(yè)話語權(quán)及影響力。

趨勢二：年輕導(dǎo)演+年輕公司

同時,，在今年的電影市場里,，青年導(dǎo)演是無法被忽視的一個群體。

他們大致可以被分為三類,，一類是純新人導(dǎo)演,，都很年輕，處女作一出手就讓人驚艷,，代表者有《我不是藥神》的文牧野,，《超時空同居》的蘇倫等等。

第二類則是在電影圈摸爬滾打多年的熟面孔第一次轉(zhuǎn)戰(zhàn)導(dǎo)演,，他們也交出了觀眾認(rèn)可的答卷,，憑借《后來的我們》一躍成為華語片最高票房女導(dǎo)演的劉若英，以《一出好戲》票房和口碑雙收的黃渤皆屬此類,。

第三類是青年導(dǎo)演中的自我突破者,，他們曾經(jīng)有過一兩部作品，但在今年拿出的新作卻讓人眼前一亮,，比起前作體現(xiàn)出了讓所有人都能感覺到的明顯突破,，比如《無名之輩》的饒曉志，他之前的作品《你好,，瘋子》雖然口碑不錯,，但票房表現(xiàn)并不理想，《無名之輩》的黑馬之勢讓他完成了自我躍升,。

韓延曾經(jīng)憑借小妞電影《滾蛋吧,！腫瘤君》為人所知，而此次的《動物世界》卻轉(zhuǎn)向了一個他自己從未嘗試過,，國產(chǎn)電影中亦極為少見的工業(yè)化和漫改挑戰(zhàn),，最終票房5億，不算驚喜,，但行業(yè)口碑不俗,，也讓更多人看到了韓延的潛力。

如果不考慮舞臺導(dǎo)演經(jīng)驗,，這批導(dǎo)演里大概還要算上閆非和彭大魔,，從《夏洛特?zé)馈返健段骱缡惺赘弧?，時隔三年，他們從年度票房第五跨越到第四,，票房卻足足上漲了11億,。

這是代表了國產(chǎn)影片未來的一批導(dǎo)演，而他們之所以被看到,，跟背后操盤這些電影的影視公司不無關(guān)系,。

除了《無問西東》背后是老牌萬達(dá)，《后來的我們》和《一出好戲》背后同有光線以外,，《我不是藥神》來自壞猴子影視,，《超時空同居》來自真樂道文化，都屬于寧浩和徐崢這對老搭檔對新人的扶持,?！段骱缡惺赘弧穭t代表了近幾年異軍突起的開心麻花一系?！稛o名之輩》和《我不是藥神》背后也還有這幾年每每押中爆款的北京文化,。

回看2015年，年度票房前十中,，有八部都來自「五大」,，而今年，這些勝利果實大多都被和這批電影人同樣年輕的新興電影企業(yè)摘得,。

除了這些新興制作型影視企業(yè)外,，還有一股力量同樣值得我們關(guān)注，《無名之輩》和《動物世界》雖然分別來自英皇和儒意,，背后卻都有互聯(lián)網(wǎng)影視企業(yè)騰訊影業(yè)作為聯(lián)合出品方,，《我不是藥神》背后也有阿里影業(yè)，從某種程度上來說,，互聯(lián)網(wǎng)正在影響,，甚至改變影視產(chǎn)業(yè)。其中為首的要數(shù)騰訊影業(yè)和阿里影業(yè),，前者以「開放的內(nèi)容平臺」為定位,，是騰訊新文創(chuàng)生態(tài)的一環(huán)，業(yè)務(wù)線除創(chuàng)制外,，還有版權(quán),、授權(quán)和宣發(fā)；后者主打「優(yōu)質(zhì)內(nèi)容+新基礎(chǔ)設(shè)施」雙輪驅(qū)動模式,。

與這些青年導(dǎo)演一樣,，這些新興的影視公司也正在逐漸成為中國影視行業(yè)的主力軍。

趨勢三：聯(lián)合好萊塢打造爆款

猶如一位空降兵,，今年暑假,，一部中美合拍的B級怪獸片《巨齒鯊》,，居然能和《碟中諜6》這樣的超A級制作平起平坐。在北美,，它的首周票房甚至是《碟中諜6》的兩倍。

這是所有人都沒預(yù)料到的,，畢竟在很長一段時間里,，中外合拍片都還深陷于要么是中國演員打醬油的「特供片」，要么就口碑票房都不盡如人意的尷尬境地,。

《巨齒鯊》的成功或許和引力影視背后的操盤手姜偉有關(guān),，他早在1997年就參與策劃發(fā)行了《臥虎藏龍》，《巨齒鯊》光是在小說改編成劇本,、實現(xiàn)中國在地化上就花費(fèi)了一年半的時間,。最終我們看到這個故事中，中國不再是一個突兀插入的元素,，而是在背景和人物層面都與故事深度結(jié)合,。

這樣的成功合作并非今年的特例。在國內(nèi)拿下近19億票房的《毒液》,，騰訊影業(yè)是影片三大出品方之一,。據(jù)Deadline爆料，騰訊影業(yè)能獲得影片三分之一的全球收益,，保守估計超過1億美金,。

另外，即將正式上映的《大黃蜂》,，出品方中也有騰訊影業(yè)的身影,，再加上拿下今年超級英雄電影最高口碑的《海王》和斯皮爾伯格的《頭號玩家》，騰訊影業(yè)也有助力中國區(qū)推廣,，成立三年多來,，在海外合作方面，經(jīng)歷過《魔獸》《金剛：骷髏島》《神奇女俠》等項目,，騰訊影業(yè)似乎越來越駕輕就熟了,，合作模式也越來越趨向多元。

《毒液》

必須要提及的還有《捉妖記2》和《唐人街探案2》,，前者有好萊塢頂級特效團(tuán)隊工業(yè)光魔參與制作,；后者則幾乎全程在美國紐約拍攝，深度與美國電影行業(yè)工會進(jìn)行了合作,。它們背后的安樂和萬達(dá),，則為我們提供了聯(lián)合好萊塢打造爆款的另一種思路。

商業(yè)類型片因為它們亮眼的票房和高討論度,，是我們在一年盤點中最容易關(guān)注到的群體,，而在它們背后,，還有很多藝術(shù)電影，同樣構(gòu)成了今年的另一股趨勢,。

《捉妖記2》

趨勢四：藝術(shù)電影找到觀眾

如果你是藝術(shù)電影的關(guān)注者,，肯定明顯感覺到這幾年我們能在院線上看到的藝術(shù)電影開始漸漸增加。像是《水形物語》和《三塊廣告牌》這樣的奧斯卡新貴,，在加冕后不久就獲得了在國內(nèi)上映的機(jī)會,；諸如《小偷家族》這樣在歐洲電影節(jié)上斬獲最高獎的影片，也在國內(nèi)拿下了接近一億的票房,。

藝術(shù)電影在時效,、關(guān)注面、票房上的逆襲不僅體現(xiàn)在外語片上,，國產(chǎn)片中亦是如此,。畢贛《地球最后的夜晚》將在今年的最后一天上映，其預(yù)售票房早早破億,，創(chuàng)下了近年來藝術(shù)電影的最好成績,。這樣的逆襲，雖然很大程度上得益于「一吻跨年」的營銷助推,，但也從另一個層面說明了,，只要找對了介紹它們的方式，觀眾們是愿意走進(jìn)電影院看藝術(shù)影片的,。

藝術(shù)電影面臨的難題,，并不是沒有市場與觀眾，而是如何找到市場與觀眾,。

在藝術(shù)和商業(yè)之間尋得了某種平衡的《影》也可以被看做這股趨勢中的一員,，它之所以特殊，是因為在美學(xué)和文化層面上,，張藝謀用這樣的一個故事,，又一次完成了東方文化的對外輸出，影片在威尼斯電影節(jié)亮相后,，中國山水,、陰陽、太極一度引起外國觀眾熱烈討論,。出品方樂創(chuàng)文娛,、騰訊影業(yè)、完美威秀是背后的三大推手,。

這是與合拍片并行的另一種「走出去」,，在好萊塢超級英雄作為一種文化符號強(qiáng)勢涌入世界各地的當(dāng)下，《影》也為中國文化如何走出去提供了一種思路,。

《四個春天》則是更為特殊的一位,，紀(jì)錄片向來都是這個市場里最「弱勢」的一類群體,，而這部由陸慶屹執(zhí)導(dǎo)的純私人化的家庭記錄式影片，不僅能走向院線,，還頻頻得到多位明星的獻(xiàn)聲支持,，這在幾年之前，幾乎完全不可能發(fā)生,。

類似的還有佟晟嘉的《大三兒》,，這部聚焦于小人物大三兒身上的紀(jì)錄片，讓我們看到了艱難生活的熱情,。

拿下《小偷家族》和《迦百農(nóng)》中國版權(quán)的路畫影視同樣也引起了我們的注意。在世界最頂級,、最具影響力,、也是最重要的電影版權(quán)交易地之一的戛納電影節(jié)上拿下這兩部影片，不僅需要準(zhǔn)確的判斷力,，更要有當(dāng)機(jī)立斷的執(zhí)行力,。

據(jù)路畫影視CEO蔡公明在采訪中透露，《小偷家族》的版權(quán)其實在獲獎前就已經(jīng)敲定,，雖然在影片獲獎后,，中方還需要按約定支付一筆獎金，但對于他們而言,，將中國觀眾喜歡同時又有藝術(shù)水準(zhǔn)的影片帶到國內(nèi),，是比押中最高獎更為重要的事。

《小偷家族》

趨勢五：市場多樣化

順著奧斯卡和歐洲電影節(jié)得獎作品進(jìn)入院線的發(fā)展看去,，我們還能發(fā)現(xiàn),，今年院線上不管是外語片還是國產(chǎn)電影，都開始呈現(xiàn)出一種多類型化的趨勢,。

在國產(chǎn)影片中,，有《熊出沒：變形記》這樣的動畫片拿下6億票房，亦有《四個春天》這樣私人家庭式紀(jì)錄片的亮相,，還有《流浪地球》這樣的科幻類型片強(qiáng)勢進(jìn)入春節(jié)檔的競爭,，更有《阿拉姜色》《清水里的刀子》這樣關(guān)注少數(shù)民族群體生活的影片。

在這些多類型,、多語種的影片背后,，是我們的電影市場接納能力在不斷擴(kuò)大的表現(xiàn)。就以《海王》為例,，影片先于北美一周在中國地區(qū)上映堪稱一場豪賭,，而最終中國市場的票房和口碑表現(xiàn)，都極大地推動了此后影片在北美市場的賣埠能力,。這證明,，我們的市場不僅有著遠(yuǎn)高于以前的吸納能力,，更可以成為北美市場的風(fēng)向標(biāo)。

《海王》

在外語片中,，有《寂靜之地》這樣小成本驚悚片,，也有《龍貓》這樣的經(jīng)典重映，《小蘿莉的猴神大叔》《起跑線》《花滑女王》這樣的小語種影片也開始變多,。有數(shù)據(jù)證明,，2018年的批片數(shù)量接近80部，去年的這個數(shù)字只有63部而已,。

雖然今年批片的爆款產(chǎn)出不如去年亮眼,，但多樣化、豐富類型,、小成本外語片的引入,，無疑也在證明市場的積極性和熱度，作為進(jìn)口分賬片的補(bǔ)充,，它們撐起了更為趣味性,、次主流的市場。

《寂靜之地》

新的一年到來,，是新的一輪競爭,，也是新的一輪洗牌。在這場不動聲色的比賽中,，比拼的不僅是電影是否吸引觀眾的內(nèi)容實力,，也是電影人踏實創(chuàng)作、突破自我,、找到觀眾的能力,，更是背后的各家電影企業(yè)如何在市場中謹(jǐn)慎前進(jìn)，在扶持新人的同時挖掘更加成熟化,、類型化的業(yè)態(tài)模式的耐心與堅持,。

寒冬并不可怕，只要回歸電影品質(zhì)本身,，市場就一定認(rèn)可,，第一流的人永遠(yuǎn)笑傲江湖。