問：中國傳統(tǒng)文化中歷來有“書畫同源”的觀念,，在以毛筆為常用書寫工具的年代,，不需要刻意提倡“以書入畫”。到了元代趙孟頫大力倡導(dǎo)的所謂“復(fù)古運(yùn)動”,，實際上就是希望人們重新繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。元代尚且如此,，時下更應(yīng)如此,，因為我們不僅拋棄了毛筆這種書寫工具，還在拋棄傳統(tǒng)文化的精神,。陳老師向來注重線條質(zhì)量,，注重“以書入畫”，于山水創(chuàng)作中寫入很多行草的筆法,，這在當(dāng)代畫家中實屬不易,。關(guān)于繪畫的書法性，您是如何理解和把控的,？

陳仕彬：所謂書畫同源,。起初，漢字就是最抽象,、最簡潔的中國畫,，之后，書法和繪畫你中有我、我中有你,。書畫走在一起,，是從開始的無意識逐漸發(fā)展到后來的有意識。書法的元素,、書法的狀態(tài),、書法的審美便引入畫中，畫也變得更加簡潔耐看有內(nèi)涵,。

以書入畫是中國畫與西洋畫最大的差別,。“用筆千古不易”,，中國畫歷來注重筆墨,。筆主要指的是對物象輪廓的描繪技法，是多種用筆用線的方法,。但只有這些是不夠的,，書法的一波三折、提按頓挫,，都是有節(jié)奏變化的,，當(dāng)把書法引入之后，整個物象馬上就鮮活起來了,。賦予了人文的東西,，甚至是中華五千年的演變過程都承載其中，畫面便充滿生氣,，變得更有味道,。中國畫之所以耐看，就在于把書法的用筆,、書法的線條,、書法的意趣、書法的抽象全部引入其中,。我們欣賞一幅中國畫,，要看作品有沒有篆籀之氣，有沒有骨法用筆,，有沒有人文含量,，看畫家有沒有二王功底，有沒有練過篆書,，有沒有才情意趣,，這些都能夠從山水畫里面感受到。

關(guān)于山水畫創(chuàng)作,，我覺得引什么樣的書入什么樣的畫很重要。顯然,，楷書是不宜引入山水畫的,，但宋徽宗的瘦金體就很好地和工筆畫結(jié)合在了一起。因為工筆的線條和瘦金體非常一致,，以致于演變到今天,，我們的工筆畫若沒有用瘦金體作題跋，就感覺氣息弱了一些,。當(dāng)初,，在創(chuàng)作《眾山皆響》的時候，我就想一個問題：應(yīng)該用什么樣的線條將六七米高的巨幅山水支撐起來,？楷書顯然不合適,，用草書就柔弱了，用隸書的話就有點(diǎn)刻板,。最后,，我選定了用大篆——特別是在畫面中間和下方部位的山石體貌輪廓上，我基本上是以寫篆書的狀態(tài)進(jìn)行揮灑創(chuàng)作,。很多專家看了之后,，感慨畫里充滿了篆籀的高古之氣，認(rèn)為這在繪畫中是很難得的,，尤其是巨幅山水,。所以，中國畫講究引書入畫,，這是肯定的,。至于用什么樣的書體來搭配什么樣的繪畫，這就要根據(jù)畫家的個人理解和修煉,，在實踐中去體悟,、去磨合、去感受,。