吳子明國畫創(chuàng)作從偶得《芥子園畫譜》起步,，后遍訪名家大師,，并游歷名山大川，漸悟山水畫之精妙,。

多年來,，吳子明以“勤勉”為座右銘，以自然為師,，潛心為藝,。他擅作水墨山水，著力于表現(xiàn)意境,，其畫作水墨交融,，聚散自如，虛實巧合,。他筆下的青山碧水,，頗具神韻,，呈現(xiàn)出一派空靈之韻。 

吳子明不僅手勤,，腳也勤,，多年來入深山，涉深澗,，走遍青山，豐富了創(chuàng)作素材,，培養(yǎng)藝術(shù)修養(yǎng),，激發(fā)了對中國山水畫的靈性。

吳子明藝術(shù)創(chuàng)作的風(fēng)格樸實又蘊(yùn)藏深意,，讀者從畫作中可以感受到自然潛在的律動和呼吸,，并吃驚于他那客觀視角的直敘心意的樸實方法，從而擴(kuò)展了中國山水畫先前界定的固有審美范疇,，為讀者打開了另一扇藝術(shù)天地的大門,。 

吳子明的畫風(fēng)平易普通，但內(nèi)在精神和觀念卻不同凡響,，普通中蘊(yùn)含著極為神奇的意境,，具有強(qiáng)大的內(nèi)在生命力，給人清新的美感,。

吳子明的藝術(shù)創(chuàng)作理念或受老莊思想影響,，有著隨自然而去又隨自然而歸的情懷，表現(xiàn)出對自然的感情,，流露出隨處不在的獨特洞察力,。 

評家認(rèn)為，吳子明的畫是詩境,，看得見山色欲雨,，云霧繚繞；他的畫還是音樂,，聽得出大自然和諧優(yōu)美的旋律,，所謂詩韻琴聲相輝映。

鋪開他的畫作,，那虛與實,、明與暗、濃與淡,、干與濕,、疏與密、剛與柔,，組成樂章而抑揚(yáng)頓挫,，起伏有序,，如蒼山的煙云，聚散自如,。 

吳子明認(rèn)為,，情景交融，形神兼?zhèn)?，乃是中國畫神韻之所在,，故而他的作品無論是用筆、用色,、用水,、用墨，都有其鮮明個性,，滿紙云煙又顯得生氣勃勃,。

細(xì)讀他的畫作，不難發(fā)現(xiàn)他大膽地把西方繪畫的光影,、透視,、色彩等表現(xiàn)方法巧妙地運用在山水畫創(chuàng)作中，色彩是那么強(qiáng)烈和富有節(jié)奏感,，凝重而變化多端,。 

羅丹說：“藝術(shù)家只要寫出他所看見的就是了，不必多求,。”吳子明深得其精髓,。他的作品從大處著眼，著力描寫一丘一壑,，一草一木之情致,，畫出了青山碧水的神韻所在。

吳子明具有扎實的生活基礎(chǔ)和筆墨功夫,，并充滿熱愛故土山水的激情,，他的作品既貼近自然又超乎自然，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上又有創(chuàng)新,，融匯了現(xiàn)代意識,，形成題材廣、畫路寬,，筆墨蒼潤,、新意萌發(fā)的藝術(shù)風(fēng)格。 

吳子明自言,，我作畫,，注重意境，有感而發(fā)。奇山異水,，在我筆下往往傾注深情,。情是畫的魂，無情則無意,。

吳子明很欣賞杜甫的一句詩：“健筆凌云意縱橫”,，強(qiáng)調(diào)在一幅山水畫中，意在全神貫注,，淡破濃,，色破墨，線條剛?cè)釓?qiáng)弱,，抑揚(yáng)頓挫,，縱橫交織，自由馳騁,，使得山水畫富有旋律美和節(jié)奏感，形成盎然諧和的情調(diào),，體現(xiàn)出獨到的藝術(shù)之美,。