提梁款式分素式和花式兩種，其形相傳是從瓦炊,、青銅提梁等造型借鑒而來,。提梁壺由于壺體與提梁，虛實(shí)對比分明,，造型優(yōu)美,，別具情趣。

因其受眾廣,，關(guān)于提梁的疑問也越來越多,，比如東坡提梁壺的傳說是怎么一回事?

吳經(jīng)墓里出土的吳經(jīng)提梁對紫砂史有何意義?為什么顧景舟的提梁壺能在拍賣會上拍得1782萬的高價?是造型取勝還是大師工藝過人。這些提梁的問題總能出現(xiàn)在腦海里,，到底提梁有哪意義價值,，一起走進(jìn)提梁的世界去探索。

東坡提梁

宜興丁山有個關(guān)于東坡提梁的傳說,，相傳此壺型最初由蘇東坡創(chuàng)作,，是否真像傳說的這樣呢?蘇東坡是宋代的大文豪，四川籍人,，為官失落之后來到宜興,，并在蜀山定居下來。蘇東坡是個文人,，也是個茶人,，對茶可以說是癡愛。

關(guān)于東坡提梁壺是怎么來的,，有好幾個版本,，有的說晚上他的書童拿著燈籠晚上照明，他看到燈籠體型有感,，繼而以燈籠之形做了一把提梁壺;有的說是他從古代屋的梁柱來考慮做了一個提梁壺,，當(dāng)然這些都只是傳說。最被認(rèn)可的說法,，是來自以前東坡提梁上有他的一句詩“松風(fēng)竹爐,，提壺相呼”。

這句詩句傳說是蘇東坡遺留下來的茶壺上面的，所以東坡提梁壺可能跟蘇東坡的這種詩意以及相關(guān)的一些情節(jié)有關(guān),。這些都只是一些故事傳說,，現(xiàn)在很多提梁叫東坡提梁的有蠻多，蘇東坡到底有沒有做過這種壺,，沒有一個完事的記載或考證。

吳經(jīng)提梁

如果說東坡提梁是一個傳說,，那么吳經(jīng)提梁是我國目前確切紀(jì)年可考證的一款壺,。吳經(jīng)得梁的風(fēng)格跟明代的器物非常接近，尤其是它提梁形式,，跟明代家具線條近似,，另外壺嘴的根部，柿蒂紋接近明代的一些家具的抽斗拉手,，貼面的花樣和一般家族門環(huán)的砥柱圖案類似,。

這個壺因?yàn)樗写_切的紀(jì)年，1533年墓藏出土,，是屬于明代中期往后一段時間,，也這個壺身裝飾也完全呼應(yīng)。

吳經(jīng)提梁壺之所以為這種造型,，完全與當(dāng)時的一些喝茶習(xí)慣變化有關(guān),，從宋代開始，茶葉放到壺里面用水煮,，置于爐上煮,，那提梁高就不那么燙手，實(shí)用性強(qiáng),。根據(jù)制作水平,、制作工藝和燒制工藝來分析，吳經(jīng)提梁相比供春壺,，其時間更早一些,，但實(shí)際相隔也不會太長。發(fā)掘出的吳經(jīng)提梁,，是對紫砂歷史考證非常重要的佐證,。

從明代開始，制茶技術(shù)有了長足發(fā)展,，出現(xiàn)散茶,，可直接沖泡飲用，而紫砂壺也從煮茶工具演變成了泡茶工具,，制作得也越來越精細(xì);到乾隆年間邵旭茂制作的旭茂提梁造勢氣魄,，提梁設(shè)計(jì)大膽，壺身碩大，同一時期陳蔭千也制作了“竹形提梁”,，壺的提梁,、蓋鈕都做成竹節(jié)形狀，造型更顯別致,。

旭茂提梁

清中期以后,，又發(fā)展出雙提梁造型，增添了壺的美觀度,。清末民初,，也出了不少的提梁壺，以陳光明的《光明提梁》最為突出,，方形提梁大度有力,，增加層次感。

而到了現(xiàn)代,，名家提梁的制作工藝更有了飛躍的發(fā)展,，精致的造型贏得各路人士的青睞，在各大藝術(shù)品拍賣市場更是激起大浪,。其中最貴的提梁要屬顧景舟大師的提璧組壺11件套,，在北京保利2011秋拍以1782.5萬成交，歷史上從未出現(xiàn)過如此高價的紫砂壺,，那顧景舟這套壺到底又好在哪里呢?

顧景舟提璧組壺

提璧壺是五十年代后期高莊先生設(shè)計(jì),，經(jīng)過顧景舟大師數(shù)十次修改后制成，僅壺嘴在七十年代的時候就改了十多次,。壺雖是由高莊先生早年設(shè)計(jì),，但經(jīng)過顧景舟大師的修改，已達(dá)到非常高的藝術(shù)水平,。它的線條運(yùn)用剛?cè)岵?jì),，每條線都非常嚴(yán)謹(jǐn)、端莊,，這把提梁壺你說沒角它又有角;說沒有角卻又非常飽滿,，顧景舟大師將線條運(yùn)用到極致。尤其提梁的設(shè)計(jì),，與壺身非常匹配,，與壺身之間的虛實(shí)空間對比強(qiáng)烈，極有美感,。

提璧壺器型新穎,，也是一個劃時代的造型，而無論從造型還是從顧景舟大師所傾注的心血,，以及他對紫砂后期所起到的作用,，都具有很深的意義,。所以以這個價格成交，很多收藏家覺得這個空間還是有的,，該壺制作時間周期長,，還經(jīng)過高溫?zé)G的承受的風(fēng)險，所以絕對比一般的工藝品來得更不容易,，這樣一把壺也很值得收藏,。

曲壺

說到提梁就必須得提到汪寅仙老師的《曲壺》，這是老師最經(jīng)典,、里程碑式的作品,。曲壺是汪寅仙老師和中央工藝美院的教授張守智合作而成，1987年和1988年間合作設(shè)計(jì),。

整個作品用一條線來貫穿，沒有斷線之處,，顯示了它的流暢性,。曲壺主要追求的是作品的整體性，線條的變化非常豐富又柔和,，從側(cè)面看,，線條變化又非常和諧，一直到壺嘴,，都為一個圓形一個弧線組成,。從歷史上來看，從來沒有過這樣一個跨度的提梁,，從來沒有過,。這把壺制作出來之后曾經(jīng)在1988年參加日本東京展覽，日本的陶藝家和建筑師都認(rèn)為這是一個劃時代的造型,，這是一把既現(xiàn)代又沒有脫離傳統(tǒng)的造型,。

據(jù)汪寅仙老師自己述說，這把作品難度最大的地方就是提梁,，接口的地方要做得天衣無縫,，線條不能有一點(diǎn)點(diǎn)僵硬，你稍稍有哪里不用心或者用力不均勻,，燒出來的提梁就會變形,。而且做這個提梁時，一定要注意濕度,，不能太濕,，如果變形，也不能太硬,，過硬粘接后容易裂開,。由此可見，為什么曲壺會獲得如此大的成功，與其工藝造型等都有莫大的關(guān)系,。

提梁壺是紫砂過為中古老而獨(dú)特的款式,，自明代沿襲至今 ，顯示了它優(yōu)越性和強(qiáng)大的生命力,。

我們在熱衷于議論顧景舟大師提璧組壺拍出天價的同時,，也要去體會大師們在每一款紫砂器上所傾注的心血、精益求精的態(tài)度,。我們既要學(xué)習(xí)大師們的技藝手法,，更要像他們一樣有對藝術(shù)追求卓越的精神和孜孜不倦的態(tài)度。