上圖為歐日東所創(chuàng)作的水彩畫(huà)《羅丹》

Erik Satie - Gymnopedies 1 來(lái)自李正天工作室 00:00 03:03

　　1917年底,，羅丹去世,，直到1919年，羅丹博物館才正式建成,。羅丹博物館是羅丹生前最后的住所,。也許是這個(gè)原因羅丹博物館成為法國(guó)繼盧浮宮、凡爾賽宮之后參觀者最多的博物館,，每年多達(dá)50萬(wàn)人次,，超過(guò)畢加索博物館。

上圖為羅丹美術(shù)館外觀

上圖為作者在《地獄之門》前留影

羅丹博物館的鎮(zhèn)館之作有：

　　1《地獄之門》,，是以但丁的《神曲》為藍(lán)本,、包含186個(gè)尺寸不等的人物,，歷時(shí)30余年的未竟之作，很多局部的形象都單獨(dú)成了不朽的象征,；

上圖為作者在《思想者》前留影　

　　2《思想者》,，原型是但丁本人，源于想像但丁在地獄門口向地獄審視的形象,；

上圖為《加萊義民》

　　3《吻》,，原型是一對(duì)下地獄的偷情男女?！兜鬲z之門》和《思想者》就放在一進(jìn)門的庭院左邊與右邊,，草坪的一側(cè)是3米高的《巴爾扎克》，另一側(cè)是《加萊義民》,，這些青銅雕塑品錯(cuò)落有致地矗立在戶外樹(shù)林間,，讓參觀者感受到有別于室內(nèi)展覽所得不到的藝術(shù)氛圍，更加貼近藝術(shù)的本真,。

上圖為《吻》

　　雕塑,是人工制作的藝術(shù)品,以三維的形式存在于真實(shí)的空間.在人類文明史中雕塑具有舉足輕重的地位,。

上圖為作者在《巴爾扎克雕塑》前留影

　　在歐洲雕塑史上有三座被后人稱之為難以逾越的山峰，他們是公元前５世紀(jì)希臘的菲狄亞斯,，相當(dāng)于中國(guó)春秋戰(zhàn)國(guó)朝代,、文藝復(fù)興時(shí)期的巨匠米開(kāi)朗基羅，相當(dāng)于中國(guó)明朝時(shí)代,、和１９世紀(jì)的奧古斯特·羅丹,，相當(dāng)于中國(guó)鴉片戰(zhàn)爭(zhēng)開(kāi)始的年代。

　　菲狄亞斯沒(méi)有留下任何文字,，米開(kāi)朗基羅留有幾首詩(shī),，只有羅丹有著作，且培養(yǎng)了一大批學(xué)生,，這些學(xué)生沒(méi)有一個(gè)像他的,，但都承認(rèn)是他學(xué)生，都感謝他,，這個(gè)不簡(jiǎn)單,。

　　很多雕塑大師最多培養(yǎng)幾個(gè)像自己的學(xué)生。

　　用錢紹武老師的話說(shuō),，那不是培養(yǎng)了精神而是培養(yǎng)了掘墓人,。

上圖為《羅丹》

　　青年羅丹所在的時(shí)期是古典主義的末期，古典主義是當(dāng)時(shí)的主流,。他在博物館研究過(guò)古希臘雕塑,，總結(jié)出菲迪亞斯的四個(gè)面，重心在一條腿上,，明亮的塑造,、光的史詩(shī),，他以為這就是雕塑的規(guī)范。

　　后來(lái)他游歷意大利發(fā)現(xiàn)了米開(kāi)朗的作品完全不一樣,，基本奔潰了,！那完全是另一種格式：兩個(gè)面、扭曲,、壓縮,、重心在兩腿之間、宏大的形體,，幽暗的塑造,、影的史詩(shī)等等。用體積的朝向,、對(duì)比形成某種特殊的韻律,，才是雕塑家的語(yǔ)言，他對(duì)這樣的格式的總結(jié)和運(yùn)用就是他的創(chuàng)作程式,，是他觀察世界,、開(kāi)拓世界的方法。

　　就像遵守中國(guó)詩(shī)歌的格律一樣,，實(shí)現(xiàn)這樣的格式就是他的雕塑理想,。

上圖為《青銅時(shí)代》

　　羅丹囑咐青年，“虔誠(chéng)地愛(ài)你們的前輩大師罷,，在菲狄阿斯與米開(kāi)朗琪羅前面，你們應(yīng)該俯首頂禮…,，可是留神不要去模仿前人,，尊敬傳統(tǒng)，而要辨別它永垂不朽的寶藏,；即對(duì)于自然的摯愛(ài)與人格的忠誠(chéng),。禁止你盲從任何大師，奉自然為你唯一的女神罷”,。

上圖為《三個(gè)影子》

　　只有遵從自然,，并從中汲取養(yǎng)分，才能使自己的靈魂與大自然的美達(dá)成一種默契聯(lián)接,。因?yàn)槿俗鳛樽匀唤绲暮⒆?，只有和母親的靈魂高度契合，才能從中獲得智慧,。

上圖為《永恒的春天》

　　比羅丹要早二百年的我國(guó)清代畫(huà)家石濤,，在他的《畫(huà)語(yǔ)錄》里提出了“搜盡奇峰打草稿”的藝術(shù)思想，一反當(dāng)時(shí)仿古之風(fēng),，主張繪畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作要面向大自然,，而不僅僅在古人那里尋章摘句,，在他的《畫(huà)語(yǔ)錄》中還強(qiáng)調(diào)說(shuō)，“一畫(huà)之法,，乃自我立” ,、“夫畫(huà)者，從于心者也”,，對(duì)后來(lái)中國(guó)畫(huà)的發(fā)展產(chǎn)生了極為深遠(yuǎn)的影響,。

上圖為《亞當(dāng)》

　　我們學(xué)習(xí)傳統(tǒng)要講究方法，就像我們學(xué)習(xí)書(shū)法臨摹百家貼,，掌握各家的特點(diǎn)與長(zhǎng)處,，然后根據(jù)自己的學(xué)養(yǎng)及審美取向練就一手屬于自己風(fēng)格的書(shū)體并創(chuàng)作出發(fā)自內(nèi)心那個(gè)“真”字感情的書(shū)法作品，這叫借古開(kāi)今,。

上圖為《安德羅米達(dá)》

　　畫(huà)畫(huà)也如是,，臨摹古畫(huà)的目的是為了學(xué)習(xí)古人如何通過(guò)繪畫(huà)方法與技巧去表達(dá)體現(xiàn)國(guó)學(xué)文化與個(gè)人精神內(nèi)涵，當(dāng)具備一定的文化修養(yǎng)與書(shū)畫(huà)能力后,，我們就可以面向大自然所提供的一切景物,，根據(jù)自己的審美要求對(duì)景進(jìn)行寫(xiě)生創(chuàng)作，這需要我們有真的感情和主觀的思考駕馭能力,，在現(xiàn)場(chǎng)直接畫(huà)出很有創(chuàng)造性的作品,。(區(qū)別于那種簡(jiǎn)單描摹照搬對(duì)象的習(xí)作)，這種駕馭能力的強(qiáng)弱體現(xiàn)在作者對(duì)大自然景物選擇和轉(zhuǎn)換才能,，把眼中看到的雜亂的對(duì)象進(jìn)行梳理整合變?yōu)樾闹械牡诙匀?，完善自己的?gòu)思與感情訴求，畫(huà)出自己心目中的“真感情”來(lái),，這就是羅丹所提到的“藝術(shù)即感情”,。

上圖為館藏雕塑

　　羅丹更進(jìn)一步闡述“假使藝術(shù)家只圖再現(xiàn)外表的形相，如照相師一般只把臉上的線條準(zhǔn)確地臨摹起來(lái),，而絕無(wú)性格之表現(xiàn),，那么他絕對(duì)不配人家的贊賞。他應(yīng)得探求的肖似是靈魂的肖似,，只有這個(gè)是重要的,，也就是這個(gè)為藝術(shù)家所應(yīng)參透外表的臉相而到內(nèi)心尋找的?！?/span>

上圖為館藏雕塑

　　我最近與海南省畫(huà)家座談時(shí),，他們談到北方的一些畫(huà)家來(lái)到海南省寫(xiě)生，寫(xiě)出來(lái)的作品根本看不出亞熱帶風(fēng)情色彩,，莫名其妙不知從哪里來(lái)的灰色,，灰調(diào)子，也只能說(shuō)明了一個(gè)問(wèn)題,，他們面對(duì)的是南方大自然但卻把北方畫(huà)室已習(xí)慣的那一套默寫(xiě)了出來(lái),，而且他們不管到了新彊西藏或歐洲其他地方,，不管遇到什么氣候，陽(yáng)光燦爛還是陰雨綿綿他們都畫(huà)成這種灰調(diào)子,，且自以為是值得驕傲的值得到處?kù)乓奶茁?。這只能說(shuō)他們不懂得寫(xiě)生的真正意義。

　　還有當(dāng)今畫(huà)壇也有那么一些人盲目照抄圖片,，不做任何取舍處理,，或直接照搬國(guó)外畫(huà)家的作品，作品展覽時(shí),，恭維者略有一二,，原因這些去點(diǎn)贊的人平時(shí)也不善于學(xué)習(xí)且缺乏對(duì)國(guó)外畫(huà)家的了解，這種狀況令有見(jiàn)識(shí)的人啼笑皆非,，礙于作者面子也一笑了之,。

上圖為館藏雕塑

　　羅丹又說(shuō)：要做藝術(shù)家，先要做起人來(lái)……,，不要荒廢你的光陰于社交政治中,。你將看到你的同伴中途得了榮譽(yù)富貴，但他們決非真藝術(shù)家,，他們之中也有聰慧之士,，如果你去和他們角逐名利你將和他們一起犧牲，你再無(wú)一分鐘余暇做藝術(shù)家了,，羅丹講得貼切到位,，畫(huà)家之中也有一些人整天在搞社交政治，沽名鉤譽(yù),，忙于拉小圈子,，甚至連做人的道德底線也不要了，為達(dá)其目的,，肆意傷害他人，甚至顛倒黑白,，出爾反爾,，無(wú)中生有等等，這樣又怎能有時(shí)間靜下純正的心來(lái)去做藝術(shù)呢,？所以他們決非真藝術(shù)家,。

上圖為《圣-揚(yáng)-巴蒂斯特》

　　所謂大師，就是這樣的人：他們用自己的眼睛去看別人已見(jiàn)過(guò)的東西,，在別人司空見(jiàn)慣的東西上能夠發(fā)現(xiàn)出美來(lái),。這也是羅丹的名言，這段話我感觸頗深,，先談藝術(shù)攝影師,，現(xiàn)在是數(shù)碼時(shí)代,，攝影愛(ài)好者想擁有一臺(tái)高質(zhì)量的相機(jī)并非難事，我舉個(gè)例子：當(dāng)兩人同時(shí)都擁有同一型號(hào)的相機(jī),，并對(duì)同一景點(diǎn)進(jìn)行拍照,，出來(lái)的圖片一定有差異，水平不一,，這原因除了技術(shù)或技巧方面之外,，更重要的是審美的差異。所以時(shí)常碰到這樣的問(wèn)題,，釆風(fēng)回來(lái)大家互觀圖片時(shí)有人會(huì)說(shuō)怎么我無(wú)看到這個(gè)景,，在那里拍的？其實(shí)是司空見(jiàn)慣沒(méi)有發(fā)現(xiàn)它的美而與,，也不是說(shuō)發(fā)現(xiàn)了就是大師,，只不過(guò)是審美角度文化涵養(yǎng)的差異便可拍出完全不一樣的圖片，畫(huà)畫(huà)就更容易拉開(kāi)距離了,，因?yàn)楫?huà)家注重個(gè)人的情感,、捕捉瞬間印象、重視自我感受,、強(qiáng)調(diào)理性思考,，進(jìn)行更多取舍或重組，加之畫(huà)家各自的技巧各有不同,，特別是大師他們有過(guò)人的觀察力,、過(guò)人的審美能力及不一般的技巧。

上圖為館藏雕塑

　　雖然技巧只是方法：但藝人如忽略了它,，將永遠(yuǎn)達(dá)不到他的目的,，永遠(yuǎn)傳達(dá)不出情操的思想…。藝術(shù)永不可不用技巧,，正相反,，必具有純熟的手腕，才能表自其所知,。,。。這里羅丹談到技巧的重要性,，簡(jiǎn)言之：我們有很好的構(gòu)思也有很真實(shí)的思想內(nèi)涵與精神主張,，由于缺乏相應(yīng)的技能，那只能是紙上談兵,，也好像笨口笨舌的人上臺(tái)朗誦很高水平的詩(shī)歌一樣,，或一般的鋼琴人和鋼琴藝術(shù)家的區(qū)別，鋼琴藝術(shù)家他的身心不自覺(jué)地與樂(lè)器合為一體，順其自然地達(dá)到他的完美要求,。他可演奏出美妙的音樂(lè)藝術(shù),，感動(dòng)了自己也感動(dòng)了聽(tīng)眾。繪畫(huà),、舞蹈,、歌唱、戲劇.......所有的藝術(shù),，都是同一個(gè)道理,。

上圖為館藏雕塑

　　羅丹給世人留下了他的《藝術(shù)論》，讓我們有條件有根據(jù)去認(rèn)識(shí)他研究他,，學(xué)習(xí)他,。羅丹在歐洲雕塑史上的地位，正如詩(shī)人但丁在歐洲文學(xué)史上的地位,。他的作品好似一道閃電,，震驚19世紀(jì)后期的雕塑藝壇，沖破了學(xué)院派的束縛,，開(kāi)創(chuàng)了劃時(shí)代的雕塑主題,。

上圖為館藏雕塑

　　他以刀斧雕塑了一個(gè)個(gè)有思考、有希望,、有亢奮,、有壓抑、有沉醉,、有悔恨的少女,、母親、情人,、作家的形象,，富有人類的各種感情，“藝術(shù)即感情”,。他的全部作品都證明了這一觀念,，都深刻揭示了人類的豐富情感。

上圖為館藏雕塑

　　以此而論,，羅丹是最杰出的浪漫主義雕刻大師,。然而，他的偉大,，還在于他的深刻思想：他沒(méi)有浪漫派中容易見(jiàn)到的那些弊病，如膚淺的熱情,，空洞的夸張,，虛假的內(nèi)涵。他偏愛(ài)悲壯的主題，善于從殘破中發(fā)掘出力與美,。這使他的藝術(shù)具備博大精深的品格,，既動(dòng)人之情，又啟人之思,，使我們得以神游于心靈的波濤,，生命的奧義，宇宙的玄遠(yuǎn),，創(chuàng)造的神奇,。

上圖為館藏雕塑

　　由此觀之，羅丹又超越了浪漫主義,，超越了門戶派別,，超越了時(shí)代和區(qū)域，成為歷史星河中一顆璀璨的巨星,。他同情底層勞動(dòng)人民,，熱愛(ài)自己的祖國(guó)，將其畢生投入到對(duì)藝術(shù)執(zhí)著追求和人生種種痛苦的苦苦思索中去,。他開(kāi)創(chuàng)了一個(gè)全新的時(shí)代,，創(chuàng)作了一種全新的藝術(shù)手法。

上圖為館藏雕塑

　　他的作品所體現(xiàn)出的思想和精神魅力,，永遠(yuǎn)帶給人以深沉的美,，啟迪著人們不停地思考。米開(kāi)朗基羅已經(jīng)把唯美寫(xiě)實(shí)做到了巔峰而羅丹探索的是及米開(kāi)朗基羅之后雕塑藝術(shù)的可持續(xù)再發(fā)展,。

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作品欣賞：

上圖為《巴爾扎克》

上圖為《思想者》

上圖為《地獄之門》初稿

上圖為《地獄之門之思想者》初稿

上圖為《地獄之門》初稿