圖說：特展燈箱 主辦方供圖

如果把油畫比喻成交響樂,，那么水彩畫就是小夜曲。曾經(jīng)盛極一時的水彩畫隱于中國美術(shù)圈視野,，業(yè)內(nèi)也幾乎遺忘,，上海曾是我國水彩畫的發(fā)祥之地。本周起,，550多幅淡出人們視線將近20年的上海老水彩在泓盛空間重新露臉,，全部出自6位水彩畫的一線畫家。

上海：中國水彩發(fā)祥地

“20世紀(jì)名家藝術(shù)系列特展——李泳森·冉熙·樊明體·沈紹倫·王碧梧·陸敏蓀”大約匯聚了550幅前輩藝術(shù)家的經(jīng)典水彩油畫佳作,。這些作品集結(jié)了前輩藝術(shù)家的畢生精華,，來源有序，資料齊全,，精彩紛呈,。

圖說：（前排左起）樊明體,、潘思同,、邵靚云、李泳森,、張充仁,、錢延康，（后排左起）沈紹倫,、張英洪,、陳希旦、哈定,、雷雨,、李宗孝 主辦方供圖

上海是我國水彩畫發(fā)祥之地，人才薈萃,。早一代水彩畫界有徐永清,、李泳森、張充仁等名家,。上世紀(jì)60年代后,，還涌現(xiàn)出了潘思同,、樊明體、哈定等水彩畫家,。上世紀(jì)70年代后期,，水彩畫作為畫種中為群眾喜聞樂見的“小夜曲”，站在了上海美術(shù)復(fù)蘇的最前沿,，徐匯區(qū)美術(shù)館率先在1978年舉辦水彩畫展,，集劉海粟、朱屺瞻,、關(guān)良,、李泳森、樊明體,、潘思同諸位大家和后起之秀作品于一堂,，震動水彩畫界。在李泳森的倡議下,，成立了上海水彩畫研究會,，但在1994年，第六屆上海水彩研究會成為了這個“水彩之家”的尾聲,。

據(jù)不完全統(tǒng)計，這些水彩名家30年間在主流報紙上露臉次數(shù),，總共不超過50次,，在2010年后更是銷聲匿跡了。

圖說：李泳森 《上海中山公園櫻花》 水彩 紙本 1960年代 36.3×26.1cm

水彩：愛上海的理由

水彩畫像小夜曲的比喻恰如其分,，六位藝術(shù)家的作品就像沒有門檻的欣賞指南，不需要說明導(dǎo)覽,，讓藝術(shù)愛好者好好陶醉一番了,，看得懂，而且有很大的共鳴,。

這些老名頭,，在當(dāng)年都是炙手可熱的大名頭。因為他們最愛表現(xiàn)的對象就是上海風(fēng)光,。遠眺的天際線,、外灘風(fēng)光，蘇州河畔的蕩槳小舟,，都市街景等,，能帶著觀眾穿越歷史，回到讓人流連的半個多世紀(jì)前的風(fēng)光里去,。這是半個世紀(jì)前的水彩畫家的真實表達,，是50年前的“愛上海的理由”,。

圖說：陸敏蓀 《小紅樓》 油彩 畫布 45×59.2cm

李泳森習(xí)慣于留空填色,，一次到位,，避免形體之間顏色的接觸碰撞，在執(zhí)著于素描關(guān)系時,，努力提高色彩的效果,。總的說來,，他的水彩畫蕭疏簡淡,，有如桃花圖，屬于逸品,。

圖說：李泳森 《工廠工地上海上鋼一廠》 水彩 紙本 38×58cm

冉熙其水彩用筆簡捷、長于濕畫,，水分掌握得恰到好處,，深諳傳統(tǒng)水墨和現(xiàn)代水彩的筆色妙處。所畫作品多表現(xiàn)以上海城市為主體的,，融于陰晴雨霧四時氣氛的都市景觀,，如外灘遠眺、碼頭海灘,、郊區(qū)古鎮(zhèn),、浦江蘇河、公園街道,，以及南京路等,。

圖說：冉熙 《黃浦公園》 水彩 紙本 1950年 39×54cm

圖說：冉熙 《早晨的國際飯店》 水彩 紙本 1963年

樊明體的水彩畫可以表現(xiàn)廣泛題材,。風(fēng)景畫居多是因為畫家們對大自然的感受極深，他道出了當(dāng)時水彩畫崛起和風(fēng)景畫受歡迎的原因,。樊明體熟悉干,、濕、刮,、擦,、洗等技法，卓越的造型能力使他處理點景人物時得心應(yīng)手,，個個點到即活,、栩栩如生，在捕捉鳥瞰場面的大畫中表現(xiàn)得淋漓盡致……

圖說：樊明體 《外灘蘇州河畔》 水彩 紙本 1979年 33.5×103.5cm

上拍：畫得不錯 名頭不大 前景如何,？

此次展出這些作品是源于機緣巧合,。上海美術(shù)學(xué)院教授潘耀昌的牽線之下，從六位藝術(shù)家的后代和家屬手里,，“挖”出了這批壓在箱底的作品,。水彩作品因為各類原因，很少被國家美術(shù)館和大型私人美術(shù)館收藏,，大規(guī)模的展出機會就更加罕有,。

客觀原因造成了今天的美術(shù)畫界不再熱衷水彩發(fā)展的局面。和早一代水彩畫家的去向和待遇并不理想也有關(guān)聯(lián),，和國畫油畫等人才輸送專業(yè)渠道相比（張充仁和哈定在油畫雕塑方面的成績,，讓他們可在油雕院任職），多數(shù)專職水彩畫家集中在非美術(shù)對口的高校,、中學(xué)任職,，成為了“個體戶”——在國內(nèi)的主流藝術(shù)界缺少席位，就少了為水彩鼓與呼的發(fā)聲機會,。

圖說：沈紹倫 《十字街口》 水彩 紙本 44×53.3cm

圖說：沈紹倫 《泳池》 水彩 紙本 18×25.8cm

為這批從未定價的零市場作品標(biāo)價并整體展出并上拍,，是冒了一些風(fēng)險,。從情感上和藝術(shù)運作的道理上，畫作有真實來源,、在歷史上有一定地位,、全是生貨也不乏精品，是有理由沖一沖價格新高,，但冰凍三尺的水彩畫完全投入市場，即便是幾千至1萬加左右的洼地價格,，還在擔(dān)心市場的接受度,。一張相當(dāng)不錯的水彩藝術(shù)品，價格只能和一部新手機相提并論,，這讓人感到惋惜又無奈,。

圖說：王碧梧 《紫薇花》 水彩 紙本 1982年 45×64.6cm

水彩淡出藝術(shù)主流的視線太久了,，回歸需要一個緩慢的過程,。參觀完畢的博物館人士、藝術(shù)圈同仁以及拍賣界人士都認(rèn)為,，此次搶救性的挖掘是為上海的藝術(shù)歷史跨出了一步,，相信以上海為主題的名家水彩的價值，有望被重新認(rèn)識,。（新民晚報記者 樂夢融）