山水畫,，簡稱“山水”,，中國畫的一種。

它是描寫山川自然景色為主體的繪畫,。表現上講究經營位置和表達意境,。傳統(tǒng)分法有水墨、青綠,、金碧,、沒骨、淺絳,、淡彩等形式,。

- 山水畫的奧妙 -

構圖規(guī)律

如何畫好山水畫的構圖呢？這里從幾個方面展開延伸,，希望大家細細的品味其中的關系與奧妙,。

一幅好的山水畫，必須有好的構圖,。好的構圖一般要符合以下兩個規(guī)律：

1,、對立統(tǒng)一規(guī)律

對立統(tǒng)一的規(guī)律，體現在形式上有賓主,、呼應,、虛實 、疏密,、開合,、藏露、節(jié)韻等關系,。

(1)賓主,。

構圖要主次分明，不能喧賓奪主,。

(2)呼應,。

畫中一切物體（包括題款和印章），都要互相關聯,，有呼有應,。這樣才能氣脈貫通。

長江萬里圖卷 趙芾 宋代

(3)虛實,。

傳統(tǒng)山水畫常把云和水作留白處理。白與黑，空與物,，白與灰,，灰與黑，就是虛實的對比,。但實處要實而不塞,，要透氣，要有“活眼”,。如林風眠《秋山圖》和張大千《山雨欲來圖》,，如無中間的“活眼”，就是一盤“死棋”,。虛處要虛而不空,，即使是空白，也要讓它表示一種實體,，既所謂“計白當黑”,，這樣才能“虛實相生，無畫處皆成妙境”,。

(4) 疏密,。

山水畫構圖最忌均勻整齊，古人說：“疏處可走馬,，密處不通風,。”這樣才能變化多姿,。

幽江獨釣 張大千

(5)藏露,。

畫要給人留有想象的余地，一覽無余,，就沒有情趣了,。郭熙說：“山欲高，盡出之則不高,，煙霞鎖其腰,，則高矣?！薄安亍?，使人感到高深莫測，從而給觀者想象的空間,，這就是“藏”的妙用,。

(6)開合。

開與合是相對的矛盾,。有對立,，畫面才生動,。開而不合，就會顯得不穩(wěn)和散亂,。有開有合,，才能相對穩(wěn)定。

《淮揚潔秋圖》清 石濤 紙本設色 縱89厘米 橫57厘米 南京博物館藏

(7)節(jié)韻,。

即節(jié)奏與韻律,。一幅好的山水畫，是有節(jié)奏美和韻律美的,。這不僅體現在勾,、皴、擦,、染,、點等筆法的運用上，也體現在整體的布局上,，既要有變化又要有規(guī)律,。如石濤《淮揚潔秋圖》，畫中的點既有大小,、疏密,、濃淡的變化，整體上又有一定的規(guī)律,。

2.透視規(guī)律

西洋畫一般采用“焦點透視”,，中國畫采用的是“散點透視”，也叫“移動透視”,?！吧Ⅻc透視”則是移動著立足點來進行觀察的，所以不受視域的限制,。宋代郭熙在《林泉高致》中,，把中國山水畫的透視歸納為“三遠”，即“高遠”,、“深遠”,、“平遠”。值得注意的是,，在一張山水畫中,，往往是“三遠”綜合運用的。

(1)高遠,。

“自山下而仰山巔,，謂之高遠?！币灿幸环N說法叫作“蟲視”,，即故意把自己放在低處,，看什么都是高大雄偉、氣勢磅礴,，這種透視法宜于描繪崇山峻嶺,。如北宋范寬的《溪山行旅圖》和近代黃賓虹的《山水圖》：

(2)深遠。

“自山前而窺山后,，謂之深遠?！边@是站在山前或山上遠眺,，并要移動視點才能看到的景象。這種透視法宜于表現幽深的意境,。如張大千的《水閣清涼圖》,、清代王翚的《萬壑千崖圖》。

容膝齋圖（局部） 倪瓚 元代

(3)平遠,。

“自近山而望遠山,，謂之平遠?！边@是在“平視”中所得的遠近關系,。宜于表現坦蕩開闊的南方山水。如元代倪瓚的《秋色圖》和《容膝齋圖》,。

掌握這些構圖要點,，相信您又會有更深刻的領會。學畫畫,，多畫多思,，自然有不一樣的感受，畫功便能大增,。

編輯 | 漁公子