【藝壇精英】藝術(shù)名家重點推薦——梁榮新

  梁榮新,，齋號《榮寶軒》,，1959年出生于廣州，祖籍廣東梅州,，承學(xué)于黎雄才教授,，張彥教授，修讀于廣州美術(shù)學(xué)院國畫系研究生課程班?，F(xiàn)為國家一級美術(shù)師,，任嶺南山水畫研究院院長，廣東省華夏文化促進(jìn)會副主席,，雄才國畫藝術(shù)館首席畫師之一,。

  2007年,梁榮新作品《谷靜泉逾響》入選“廣東省第八屆書畫作品展”共32張作品

  2008 年5 月在廣州小洲德采堂舉辦《山水畫展》。

  2008 年, 梁榮新作品《萬山紅遍》入選“廣東省第九屆書畫作品展”,。

  2008 年, 梁榮新作品《春天的故事》參加“紀(jì)念中國改革開放30 周年全國美術(shù)作品展”(中國美協(xié)主辦),。

  2009年3月，廣州玉鳴軒舉辦梁榮新山水畫精品展,。

 2010 年在佛山石景宜參與廣州美術(shù)學(xué)院中國畫院舉辦的《國外寫生邀請展》,。

 2011 年10 月，《梁榮新滴水集》由嶺南美術(shù)出版社,。

 2012 年6 月梁榮新在廣州舉行《山河頌》國畫展,。

 2012 年6 月梁榮新在廣州參與《水墨》粵港名家聯(lián)展。

 2012 年8 月梁榮新參加“扇面畫名家邀請展”(文化參考報· 藝術(shù)周刊主辦),。

《風(fēng)正好揚帆》138cmx68cm

一,、鐘情翰墨、筆耕不輟

  中國畫壇名家輩出,，特別是現(xiàn)當(dāng)代山水畫領(lǐng)域,，在新時代的呼喚下,，藝術(shù)家們堅定地繼承傳統(tǒng)，又筆墨當(dāng)隨時代歌,，對藝術(shù)進(jìn)行不斷革新,，盡管萬變不離其宗，但在創(chuàng)作方式上既遵循傳統(tǒng)審美,，又勇于探求時代風(fēng)貌,，努力在法度與變幻之間“帶著鐐銬舞蹈”，梁榮新便是這樣的探索實踐者,。

《山居圖》138cmx68cm

   梁榮新祖籍廣東梅州,，1959年出生于廣州，長得南人北相,，有南方人熱情而不張揚的內(nèi)斂,，從小熱愛癡迷國畫藝術(shù)，懷著一顆樸素的初心,，師承嶺南畫派代表人物黎雄才先生,，并在廣州美院師從張彥教授。勤于觀察鉆研,，在酷熱的柬埔寨吳哥窟,、寒冷的尼泊爾喜馬拉雅山下，行索名川,、畫筆不輟,。加之曾從事過熒光顏料經(jīng)營和研究，尤其對于美國熒光顏料,、上?，旣愵伭戏浅Ａ私猓堰@種認(rèn)識運用到山水畫中,，經(jīng)過長期大量實踐,，熟悉了顏色的把握、對比,、和墨與顏料的關(guān)系,，取得了較好的成效。

《雨后清泉處處聲》138cmx68cm

   觀梁榮新畫作,，常感嘆于他在水墨運用上的淋漓痛快,，變幻無窮，線條穩(wěn)健,，意由心生,，臻至“畫受墨、墨受筆,、筆受腕,、腕受心”的境界,。既吸收了前人解索、披麻,、折帶等皴法,，又綜合了渾點、破竹點,、胡椒點,、破墨點等經(jīng)典樹法，又把色調(diào)色彩和明暗處理等形成自己獨特的藝術(shù)語言,。尤其值得推崇的是,，其在山水點景中，加入了嶺南的風(fēng)景,、雁山,、古勞水鄉(xiāng)等元素，新穎而不張揚,，松動卻不浮華,，既保留著嶺南筆墨的韻致,，又緊扣新時代的旋律,，體現(xiàn)了承前啟后和與時俱進(jìn)的精神。

《云嶺疊嶂》138cmx68cm

   2007年,，梁榮新作品《谷靜泉逾響》入選“廣東省第八屆書畫作品展”,；2008 年，作品《萬山紅遍》入選“廣東省第九屆書畫作品展”,，《春天的故事》參加中國美協(xié)主辦“首屆中國山水畫藝術(shù)雙年展”,、“紀(jì)念中國改革開放30 周年全國美術(shù)作品展”；2010 年,，《會師井岡山》入選“廣東省第十一屆書畫作品展”,，《梁榮薪滴水集》由嶺南美術(shù)出版社； 2012 年,，參加文化參考報,、藝術(shù)周刊主辦的“扇面畫名家邀請展”；現(xiàn)為國家一級美術(shù)師,、嶺南山水畫研究院院長,、雄才國畫藝術(shù)館首席畫師、廣州大學(xué)設(shè)計學(xué)院客座教授,、廣州美術(shù)家協(xié)會會員,。

《真性知無往》138cmx68cm

二、滴水志向,，嶺南精神

  嶺南畫派在國畫基礎(chǔ)上融匯西洋技法,，以革命的精神和強(qiáng)烈的使命感,，保持傳統(tǒng)筆墨特色，注重寫生,、法于自然,，開創(chuàng)了出現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的新格局。梁榮新師承嶺南畫派,，用那份道不盡的山水情懷,，善觀而自然的心，恬靜而抒情筆調(diào),，年復(fù)一年,、日復(fù)一日地以山水為題材，筆墨融入血脈,，丹青淋漓盡致,，作品逐漸顯露出個人獨特風(fēng)格，深受藝術(shù)館,、博物館與收藏家的喜愛,。

  嶺南美術(shù)出版社出版了梁榮新的《滴水集》，取意“水滴石穿”,，體現(xiàn)了一種執(zhí)著,、堅定的信念，折射了藝術(shù)道路上踽踽獨行,、單調(diào)枯燥的漫長過程,。滴水能穿石，寂寞修大道,。古代傳統(tǒng)山水畫的章法,，大多是以三重四疊表達(dá)峰巒疊嶂的雄偉氣勢，梁榮新自幼學(xué)習(xí)中國傳統(tǒng)筆墨技法,，通過在廣州美院國畫系研究生課程的學(xué)習(xí),，他努力探索將中國傳統(tǒng)水墨精神和西方繪畫的光色技巧進(jìn)行融合，利用色與墨的干,、濕所產(chǎn)生流動,、滲化、點染的效果,，增強(qiáng)水墨色彩的動感與抒情力度,。

  梁榮新深知，只有在前人的成就中正確地繼承學(xué)習(xí),、取法乎上,，才能更好地成長。其畫作分明保留著各朝名家筆墨的精髓,，特別是深受嶺南大家黎雄才的影響,，繼承了其運用寫實性的筆墨,，采用大筆揉擦、色墨渲染的方式,，真實而精謹(jǐn),，令作品在渾厚空間中，具有空氣朦朧的飄渺氛圍,，成功揉合了厚得的青綠和粗筆深墨,，千巖萬壑、峰巒曲折,、山勢雄奇,、構(gòu)圖繁復(fù)、意境深邃的風(fēng)貌,。

 中國山水畫最重要的莫過于創(chuàng)新和繼承,，藝術(shù)的使命就在于為民族的精神找到適合的藝術(shù)表現(xiàn)。梁榮新畫作用筆淡定自若,，墨色清新大膽,，往往一氣呵成，自然界的高山巨石在梁榮新的筆下氣象萬千,，極具視覺沖擊力,；側(cè)鋒、中鋒輕重有度,，收放自如,，時而枯筆干擦，力道無邊,，時而積墨渲染，似嫩實蒼,，淡雅松秀,，把高山平野間的層林古木郁郁蔥蔥、生機(jī)勃發(fā)地表現(xiàn)在畫面中,；對山石處理多以干帶毛的渴筆,，折帶、皴,、擦,、點、染并用,，敷色清淡溫和,，從而進(jìn)入一種自由抒情之意的文人境界。

三,、筆隨時代,、上下求索

  嶺南大家黎雄才以焦墨,、渴筆寫生獨勝，風(fēng)格老辣,、雄勁,，焦墨的運用栩栩如生，飲譽海內(nèi)外,。梁榮新師承了這一點,，作品的濃墨、焦墨用得非常大膽,，梁畫作既有文人之雅,，又有大象之氣，譬如《雨過雁山》,，構(gòu)圖飽滿,、張力十足、氣勢磅礴,；紀(jì)元塔在他的精勾細(xì)染下,，蜿蜒曲折的枯藤古木，舒展在塔間的云氣如蒼龍出海,、浩蕩沖天,，顯得挺拔險峻，給整幅畫面平添了幾分高古蒼莽,。

 梁榮新自稱,，在不同的學(xué)習(xí)和實踐過程中不希望被捆綁，因為創(chuàng)作需要激情,，尤其是現(xiàn)場感受,，要用心去和大自然對話，只有這樣,，才能把握要點,，獲得較好的寫生效果。在廣州美院師從張彥教授時,，老師要求梁榮新臨摹不同時代的名家作品,，他從圖書館、資料館借閱一比一的復(fù)制品臨摹,。隨后是大量的寫生,，到柬埔寨的吳哥窟和尼泊爾的喜馬拉雅山，用中國水墨來表現(xiàn)不同區(qū)域的山水,，以此積累大量素材,。在此過程中，梁榮新覺得最為重要的，是如何把現(xiàn)實物象轉(zhuǎn)化為創(chuàng)作性作品,。面對雜亂無章,、風(fēng)華正茂的大自然，要大膽做好減法,，把握住所要表達(dá)的核心內(nèi)容,，并進(jìn)行深度刻畫。之后對寫生成果進(jìn)行再創(chuàng)造,，簡化物象,、注重對比、反復(fù)探究,，直至成品,。

 文藝是時代前進(jìn)的號角，最能代表一個時代的風(fēng)貌,。梁榮新認(rèn)為,，山水畫也能表現(xiàn)時代精神和面貌。他的作品《長城鎖亂山》作為《滴水集》的封面,，表現(xiàn)了2008年汶川大地震中軍民齊心協(xié)力救災(zāi),、抗災(zāi)的盛大場面。當(dāng)時全國上下抗震救災(zāi)的精神深深地打動了他,，于是日夜挑燈揮筆潑墨,。同時，他還將古典的山水畫與時代風(fēng)貌,、房屋結(jié)構(gòu),、鄉(xiāng)村田野等元素的結(jié)合，“情性所至,，妙不自尋”,。學(xué)無大小，達(dá)者為師,，正是這種上下求索的精神,，讓梁榮新在嶺南山水畫的高峰上不斷攀登。