中國古代山水畫記中國山水畫經(jīng)歷了唐,、五代、北宋 “以形寫神” 和南宋以后“ 以形寫意” 的不同發(fā)展階段,。尤其是 “元四家” 的山水畫將 “以形寫意” 的士夫畫發(fā)揮到極致,。“元四家” 所作山水景物蔚然深秀,、空曠渺遠,、荒率幽寂、深厚蒼茫,，頗有絕世出塵之趣,。如果說用寫實的畫法從實的角度表現(xiàn)山水之美的種種途徑已被唐、五代,、兩宋畫家發(fā)展到嘆為觀止的程度,，而用神似的畫法，從虛的角度表現(xiàn)山水之美的途徑又被元四家錘煉到爐火純青,，發(fā)展到幾無來者的情狀,。那么面對前人所創(chuàng)造的輝煌藝術(shù)，后人也只能仰慕而視了,，而借鑒,、吸收、另辟蹊徑,，才是當代山水畫家的不二法門,。 中國的歷代山水畫家在畫面中所表現(xiàn)出的境界，是評價一幅山水畫價值的審美標準,。歷經(jīng)了數(shù)千年的時光,，“意境” 已經(jīng)成為評價中國畫優(yōu)劣的重要標準，它同樣也是畫家心中感情的真實流露,表現(xiàn)了作者的主觀感受,。經(jīng)過魏晉以后,，士人夫們不在是簡單的把客觀事物簡單的描繪在畫面上,而是希望通過畫面這樣的媒介,，將客觀事物賦予自己的情感，以景表達情感,，對畫面中的精神文化提出了要求,。 《晴巒蕭寺圖》 北宋 李成 絹本淡設(shè)色 111.4×56厘米 美國堪薩斯城納爾遜美術(shù)館藏 這是一幅冬日山谷景色，畫中群峰兀立,，瀑布飛瀉而下,，中景山丘上建有寺塔樓閣，山麓水濱筑以水榭,、茅屋,、板橋，間有行旅人物活動,。山石雄偉而秀美,，皴染用筆多有變化。畫家以尖利筆致畫寒林枯木,，景色清幽靜謐,。 《夏山圖》 北宋 屈鼎 絹本淡設(shè)色 縱45.3厘米 橫115.2厘米 美國紐約大都會博 但見重巒疊岡、沙汀煙樹橫亙畫面,，氣勢遼闊蒼茫,。間有細小的人物、舟橋,、茅舍,、牛羊出沒隱現(xiàn),，一派山明水秀的江南風(fēng)光,。草木山石用點簇皴，乾筆,、濕筆,、破筆濃淡相參。正是 “近視幾不類物象,，遠視則景物粲然”,。 《臨流獨坐圖軸》 北宋 范寬 臺北故宮博物院藏 山頂攢簇密林、山石輪廓墨濃且粗細多變化,、樹木樹根浮,。這幅畫沿襲北宋雄偉山水的傳統(tǒng)：主山位在畫幅的中央上端，兩側(cè)羅列次要的山峰,，以溪谷,、河流、橋梁,、云煙顯示深而遠的空間,。臨流獨坐岸邊的士人,，點出畫的主題，與巨大的山石相比,，人物如此渺小而且不明顯,，表現(xiàn)了北宋傳統(tǒng)的自然觀。 《早春圖軸》北宋 郭熙 絹本設(shè)色 158.3×108.1cm 現(xiàn)藏臺北故宮博物院 初春時北方高山大壑的雄偉氣勢不遠的山中,，一泓山泉在巖縫中款款傾瀉下來,，將春的生機沿著山頂向下傳遞。山上的樹木虬枝招展,，長出了星星新芽,。山下的湖水在春風(fēng)中輕輕蕩漾，一葉小舟穿梭于春光之間,。 《早春圖》的畫面除了細微處有呼應(yīng),，大開合處相顧盼，氣勢渾成,，情趣盎然,，還為觀者營造了可行、可望,、可游,、可居的境界。 《早春圖軸》局部一 山石林立,，樹木疏密有致,；山泉溪水淙淙而下，匯入峽谷河間,。高崖樹下樓宇掩映沒在山崖叢樹河邊,。 《萬壑松風(fēng)圖》 五代 巨然 200.7×70.5cm 《萬壑松風(fēng)圖》描繪的是江南煙嵐松濤，礬頭重疊,；深谷里清泉奔涌,，溪畔濃蔭森森；沿著曲折的山脊,，是一片片濃密的松林,，松樹隨風(fēng)搖曳，似乎能使觀者感受到陣陣濕潤的涼風(fēng)撲面而來,；溝壑里聚起團團云霧,，緩緩地向上升騰；山瀑下置一水磨磨坊,，溪上架一木橋,，在這世外桃源里留下人間煙火。全圖的筆墨沉厚渾樸而不失腴潤秀雅,，天趣盎然,。 《松壑會琴圖》 五代 荊浩(850-936) 斧劈皴畫出前景的山石,，用細致筆法描繪前景的松柏，樹下站立兩位久違的朋友,，其中一位似乎正為遠道而來的朋友感到高興,，在他們右邊有一處房舍，左邊有一條小河緩緩流過,，上架一橋,，一位童子正肩背古琴慢慢走過來。順著河水向畫上端看,，觀者會看到陡峭的山峰和被霧氣籠罩的松林,。 《寒林騎驢圖》 北宋 李成 絹本淡設(shè)色 162×100.4厘米 美國紐約大都市博物館藏 畫上古松有凌云之勢，間有枯樹寒溪,，頗有意趣,。松枝勁挺，松葉郁然有陰,，荊棘小木無冗筆,，老松勾皴兼用，刻畫細膩,，筆勢蒼勁,。山石僅側(cè)面作皴，上部留白并以白色略加渲染,，表現(xiàn)出白雪覆蓋的效果,。畫面氣象蕭瑟，境界幽深,。 《靜聽松風(fēng)圖》 南宋 馬麟 226.6×110.3cm (1200) 臺北故宮博物館藏 畫面二樹高松迎風(fēng)而立,，枝干虬勁奇屈，枝葉飄灑,，一高士悠然坐于松下，似聽風(fēng)冥想,，有仙風(fēng)道骨之氣質(zhì)，神氣舒暢,。他衣襟微開,，翹著左腿，姿態(tài)非常隨意而悠閑,。他似乎正在凝神傾聽風(fēng)拂過松針的颯颯聲響呢,！這樣的意境近乎王維詩中”人閑桂花落“的況味。 將詩歌融入到畫中,，使畫中的意境增強,，詩與畫它們之間是彼此借鑒,、相得益彰,形影相隨的。詩與畫的結(jié)合使畫面得到了內(nèi)容與構(gòu)圖上的平衡,，兩者在一定程度上取長補短,，畫面變得更加完美。畫是有形的詩,詩是無形的畫,，在這一陰一陽的畫面中兼得詩意之美，情景交融,，使觀者們對詩與畫的藝術(shù)有了更深的了解與感受,。 《雙松圖》 北宋 郭熙 絹本設(shè)色 155.5×101.5cm 私人收藏 畫面雙松矗立,，雙松插天，高入云表，枝干龍鐘，葉茂蔭濃,。其旁枯木槎枒,，谷深崖陡；其下坡回巖轉(zhuǎn),，溪遠霧重,。該畫尺幅巨大，保存尚佳，是震人心魄的一件高古巨制,。境界闊大，氣勢壯偉，筆墨凌厲，有嶒嶸峻拔之慨,，氣宇自是不凡,。
《攜琴訪友圖》 南宋 李唐(1066-1150)
《松澗山禽圖》 宋 佚名 此圖畫風(fēng)工整細膩，用筆蒼秀勁健,，展現(xiàn)了自然界生機勃勃的景象,。畫中的古松蒼勁，枯藤纏繞,，怪石嶙峋,，山泉奔流而下，水花飛濺,。山鵲或凌空飛鳴，或棲止啄食于山澗之中、樹石之上,，形象生動,。松干用濃墨畫出,，松針以花青勾染，竹葉采用嚴謹?shù)碾p鉤填色法描繪,，而山石則用淡青加墨皴染,，使之富有堅硬的質(zhì)感。
《歲寒三友圖》 南宋 馬遠(1140～1225) 高峰突兀,，喬松婆娑,，寒梅競放，翠竹搖曳,，觀之有入瑤林仙境之感,。該畫清初時為福建耿氏家族所得,，后入清內(nèi)府，上有乾隆諸璽及題詩一首,。該詩被收入《乾隆御制詩》,。清末時從內(nèi)府流出,，1956年出版于《中國古畫集》,。 在中國傳統(tǒng)“文人畫”中，松,、竹,、梅被稱為“歲寒三友”，取松,、竹,、梅都可傲凌風(fēng)雪，不畏霜寒之性,，表現(xiàn)卓越的人格品質(zhì)和氣節(jié),。蘇東坡有詩曰：“風(fēng)泉兩部樂，松竹三益友,?！薄皩幙墒碂o肉，不可居無竹,?！庇秩缥耐嬅贰⒅?、石題：“梅寒而秀,，竹瘦而壽，石丑而文,，是三益友,。”松樹早在唐代吳道子時就常被畫在壁障上,，后世多在山水畫中運用,，也有單獨畫松成幅的。
《萬壑松風(fēng)圖》 南宋 李唐 188.7X139.8cm (1066-1150) 臺北故宮博物 一片江南的煙嵐松濤,，礬頭重疊,；深谷里清泉奔涌，溪畔濃蔭森森,；沿著曲折的山脊,，是一片片濃密的松林，“豐”字形的松樹隨風(fēng)搖曳,，似乎能使觀者感受到陣陣濕潤的涼風(fēng)撲面而來,；溝壑里聚起團團云霧，緩緩地向上升騰；山瀑下置一水磨磨坊,，溪上架一木橋,，在這世外桃源里留下人間煙火。畫家雖采用北宋山水作品的全景式構(gòu)圖,，便取景的視點已拉得較近,，用質(zhì)實堅重的大斧劈皴表現(xiàn)巖石的方峻峭硬，加之用墨濃重,，很好地表現(xiàn)出山水的壯美,，給人以很強的視覺震撼。
《林下鳴琴圖》 元 朱德潤 (1294-1365) 臺北故宮博物院收藏 近景主樹幾占全幅的一半,，畫樹皴石墨色濃郁,，描寫細膩，隔水對岸的山石林木則盡量簡化,，層層推遠,，大部份隱于嵐霧之中。使畫面形成細密繁復(fù)與疏朗松秀的對比,。利用濃淡墨色相間,，簡化物象，使畫幅更形開闊,。在筆法線條變化上,，樹用中鋒細筆，勾勒坡石取筆側(cè)臥成勢,，起頓間,，產(chǎn)生粗細變化的線條趣味。
《雙松圖》 元 吳鎮(zhèn)(1280-1354) 全作的筆力雄勁,，墨氣沈厚,，有一種平淡天真的韻致。雙樹擎天而立,，樹後有一條蜿蜒的溪流漸漸地向後推延,，幾戶房舍坐落在岸邊，空間深邃,。畫中檜樹的枝枒糾結(jié),，仍然保存了李成、郭熙畫樹的風(fēng)貌,。樹皮以長披麻皴來表現(xiàn),，筆法又和董源、巨然相似,。坡岸多作礬頭,，也是董巨山水畫的重要特色,。
《霜浦歸漁圖》 元 軸 唐棣 絹本設(shè)色 144X89.7cm（約1287～1355年） 風(fēng)景林木窠石、峰巒起伏,，有高遠,、深遠、平遠山川之勝,。畫面嵐霧橫隔,，虛淡杳遠。巨石下緣近水處不施勾皴,，形成上豐下銳,，并狀水氣空蒙。背景用淡層層托染,，墨色豐郁，使主景更顯突出,。此畫以工筆為主,，而又有多種變化，運思布局細密精整,，法度嚴謹,，筆墨豐潤，有雄偉的氣勢,。畫面取近景布局,，林木參天，窠石流泉,，人物刻畫細致,，樹石筆法遒勁秀潤，皴染細潤,、筆法堅法,，山石質(zhì)感極強，呈現(xiàn)較多郭熙畫法遺風(fēng),。
《松溪釣艇圖》 元 朱德潤 31.5X52.6cm (1294-1365) 坡石間一株古松傍岸,，老干盤屈勢若虬龍。松旁雜樹,、小草相襯,。松前湖面空曠浩渺，遠山一抹,，遙接天際,。一葉輕舟載三人緩行于湖中，打破了畫面的沉寂,。圖中松樹用筆尖勁爽利,，坡石皴法婉和溫潤,，濃淡有致。人物用白描法,，筆簡神完,。畫風(fēng)學(xué)李成和郭熙又有己意。
《松蔭會琴圖》 元 趙孟頫 立軸 絹本設(shè)色 136.5X61 (1254～1322) 此圖風(fēng)格承北宋青綠山水畫風(fēng),。石邊水畔,，古松虬曲偃蹇。高士撫琴動操,，知音端坐聆聽,，悠然神會。侍童側(cè)立,，神態(tài)專注,。遠山坡勢平緩，漸入煙靄,。圖以青綠設(shè)色,，坡腳敷以赭石。
《鷹檜圖軸》 元 張舜咨 絹本 設(shè)色 147.3X96.8cm 北京故宮博物院藏 黃鷹獨立于古檜樹上,，昂首還眺,，目光咄咄。樹下頑石小樹成趣,。用筆工細,，設(shè)色妍麗。檜樹和山石用兼工帶寫的筆法,，于蒼古之中又見清潤之致,。畫面注重寫實，傾向于裝飾,，將工筆與粗放結(jié)合起來,，較為體現(xiàn)出宋、元時期花鳥畫的特點,。
《幽澗寒松圖》 元 倪瓚 59.7X 50.4cm (1301-1374) 臺北故宮博物院 倪瓚的山水畫秀麗,、清幽。他作畫喜用干筆皴擦, 以側(cè)峰著紙, 稚嫩中見蒼老, 簡淡中見厚重,。焦墨只用在點苔或?qū)懢皹鋮?。《幽澗寒松圖》近乎正方形的幅面和平面的取景方法,，將通常所畫的寬廣水面壓縮成一條溪流,，從前景緩緩流過。畫中所展現(xiàn)的是幽靜清涼的景色,，而這正是倪瓚心目中的寧靜有序,、遠離塵囂的理想環(huán)境,。此畫山石墨色清淡，筆法秀峭,，干凈利落而富于變化,。松樹取蕭疏之態(tài)，筆力勁拔,。
《古木寒泉圖》 明 文徵明 (1470～1559) 臺北故宮博物院 一棵松樹及一棵柏樹依靠著生長,，柏樹的枝干張牙舞爪、松樹則兩干并伸,，直上云霄,。背景的石壁跟兩樹緊貼著，幾乎都沒有留白的地方,，最高處飛泄出一道瀑布,，使繁復(fù)的畫面頓時清爽起來，相當高明,。
《仿郭熙山水圖》 絹本 水墨設(shè)色 167.5X106.9cm（瑞典)斯德哥爾摩東方博物館) 秋江邊,，千巖競秀，白云縈繞,，樹林垂蔭，樓臺掩映,。平靜的江面上,，閑暇的船夫正在聊天，一群水鳥輕快地掠過水面,，境界靜謐恬適,。畫風(fēng)工致而不乏靈動秀潤之氣，有宋代院體山水之遺風(fēng),。
《山水圖》 明代 杜瓊 立軸 紙本設(shè)色 122.5X39cm 北京故宮博物院藏 在金秋的時節(jié)山巒層疊,，林木茂密，構(gòu)圖高深幽邃,，繁密樸厚,。山石用小披麻皴，筆法圓渾,，設(shè)色以淺降為主,，突出了和煦溫暖的秋景山野閑適醇厚之美。
《山水圖》 明 宋旭 立軸 紙本 設(shè)色 327.9X106.8cm 上海博物館藏 峰巒樹林,，蒼勁古拙,，行筆勁秀，嘗繪白雀寺壁,，時稱妙絕,。本圖中流溪蜿蜒曲折,，兩岸叢樹環(huán)抱，青松挺立,，密樹中虛閣臨流,，巨峰凌空，輕云飄零,，飛瀑扶搖,，全景廣闊深遠，氣象萬千,。全幅秀逸古拙,，蒼勁挺秀之山水風(fēng)格。
《山水圖》張復(fù) 立軸 絹本設(shè)色 161.5X89.5cm 煙臺市博物館藏 群山之間,，樓閣高架于溪流之上,，幾參天古松臨溪而立，松下一老者籠袖信步,，二童子其后跟隨,。布景繁密，筆墨秀潤,，設(shè)色清麗,。
《山水圖》 趙左 立軸 紙本 設(shè)色 131.3X38cm 北京故宮博物院藏 畫遠山數(shù)重連綿，煙靄彌漫,。中景蘆荻數(shù)叢,，碧波蕩漾，孤船一艘,，有高士盤腿而坐船頭,，執(zhí)竿垂釣。近景江岸雜樹垂柳,，茅屋深藏,，有文人正專注攻讀。畫面筆墨秀雅,，意境幽深,。
《山水圖》 徐枋 立軸 紙本 水墨 98.5X41.7cm 天津藝術(shù)博物館藏 山勢崔嵬有雄氣，遠山重疊而秀潤,，林木森然郁茂,，山溪源遠而流長，近山空亭,，渺無人跡,。空曠淡雅,，意境清幽,。富有江南山水之美,，用筆極整飾工致，墨氣淹漬明凈,。
《山水圖》 黃鼎 立軸 紙本水墨 119.5X40.5cm 北京故宮博物院藏 此圖畫重巒疊嶂,，叢樹密林，山溪匯合,，沿溪樹林間舍人家掩映其中,。布置精心，境界幽曠,，筆墨蒼勁,。
《山水圖》 顧符稹 立軸 紙本設(shè)色 121.5X79.8cm 北京故宮博物院藏 此作遠山層疊，云漫山腰,，襯映山村,。山下有耕者種田，江中有漁夫捕魚,。近處江邊在高樹坡石掩映中,，隱現(xiàn)數(shù)幢幽雅的重樓矮屋，有幽人逸士活動其中,，具有濃麗的山居生活氣息,。布局清曠，筆法工整而有瀟灑之趣,。
《山水圖》 張宗蒼 立軸 紙本設(shè)色 144.6X75.3cm 北京故宮博物院藏 畫面近景中坡石林立,，雜樹遍山，姿態(tài)各異,。一條山間小路順著錯疊的山坡蜿蜒而上，經(jīng)過山道邊的草亭,，伸向密林消失在云煙霧色中,，把觀者帶入幽境。隔云霧,、樹林,，鋪排一片廣闊平靜江面的構(gòu)圖，水天一色,、蒼茫遼遠,、一望無垠，烘托出天高云淡的氣勢,。湖面上,，一舟楫正泊于山崖之下，一位隱匿山林雅士,，置身于這郁茂清幽的夏山之中,，傾聽著那遠瀑近泉交錯之音,，悠然自得間忘卻了行船。此畫為豎構(gòu)圖,，布局巧妙,，層次井然，疏密有致,。用筆穩(wěn)重健勁,，筆墨枯潤蒼郁；山石用荷葉皴皴畫而成,，再以焦墨點苔,，稍加淡赭暈染。筆情墨韻之間自得蒼郁秀雅之氣,。
《山水圖》 劉彥沖 立軸 紙本設(shè)色 137X49.6cm 北京故宮博物院藏 群峰叢林,，平湖茅舍，呈秋天景色,。峰下煙云出沒,，湖邊小船停靠,，富有一定的生活氣息,。用筆峭秀清蒼，是劉氏代表作,。
《仿黃鶴山樵山水圖》 謝時臣 立軸 紙本水墨 58.9X31.3cm 南京博物館藏 寫溪山勝境,，山嵐層疊，丘壑玲瓏,，棧道盤旋延伸,，樓閣亭軒錯落，士人童仆其中,，還有霧氣升騰,，飛瀑直瀉，湖光粼粼,。畫山石用解索皴,，點苔用渴墨，皆為黃叔明筆法,。此圖布局稠密,，筆勢縱橫，墨色淡雅,，清麗瀟灑,。此圖為謝時臣的細筆山水佳作。
《山水圖》 北宋 李公年 立軸 絹本設(shè)色 130X48.4cm (美)普林斯頓大學(xué)美術(shù)館藏 畫遠山數(shù)重連綿，煙靄彌漫,。中景蘆荻數(shù)叢,，碧波蕩漾，孤船一艘,，有高士盤腿而坐船頭,，執(zhí)竿垂釣。近景江岸雜樹垂柳,，茅屋深藏,，有文人正專注攻讀。圖筆墨秀雅,，意境幽深,，代表了趙左的繪畫風(fēng)格。
《雨景山水圖》 孫克弘 立軸 紙本 設(shè)色 171X72cm 廣東省博物館藏 圖中畫遠山霧靄,，近樹清波,，板橋屋舍，點綴其中,。用筆圓潤,，墨色渾厚，表現(xiàn)了春天的雨后景色,。此圖自題詩云：“僧房十日掩紫關(guān),，閑看浮云自往還，無限天機心會得,，起來磨墨寫房山,。”全幅詩情畫意,，皆含仿米之意,。
《九夏松峰圖》 明 董其昌(1555-1636) 董其昌山水，師法董源,、巨然,、黃公望、倪瓚等,，以書入畫，筆致清秀中和,，恬靜疏曠,；用墨明潔雋朗，溫敦淡蕩,；在筆墨,、造型、意境等方面建立了獨特的山水畫符號 ；這種符號給人平和天真的感覺,，細細品味,，則意趣悠遠。
《松 壑雲(yún)泉圖》 明 宋旭 絹本設(shè)色 141X63cm (1525-1606) 山東省博物館 構(gòu)圖疏朗開闊,，墨色蒼潤簡括,，色澤典雅富麗。繪群山疊嶂起伏,，山頭蒼松點翠,，峰巒簇聚，山中白云繚繞,、坡谷幽澗,，仿佛仙境。懸泉瀑布飛流直下,，依山勢而下匯成溪泉,；臨溪水建有木屋一間，中有一人作臨窗觀景狀,。溪水上有拱形木橋,，橋邊有羈旅行人，景致動靜結(jié)合,，相映成趣,。
《松溪漁隱圖》 明 藍瑛(1585-1666)
《松蔭高士圖》 明 唐寅 立軸 水墨紙本 (1470-1523)
《長松五鹿圖》 明 戴進(1389～1462) 高聳的森林中，有五只鹿遨游其間,，小溪由前景直到松樹林的盡頭,。遠景的高山，云煙飄渺,，情境與近景形成了明顯的對照,。構(gòu)圖的空間安排上，近景的松樹非常高大,，高度幾乎占畫面的一大半,；另外，占畫面二分之一 的上半部則是遠景的山叢,，遠,、近兩景以云霧隔開，中景幾乎消失,。實與虛,、動與靜、繁與簡之協(xié)調(diào)對比,，極是活潑有趣,。
春山讀書圖元王蒙(1308-1385) 畫松林中茅屋數(shù)椽,，有士人讀書其間，水邊茅亭里又有閑坐觀賞之士,，環(huán)境十分幽靜,。用筆凝練飛動，沉著有力,，山石苔點全學(xué)巨然用破筆點出,，益見山容的渾厚蒼茫。
《仿巨然山水圖》 清 吳宏(1615-1680)
《仿松雪溪山仙館圖》 清 王鑒 78×39cm 王鑒精通畫理摹古尤長,，凡四朝名繪見輒臨摹,，務(wù)肖其神而后已，故其筆法度越凡流,，直追古哲,，而于董巨尤為深詣，皴擦爽朗嚴重,，暈以沉雄古逸之氣,，誠為先民遺矩，后學(xué)指南,。
《黃海松石圖》 清 弘仁 (1610-1664) 山之陡峭,，構(gòu)圖重心偏向左面，右面以兩峰頭與之呼應(yīng),，石之凹凸處略施淡墨烘染,。虬松橫出石隙，突出山之險峻,。弘仁以渴筆焦墨勾皴層巖,，以濃潤的細筆寫樹，風(fēng)格冷峻勁峭,。以勾為主,，以染代皴，很好地表現(xiàn)了山石堅硬之質(zhì)感,。整個畫法既有元人松靈的筆墨特點,，又有宋人大山大石的壯美氣象，可謂[以元人筆墨咚穩(wěn)飼疔謁,。
《松壑鳴琴圖》 清 吳歷(1632-1718) 103X50.5cm 現(xiàn)藏 臺北故宮博物院 畫中筆法松秀,，皴擦繁密，山石類披麻皴,，其以淡墨暈染,，濃重相宜，更加增強了畫面郁勃沉雄的氣氛,。山谷草亭中端坐三士，其中一人撩撥琴弦。高巖濺瀑,，寓高山流水,，相交知音。整個畫中景物郁勃繁密,，巍峨沉雄,。而其構(gòu)景縈回曲折，山石形體云翻霧動,，加上一鳴琴的情節(jié),，更使畫中似乎流動著空谷回響，松聲濤濤的樂聲,。
《松石牡丹圖》 清 朱耷 綾本設(shè)色 176x96cm 旅順博物館藏 此幅縱貫全圖畫一虬枝老干,，挺拔而立的松樹，其后依次疊錯湖石,、牡丹,。所畫松樹意在突出其主干，以淡墨皴擦,，湖石以濃墨暈染,，牡丹則用設(shè)色沒骨法?！爱嬋缙淙恕?。疏放灑脫、痛快淋漓的寫意水墨是朱耷他痛苦心靈的跡化,。他的畫繼承了明代徐渭的寫意傳統(tǒng),，筆致縱放，睥睨天下,。
《松溪草堂圖》 清 吳宏 絹本,，設(shè)色， 160.5 79.9cm 南京博物館藏,。 此畫真實地描繪了江南仲秋時的水鄉(xiāng)風(fēng)情,，遠處山巒起伏，新篁雜生,，煙霧蒙蒙,，整幅作品設(shè)色清淡，生動細致地描繪出了秀美的江南山水景色,，落筆大膽而收拾嚴整,，筆墨蒼秀，厚重勁健,，山石用皴擦苔點之法,，水墨暈染,，濕潤而富有生機。
松溪茅屋圖 清 王翚（1632-1717） 蒼松獨立,，翠竹數(shù)竿,，矮屋一椽，圍短籬,，繞清流,，一士人在綠筠、碧水,、青山映照間啟戶讀書,，屋外孤鶴徘徊，回顧主人,，仿佛若有所待,。俗客不到，松竹之聲皆寂,，天空水闊,，意境清遠靜寂，故筆墨亦清淡無燥色,。
《松下高士圖》 清 石濤(1630～1724)
《夏五吟梅圖》 清 王翚（1632-1717） 即盛夏山中茅亭之內(nèi),，一高士正在詠梅。但此梅究竟是梅花之梅還是梅子之梅就不得而知了,。若是梅花之梅,，則是在夏天想冬天；若是梅子之梅,，則是思梅止渴,。皆有趣?！跋奈濉庇袃芍匾馑迹阂皇潜扔魑淖钟袣埲?。二是三伏天之意 。 此圖畫成時王翬已是83歲高齡,，線條細若游絲,，勁如屈鐵，筆力老練純熟,，畫風(fēng)細潤明快,，融合了眾家筆法之長。
《仿石濤秋山遠眺圖》 張大千 淺絳畫法,，近景巨石突兀,，間有雜樹。山坳間有房屋數(shù)間,，橫豎不一,，掩映于竹林之中,。路邊之水，風(fēng)平如鏡,，萬籟俱寂,。該圖系用“三遠”之一的高遠法所畫，鳥瞰山川,，視野開闊，極目遠眺,，意境深邃,。
《醉翁亭記》張大千 中國古代繪畫是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的主要組成部分，有著悠久的歷史傳承和文化淵源,。而山水畫則占有至關(guān)重要的地位與作用,，人們從山水畫中可以體味到畫家們對意境獨具匠心的創(chuàng)造，而意境在中國的傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)中是表現(xiàn)美的不可或缺的因素,，乃是山水畫的靈魂,。 |
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