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續(xù)答疑集4（注意：5并不是第5次更新的意思，在4中仍有部分新的更新,，只不過因?yàn)槲恼缕?萬字限制,，而把裝不下的內(nèi)容放在了5中。） 眾所周知,，很多現(xiàn)象都有著絕對的限制，比如真空中光的速度,，電話簿里女生的數(shù)量等等,。我曾經(jīng)想過有沒有一個人究竟能有多愚蠢的限制，但是art renewal（好像是一個藝術(shù)機(jī)構(gòu)）證明了（又一次）沒有,。他們想罵人然后竟然罵得像個12歲的納粹分子,，好吧我也可以這樣,。 事實(shí)上這些工具已被證明使用了非常長的時間了。沒有什么新鮮的東西。我倒是覺得這對Hockney來說新奇是件令我蠻驚訝的事,。然后為什么會有人對此有疑慮？Hockney就沒有,，因?yàn)樗莻€認(rèn)真思考的藝術(shù)家,，并且了解創(chuàng)作了難以置信偉大作品的大師們是一點(diǎn)都不會因?yàn)樗麄冇昧诉@些工具的事實(shí)而減少的。一點(diǎn)都不會,。 （這里應(yīng)該是表示使用一些輔助性的工具并不會對大師們的『偉大性』有任何影響,。） 并不是所有的藝術(shù)家都這樣做，也不是所有的時間都這么做,，程度也不盡相同,。也許其他人會聰明地探索運(yùn)用技術(shù)來擴(kuò)展他們的表達(dá)領(lǐng)域的方法？想象一下吧,！ 去考慮這件事著實(shí)是一種侮辱,，去想那些藝術(shù)之所以『偉大』是因?yàn)檫_(dá)到了“正確”的點(diǎn)——這是對那些art renewal聲明去尊重的藝術(shù)的侮辱,。我真切希望有一天能更好地表達(dá)自己，但繪畫較此還要深得多,。這比眼手同步還要更重要,。你不是一臺照相機(jī)！并且使用照相機(jī)和繪畫設(shè)備不會掩蓋一點(diǎn)你的藝術(shù)水平,。但這也會以某種方式在巨大的安慰中顯示出你的缺點(diǎn),。除非你知道你在做什么，并且大師們是怎么做的,。 如果學(xué)生過多地使用這種東西的話,，是的，這可能是災(zāi)難性的,。但再次重申,，這完全取決于他們之后想成為什么。我們并不是都想成為七個宇宙中的繪畫大師?。,。?/p> 過去我會玩玩這些東西,，我甚至也擁有過一臺（文中確實(shí)一直沒提到這個工具是啥……）,，然后我擺脫了它，因?yàn)檫@些東西對于我要成為的人并沒有幫助,。如果它們有,，我會馬上開始用它們。 我只在深思熟慮并且認(rèn)識到『它不能對你的工作有幫助的情況下』拋棄一個工具,，而不是出于什么藝術(shù)家的氣概,。 寫生，然后再從記憶里精煉你在寫生中得到的印象,。我感覺我這圖畫得有些粗陋,。油畫顏料用的不好，至少很受其限制吧,。
我有個想法，然而我沒有資格去說,，所以你們可以隨意地?zé)o視它——你也許可以再考慮下你一直循著最初草稿的做法,。我以前不覺得這是不好的，而且現(xiàn)在我的畫也很少在隱含的概念之類的東西上下功夫,。我覺得如果你這么做并且花上些時間思考這樣能帶來些什么,，結(jié)果可能更好。如果你只是執(zhí)著于描畫精確的作品,，這樣不錯,，但你也就沒有提高的余地了！我發(fā)現(xiàn)畫得好的作品上使用一些漫畫式手法,、隱喻,、夸張比我以前以為的超寫實(shí)手法的多得多。我想如果你畫得已經(jīng)非常非常好了,，比如比我現(xiàn)在好上一千倍,，那你也許抓住最初想法不變也能成功。Rockwell和Drew Struzan（兩位畫家,，洛克威爾和德魯·斯特贊）就是這個境界的。當(dāng)你拿到一個項(xiàng)目的時候,，了解其形式,，仔細(xì)思考，做些取舍,，夸張,，然后用你自己的形式把它重新表達(dá)出來，那結(jié)果會更干凈漂亮,，更有趣味性,，更不機(jī)械化。然后隨著時間,，這樣的工作方式能讓你成為一個有著更強(qiáng)控制力的更好的藝術(shù)家,，因?yàn)槟愕母杏X和思想都被精煉過了。 我知道我表達(dá)得不太好，我甚至花上了好些年才明白我還不會繪畫的哪些東西,，所以試著表達(dá)這個想法真是很難,。請不要覺得這是某些關(guān)于靈魂的玄學(xué)，這是非常實(shí)際的,。 我在繪畫中也確實(shí)是這么感覺到的,。我這么畫了一會就讓我精疲力竭了，所以我逃避了,。但就像大部分事情一樣,，當(dāng)你的理解和能力增強(qiáng)之后過程也就變得更加有趣了。我得到了知識然后這種方式慢慢變得更容易更有趣了,。但我的說的繪畫不是關(guān)于運(yùn)用線條和明暗,，好的作品都有著好的繪畫表現(xiàn)，但我說的并不是指那些線條,。繪畫對我來說是整體的,。Thurber和Sliverstein（詹姆斯·瑟伯和西爾弗斯坦）都是偉大的畫家。他們做什么都蘊(yùn)含著深厚的基礎(chǔ),。我覺得他們憑著直覺（天賦）就能了解的要素對于我們來說就得絞盡腦汁才能明白了,。有時候我覺得動畫師才是最好的畫家。啊,，不胡說了,。 對，就是這些之類的事,，如果你想用些傳統(tǒng)的方式來畫的話,。我發(fā)覺這對于我要做的事來說是很重要的。但不一定對所有人來說都對,。 我對Church和他的生平故事是很了解,，他從很久以前就給了我很大的鼓舞和激勵。 Lunatique,，Schmids的作品我看起來就好像是用顏料畫出來的,。我喜歡這種形式的作品，而且他的作品也是完美無瑕的,。 盡管對于技巧來說我挺滿足,，對，我認(rèn)為對于數(shù)字繪畫工具我已經(jīng)熟悉到可以運(yùn)用得自由自在了,。倒是油畫顏料,，我大概還得再用上幾千遍吧。還得我的大腦完全投入的狀態(tài)下,。這意味著分析然后吸收每一個知識點(diǎn),，直到完全OK : ) 沒問題,，我會一直關(guān)注你發(fā)表的作品并給你的建議的。 Matthew,，你說的是關(guān)于區(qū)分主次的技巧,，這確實(shí)能幫上很多的忙。特別是對于數(shù)字繪畫這也是很好的一種方式,。我好奇Bouguereau作品中的藍(lán)點(diǎn)是不是人能做到的技法,。昏暗的博物館和手持相機(jī),。我也調(diào)亮了圖片來觀察,。但我知道他畫的皮膚調(diào)子中含著微妙的暖灰和冷灰。我了解到他不用急促或者攪合的筆觸,。他是如何做到的已經(jīng)超出我的理解范圍了,。 Q：嗨，你好Mullins先生,。謝謝你的指導(dǎo),。很多內(nèi)容我之前想都想不到，太有用了,。 我的問題是這樣：我的圖總是太“靜止”或者太“匠氣”,。盡管我開始比較靈活地畫，使用大量夸張,，做得不那么寫實(shí),，但結(jié)果還是很實(shí)在、很僵硬,，就像這些人物是被擺在那個位置,。不是抓到一個自然的瞬間。這讓我最近害怕把畫畫完,，因?yàn)樗鼤プ匀桓?。你對此有什么建議嗎？ 我在街頭寫生,，快速作畫能讓我練習(xí)到概括捕捉形狀的能力,，但是細(xì)化之后，畫總會變得僵硬,。可能是我細(xì)化過頭,，但我不知道在什么時候停下來它才會看起來不像是“結(jié)束了”,。 這幾張畫能說明我的意思，也許你可以告訴我我缺了什么,，或者什么地方可以改進(jìn),。 一些我覺得已經(jīng)比較靈活了的例子:
暫時就這么多，想起來什么會再來問的，謝謝你的時間,！Peter A：考慮到你不會覺得需要消除掉每個筆觸,，你應(yīng)該更注意你的調(diào)子。如果正在畫的東西表現(xiàn)得不好,，多數(shù)人的第一反應(yīng)總是繼續(xù)完善細(xì)節(jié)——有時候這樣是奏效的,，但是大多數(shù)情況下，其實(shí)是更基礎(chǔ)的部分錯了,。這幅畫（圖在后面）的調(diào)子被涂得四處都是,，每個小塊都包括了從黑到白的整個跨度，我在上面涂了一層,，在這層里,，我定好了最亮的亮部和最暗的暗部。這一決定基于對實(shí)際光線和形狀的表現(xiàn),，以及我希望觀眾的目光看向哪,。你目前設(shè)定光線下，畫里的女性角色只受環(huán)境光和反射光,。她膝蓋上白色材料的面大概是最亮的亮部,。你可以移動周圍的光源來更好地表現(xiàn)主體，但我現(xiàn)在想說的不是這種做法,。就比如說我不會選擇一個完全對稱的構(gòu)圖,，但這是你的選擇。 說回調(diào)子,，我覺得這是你真正的問題所在,。我從背景的褐色開始，小心地把它和中間調(diào)區(qū)別開,。當(dāng)畫面信息更清晰一點(diǎn),，我發(fā)現(xiàn)我只需要在少數(shù)幾個關(guān)鍵部分畫得很亮或很暗。另外不使用太極端的明度跨度,，可以讓你保持色彩的飽和度,，這樣多了很多東西。在一個像這樣低到中調(diào)的圖像中,，你畫完亮部之后,，低對比的地方可以被留出來形成陰影。這部分已經(jīng)低對比了,，所以用做陰影剛好合適,。只用在有的地方加少量的黑色就可以了。 聽聽我對設(shè)計對比的說法,。這是個好例子,。注意圖左邊桌子上的書,，書頁垂直的面和裙子的白色頂面明度相同。大概有十個理由能告訴你書應(yīng)該比裙子暗,。注意對比,！ 明暗的區(qū)分，配上形狀的設(shè)計,，有一點(diǎn)臟了,。我覺得你對形狀是什么樣沒有一個特別清晰的概念，導(dǎo)致你不能畫出有說服力的光線效果,。試試強(qiáng)形狀上的光影是什么樣,。就算他們有哪里不對至少也是生動有趣的。更好的素描,，更有說服力的形狀,，這些才是對你這張漫畫有利的東西，唯一的差別只是你沒在用線條,。 哦上帝啊,，bottomobarrell（某網(wǎng)友） 我建議先使用中間調(diào)子來處理，你也應(yīng)該用這樣的方式,，直到你真的非常需要用強(qiáng)烈的黑白對比為止,。如果你對明度的推敲是經(jīng)過深思熟慮的，那你不會需要這些建議,。再次看我網(wǎng)站上關(guān)于薩金特的解釋的內(nèi)容,，關(guān)于“明度分階”的話題。每個平面都有著屬于它的明度,，并且它跟其它的平面保持著某種關(guān)系,。當(dāng)出現(xiàn)問題的時候，記?。耗愕漠嬂镏荒苡幸粋€最暗的面和一個最亮的面,，而你不需要拘泥于絕對的黑白，重點(diǎn)是關(guān)于對比的思考,。那么現(xiàn)在你有3個可以開始給每個平面分配不同明度的要點(diǎn)（我認(rèn)為是1.固有明度,，2.光與表面的距離以及3.光與表面的角度），當(dāng)你大腦中有了這個模型,，你就能輕易地發(fā)現(xiàn)差異,。但是，繪畫這種行為是在你大腦之外的,，所以你不得不去理解為什么每個平面會存在明度差異,，然后你才能構(gòu)造出和諧的對象。記住,，抑制極端的想法,，用折中方法來描繪大部分的內(nèi)容。 我看到的最大的問題是陰影太過了,，那全黑了好么,！并不需要這么做！顏色和細(xì)節(jié)體現(xiàn)在中間色調(diào)中或者是有光但又不是最亮的區(qū)域中,。所以相對而言,，要保留陰影所屬的那道光。我想有2樣?xùn)|西可以幫助協(xié)調(diào)他們的“一致性”（也就是基本原理,，與點(diǎn)光源相對的漫射光和環(huán)境光） 我記得那些好的matte painter（遮景畫家）,，比起繪畫他們更喜歡“拍攝電影鏡頭”。繪畫是達(dá)到目的的一種手段,，所以他們畫的都是電影鏡頭拍攝所要求的,。如果你真的熱愛藝術(shù)、素描或者色彩,，那你應(yīng)該注意這個問題,。這將讓你比Matte artist 更加多樣化，并且從整體上學(xué)到更多關(guān)于藝術(shù)的東西,。這在今天尤其如此,，在未來的日子會更加確切。 Henrik所說的是對的,，知道事物是以怎么樣的方式存在以及它們?yōu)槭裁从眠@種方式存在,，在任何情況下都是對你有幫助的。 寫實(shí)主義其實(shí)可以讓你更好地了解某種事物,。一般而言,，這個認(rèn)知并不經(jīng)常用于VFX（視覺特效）中。這種挫敗感導(dǎo)致了ILM（工業(yè)光魔）的保守派另立門戶,，因?yàn)樗麄儗?shí)在不喜歡這種類型的攝影師（還被晉升為主管）去告訴他們云應(yīng)該是什么樣子,，或者傳說中云是…… 過去的13年來我一直與同一位代理人合作，并且干得很好,。算上我罪惡之城般的生活軌跡,，她是所有人當(dāng)中值得我完全信任的一位。 合作過多的代理人會伴隨著產(chǎn)生相應(yīng)的問題,。你只有這么多的時間,，在你的空閑時間里你可以毫無顧忌地?fù)碛幸恍┐砣耍@對于這些代理人來說卻是很不公平的,。棘手工作的安排依舊很棘手,。 有些工作非常復(fù)雜，使用方式和版權(quán)問題非常嚴(yán)苛,，你需要經(jīng)常跟那些隨時想吞了你的律師們協(xié)商,，他們混淆視聽,，浪費(fèi)你的時間直到你屈服和停止反抗。我擬了很多頁的合同,，但我不是很專業(yè)地評估這些問題,。可律師做得到啊,，這也是他們唯一能夠提供的服務(wù)了,。 擁有一個了解合同和市場的代表可比一個律師好多了。要跟上市場的發(fā)展是很復(fù)雜很困難的,，這也是畫室里的藝術(shù)家們沒有接觸過的問題,。 我的經(jīng)濟(jì)人是個談判專家，他能很好地處理跟官老爺們的關(guān)系（不像我~）,。記住官老爺們的職責(zé)就是協(xié)調(diào)關(guān)系,。他們會為了自己的利益問題去解決復(fù)雜的問題以確保公司的運(yùn)作。假如你是直接去找出品人來協(xié)調(diào),，那有時候就沒那么好辦了,。 此外，你覺得擁有一個不貪婪并且愿意為每次交易嘔心瀝血的經(jīng)濟(jì)人是很重要的,，其實(shí)這很目光短淺并且將是自取滅亡的,。再強(qiáng)調(diào)一次，去了解市場,，如果你不高不低地進(jìn)入市場,，那對你的聲譽(yù)帶來的影響是極其不好的。 對于涉及到的各方面都要非常細(xì)心,。雖然這對我來說一文不值但是對于素材卻是很重要的,。如果人們團(tuán)結(jié)一致但是卻進(jìn)展不順利，這是由于雙方都很得體一致“不說對方壞話”,。這是一種交換條件,。這種事情多次發(fā)生在電影行業(yè)和日常生活中。大多數(shù)人都不喜歡給建議因?yàn)檫@暗示著責(zé)任,。 遠(yuǎn)離那種竊取你的作品去重新包裝的公司吧,！像FF或者其他形式，反正這些完全不是好的處理方式,！ 我以前跟一個剛走出學(xué)校的經(jīng)濟(jì)人一起工作,，是她幫助我開始我的事業(yè)的。但是最近我卻不得不終止跟她合作,。她跟不上我所在行業(yè)的步伐,，給不出正確的報價，越來越多復(fù)雜的合同跟她以往遇到的不同。很長時間我并未聽從于她,，可以想象的是我跟其他經(jīng)濟(jì)人續(xù)約的時候她會很沮喪,，我不能跟她繼續(xù)合作了，所以我現(xiàn)在只跟對的經(jīng)濟(jì)人合作,。 在不久的將來我將研究一個經(jīng)濟(jì)人如何與畫廊工作,。 但需要在問題上擴(kuò)展開一些，如果一個經(jīng)濟(jì)人問你『多少錢你能接受』,，或者說客戶雙倍要價的收益，直接跟他說不,！這曾發(fā)生在我身上,。通常他們拒絕用文件證明客戶開的價究竟是多少，而是按照你說的支付給你其他的就不關(guān)你的事了,，但其實(shí),，這都關(guān)你事！（CM在提示避免被經(jīng)濟(jì)人吃了差價） 除非你是受雇創(chuàng)作,，比如你為迪斯尼畫的米老鼠,，這個米老鼠是有版權(quán)保護(hù)的，那你不能不計后果拿它去印刷或者銷售,。假如你真的犯了這個錯誤那么你最好還是裝死吧,。 沒有管理機(jī)構(gòu)為這種行為制定規(guī)則。所以藝術(shù)家協(xié)會建議『請正確辨別市場交易』,，僅此而已了,。這一切都是可以商量的。Syd Mead保持這他的原始藝術(shù),，交易也就沒了,，在那個時候，沒有人在生意里面用手段去做這些,，但這對他卻是很重要的,，所以他通過其他方式得到他的報酬。 關(guān)于重復(fù)的東西,，某個人買下你的作品,，再重新賣給第三個人，而你是不知道他的賣價的,。有時候情況是“我付錢給你并承擔(dān)客戶不付款的風(fēng)險”這情況畢竟很少發(fā)生,，這幾率就跟一分錢一樣小。通常的交易應(yīng)該是這樣的：我做了一個價值$5000 的鳥瞰建筑構(gòu)造圖,，代表先生把這幅圖以$30 000賣給了建筑師,。他還私吞了差價。你就能看到你跟客戶之間關(guān)于專業(yè)知識和作品金額看法的不協(xié)調(diào)了,。所以你不僅玩完了,，你還得加緊創(chuàng)作（你還得不到任何費(fèi)用）,。客戶覺得玩完了,，因?yàn)樗麄兤谕冻龅馁M(fèi)用得到的是像米開朗基羅那樣大師級別的作品,。除了那個騙子，這筆交易對誰來說都很糟,，你還不能因此責(zé)怪審問經(jīng)濟(jì)人,，因?yàn)檫@些本就是你該好好談判的。 談判是一種不需要給予應(yīng)有信用的藝術(shù)形式,，這就是我用它做代表的原因,。相信我，如果你不是很擅長談判也不是對市場非常有見識（全然不知那些人類的弱點(diǎn)）,，你就不得不花很多錢去辦事了,。當(dāng)然，這些錢是很值得的,。 但有時你別無選擇,。假設(shè)你在為一個主題公園開發(fā)公司工作，你算出了你的案例值多少錢,，你的雇主把設(shè)計包賣給了客戶,。而你剛好看到了明細(xì)單，哇靠,！他們標(biāo)注的是你價格的5倍,！你為固定工資的安全感付出了巨大代價啊,！ 這也讓我存了點(diǎn)錢,，所以你是有選擇的，在你能力范圍內(nèi)讓自己生活更好,。 有些人能發(fā)覺某個人生活山窮水盡,，并且纏著你鼓動你去給他的生活一點(diǎn)希望。過好你的生活,，你并不需要跟一個糟透的交易說“yes” （圖片缺失）遠(yuǎn)景描繪很容易,，只是要做得完全沒有立體感和紋理。我看看可識別的元素的規(guī)模,。天花板看起來像你經(jīng)常在辦公建筑看到的鑲吊頂那種,，通風(fēng)管道補(bǔ)充說明了這一點(diǎn)。這也讓它看起來有點(diǎn)兒小,。無論什么天花板類型,，都像那樣吊在一個地方，渲染了某些東西的構(gòu)造，讓它變得更可信,。 哦好吧,，簡短地說下我的意思。川普大廈里的科幻機(jī)器人,？算了吧,，我只看到過時的科幻片。好吧,，我真的只是想像你展示我所說的遠(yuǎn)景描繪,。 我們假設(shè)空氣中有些小東西，顆粒物或者別的什么都好,，天花板上的燈光把空氣變得顯而易見了,。所以灰色從底部的淺色到頂部的深色，底部顏色無層次感到頂部細(xì)節(jié)的突顯,，一切都會變得很省事！（由于圖片缺失,，我猜想CM是描述頂部燈光照亮空間中帶有顆粒感的空氣時,，使空間的上部和下部發(fā)生對比的情況。） 守夜人關(guān)燈后的故事都是不一樣的,，一些很困難的事情我只能認(rèn)真去學(xué)習(xí),。我克服了油畫學(xué)習(xí)中的很多困難，它的繪畫技巧完全影響了藝術(shù),。畫家就像一個真正的媒介,，在許多相互作用的變量因素下會把自己搞瘋了。得了,，腳畫得很好,，其他的都是廢話了。我確實(shí)該重新思考這個問題,，20分鐘都不夠時間讓我想想我要做什么,。壞習(xí)慣都是根深蒂固循環(huán)往復(fù)的。這只是我在油畫中得出來的,，所以我一直這樣堅(jiān)持,。 寧缺毋濫吧。 進(jìn)入地窖的那種恐懼的情形其實(shí)是很有趣的,，這在之前有提到,，我剛剛開始明了，你可以用PS畫的,。 我覺得你可以把故事情節(jié)和框架畫出來,，畫這個需要多少時間呢？我覺得我自己10分鐘就夠了。這些都是簡單易讀的圖像,，復(fù)雜的表情和動作則需要花費(fèi)更多的時間,。但是其實(shí)這不能成為挑剔你使用方式的看法。我會給你一些方法和漫畫形式顯示操作技巧,，都是很通俗易懂的,。 你的操作技巧能夠幫助你解決更多東西。但問題是,，我所見到的大多數(shù)情節(jié)繪畫家都活在那些導(dǎo)演的手指頭指揮下,。就這樣咯。
我對你畫的羅馬人（圖在后面）瞬間有了個想法,，我想,，接不接受我的建議取決于你是否認(rèn)為這些建議能改善你的作品。頭部應(yīng)該很重要吧因?yàn)槲铱茨愫茏⒅仡^部的刻畫,，比騎馬的羅馬人還仔細(xì),。這是一個理解能力的問題了。如果我對這方面很了解,，我應(yīng)該能畫得更好,。也就是說你理解更深入，那成功對你來說就更簡單了,。另外,，你把色彩的明暗和濃淡發(fā)揮到了幾乎讓人難以理解?；谀愕漠嬅?，我覺得暗區(qū)影調(diào)應(yīng)該還是相對明亮的，為了彌補(bǔ)這個失誤,，你用了過于極端的冷色,。有時你需要把明暗給稍微區(qū)分開來。你會暫時迷失于表面的統(tǒng)一性,。馬鬃和盔甲的白色強(qiáng)光部分太多了,！特別是馬鬃，它應(yīng)該是有點(diǎn)毛茸茸的黑色啞光表面,，并且要畫出離你越來越遠(yuǎn)的感覺,，尤其光線在你身后的時候，是不會很明亮的,。在觀察者和光源的直角方向來看,，盔甲是光滑的。所以這就是馬鬃和盔甲應(yīng)該區(qū)別對待的理由,。
去旅游景點(diǎn)玩的話,，我猜你們很可能見過畫廊銷售商們扎堆向顧客兜售畫作的場景,。他們要價驚人，好像就是為了把畫賣給最有錢而不是最懂畫的人,。叫他們騙子奸商也不過分,。我在那見過Haring（哈林）Chagall（夏加爾）和Matisse（馬蒂斯）的復(fù)制品，一幅賣2萬美金,。在我看來一幅也就值50美元吧,，不算那些一千塊的畫框的話。收銀臺下方有個小標(biāo)志（不太醒目不過你能找到）告訴你“去買你喜歡的畫,，別管什么投資價值啦”之類,。我感覺這種以前只會出現(xiàn)在庭審上的句子，現(xiàn)在也在一定程度上保證了畫廊的經(jīng)濟(jì)收益,。 現(xiàn)在,，較之藝術(shù)本身，商業(yè)運(yùn)作啊營銷策略這些毫無疑問更好玩更有趣,；當(dāng)然啦,，它們也確實(shí)創(chuàng)造了不少奇跡。 你說不定會好奇我為啥想趟這商業(yè)味兒的渾水,。我之前說過不少次,，我是個插畫師，商業(yè)運(yùn)作只是我工作的一種形式而已,。以我的能力我能給游戲公司畫很棒的海盜角色的商業(yè)插圖，我就不需要走畫廊那套商業(yè)推銷的路了,？我可不這么認(rèn)為……其實(shí)我仔細(xì)考慮過,，最后得出的結(jié)論是：自己單干和委托商業(yè)畫廊本質(zhì)上沒區(qū)別。所以如果不通過畫廊的渠道,，又想獲得商業(yè)成功的話我就只能自己笨手笨腳地抬起自我宣傳推廣的重?fù)?dān),。當(dāng)然，如果這不奏效我也沒太大損失就是了,。 這次展覽唯一的意義就是給我提供了一個和其他畫廊主運(yùn)營商交流的平臺,，看看是不是能給我的作品找條新路子。關(guān)于這一點(diǎn),，等開展后我心里就有數(shù)了,。 Glitterbug-我想說的都在上面了。我是不會轉(zhuǎn)行的,，就想試著拓寬自己現(xiàn)有的領(lǐng)域而已,。那些關(guān)于自我推銷的書我完全沒看過，至于展覽到底順不順利其實(shí)也不重要,。 Balistic-你說的沒錯,。在這點(diǎn)上有人會覺得你在進(jìn)步,，而有些則覺得你在倒退。在我看都一樣,。我是插畫師,，我的意思是，不僅僅是狹義上的插畫師——好比我也為其他媒體服務(wù),，給它們提供支持,。我是個有藝術(shù)審美的真正懂行的插畫師，這一點(diǎn)我不想改變也不會改變,。就像我喜歡百威啤酒,，討厭白葡萄酒一樣，我會一直這樣下去,！ Eyewoo-我知道你涉足了些藝術(shù)方面的商業(yè)領(lǐng)域,，不過結(jié)果不如你所愿。是不太順利么,？如果錯了就糾正我,。和這些畫廊的作品相比，我記得你選擇的更傾向嚴(yán)肅派風(fēng)格,。這些畫廊里的運(yùn)營商視自己為純粹的買賣人,，一分錢一分貨。他們想收購那些能賣給中高端客戶的畫作,。和這些畫相比,，你的作品需要在這基礎(chǔ)之上加些虛飾。 ——想到啥說啥分界線—— 比較詭異的是,，你知道我有多煩那些自視不凡的嚴(yán)肅派藝術(shù)家,，我也不是那種較真兒的性格（我對自己的作品都帶著點(diǎn)自嘲，至于程度……就詹姆斯邦德那種）,。所以這些畫廊非常合我胃口,，毫無品味！沒錯,！我也好這口,！我們一定會合作愉快的！……所以幫我賣畫唄,？ 致那些以后想靠藝術(shù)吃飯的朋友,，我非常鼓勵大家多點(diǎn)自嘲感。工作是必須的,，有質(zhì)量有內(nèi)容是必須的,，但找準(zhǔn)市場，發(fā)掘自己作品的獨(dú)特之處同樣也是必須的,。我見過些不同的市場營銷策略,，它們簡直太棒了,，堪稱天才之作，好比（20 artists proofs,highlighters）等等,。有些人把這些方法都想到了,，這本身就是生財之道。 如果你覺得這太俗,，那你要好好考慮一下怎么辦,。我的話需要的就是別把自己或自己的作品太當(dāng)回事兒。 成為我眼中更出色的藝術(shù)家,，比如“越畫越好”之類,，學(xué)習(xí)畫人頭啊色彩啊和學(xué)習(xí)如何把自己推銷出去是完全不同的兩碼事。 所謂饑餓落魄的藝術(shù)家,，聽起來高尚偉大實(shí)則完全沒必要,。作品不叫座并不代表有價值。個例也有,，不過出名的藝術(shù)家和音樂家大多在世時就獲得了成功,。 我愛錢，錢越多越好,，你要是摸著心口講良心話也會這么想,。我活得像個大學(xué)生，對花大價錢購置昂貴物件不感興趣,。但是我一直追求安全和自由,，這可比買保時捷酷多了。 所以努力在自我推銷上做得和你在藝術(shù)上一樣富有創(chuàng)意吧,。我在朝這方面努力,，不過還不夠。 但是我絕不會向買不起的人推銷我的作品,。好比你面前有個老奶奶走進(jìn)畫廊，說她敲掉牙換錢來投資畫作,，這樣她就能供孫子讀大學(xué)了,。這簡直是噩夢。對其他人來說,，同樣是這些藝術(shù)品,，可能價值就完全不一樣。不過我還是要說這不是投資,。如果你買它是因?yàn)槟阆矚g它,，那沒問題。其實(shí)有很多藝術(shù)家我都愿意花一大筆錢（如果我有）買他們的作品,，就是因?yàn)槲蚁矚g它們,。以投資為目的買藝術(shù)品并不是好主意,，除非你明確知道這錢怎么花，花在哪里,。Thomas Kincade（美國職業(yè)畫家）或spoogedemon（CM本人）的作品都不是好投資,，我不會花一點(diǎn)錢在上面，也不會推薦它們,。我想這就是我的底線,，這也可以防止我從事與此相關(guān)的作品銷售。 我的個展開幕又閉幕了,，我其實(shí)挺高興它總算結(jié)束了,。這就是個悲劇。中午開始下瓢潑大雨,，來了大概75人,。他們一般都是迅速地從展品旁走過，基本不太看價格,，然后直奔酒水和零食區(qū),。所以我一件也沒賣出去。 這是些現(xiàn)場圖：
在圍觀中速涂了些東西 你發(fā)現(xiàn)觀眾們的注意力并不集中,。我一直強(qiáng)調(diào)插畫師就是表演藝人,，沒錯我指的就是字面意思。 “所以Mullins大大,，魔法什么時候出現(xiàn),？” “畫成那樣就算完成了嗎？”
（以上兩圖是CM在圍觀當(dāng)中完成的畫） 化繁為簡很困難,。如果必須要簡化的話,，我只會說陰影中包含的信息量太大，對比也太多,。決定好哪部分向光哪部分落在陰影里,，別弄混?？梢圆扇÷嫷募挤?，只要經(jīng)過充分考慮，仔細(xì)設(shè)計和作畫,，僅有黑白二值的圖案也可以很還原,。就按這種思路，不過不要單純把光面涂白暗面涂黑,。好比我們設(shè)黑色值為0,，白色為10。作畫時我們可以設(shè)定光顏色為7,，陰影為3,。然后明部顏色區(qū)間取5到10,，暗部區(qū)間1到3來找過渡。不要在明部用區(qū)間1到5的顏色,，同樣也不要在暗部用5-10的,。暗部中的邊界應(yīng)趨向柔和而明部中的邊界應(yīng)稍微銳利。做到這樣大體就完成了,。用語言很難講清一個具體物件在明部或暗部的顏色取值,。關(guān)于這一點(diǎn)爭論非常多，我就留給你們自己把握,。 學(xué)習(xí)塑造形體和繪畫最好的方法是雕塑,！這是最好的方法！我希望我能有更多的時間用來雕塑...什么形式的雕塑都是極好的,，虛擬雕塑(軟件建模）更快更方便,，傳統(tǒng)雕塑則迫使你在下刀前思考更多，就像在二維（作畫）中權(quán)衡一樣,。 我認(rèn)為你可以從復(fù)制大師的杰作中領(lǐng)悟很多東西,。不是研究、不是模仿,、不是根據(jù)你對大師畫作的感覺作畫——而是精準(zhǔn)的復(fù)制大師的畫,。它會讓你清楚的明白你跟大師的作畫方法有什么不同。 如果我是你,，我會考慮跑去某個地方上學(xué),。你可以自學(xué)，我看過類似的先例,，但是這種事情確實(shí)很少見,，這要求你有很多時間，或得天分,。我不知道你有什么要承擔(dān)的事情沒有,。如果你是一個未婚的年輕人，而且可以花15個小時來高效,，刻苦的學(xué)習(xí),，那么你一定會成功。你有多少熱情來克服這些困難呢,？別看電視了,，我91年的時候擺脫了它,。這是我至今干過最好的事情,。（笑臉）。只要信守對自己的承諾,，多年,，也許十年,，你就會成功。我認(rèn)為大多數(shù)獨(dú)自前行的人之所以氣餒,，是因?yàn)檫M(jìn)步不夠快速,。記住了，進(jìn)步不是一個線性的過程,。有的時候它會保持平線一段時間（即沒有任何效果）,，但之后就會飛速增長。有的時候,，或者說,，經(jīng)常，你剛接觸到新信息,，然后你的畫作就因?yàn)槟愕拿悦Ｋ絿?yán)重下滑,。你掙扎著，試圖納入那些新的信息,。這就是人們感到失望的時候,。這也是人們能不能成功的區(qū)別——成功來源于不斷努力地創(chuàng)作（學(xué)習(xí)/工作）。 其實(shí)網(wǎng)絡(luò)上現(xiàn)在有好多有價值的東西,。我記得我在那時可只有一本starwars速寫本,，這就是全部了。現(xiàn)在你有conceptart,，還有Gnomon,，（都是網(wǎng)站）你可真是幸福啊。所以你也許不需要花費(fèi)巨額財富去artcenter上學(xué),。我記得我上artcenter可是要花2000元一學(xué)期呢,。 我確實(shí)不知道應(yīng)該說什么才能幫助你“改進(jìn)”你的作品（圖片缺失）。我是真的不知道你認(rèn)為你缺少的是什么東西,，在我看來,，我看見很多對比，還有刻意的打光——最后卻造成了總體的影響力減弱,。我在cg界看過很多這樣的畫,，我猜可能是因?yàn)檫@樣可以很輕易的讓畫面看起來很讓人興奮。如果你不知道要做哪些事情來改進(jìn)你的畫,，無論實(shí)際上要做什么,，人們通常想到的都是加強(qiáng)對比和摳細(xì)節(jié)?；氐嚼L畫的底層吧,，物體的基本型、光是怎么作用在物體上的、甚至?xí)簳r忘卻色彩,。也許你可以特意畫低對比的畫——只允許你自己使用用4到7的明暗度,。 我看見你使用了很多cg/數(shù)字繪畫的套路，但你可能根本就不知道它為什么要這樣做,。我會建議你這個時候不要看這種類型的畫,。觀察生活中的美，純藝油畫,，甚至相片,。從事物的本相來取得靈感。這有點(diǎn)像從臨摹漫畫開始學(xué)習(xí)繪畫,。經(jīng)過一段時間后你就可以回來解析這些套路了,。我想這就是你現(xiàn)在要做的事情。 盡可能嘗試畫別人沒有畫過的東西,。 我見過有的藝術(shù)家徘徊在野外,，直到找到一處能讓他們回想起莫奈某部作品的風(fēng)景。 環(huán)視你的居所,，避免畫那些精巧如畫,，或者已經(jīng)被畫到爛的東西。比如你可以畫窗臺上那只死掉的蟲子,。想要擺脫原本主體的影子有兩個要點(diǎn)： 1）你必須自己思考問題,，從而提高藝術(shù)眼界。 2）你的作品要更有原創(chuàng)性,。 當(dāng)然我不是說拋棄前人500年的學(xué)習(xí)經(jīng)驗(yàn),，然而你需要意識到太過按部就班而帶來的短板，有可能會讓你盲目或者束縛你,。 另一方面,，我覺得原創(chuàng)性有些被過于拔高了。眾人普遍認(rèn)為原創(chuàng)性無疑是藝術(shù)的最高境界,。就是這個“無疑”讓人覺得不幸,。如果你意識上覺得原創(chuàng)性就是頂點(diǎn)，那也沒什么,。這是一個價值取向,，而不是對與錯的問題。 我希望可以說清楚,。一點(diǎn)原創(chuàng)性就可以讓很你受用,。你不需要每次拿起筆的時候都浪費(fèi)額外的時間和精力去重復(fù)探索一遍前人已經(jīng)研究出的成果。 關(guān)于如何高效利用時間的問題,，你得思考你究竟在干什么,。學(xué)會觀察和思考。你對事物越是吸收理解得透徹，將來才會無論畫什么都越來越熟練,。我所說的不是表層和感受上的理解，而是從其物理性質(zhì)和結(jié)構(gòu)上去理解,。雖然隨便畫畫比什么都不干強(qiáng),，但是在其過程中專注于研究學(xué)習(xí)才會真正帶來收獲。 啊啊??！救命，讓我別再想了??！ 我基本上和大家一樣會去分析畫面，但這一次我想把這些放一邊,。 讓畫面變成你想要,、喜歡的樣子。 嘗試用分析的手段來改進(jìn)構(gòu)圖會越來越糟,。想著“弄好”構(gòu)圖最終結(jié)果只是重復(fù)之前你所做的,。就像睡覺一樣，越是想著入睡就越睡不著,。 我見過構(gòu)圖非常好的新人藝術(shù)家（我喜歡他們作品給我的感覺,，但也僅限于此），但我覺得構(gòu)圖水平是在工作和實(shí)踐中提高的,。這個靠自己分析不太可能,。 我承認(rèn)一切“跟著感覺走”的背后也是存在一定原理的，而邏輯和歷史上告訴我們原理是可以解析的,，理解,、重新構(gòu)建，并且改進(jìn)得越來越好,，但我認(rèn)為這一過程對于一個作畫中的藝術(shù)家來說太復(fù)雜了,。有時知識也可能會物極必反。 你能從我的文字中看出我是個浪漫主義者——古典主義的對立面,。我想這只是走的路不同,。我覺得我的構(gòu)圖水平還是太弱，這也是待我形體有一定的進(jìn)步以后打算提高的,。但我認(rèn)為構(gòu)圖不是你想提高就能提高的,。 但如果你畫一個有章法可循的古典藝術(shù)題材的時候，只要遵循其法則就能畫出不錯的作品,。好處就是它有規(guī)律,！但對我來說不該這樣。 在AC（ART Center）的時候我無數(shù)次和我的導(dǎo)師們討論過這個問題。他們有些和我的感受一樣,，而我發(fā)現(xiàn)我也喜歡這些人的作品,。19世紀(jì)正是開始打破傳統(tǒng)世界的法則，以及過去人對好作品定義的時候,。浪漫主義出了很多好作品,，同時他們也打破了所有規(guī)則。同樣的事也發(fā)生在音樂界,。想想看過去人認(rèn)為“好的”和聲,。巴赫和莫扎特所作的曲中有很強(qiáng)的數(shù)學(xué)基礎(chǔ)。而正是貝多芬開始打破這種和諧,。這樣的做法人們延續(xù)至今,。這就是為什么世人一直銘記我大貝多芬。 我說這些并不是讓你們隨心所欲,，或是說打破規(guī)則就一定好,。相反這樣其實(shí)挺蠢的。我其實(shí)想說浪漫主義其實(shí)也是建立在牢固的法則之上的,，只不過它更宏大,，比古典主義復(fù)雜，同時也不那么容易去分析,。我絲毫不懷疑有那么一天學(xué)者們能分析理解所有的法則,，上帝保佑他們。我反正不是個神秘主義者,。 這就是個巨大的中文謎語,，你只能看到最表層的一面。 所以綜上所述,，雄心壯志的學(xué)者們,，加油研究吧。還在奮斗的藝術(shù)家和插畫家們,，跟著感覺走吧,，親。 為了取得商業(yè)上的活兒（獲得外包的機(jī)會）,，你恐怕需要讓你的作品集定位更明確——當(dāng)你在找正式公司的工作時,，涉獵廣泛的作品集更好，而如果你是自由職業(yè)者（外包人員）,，你的作品需要讓人覺得你很可靠,，可以做到他們要求的。 雖然很不幸,，但是風(fēng)險和成功并不會在市場上獲得統(tǒng)一,。（風(fēng)險越大,，成功的機(jī)會并不一定越高，所以需要針對性地投遞適應(yīng)風(fēng)格的作品集）所以如果你想要找工作,，注意你的畫是為了商業(yè)項(xiàng)目而作的,，讓你的畫符合這個標(biāo)準(zhǔn)。 Q：你關(guān)于色調(diào)的變化規(guī)律說的很好,。但是如果是沒有色彩的黑白畫面——色調(diào)的偏移有在上面起作用嗎,？怎么起作用？ A：顏色是如此復(fù)雜的事物,，我怕我無法解釋地很簡明，不管了,，開始吧： 試著將顏色和明度（黑白陰影）分開考慮——即它們是兩個獨(dú)立的實(shí)體,，以此來分開考慮：這是正確的明度嗎？這是正確的顏色嗎,？按照以下這個順序詢問你自己：明度,，飽和度，色相,。所以色相其實(shí)并不像我們所想的那般重要,。 關(guān)于你所提出的黑白的特殊例子——它之所以看起來是這個樣子的，是因?yàn)楫?dāng)明度變化的時候,，并不存在色調(diào)來隨之偏移,。當(dāng)光的反射更強(qiáng)的時候，色調(diào)會偏向光的顏色,。 更加簡明的回答,，是的。 但是我真心覺得你應(yīng)該在色彩上遵從你的直覺,，然后當(dāng)你發(fā)現(xiàn)有些做法很有效的時候,，再找出為什么。這種方法比學(xué)習(xí),，接受一大堆概念化的色彩規(guī)則要好,。(后者)蠢爆了。 Q：身邊的大自然之美會減弱你繪畫廢墟或反烏托邦時的感覺嗎,？ A：哈哈,，有一次我在考慮買下一個洛杉磯市中心的閣樓時，也在想同樣的事情,，不過我就不是那種都市化的人,。工作環(huán)境怎么影響你...數(shù)年以前我發(fā)現(xiàn)了這張照片，有人告訴我這是我在我家鄉(xiāng)的工作室,。是哦,？...它現(xiàn)在還是照片中的樣子嗎,？我很喜歡工作室環(huán)境光洋溢的樣子，你可以看到窗戶外的大自然,，但是室內(nèi)卻帶著濃重的陰影,，使得大自然顯得蕭瑟孤寂，由此,，絕妙的點(diǎn)子誕生了,。它讓我想到“郵箱模式”的黑邊可以框住一個美麗的景象。
Q：您在課上曾談到過，通過觀察和學(xué)習(xí)抽象作品來獲取靈感和工作方法的基礎(chǔ)知識,。 老實(shí)說,，我先前并沒有對那些抽象藝術(shù)家的作品抱有足夠的重視和學(xué)習(xí)（除了薩金特那種程度的抽象）。 尤其是在看完你的演示并了解到作品之間的直接關(guān)聯(lián)之后,。 您可以告訴我一些能夠讓我從中拓展認(rèn)知區(qū)間的藝術(shù)家的名字么,？ A：嗯...你可能已經(jīng)猜到了，我著實(shí)非常喜歡Diebenkorn（迪本科恩,，畫家）,。對于這個問題我不是很確定，然而,，你不應(yīng)該將注意力只局限于畫人體的藝術(shù)家里,，我曾經(jīng)對因撞上我的擋風(fēng)玻璃而粉碎的昆蟲的尸體感到十分著迷，于是我取出了微距鏡頭并把它拍了下來,。 說到微距攝影,，欣賞電子顯微鏡拍攝的照片也著實(shí)令人沉醉，不僅僅是二維,，三維領(lǐng)域也一樣,。看看每一位你能找到的藝術(shù)家的作品,，每一種圖形和想法,。 善于發(fā)現(xiàn)美才是最重要的。 Q：感謝你與我們分享你的想法,。你曾有過棄置一幅已畫了好久的畫,，之后又重新開始畫的經(jīng)歷嗎？這種情況經(jīng)常出現(xiàn)嗎,？你會在開始階段進(jìn)行速涂打稿嗎,？ A：絕對會！從開始到結(jié)束會經(jīng)歷這種過程N(yùn)次,，通常這樣做會有益處,，主要是對于一些具體的想法和畫面特別有用,。 重新畫一幅畫盡管代價高昂，但它是讓情況變得更好的最佳手段,。 我可能會對整幅畫或者是其中的一部分事先進(jìn)行速涂,，它不一定會又快又完整。當(dāng)然,，如果一切進(jìn)展順利,，它可能會被確定為最終的畫面。 Q：你最喜歡的藝術(shù)家是誰呢,？ A：這很難說,。 Q：嘿~克雷格，我超喜歡你的那些視頻,！內(nèi)容里的信息量太豐富啦,。能夠聆聽到你關(guān)于藝術(shù)方面的理念真的是很棒~ 我有幾個問題想請教您，雖然它們更側(cè)重于技術(shù)層面（尤其是相較于您在視頻中探討的那些問題來說）,。 曾作為你網(wǎng)站頭圖的那張畫絕對是驚人的?。ň褪悄莻€內(nèi)容關(guān)于一個與印度國王與他身后的軍隊(duì)的那幅）您能談?wù)勀鷮ι嗪惋柡投戎g關(guān)系的看法嗎,？例如它涉及光影的那部分,？（問者提到的圖如下）
您作品中的陰影總是顯得那么的生動，但是我作品中的陰影卻一直很不和諧,。 你的任何幫助都將不勝感激,，我保證接下來的幾天會更多去問您和視頻直接相關(guān)度高的提問的^-^. A：Scott,請貼一張你認(rèn)為有你所描述的問題的畫，否則我這樣講可能會有些抽象,。（然而問者并沒有貼出自己的作品） 關(guān)于光照的一些看法： 大部分基礎(chǔ)的藝術(shù)課程在調(diào)子這方面都會教授1-2-3打光法,。 分開亮部和暗部并且不要把它們混在一起。這是一種很好的開始,，但我認(rèn)為你可以在此基礎(chǔ)上更進(jìn)一步,，不要把這認(rèn)作是處理光照的唯一方式。 如果你不像這樣分離你的調(diào)子,，大多數(shù)人可能將會表示你畫中的信息將得不到有效的理解——不過這是扯淡,，比方說HDR圖像，它不能被理解么,？當(dāng)然也能,！ 你可以試試仍然區(qū)分明暗，但暗部僅僅被局限于AO區(qū)域（環(huán)境閉塞區(qū)域）,。 這是一種處理光照下的物體的方法,，它對于已經(jīng)完成的圖像很有用,，但對于草稿沒什么好處，草稿往往需要更大也更簡單的對比,。 但是,，這是超越我們自己的方式。 貼出你的圖,，之后我會對它進(jìn)行評論的,。 Q：你為獲取更多用于創(chuàng)作的信息而讀書、看文檔,、看視頻嗎,？頻率是怎樣的？ A：很頻繁,，一直都有,。 Q：你認(rèn)為重點(diǎn)在于創(chuàng)作之前閱讀？還是創(chuàng)作中閱讀呢,？ A：肯定是之前,。 Q：你通常會很有規(guī)律的看視頻或閱讀資料嗎？ A：我喜歡大量閱讀,，如果我的彩票中了大獎,，我會坐下來一直讀書讀到爽~ Q：你起稿所需的時間是取決于『項(xiàng)目的緊急程度』以及『客戶想要多快拿到成品』嗎？ A：在獲取客戶的理解這方面我有時會遇到麻煩,。 他們會問：“這副草稿要花多長時間才能完成呢,？” 呃，大概需要一周時間來琢磨,，但可能只畫了一個小時,。 Q：從在你還是學(xué)生的時候算起，到你成長為一個專家之間的這段歲月中,，最讓你有突破性體驗(yàn)的瞬間是,？ A：我在ILM（工業(yè)光魔）工作的那些短暫而閃耀的時刻，這是一個令我興奮的回憶~ Q：你是什么時候第一次進(jìn)入業(yè)界呢,？你通常怎樣看待和處理Deadline（截稿時間,，死線）呢？ A：『怕被餓肚子』是一股巨大的推動力,。一旦感受到這個,，我就會找到一份工作并立即去做。 現(xiàn)在我會在被給予的時間內(nèi)盡可能的去思考,，因?yàn)槲铱偸菚氤龈玫狞c(diǎn)子,。 Q：你達(dá)成精通技藝并踏入下一個階段的訣竅是？ A：對我來說,，通過學(xué)習(xí)其他人的作品來提升自己的技藝是一種方式,，從工作中獲得技能是另一種方式,。所以，盡可能地漸入佳境和學(xué)習(xí)關(guān)聯(lián)密切,，我并不需要其他額外的激勵,。 Q：對于“更敏銳的練習(xí)”而不是“無意識的練習(xí)”這方面，您是否有更多其他的建議呢,？ A：嗯...很不錯的問題...你的藝術(shù)能力中薄弱的部分是哪些,，或者說你希望看到什么樣的提高，你要對自己的這些部分正視并保持坦誠,。并在這些方面付出努力,。我覺得線稿一直是我的薄弱項(xiàng)，所以我一直盡我所能的在這方面努力,，而正如我在視頻中指出的那樣,，真切的投入其中，關(guān)掉音樂,，并專注之,。 無論是對于寫生來說還是對于從照片取材.... Q：你典型的一天生活是怎樣的呢？（當(dāng)你有任務(wù)未完成的狀態(tài) & 沒有任務(wù)的狀態(tài)）你又是如何去找尋你家庭與工作之間的平衡關(guān)系的呢,？ A：我的一天： 午夜到日出：吃點(diǎn)谷物 12：30 外出打理打理屋子和院子,，和孩子玩一會兒 5：30 回屋，給孩子做晚飯 7：30 打個小破盹~ 9：00 滾去工作~ 6：00 睡覺 無論有任務(wù)還是沒任務(wù),，我每天都是這樣過的,。 Q：你可以把教程中所做的最終作品發(fā)布出來么,？ A：當(dāng)然,，但還需要幾天時間。電腦最近鬧毛病了. Q：HI,，我們又見面了,，那么，第一個問題是： 我注意到你的繪畫非常有組織性,。當(dāng)你繪制一幅插畫的時候,，你是早已在心中預(yù)設(shè)好了關(guān)于敘事和構(gòu)圖的構(gòu)思嗎？還是說這個故事和構(gòu)成（構(gòu)圖）是隨著你的推進(jìn)而逐步發(fā)展呢,？ 你似乎以一個非?！和该鳌坏姆绞皆谧鳟嫞闶峭ㄟ^將你的wacom數(shù)位筆的敏感度調(diào)到一個非常高的模式來實(shí)現(xiàn)它的么,？又或者這更多是由于你平靜的心態(tài)和微妙的手部動作來實(shí)現(xiàn)的呢,？ 我認(rèn)真聽了你課上所說的『關(guān)于大量速寫并嘗試新的做事方式』以及『打破規(guī)則』。 是什么讓你在最開始的時候就直奔細(xì)節(jié)（女孩的頭部和肩膀）這一塊的呢,？ 你能詳細(xì)講述一下你進(jìn)入業(yè)界的這個過程么,？尤其是就其中的社交要領(lǐng),，以及讓自己為人們所知等等的這幾部分~ 目前提問就是這些，我敢肯定在接下來的幾周里我將會再次用更多的提問來轟炸你的~再次感謝你與世界分享你的知識~ A：我做的那個演示其實(shí)有一些限制在里面,，這是為了提早結(jié)束做的準(zhǔn)備,。 因?yàn)榫拖裎以谄渌懻摾镎f過的那樣，演示相較于私圖來說,，它其實(shí)更接近于一個商業(yè)性質(zhì)的工作,。你們真的想看我翻來覆去、磨磨唧唧地畫上10來個小時么,？ 所以我在給定的時間內(nèi)提前結(jié)束了,。 我記得我曾經(jīng)在gnomon的研討會上做過一個內(nèi)容更少的也更加寫實(shí)的演示，那次經(jīng)歷很大程度上改變了我的想法,。在那個演示限定時間結(jié)束時,，我并沒有完成足夠多足以去展示的內(nèi)容，一部分人理解這個道理并從中學(xué)到了東西,，而其他一些人則會感覺被坑了...orz 我也有對我的Wacom進(jìn)行設(shè)置,，以使它的大部分敏感度只能在詳細(xì)設(shè)置里調(diào)節(jié)。但是我也會這么擺弄/嘗試它,， 比如反轉(zhuǎn)/扭轉(zhuǎn)它并強(qiáng)迫自己去使用它,，因?yàn)檫@樣可能會弄出不一樣的東西. 從局部著手細(xì)化對那張圖來說是一個錯誤…… 我曾看到過一些傳統(tǒng)畫家這么對付這個過程，于是我想我或許可以嘗試一下,，然而這并不是我通常的工作方式,，那么你現(xiàn)在也必然會知道，并不存在通常的工作方式,，不過話雖如此,，有一個準(zhǔn)確的形狀有時是很有用的，這樣你可以將它與其他形狀聯(lián)系到一起,。 但這并不一定意味著充滿細(xì)節(jié),，它可以是一個表現(xiàn)了相對于頭部的軀干的準(zhǔn)確的筆觸 ，精細(xì)度并不一定意味著大量的細(xì)節(jié),。 我剛起步那時的行業(yè)對于當(dāng)下的行業(yè)來說是全然不同的兩個存在,。 我不確定我在這方面能提供充分的幫助。我對于營銷和廣告有一種病態(tài)的厭惡,，我大概在1997年建設(shè)了我的網(wǎng)站,，那時我已經(jīng)有足夠的工作去保持我的持續(xù)前進(jìn)。如果我有一個更加外向的性格,，可能只要比現(xiàn)在再外向一點(diǎn)點(diǎn)就好,，那樣或許我會愿意嘗試成為一個產(chǎn)品設(shè)計師或電影導(dǎo)演什么的。 但一個人是知道他自己的局限性的... Q：Hi穆林斯先生，我是你的忠實(shí)粉絲,，非常感謝你做的這些課程,！ 我非常喜歡你的繪畫演示，在結(jié)尾階段你提到你已經(jīng)有好幾年沒有用這樣的方式工作了,。 我非常希望學(xué)習(xí)更多的關(guān)于你是如何處理一個任務(wù)（或任何一個項(xiàng)目）從開始到結(jié)束的流程,。 A：過去我常常出于好玩的心態(tài)做大量像我演示里那樣的數(shù)碼繪草圖。現(xiàn)在,，我會把時間都投入到我已經(jīng)投入的傳統(tǒng)媒體中,。我知道你要說什么，但是我在傳統(tǒng)媒體工作的同時,，我也還是會嘗試花一個小時去做一個像樣的草圖,。 Q：我著實(shí)很想知道你是如何為項(xiàng)目打稿的，你通?？赡軙榭蛻糇龆嗌賯€稿呢,，以及草稿在完成時通常會達(dá)到怎樣的程度呢？ A：個中差異很大,，有時候,，它們跟我在演示中做得那些相比較確實(shí)會有點(diǎn)粗糙。 不過我會想想我究竟打算做什么,，以及在開始前盡我所能地研究它,。就拿我在演示中所做的來舉例，我可能會更多地關(guān)注雪和樹木,，同時更多思考對它們的構(gòu)圖,。 它可能不會是像是一副即興創(chuàng)作那樣。 Q：一旦你有了已經(jīng)定下來的速涂初稿后你會直接在上面作畫還是直接像你在演示(DEMO)中那樣做,？（假定那個草稿之后僅是作為一種參考,？） A：我?guī)缀蹩偸侵匦麻_始（另起一稿）。正如我在課上所指出的那樣,， 我可能會對我的草稿再進(jìn)行一些修改,，但這在我完成這幅畫的整個過程中會一直不斷的進(jìn)行,。 尤其是處理掉那些出現(xiàn)在錯誤的位置的大量的對比,， 那比有大量似是而非的信息對我的干擾要容易些，我必須要分清哪些是工作,，哪些不是,。 對于圖中有一堆需要被改正的問題擺在我面前（并且我還要去想哪些要改哪些不要改），重新另起一稿其實(shí)相對更加容易一些,。
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來自： 一個久火 > 《cm大大問答漢化》
